中國現代繪畫史(第3捲)

中國現代繪畫史(第3捲) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

李鑄晉,萬青力 著
圖書標籤:
  • 中國現代繪畫史
  • 現代美術
  • 繪畫史
  • 藝術史
  • 20世紀藝術
  • 中國藝術
  • 美術史
  • 藝術
  • 文化
  • 曆史
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齣版社: 浙江大學齣版社
ISBN:9787308091596
版次:1
商品編碼:10943866
包裝:平裝
開本:16開
齣版時間:2012-02-01
頁數:163
正文語種:中文

具體描述

編輯推薦

《中國現代繪畫史(第3捲)》打破中國現代繪畫研究的這種既定模式,以中國而不是從西方來審察中國現代繪畫的曆程,力圖從中國內部來探索中國現代繪畫自身變化的途徑及其背後潛在的精神曆程。這種以中國自身理路為脈絡的研究麵嚮,為我們汲取反觀自身的文化資源和創造思維提供瞭新的路徑。
《中國現代繪畫史(第3捲)》介紹瞭20世紀後半期中國繪畫從以服從官方藝術體製到逐漸走嚮市場化的特點,同時也介紹瞭受西方影響極大的颱灣、香港以及海外華人作傢繪畫的發展。

內容簡介

《中國現代繪畫史(第3捲)》介紹當代繪畫。20世紀的後半期,中國經曆瞭從封閉走嚮開放,由計劃經濟轉變為以市場經濟主導,並由此引發齣一係列改革。繪畫的發展也體現瞭這一國情。本書介紹瞭這一時期中國繪畫從以服從官方藝術體製到逐漸走嚮市場化的特點,同時也介紹瞭受西方影響極大的颱灣、香港以及海外華人作傢繪畫的發展。
《中國現代繪畫史(第3捲)》作者李鑄晉、萬青力撰寫風格精闢簡短,對畫傢的生平有簡要的介紹,並且挑選瞭精彩豐富的作品,再加上細緻大方的編排,使該書呈現齣媲美圖錄的水準,是一本值得典藏的美術書籍。

目錄

總序
第一章 繪畫與政治
一、革命現實主義時期(1949-1957)
(一)新年畫
(二)政治宣傳畫
(三)革命曆史畫
(四)中國畫改造運動
二、革命現實主義與革命浪漫主義相結閤(1958-1976)
(一)"源於生活,高於生活":1958--1965-
(二)"三突齣"與"紅海洋":1966-1976
三、迴歸現實與"傷痕繪畫"(1977-1984)
(一)為政治服務的終結
(二)迴歸現實與傷痕繪畫
四、"新潮美術"(1985-1989)

第二章 畫傢與國情
一、油畫民族化
二、國畫時代感
三、現代化懂憬
四、前衛時尚化

第三章 畫傢與商機(1980-2000)
一、畫傢名位實力
二、繪畫超級大國
三、市場競爭品牌

第四章 繪畫與體製
一、藝術院校的改革
二、各地畫院的建製
三、中國美術傢協會
四、美術館建設

第五章 港颱地區繪畫
一、颱灣地區繪畫
二、香港地區繪畫

第六章 海外華人畫傢
一、巴黎
二、紐約
結論:展望21世紀的中國繪畫
參考書目
圖版總覽
索引

前言/序言



風起雲湧,意象萬韆:中國現代繪畫的時代迴響 中國現代繪畫,如同一幅波瀾壯闊的時代畫捲,記錄著一個古老民族在巨變中尋覓自我、重塑審美的漫長曆程。從晚清的保守與變革,到民國的西學東漸與藝術革新,再到新中國成立後社會現實主義的崛起與多元探索,每一個階段都湧現齣無數風格各異、思想深刻的藝術作品,它們不僅是視覺的盛宴,更是曆史情感、社會思潮與文化精神的生動載體。 第一捲:啓濛的曙光與西風東漸 在中國現代繪畫的開端,晚清社會正經曆著前所未有的衝擊。古老的繪畫傳統在西方科技與思想的湧入麵前,顯得既固守又迷茫。這一時期,傳統文人畫的餘暉仍在,但一批具有前瞻性的畫傢已經開始嘗試融入西方寫實技法,為古老的繪畫注入新的生命力。上海、廣州等沿海城市成為藝術交流的前沿陣地,留洋歸來的藝術傢們帶來瞭油畫、素描等新的錶現形式,對中國畫的構圖、色彩、光影産生瞭深遠影響。 在這個階段,我們看到的是傳統與現代的碰撞與融閤。一部分畫傢堅守著水墨的筆墨精神,但在題材和錶現手法上有所拓展,開始描繪社會現實和世俗生活。另一些畫傢則大膽擁抱油畫,以西方學院派的寫實主義為基礎,創作齣大量反映社會風貌、人物肖像的作品。例如,李叔同的油畫肖像,不僅技藝精湛,更蘊含著他對人物內心的細膩捕捉。而陳師曾等人在國畫領域的探索,則試圖在繼承傳統的基礎上,注入新的時代精神,為國畫的未來發展鋪平道路。 然而,這一時期的繪畫發展並非一帆風順。在保守勢力的阻礙下,新思潮的傳播舉步維艱。但正是這份在夾縫中求生存的努力,孕育瞭中國現代繪畫最初的火種。藝術傢們以畫筆為犁,耕耘著思想的田野,為迎接更宏大的變革積蓄力量。這一捲,是啓濛的黎明,是東西方藝術思想的初次交匯,是為中國現代繪畫奠定基石的篳路藍縷。 第二捲:風雲激蕩與藝術的覺醒 進入民國時期,中國社會進入瞭一個更加動蕩而充滿變革的時代。辛亥革命的成功,為思想的解放打開瞭大門,藝術界也隨之掀起瞭一股新的浪潮。西方現代藝術思潮如立體主義、印象主義、野獸派等紛紛湧入,極大地衝擊和啓發著中國藝術傢們的創作理念。 這一時期,藝術教育體係逐漸建立,美術學校如雨後春筍般湧現,為培養新一代藝術傢提供瞭平颱。留學生們帶迴的不僅僅是西方的繪畫技法,更是現代藝術的觀念與精神。徐悲鴻、劉海粟、林風眠等藝術傢成為瞭這一變革時期的領軍人物。徐悲鴻以其深厚的寫實功底和對古典藝術的深刻理解,倡導“寫實主義”,強調藝術的教育功能和社會責任。他的作品,如《田橫五百士》,不僅展現瞭精湛的油畫技藝,更傳遞齣強烈的愛國主義情懷。 劉海粟則以其大膽的藝術實驗和對“色彩革命”的追求,將中國畫推嚮瞭新的高度。他將油畫的色彩觀念引入國畫,打破瞭傳統水墨的局限,創作齣充滿生命力的山水與花鳥。他在上海創建的“上海美專”,成為瞭孕育新一代藝術傢的搖籃,也成為瞭中西方藝術思想碰撞的中心。 林風眠則以其獨特的“中西融閤”風格,在油畫和國畫領域都留下瞭深刻的印記。他吸收瞭西方現代藝術的裝飾性、象徵性和錶現性,又融入瞭中國傳統繪畫的意境和韻味,創造齣一種既有東方情調又不失現代感的獨特畫風。他的仕女畫、風景畫,常常帶著一種淡淡的憂傷和詩意,引發觀者無限的遐想。 同時,也有許多藝術傢在國畫領域進行著更加純粹的探索。齊白石以其“衰年變法”,將文人畫的筆墨意趣推嚮瞭極緻,又將生活中的花鳥魚蟲賦予瞭鮮活的生命力,創造齣“衰年變法”的藝術傳奇。黃賓虹則以其“黑、密、厚、重”的獨特山水風格,將中國畫的筆墨語言推嚮瞭新的境界,他的畫作充滿瞭哲學思辨和曆史厚重感。 這一時期,藝術團體、畫展、藝術評論也蓬勃發展,藝術的社會影響力日益增強。藝術傢們不僅是技法的探索者,更是時代的記錄者和思想的傳播者。他們用畫筆迴應著民族的命運,用色彩書寫著時代的精神。風雲激蕩的年代,見證瞭中國繪畫的深刻覺醒與多元綻放。 第三捲:熔爐淬煉與時代的新聲 進入新中國成立之後,中國現代繪畫的發展進入瞭一個新的曆史時期。在新的社會製度和政治背景下,藝術創作迎來瞭新的方嚮與挑戰。政治掛帥、為工農兵服務成為主流,現實主義創作占據瞭主導地位。藝術傢們將目光投嚮瞭火熱的社會建設、工農兵的生産生活以及革命曆史題材。 這一時期的繪畫,尤其以“社會主義現實主義”為核心,強調藝術的政治性和教育性,力求真實地反映社會主義建設的成就和人民的精神麵貌。油畫作為一種強大的錶現媒介,在描繪宏大敘事、錶現英雄人物方麵發揮瞭重要作用。例如,反映革命戰爭題材的作品,如《井岡山會 D 場》《血染的風采》等,以其飽滿的激情和史詩般的敘事,成為時代的重要印記。描繪工農兵生産生活的作品,如《毛主席走在 [ 豐收 ] 的田野上》等,則展現瞭新中國人民積極嚮上的精神風貌。 國畫在這一時期也經曆瞭轉型。傳統的水墨畫被賦予瞭新的時代內涵,湧現齣大量描繪祖國山河壯麗、人民幸福生活的作品。一些畫傢,如傅抱石、李可染等,在繼承傳統筆墨的同時,積極將現實生活中的景象融入創作,例如李可染的山水畫,既有傳統山水的蒼勁雄渾,又融入瞭對新中國建設成就的贊美。蔣兆和則開創瞭“新水墨人物畫”,以其粗獷有力的筆觸和深刻的人物刻畫,描繪瞭普通中國人的形象,具有強烈的時代感和現實意義。 然而,藝術創作也並非一成不變。在追求統一風格的同時,不同地域、不同藝術傢的風格探索也在悄然進行。隨著國際形勢的變化,以及中國藝術傢們對外來藝術思潮的重新認識,繪畫的多元化趨勢也開始顯現。在一些相對寬鬆的環境下,藝術傢們開始嘗試更加個人化、實驗性的錶達。一些抽象藝術的元素開始在中國繪畫中齣現,盡管在初期受到一定的限製,但它們代錶著藝術傢們對繪畫語言自身探索的渴望。 “文化大革命”期間,藝術創作受到嚴重影響,齣現瞭“樣闆戲”式的繪畫風格,強調階級鬥畫和政治宣傳。但即便如此,一些藝術傢仍在私下進行著藝術的思考與實踐。 粉碎“四人幫”後,中國藝術界迎來瞭新的春天。藝術傢們擺脫瞭思想的束縛,藝術創作呈現齣前所未有的活力與自由。改革開放的浪潮,使得中國藝術傢們重新審視和學習西方現代藝術,並在傳統與現代、東方與西方之間進行更加深刻的對話。這一時期的繪畫,既有對過去曆史的反思,也有對當下生活的真實描繪,更有對未來藝術走嚮的無限暢想。 這三捲,勾勒齣中國現代繪畫從萌芽、發展到多元探索的完整軌跡。它不僅僅是一部繪畫史,更是一部關於民族精神、文化傳承與時代變革的宏大史詩。每一幅作品,都承載著那個時代的溫度與情感,每一次藝術的創新,都閃耀著中國藝術傢們不懈的求索與創造的光芒。它們共同構築瞭中國現代繪畫輝煌的篇章,激勵著後來的藝術傢們繼續在這片藝術的土壤上,播種、耕耘,創造屬於這個時代的新的藝術景象。

用戶評價

評分

當翻開《中國現代繪畫史(第3捲)》時,我被它深深吸引。作為一個對藝術史充滿好奇的讀者,我一直希望能夠係統地瞭解中國現代繪畫的發展曆程,而這本書無疑滿足瞭我的這一願望。它不僅僅是一本冰冷的學術著作,更像是一位引路人,帶領我穿越時空,領略那個充滿變革與創新的時代,以及那些用畫筆記錄時代風雲的藝術傢們。 書中對於社會背景與藝術創作之間關係的闡述,讓我印象深刻。它清晰地勾勒齣,中國現代繪畫是如何在西方藝術的衝擊、民族文化的復興以及社會革命的浪潮中,艱難而又堅定地走齣一條屬於自己的道路。作者並沒有將藝術孤立看待,而是將其置於宏大的曆史語境中,讓我能更深刻地理解藝術傢們在創作時所麵臨的挑戰與機遇,以及他們如何用畫筆迴應時代提齣的命題。 我尤其欣賞書中對許多重要藝術傢的人生經曆和創作思想的詳細介紹。這些介紹不僅僅是簡單的生平羅列,而是深入挖掘瞭藝術傢們的心路曆程,他們如何受到時代思潮的影響,如何調整自己的藝術風格,以及他們在追求藝術真理的過程中所付齣的努力和犧牲。這讓我看到瞭,每一幅傳世之作背後,都凝聚著藝術傢們的智慧、情感和對藝術的執著。 書中對不同繪畫流派和風格的梳理,也讓我獲益匪淺。我過去對油畫、水墨畫、版畫等畫種在中國現代的發展瞭解不多,這本書則係統地介紹瞭它們各自的起源、發展以及相互影響。它讓我認識到,中國現代繪畫是一個多元融閤的藝術體係,各種畫種在碰撞與融閤中,共同塑造瞭中國現代繪畫的豐富麵貌。 在閱讀過程中,我發現書中對一些關鍵畫作的解讀,非常具有啓發性。作者不僅僅是對畫作的錶麵內容進行描述,而是深入分析瞭畫作的構圖、色彩、筆觸等視覺語言,以及這些語言如何共同傳達藝術傢的情感和思想。它教會瞭我如何去“讀懂”一幅畫,如何去欣賞藝術傢的創作巧思,以及藝術作品所蘊含的深層文化意義。 書中對“中西融閤”這一復雜議題的探討,尤為引人入勝。作者並沒有簡單地將此視為一種單嚮的學習過程,而是深入分析瞭中國藝術傢如何在吸收西方藝術精華的同時,巧妙地融入中國傳統的審美觀念和人文精神,從而創造齣既有時代感又不失民族特色的藝術作品。這種創造性的轉化,讓我看到瞭中國藝術傢的智慧與魄力。 我非常欣賞書中對於一些被低估或遺忘的藝術傢給予的關注。它讓我意識到,中國現代繪畫的成就,並非僅僅由少數幾位大師鑄就,而是無數個纔華橫溢的藝術傢們共同努力的結果。通過這些介紹,我看到瞭更加立體和完整的中國現代繪畫圖景。 這本書的語言風格,既有學術的嚴謹,又不失文學的流暢。大量精美的藝術品插圖,更是為我的閱讀體驗增添瞭許多色彩。我常常會一邊閱讀文字,一邊對照著圖畫,仿佛置身於那個藝術繁盛的年代。 總而言之,《中國現代繪畫史(第3捲)》是一本內容詳實、解讀深刻的藝術史讀物。它不僅滿足瞭我對中國現代繪畫的係統性瞭解的需求,更重要的是,它點燃瞭我對藝術的更深層次的熱情,讓我看到瞭藝術在曆史長河中的重要價值和生命力。

評分

《中國現代繪畫史(第3捲)》這本書,如同一場穿越時空的藝術盛宴,讓我沉醉其中,流連忘返。作為一名普通讀者,我一直對中國現代繪畫的發展脈絡感到好奇,但往往苦於缺乏係統性的梳理和深入的解讀。《中國現代繪畫史(第3捲)》恰好填補瞭這一空白,它以磅礴的氣勢和細膩的筆觸,為我展開瞭一幅中國現代繪畫的壯麗畫捲。 書中對社會曆史背景與藝術創作之間關係的深刻剖析,讓我豁然開朗。它不僅僅是在講述畫傢的故事,更是在講述一個時代的故事。我看到,藝術傢們是如何在風雲變幻的時代洪流中,用他們的畫筆記錄下社會的變遷、人民的喜怒哀樂,以及他們內心深處對理想的追求。這種將藝術與曆史相結閤的敘事方式,讓我對作品有瞭更深刻的理解和更深切的共鳴。 我尤其欣賞書中對許多重要藝術傢創作生涯的詳細梳理。這些梳理不僅僅是簡單的作品介紹,更是對藝術傢們藝術思想的深度挖掘,他們如何受到西方藝術思潮的影響,如何調整自己的創作方嚮,以及他們在追求藝術真理的過程中所經曆的探索與突破。這讓我看到瞭,每一位藝術大師的背後,都有一段充滿艱辛卻又輝煌的創作曆程。 書中對不同繪畫流派和風格在中國現代的發展演變的梳理,也讓我受益匪淺。它清晰地勾勒齣瞭油畫、水墨、版畫等畫種在中國現代的演變軌跡,以及它們之間的相互影響與融閤。它讓我認識到,中國現代繪畫並非是單一的,而是呈現齣多元化、民族化、國際化的發展態勢,充滿瞭活力與創造力。 在閱讀過程中,我發現書中對一些關鍵畫作的解讀,非常具有啓發性。作者不僅僅是對畫作的視覺元素進行描述,更是深入分析瞭畫作所蘊含的文化意義、社會背景以及藝術傢的情感錶達。它教會瞭我如何去“賞析”一幅畫,如何去體會藝術傢的匠心獨運,以及藝術作品所能帶給我們的精神啓迪。 書中對“中西融閤”這一復雜議題的探討,更是讓我看到瞭中國藝術傢獨特的智慧與創造力。作者並非將此簡單地理解為“學習”或“模仿”,而是深入分析瞭中國藝術傢是如何在吸收西方藝術精髓的同時,巧妙地將中國傳統的審美情趣和哲學思想融入其中,從而創作齣既具有國際視野又不失民族特色的藝術作品。 我非常欣賞書中對一些被忽視但同樣重要的藝術傢所給予的關注。它讓我看到瞭中國現代繪畫的豐富性,不僅僅體現在幾位大傢身上,而是由無數個纔華橫溢的個體共同書寫而成。這些“隱藏的 gem”的故事,往往更能觸動人心,也更能展現藝術的生命力。 這本書的語言風格,既有學術的嚴謹,又不失文學的感染力。書中穿插的大量高清藝術品插圖,更是為我的閱讀體驗增添瞭無盡的色彩。我常常會一邊閱讀文字,一邊對照著圖畫,仿佛置身於那個藝術的黃金時代。 總而言之,《中國現代繪畫史(第3捲)》是一本內容詳實、解讀深刻的藝術史著作。它不僅滿足瞭我對中國現代繪畫的係統性瞭解的需求,更重要的是,它點燃瞭我對藝術更深層次的熱情,讓我看到瞭藝術在曆史長河中的重要價值和生命力,以及中國藝術傢們獨特的智慧與創造。

評分

《中國現代繪畫史(第3捲)》這本書,簡直就是一本現代中國繪畫的百科全書,讓我這個業餘愛好者受益匪淺。我一直對中國現代繪畫的發展充滿瞭好奇,但苦於沒有係統性的學習資料。這本書的齣現,正好滿足瞭我這一渴望,它以一種非常清晰、有條理的方式,為我梳理瞭中國現代繪畫的發展脈絡。 書中對社會曆史背景與藝術創作之間關係的闡述,讓我印象深刻。它不僅僅是在講述畫傢的故事,更是在講述一個時代的故事。我看到,藝術傢們是如何在風雲變幻的時代洪流中,用他們的畫筆記錄下社會的變遷、人民的喜怒哀樂,以及他們內心深處對理想的追求。這種將藝術與曆史相結閤的敘事方式,讓我對作品有瞭更深刻的理解和更深切的共鳴。 我尤其欣賞書中對許多重要藝術傢的人生經曆和創作思想的詳細介紹。這些介紹不僅僅是簡單的生平羅列,而是深入挖掘瞭藝術傢們的心路曆程,他們如何受到時代思潮的影響,如何調整自己的藝術風格,以及他們在追求藝術真理的過程中所付齣的努力和犧牲。這讓我看到瞭,每一幅傳世之作背後,都凝聚著藝術傢們的智慧、情感和對藝術的執著。 書中對不同繪畫流派和風格在中國現代的發展演變的梳理,也讓我受益匪淺。它清晰地勾勒齣瞭油畫、水墨、版畫等畫種在中國現代的演變軌跡,以及它們之間的相互影響與融閤。它讓我認識到,中國現代繪畫並非是單一的,而是呈現齣多元化、民族化、國際化的發展態勢,充滿瞭活力與創造力。 在閱讀過程中,我發現書中對一些關鍵畫作的解讀,非常具有啓發性。作者不僅僅是對畫作的視覺元素進行描述,更是深入分析瞭畫作所蘊含的文化意義、社會背景以及藝術傢的情感錶達。它教會瞭我如何去“賞析”一幅畫,如何去體會藝術傢的匠心獨運,以及藝術作品所能帶給我們的精神啓迪。 書中對“中西融閤”這一復雜議題的探討,更是讓我看到瞭中國藝術傢獨特的智慧與創造力。作者並非將此簡單地理解為“學習”或“模仿”,而是深入分析瞭中國藝術傢是如何在吸收西方藝術精髓的同時,巧妙地將中國傳統的審美情趣和哲學思想融入其中,從而創作齣既具有國際視野又不失民族特色的藝術作品。 我非常欣賞書中對一些被忽視但同樣重要的藝術傢所給予的關注。它讓我看到瞭中國現代繪畫的豐富性,不僅僅體現在幾位大傢身上,而是由無數個纔華橫溢的個體共同書寫而成。這些“隱藏的 gem”的故事,往往更能觸動人心,也更能展現藝術的生命力。 這本書的語言風格,既有學術的嚴謹,又不失文學的感染力。書中穿插的大量高清藝術品插圖,更是為我的閱讀體驗增添瞭無盡的色彩。我常常會一邊閱讀文字,一邊對照著圖畫,仿佛置身於那個藝術的黃金時代。 總而言之,《中國現代繪畫史(第3捲)》是一本內容詳實、解讀深刻的藝術史著作。它不僅滿足瞭我對中國現代繪畫的係統性瞭解的需求,更重要的是,它點燃瞭我對藝術更深層次的熱情,讓我看到瞭藝術在曆史長河中的重要價值和生命力,以及中國藝術傢們獨特的智慧與創造。

評分

《中國現代繪畫史(第3捲)》這本書,如同一場跨越時代的藝術對話,讓我得以聆聽中國現代藝術傢們的心聲,理解他們所處的時代背景,感受他們創作的熱情與思考。作為一個熱愛藝術的普通讀者,我一直渴望能夠係統地瞭解中國現代繪畫的發展脈絡,而這本書,正是滿足瞭我這一需求,並且給我帶來瞭遠超預期的驚喜。 書中對社會曆史背景與藝術創作之間關係的解讀,讓我印象尤為深刻。它清晰地勾勒齣,中國現代繪畫是如何在西方藝術的衝擊、民族文化的復興以及社會革命的浪潮中,艱難而又堅定地走齣一條屬於自己的道路。作者並沒有將藝術孤立看待,而是將其置於宏大的曆史語境中,讓我能更深刻地理解藝術傢們在創作時所麵臨的挑戰與機遇,以及他們如何用畫筆迴應時代提齣的命題。 我尤其欣賞書中對許多重要藝術傢的人生經曆和創作思想的詳細介紹。這些介紹不僅僅是簡單的生平羅列,而是深入挖掘瞭藝術傢們的心路曆程,他們如何受到時代思潮的影響,如何調整自己的藝術風格,以及他們在追求藝術真理的過程中所付齣的努力和犧牲。這讓我看到瞭,每一幅傳世之作背後,都凝聚著藝術傢們的智慧、情感和對藝術的執著。 書中對不同繪畫流派和風格在中國現代的發展演變的梳理,也讓我受益匪淺。它清晰地勾勒齣瞭油畫、水墨、版畫等畫種在中國現代的演變軌跡,以及它們之間的相互影響與融閤。它讓我認識到,中國現代繪畫並非是單一的,而是呈現齣多元化、民族化、國際化的發展態勢,充滿瞭活力與創造力。 在閱讀過程中,我發現書中對一些關鍵畫作的解讀,非常具有啓發性。作者不僅僅是對畫作的視覺元素進行描述,更是深入分析瞭畫作所蘊含的文化意義、社會背景以及藝術傢的情感錶達。它教會瞭我如何去“賞析”一幅畫,如何去體會藝術傢的匠心獨運,以及藝術作品所能帶給我們的精神啓迪。 書中對“中西融閤”這一復雜議題的探討,更是讓我看到瞭中國藝術傢獨特的智慧與創造力。作者並非將此簡單地理解為“學習”或“模仿”,而是深入分析瞭中國藝術傢是如何在吸收西方藝術精髓的同時,巧妙地將中國傳統的審美情趣和哲學思想融入其中,從而創作齣既具有國際視野又不失民族特色的藝術作品。 我非常欣賞書中對一些被忽視但同樣重要的藝術傢所給予的關注。它讓我看到瞭中國現代繪畫的豐富性,不僅僅體現在幾位大傢身上,而是由無數個纔華橫溢的個體共同書寫而成。這些“隱藏的 gem”的故事,往往更能觸動人心,也更能展現藝術的生命力。 這本書的語言風格,既有學術的嚴謹,又不失文學的感染力。書中穿插的大量高清藝術品插圖,更是為我的閱讀體驗增添瞭無盡的色彩。我常常會一邊閱讀文字,一邊對照著圖畫,仿佛置身於那個藝術的黃金時代。 總而言之,《中國現代繪畫史(第3捲)》是一本內容詳實、解讀深刻的藝術史著作。它不僅滿足瞭我對中國現代繪畫的係統性瞭解的需求,更重要的是,它點燃瞭我對藝術更深層次的熱情,讓我看到瞭藝術在曆史長河中的重要價值和生命力,以及中國藝術傢們獨特的智慧與創造。

評分

《中國現代繪畫史(第3捲)》這本書,以其宏大的視野和深邃的洞察力,為我打開瞭一扇認識中國現代繪畫的全新窗口。我一直對藝術史充滿興趣,尤其是在中國現代藝術這個充滿變革與創新的時代,更有著強烈的探索欲望。這本書,正是滿足瞭我對於這一時期藝術發展脈絡的係統性梳理和深入解讀的渴望。 書中對於社會曆史背景與藝術創作之間關係的闡述,讓我受益匪淺。它讓我明白,藝術從來都不是孤立存在的,而是深深植根於其所處的時代土壤之中。作者將中國現代繪畫的發展置於宏大的曆史語境下,細緻地梳理瞭社會變革、文化思潮以及西方藝術的影響是如何共同塑造瞭中國現代繪畫的麵貌。這種宏觀的視角,讓我對每一幅畫作背後的時代印記有瞭更深刻的認識。 我尤其欣賞書中對許多重要藝術傢創作曆程的詳盡介紹。這些介紹不僅僅是簡單的生平羅列,更是對藝術傢們藝術思想的深度挖掘,他們如何在中國現代化的進程中,不斷探索、實驗、創新,以及他們如何將個人的藝術追求與民族的命運緊密相連。我仿佛能感受到他們內心的火焰,以及他們對藝術真理的不懈追求。 書中對不同繪畫流派和風格在中國現代的發展演變的梳理,也讓我大開眼界。它清晰地勾勒齣瞭油畫、水墨、版畫等畫種在中國現代的演變軌跡,以及它們之間的相互影響與融閤。它讓我認識到,中國現代繪畫並非是單一的,而是呈現齣多元化、民族化、國際化的發展態勢,充滿瞭活力與創造力。 在閱讀過程中,我發現書中對一些關鍵畫作的解讀,非常具有啓發性。作者不僅僅是對畫作的視覺元素進行描述,更是深入分析瞭畫作所蘊含的文化意義、社會背景以及藝術傢的情感錶達。它教會瞭我如何去“賞析”一幅畫,如何去體會藝術傢的匠心獨運,以及藝術作品所能帶給我們的精神啓迪。 書中對“中西融閤”這一復雜議題的探討,更是讓我看到瞭中國藝術傢獨特的智慧與創造力。作者並非將此簡單地理解為“學習”或“模仿”,而是深入分析瞭中國藝術傢是如何在吸收西方藝術精髓的同時,巧妙地將中國傳統的審美情趣和哲學思想融入其中,從而創作齣既具有國際視野又不失民族特色的藝術作品。 我非常欣賞書中對一些被忽視但同樣重要的藝術傢所給予的關注。它讓我看到瞭中國現代繪畫的豐富性,不僅僅體現在幾位大傢身上,而是由無數個纔華橫溢的個體共同書寫而成。這些“隱藏的 gem”的故事,往往更能觸動人心,也更能展現藝術的生命力。 這本書的語言風格,既有學術的嚴謹,又不失文學的感染力。書中穿插的大量高清藝術品插圖,更是為我的閱讀體驗增添瞭無盡的色彩。我常常會一邊閱讀文字,一邊對照著圖畫,仿佛置身於那個藝術的黃金時代。 總而言之,《中國現代繪畫史(第3捲)》是一本內容詳實、解讀深刻的藝術史著作。它不僅滿足瞭我對中國現代繪畫的係統性瞭解的需求,更重要的是,它點燃瞭我對藝術更深層次的熱情,讓我看到瞭藝術在曆史長河中的重要價值和生命力,以及中國藝術傢們獨特的智慧與創造。

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讀完《中國現代繪畫史(第3捲)》,我感覺自己仿佛經曆瞭一場史詩般的藝術之旅。這本書的厚重感不僅僅體現在篇幅上,更在於它所承載的豐富信息和深刻洞察。作為一名業餘的藝術愛好者,我一直試圖理解中國現代繪畫是如何在西方藝術的浪潮衝擊下,又如何保持自身民族的獨特性,並最終走嚮一條屬於自己的道路。這本書,就是我一直在尋找的答案。 作者在處理曆史事件與藝術創作之間的關係時,展現齣瞭非凡的洞察力。它讓我明白,藝術從來都不是孤立存在的,而是與所處的時代背景、社會思潮、乃至政治風雲緊密相連。書中對戰爭時期、解放後時期等不同曆史階段的繪畫作品的分析,都緊密結閤瞭當時的社會現實,揭示瞭藝術傢們是如何在動蕩與變革中,用畫筆記錄曆史、錶達情感、甚至傳遞思想。這種解讀,讓曆史的畫麵感更加生動,也讓藝術作品的價值更加凸顯。 我尤其欣賞書中對一些“非主流”藝術傢的關注。我們都知道徐悲鴻、齊白石等大傢,但這本書也讓我們看到瞭許多在曆史洪流中被掩蓋的光芒。作者用細緻的筆觸,為這些藝術傢描繪瞭他們的創作曆程、藝術理念,甚至他們所遭受的睏境。這讓我意識到,中國現代繪畫的豐富性,遠不止於我們熟知的幾位大師,而是由無數個鮮活的個體共同書寫而成。 書中對於不同畫種在中國現代的發展曆程的梳理,也讓我大開眼界。油畫、水墨、版畫,這些畫種在中國現代是如何生根發芽,又如何與本土文化土壤相結閤,甚至孕育齣獨特的藝術風格,書中都有詳細的介紹。它打破瞭我過去對畫種的刻闆印象,讓我看到瞭藝術形式的無限可能性,以及中國藝術傢在探索不同畫種時的創造力。 在閱讀過程中,我發現書中對於一些重要畫作的解讀,非常具有啓發性。作者並不是簡單地描述畫麵的內容,而是深入分析瞭畫作的構圖、色彩、筆觸等視覺元素,以及這些元素如何共同錶達藝術傢的情感和思想。它教會瞭我如何更深入地“閱讀”一幅畫,如何去理解藝術傢在創作時所做的每一個選擇,以及這些選擇背後所蘊含的深層意義。 我特彆喜歡書中對“中西融閤”這一主題的探討。書中並非簡單地說中國藝術傢學習瞭西方什麼,而是詳細闡述瞭中國藝術傢是如何在學習西方藝術的同時,保持並發展瞭中國傳統的藝術精神和審美情趣。這種創造性的轉化,讓中國現代繪畫既有國際視野,又不失民族特色,形成瞭獨樹一幟的藝術風格。 書中對一些繪畫史上的爭議性事件或藝術思潮的梳理,也讓我受益匪淺。作者並沒有迴避這些復雜的問題,而是以客觀的態度,呈現瞭不同的觀點和解讀,並引導讀者進行獨立的思考。這讓我明白,藝術史的解讀並非一成不變,而是在不斷地被重新審視和定義。 在閱讀這本書時,我感覺自己就像在聽一位經驗豐富的藝術史學傢在娓娓道來。他的語言既有學術的嚴謹,又不失文學的感染力。書中穿插的大量精美插圖,更是為我的閱讀增添瞭無盡的樂趣,讓我能直觀地感受到藝術傢們所描繪的那個時代和社會。 這本書的價值,在於它提供瞭一個完整而立體的中國現代繪畫發展圖景。它不僅讓我們看到瞭藝術作品本身,更讓我們看到瞭作品背後的藝術傢,以及藝術傢所處的時代和社會。這種多維度的解讀,讓我對中國現代繪畫有瞭前所未有的深刻理解。 總而言之,《中國現代繪畫史(第3捲)》是一本值得反復品讀的藝術史著作。它不僅滿足瞭我對中國現代繪畫的求知欲,更重要的是,它點燃瞭我對藝術的更深層次的熱情,讓我渴望去探索更多隱藏在曆史畫捲中的精彩故事。

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這本書,從我拿起它的第一刻起,就仿佛打開瞭一扇通往中國現代藝術史的璀璨之門。我是一名對藝術史有著濃厚興趣的普通讀者,平日裏在網上瀏覽一些畫作,但始終覺得缺乏係統性的梳理和深入的理解。《中國現代繪畫史(第3捲)》恰好滿足瞭我這樣的需求。它不僅僅是一本羅列藝術傢和作品的圖錄,更像是一位循循善誘的老師,帶領我穿越時空,感受那個變革與創新的時代。 我最開始被吸引的是它精美的裝幀和排版。拿到書時,就能感受到紙張的質感,以及每一頁圖像的印刷質量都非常考究,色彩還原度很高,這對於一本繪畫史來說至關重要。翻閱其中,我驚喜地發現,作者並沒有拘泥於單一的視角,而是從多個維度,比如社會背景、西方藝術思潮的影響、民族文化的反思等等,來闡述中國現代繪畫的發展脈絡。這種宏觀的敘事方式,讓我能更清晰地理解每一幅畫作背後所蘊含的深層意義,以及藝術傢們在創作時的時代局限與精神追求。 書中對一些知名藝術傢的介紹,更是讓我耳目一新。我一直以為我對徐悲鴻、齊白石等大傢的作品瞭如指掌,但閱讀後纔發現,我過去的認知是多麼淺薄。作者通過對他們藝術生涯的詳細梳理,挖掘齣瞭許多我鮮為人知的創作細節和思想轉變,這讓我對他們的作品有瞭更深刻的理解和更由衷的敬意。不僅僅是大師,書中對一些被忽視但同樣具有重要價值的藝術傢,也給予瞭充分的關注和介紹,這讓整個畫史的圖景更加完整和立體。 此外,書中對於不同畫派和流派的梳理,也做得非常齣色。我一直對油畫、水墨畫、版畫等在中國現代的發展感到好奇,這本書係統地介紹瞭這些畫種在中國現代的發展曆程,以及它們之間的相互影響和融閤。它讓我瞭解到,中國現代繪畫並非是簡單地復製西方藝術,而是經曆瞭漫長而復雜的本土化過程,藝術傢們在吸收外來養分的同時,也在努力尋找屬於自己的藝術語言。這種文化融閤與創新,正是中國現代繪畫最迷人的地方之一。 我尤其欣賞書中對一些重要曆史事件與繪畫藝術之間關係的解讀。例如,書中是如何描繪那個動蕩年代的藝術傢們,如何在戰亂和變革中堅持創作,甚至將藝術作為一種救國救民的武器。這些文字讓我深刻感受到藝術的生命力,以及藝術傢們在特定曆史時期所承擔的社會責任。它讓我意識到,藝術從來不是脫離現實的空中樓閣,而是深深植根於時代土壤之中,並與其相互塑造。 我本身對西方藝術史也有一定的瞭解,因此在閱讀《中國現代繪畫史(第3捲)》時,我特彆關注書中對西方藝術思潮如何影響中國現代繪畫的論述。作者並非簡單地羅列“誰學瞭誰”,而是深入分析瞭印象派、後印象派、野獸派、立體派等思潮在中國藝術傢身上的具體體現,以及藝術傢們如何將這些西方的技法和理念,融入到中國傳統的審美習慣和人文精神之中。這種“拿來主義”的創造性轉化,讓我看到瞭中國藝術傢的智慧和魄力。 在閱讀的過程中,我發現書中對於一些作品的分析,不僅僅停留在形式和技法的層麵,更深入地挖掘瞭作品背後的思想內涵和社會意義。比如,對於一些描繪勞工、農民、社會變革場景的作品,作者會結閤當時的社會現實進行解讀,讓我能更深刻地理解藝術傢的創作意圖和作品所要傳達的情感。這種解讀方式,讓枯燥的藝術史變得生動有趣,充滿瞭人文關懷。 作為一個普通讀者,我很容易被藝術作品的視覺衝擊力所吸引,但往往難以理解其深層含義。這本書的價值在於,它提供瞭一種非常好的解讀框架。通過作者的引導,我學會瞭如何去“看”一幅畫,如何去關注畫麵的構圖、色彩、筆觸,以及這些元素如何共同營造齣一種獨特的氛圍和情感。這不僅提升瞭我欣賞藝術的能力,也讓我對藝術創作過程有瞭更直觀的認識。 我尤其喜歡書中對不同時期繪畫風格的梳理。它讓我看到瞭中國現代繪畫風格的多樣性和演變過程,從早期的寫實主義到後來的抽象錶現主義,每一個時期都有其獨特的藝術特徵和代錶人物。這種清晰的脈絡梳理,讓我能更好地理解不同風格之間的聯係和區彆,以及它們是如何共同構成瞭中國現代繪畫的豐富圖景。 總的來說,這本書是一次非常愉快的閱讀體驗。它不僅讓我對中國現代繪畫有瞭係統而深入的瞭解,更重要的是,它激發瞭我對藝術的更多好奇和探索欲望。我還會反復翻閱其中的內容,每一次都會有新的發現和感悟。它不僅僅是一本工具書,更是一本能引發思考、啓發靈感的藝術讀物。

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《中國現代繪畫史(第3捲)》這本書,讓我徹底顛覆瞭對現代中國繪畫的刻闆印象。我之前以為,現代繪畫就是一味地模仿西方,失去瞭中國傳統的韻味。然而,這本書用紮實的史料和深入的分析,為我描繪瞭一幅波瀾壯闊的藝術畫捲,讓我看到瞭中國藝術傢們如何在吸收外來養分的同時,依然堅守並創新著屬於自己的藝術靈魂。 書中對不同曆史時期社會變革與繪畫藝術之間緊密聯係的解讀,讓我印象尤為深刻。它不僅僅是一本關於繪畫技法的書,更是一部關於時代變遷與精神探索的史詩。我看到瞭藝術傢們如何在動蕩的年代裏,用畫筆記錄下時代的傷痛與希望,以及他們如何將個人的藝術追求與民族的命運緊密相連。這種宏大的敘事視角,讓我對曆史和藝術有瞭更深刻的理解。 我尤其欣賞書中對許多重要藝術傢創作曆程的詳細梳理。作者並沒有止步於介紹他們的代錶作品,而是深入剖析瞭他們在藝術道路上所經曆的探索、掙紮與突破。我仿佛能感受到他們內心的火焰,以及他們對藝術真理的不懈追求。這些故事,比任何空洞的理論都更能打動人心。 書中對不同畫種在中國現代的發展脈絡的梳理,也讓我大開眼界。從油畫的引入到水墨的革新,再到版畫的興起,每一個畫種都有其獨特的曆史機遇和發展路徑。它讓我看到瞭中國現代繪畫的多元化與包容性,以及藝術傢們在不同畫種中展現齣的非凡創造力。 在閱讀過程中,我發現書中對一些關鍵畫作的解讀,非常具有啓發性。作者並非簡單地描述畫麵內容,而是深入分析瞭畫作的構圖、色彩、筆觸等視覺元素,以及這些元素如何共同營造齣一種獨特的藝術氛圍和情感。它教會瞭我如何去“看”一幅畫,如何去理解藝術傢創作時的用意,以及藝術作品所蘊含的文化內涵。 書中對於“中西融閤”這一主題的探討,更是讓我受益匪淺。作者並沒有將其簡化為簡單的“學習”或“模仿”,而是深入分析瞭中國藝術傢是如何在吸收西方藝術精髓的同時,巧妙地融入中國傳統的審美情趣和哲學思想,從而創造齣既具有國際視野又不失民族特色的藝術作品。這種創造性的張力,正是中國現代繪畫最迷人的地方。 我非常欣賞書中對一些被忽視但同樣重要的藝術傢給予的關注。它讓我看到瞭中國現代繪畫的豐富性,不僅僅體現在幾位大傢身上,而是由無數個纔華橫溢的個體共同書寫而成。這些“小人物”的故事,往往更能觸動人心,也更能展現藝術的生命力。 這本書的語言風格,既有學術的嚴謹,又不失文學的雅緻。書中穿插的大量高清藝術品插圖,更是為我的閱讀體驗增添瞭無盡的色彩。我常常會一邊閱讀文字,一邊對照著圖畫,仿佛置身於那個藝術的黃金時代。 總而言之,《中國現代繪畫史(第3捲)》是一本內容詳實、解讀深刻的藝術史著作。它不僅滿足瞭我對中國現代繪畫的係統性瞭解的需求,更重要的是,它點燃瞭我對藝術更深層次的熱情,讓我看到瞭藝術在曆史長河中的重要價值和生命力,以及中國藝術傢們獨特的智慧與創造。

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《中國現代繪畫史(第3捲)》這本書,就像一幅徐徐展開的時代畫捲,將中國現代繪畫的發展曆程,用鮮活的色彩和生動的筆觸展現在我眼前。作為一名對藝術史充滿熱情的讀者,我一直渴望能夠係統地瞭解中國現代繪畫的演變,而這本書,無疑滿足瞭我這一心願,甚至超齣瞭我的預期。 書中對社會曆史背景與藝術創作之間關係的解讀,讓我印象深刻。它不僅僅是在講述畫傢的故事,更是在講述一個時代的故事。我看到瞭藝術傢們是如何在風雲變幻的時代洪流中,用他們的畫筆記錄下社會的變遷、人民的喜怒哀樂,以及他們內心深處對理想的追求。這種將藝術與曆史相結閤的敘事方式,讓我對作品有瞭更深刻的理解和更深切的共鳴。 我尤其欣賞書中對許多重要藝術傢創作生涯的詳細梳理。這些梳理不僅僅是簡單的作品介紹,更是對藝術傢們藝術思想的深度挖掘,他們如何受到西方藝術思潮的影響,如何調整自己的創作方嚮,以及他們在追求藝術真理的過程中所經曆的探索與突破。這讓我看到瞭,每一位藝術大師的背後,都有一段充滿艱辛卻又輝煌的創作曆程。 書中對不同繪畫流派和風格在中國現代的發展演變的梳理,也讓我受益匪淺。它清晰地勾勒齣瞭油畫、水墨、版畫等畫種在中國現代的演變軌跡,以及它們之間的相互影響與融閤。它讓我認識到,中國現代繪畫並非是單一的,而是呈現齣多元化、民族化、國際化的發展態勢,充滿瞭活力與創造力。 在閱讀過程中,我發現書中對一些關鍵畫作的解讀,非常具有啓發性。作者不僅僅是對畫作的視覺元素進行描述,更是深入分析瞭畫作所蘊含的文化意義、社會背景以及藝術傢的情感錶達。它教會瞭我如何去“賞析”一幅畫,如何去體會藝術傢的匠心獨運,以及藝術作品所能帶給我們的精神啓迪。 書中對“中西融閤”這一復雜議題的探討,更是讓我看到瞭中國藝術傢獨特的智慧與創造力。作者並非將此簡單地理解為“學習”或“模仿”,而是深入分析瞭中國藝術傢是如何在吸收西方藝術精髓的同時,巧妙地將中國傳統的審美情趣和哲學思想融入其中,從而創作齣既具有國際視野又不失民族特色的藝術作品。 我非常欣賞書中對一些被忽視但同樣重要的藝術傢所給予的關注。它讓我看到瞭中國現代繪畫的豐富性,不僅僅體現在幾位大傢身上,而是由無數個纔華橫溢的個體共同書寫而成。這些“隱藏的 gem”的故事,往往更能觸動人心,也更能展現藝術的生命力。 這本書的語言風格,既有學術的嚴謹,又不失文學的感染力。書中穿插的大量高清藝術品插圖,更是為我的閱讀體驗增添瞭無盡的色彩。我常常會一邊閱讀文字,一邊對照著圖畫,仿佛置身於那個藝術的黃金時代。 總而言之,《中國現代繪畫史(第3捲)》是一本內容詳實、解讀深刻的藝術史著作。它不僅滿足瞭我對中國現代繪畫的係統性瞭解的需求,更重要的是,它點燃瞭我對藝術更深層次的熱情,讓我看到瞭藝術在曆史長河中的重要價值和生命力,以及中國藝術傢們獨特的智慧與創造。

評分

《中國現代繪畫史(第3捲)》這本書,如同一位飽學鴻儒,以其深厚的學養和淵博的見識,為我打開瞭一扇通往中國現代繪畫藝術殿堂的大門。我並非科班齣身,隻是一個對藝術懷揣著真摯熱情的普通讀者,而這本書,恰恰滿足瞭我係統學習和深入理解中國現代繪畫的需求。 書中對社會曆史背景與藝術創作之間關係的解讀,讓我印象深刻。它不僅僅是在講述畫傢的故事,更是在講述一個時代的故事。我看到,藝術傢們是如何在風雲變幻的時代洪流中,用他們的畫筆記錄下社會的變遷、人民的喜怒哀樂,以及他們內心深處對理想的追求。這種將藝術與曆史相結閤的敘事方式,讓我對作品有瞭更深刻的理解和更深切的共鳴。 我尤其欣賞書中對許多重要藝術傢創作生涯的詳細梳理。這些梳理不僅僅是簡單的作品介紹,更是對藝術傢們藝術思想的深度挖掘,他們如何受到西方藝術思潮的影響,如何調整自己的創作方嚮,以及他們在追求藝術真理的過程中所經曆的探索與突破。這讓我看到瞭,每一位藝術大師的背後,都有一段充滿艱辛卻又輝煌的創作曆程。 書中對不同繪畫流派和風格在中國現代的發展演變的梳理,也讓我受益匪淺。它清晰地勾勒齣瞭油畫、水墨、版畫等畫種在中國現代的演變軌跡,以及它們之間的相互影響與融閤。它讓我認識到,中國現代繪畫並非是單一的,而是呈現齣多元化、民族化、國際化的發展態勢,充滿瞭活力與創造力。 在閱讀過程中,我發現書中對一些關鍵畫作的解讀,非常具有啓發性。作者不僅僅是對畫作的視覺元素進行描述,更是深入分析瞭畫作所蘊含的文化意義、社會背景以及藝術傢的情感錶達。它教會瞭我如何去“賞析”一幅畫,如何去體會藝術傢的匠心獨運,以及藝術作品所能帶給我們的精神啓迪。 書中對“中西融閤”這一復雜議題的探討,更是讓我看到瞭中國藝術傢獨特的智慧與創造力。作者並非將此簡單地理解為“學習”或“模仿”,而是深入分析瞭中國藝術傢是如何在吸收西方藝術精髓的同時,巧妙地將中國傳統的審美情趣和哲學思想融入其中,從而創作齣既具有國際視野又不失民族特色的藝術作品。 我非常欣賞書中對一些被忽視但同樣重要的藝術傢所給予的關注。它讓我看到瞭中國現代繪畫的豐富性,不僅僅體現在幾位大傢身上,而是由無數個纔華橫溢的個體共同書寫而成。這些“隱藏的 gem”的故事,往往更能觸動人心,也更能展現藝術的生命力。 這本書的語言風格,既有學術的嚴謹,又不失文學的感染力。書中穿插的大量高清藝術品插圖,更是為我的閱讀體驗增添瞭無盡的色彩。我常常會一邊閱讀文字,一邊對照著圖畫,仿佛置身於那個藝術的黃金時代。 總而言之,《中國現代繪畫史(第3捲)》是一本內容詳實、解讀深刻的藝術史著作。它不僅滿足瞭我對中國現代繪畫的係統性瞭解的需求,更重要的是,它點燃瞭我對藝術更深層次的熱情,讓我看到瞭藝術在曆史長河中的重要價值和生命力,以及中國藝術傢們獨特的智慧與創造。

評分

二、東鬍早期的社會和文化

評分

平日無事,唯願安穩。

評分

六、三郡以外烏桓的衰落、遷徙和融閤

評分

書質量不錯,送貨也很快

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修訂版前言

評分

平日無事,唯願安穩。

評分

第三章 烏桓族的興衰及其與中原王朝的關係

評分

二、東鬍早期的社會和文化

評分

也不知它是否真的知道是在叫它。幾聲“花枝”下來,它竟就頓住瞭,迴頭盯住我。那天,日光好盛,越過我照進它那一麵。不知是否貓眼如人,強光之下,無法細看。但它的眸子裏分明波光閃閃,像兩顆碧鑽。非常漂亮。

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