民国经典学生习字帖：成亲王竹枝词 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[清] 成亲王 著

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• 文化艺术

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515313047

版次：1

商品编码：11177239

包装：平装

开本：8开

出版时间：2013-01-01

用纸：铜版纸

页数：21

正文语种：中文

内容简介

　　成亲王（1752-1823）是高宗弘历第十一子。乾隆间封为成亲王。成亲王精于书法，名重一时。一生收藏字画甚富，因而字法形成大抵从名字画中问津，其艺从容，高人一筹。当时人描述：若得片纸只字，重若珍宝。

前言/序言

《百年风云：民国文坛群星璀璨录》 一、绪论：一个时代的文化觉醒 二十世纪初的中国，正处于一个前所未有的历史转折点。旧的王朝土崩瓦解，新的思潮如洪水般涌入，伴随着剧烈的社会变革与动荡，文学领域也经历了一场深刻的革命。这场革命，被称为“新文化运动”，它不仅是对旧有文学规范的颠覆，更是对国民精神的一次彻底重塑。在这个风云激荡的百年光景里，知识分子们以笔为剑，以墨为魂，在挣扎、探索与创造中，铸就了中国现代文学的黄金时代。本书将聚焦于这一时期活跃的文学群星及其作品，力图展现那个时代思想的碰撞与艺术的辉煌。 二、新文学的萌芽与早期探索 辛亥革命后，白话文运动的兴起，如同撕开了禁锢思想的封条，为新文学的勃发提供了土壤。早期，涌现出了一批怀揣救国理想的青年作家。他们受到西方文学思潮的影响，开始尝试用更贴近生活、更具表现力的语言进行创作。 2.1 语丝社与新月派的并存 在这个阶段，文学社团林立，观点各异。以鲁迅、周作人、林语堂等人为代表的“语丝派”，他们的文章犀利深刻，充满了对社会弊病的批判与反思，其杂文的战斗性极强，直指人心。与此同时，以胡适、徐志摩、闻一多为代表的“新月派”，则更注重文学的审美价值和格律的探索。他们引进了西方的浪漫主义和格律诗的理念，力求在形式和内容上达到一种雅致的平衡，为新诗的发展奠定了坚实的基础。徐志摩的诗歌，如清晨的露珠，晶莹而富有音乐性，他的浪漫情怀与对自由的向往，成为那个时代知识分子集体心绪的一个侧影。 三、小说领域的突破与现实主义的高峰 民国时期的文学成就，小说领域无疑是重中之重。小说家们不再满足于才子佳人的老套路，而是将目光投向了广阔的社会现实，力求深刻地揭示时代病灶。 3.1 鲁迅：国民性的深刻解剖者 谈及民国小说，鲁迅是无法绕开的名字。他的小说，从《呐喊》到《彷徨》，以其冷峻的笔触，剖析了封建余孽对国民精神的毒害。无论是阿Q的精神胜利法，还是孔乙己的迂腐悲凉，都成为了民族性弱点的永恒象征。他的语言凝练有力，充满了强烈的象征意义和深刻的哲学思辨，其作品的深度至今仍令人叹服。 3.2 创造社与现代主义的引入 与鲁迅的现实主义路线形成对比的是“创造社”的一批作家，如郭沫若、郁达夫等人。他们受尼采和超人哲学的影响，强调“为艺术而艺术”，关注个体的生命体验与情感的爆发。郁达夫的小说尤其以其对颓废、忧郁、敏感的个人心绪的细腻描摹而著称，开辟了中国现代文学中“自我书写”的先河。 3.3 乡土文学的兴起与平民视角 随着对底层民众关注的加深，乡土文学成为一股不可忽视的力量。沈从文是其中的杰出代表。他以湘西的边城风光为背景，塑造了一系列质朴、纯真而又坚韧的生命形象。与北方作家的沉重不同，沈从文的作品充满了对生命本真的歌颂，以及对人性中美好可能性的执着坚守，他的文字如清泉般洗涤人心。同时，老舍则以其幽默而辛辣的笔法，描绘了北平城里形形色色的小人物，揭示了城市底层生活的困窘与挣扎。 四、文学的“左翼”转向与抗战的洗礼 二十年代后期，随着政治局势的进一步动荡，“左翼文学运动”兴起。文学的功用被重新强调，作家们开始将创作重心转向阶级斗争与革命叙事。 4.1 关注工农的集体叙事 这一时期的作品，更注重描绘工人和农民的抗争，强调集体力量的重要性。虽然在艺术手法上偶有教条化的倾向，但其关注社会底层、推动社会变革的勇气和担当，是那个时代知识分子良知的体现。 4.2 战火中的坚守 抗日战争爆发后，文学创作的主旋律转为鼓舞人心、唤醒民族意识。许多作家奔赴前线，或在后方从事宣传工作。他们的作品不再仅仅是风格的探讨，而是成为了凝聚民族精神的力量。这些作品充满了悲壮与崇高，记录了中华民族在危亡之际的精神图景。 五、学术与思想的园地：散文、诗歌与理论探索 除了小说这一主流阵地，民国时期的散文和文学理论研究也取得了令人瞩目的成就。 5.1 散文的多元面貌 民国散文呈现出前所未有的多样性。从梁实秋的雅致冲淡，到林语堂的幽默闲适，再到老舍的京味十足，以及张爱玲的冷峻世故，每位大家都有其独特的声调。特别是张爱玲，她的出现仿佛是一场不合时宜的盛宴，她以极其敏锐的观察力，捕捉着都市男女在乱世中的爱恨情仇与生存智慧，其文字的质感和对人性的洞察力，超越了同时代的许多作品。 5.2 理论研究的系统化 在学术领域，对中国古典文学的梳理与研究也达到了一个新的高度。王国维的《人间词话》，虽然出版较早，但其理论影响贯穿了整个民国时期，他用西方哲学的框架解析中国古典美学，开创了现代文论的先河。陈寅恪、胡适等学者的跨学科研究，也为文学史的研究奠定了扎实的学理基础。 六、结语：不朽的遗产 民国时期，是旧文化与新思潮激烈交锋的熔炉。从白话文的创制到现代小说、新诗的诞生，再到文学批评的系统化，这个时期的文学成就，不仅为后来的新中国文学搭建了基石，更以其深刻的思想内涵和不朽的艺术魅力，成为了中华文化宝库中最为璀璨的一部分。阅读这些作品，我们不仅是在欣赏文学技巧的精妙，更是在与那个时代最优秀的灵魂进行一次次真诚的对话。

评分☆☆☆☆☆

这本字帖的实用性是毋庸置疑的，但让我真正下定决心要反复练习的，是它在“文体选择”上的独到之处。我一直苦恼于，很多字帖要么是唐诗宋词，内容过于宏大，要么是碑文金石，过于古奥。而这本书选择的内容，很贴近那个时代学生的学习生活，读起来朗朗上口，更容易记忆。更关键的是，这种内容的选择，使得字帖的整体学习体验更加连贯和人性化。它不是为了“写”而写，而是为了“记录生活”而写。当你临摹时，你会发现自己不自觉地进入了一种沉思的状态，思考着这些文字背后所承载的时代精神，这种深层次的互动，远超出了单纯的技巧训练范畴。

评分☆☆☆☆☆

如果要用一个词来形容这本字帖给我的感受，那一定是“返璞归真”。在当今这个追求速度和效率的时代，我们似乎越来越少地去关注那些需要耐心和时间打磨的技艺。这本字帖就像是一个温柔的提醒者，它用民国时期那种特有的、带着一丝书卷气的笔触，邀请我们慢下来。无论是墨色的浓淡过渡，还是笔锋的回转收敛，都展现了一种恰到好处的分寸感。我发现，坚持用这本字帖练习了一段时间后，我自己的日常书写习惯也悄悄地发生了一些积极的变化，比如写字不再那么急躁，更注重起笔和收笔的干净利落。它不仅仅是一本字帖，更像是一份关于如何保持优雅和专注的生活指南。

评分☆☆☆☆☆

这本字帖的装帧设计真让人眼前一亮。封面那种略带泛黄的米色调，搭配着古朴的字体，一下子就将人拉回到了那个遥远的民国岁月。内页纸张的质感也十分考究，摸上去既有韧性又不会反光刺眼，这对练习书法来说太重要了。我尤其喜欢它排版的细节，每一页的留白都恰到好处，既不显得空旷，也不会让人觉得拥挤局促。装订方式也很结实，翻开时能平摊，这对于初学者来说简直是福音，省去了反复按压纸张的麻烦。光是捧在手里，就能感受到一种沉静而优雅的气息，让人不由自主地想放慢速度，用心去感受每一个笔画的起承转合。这种对细节的打磨，体现了出版方对传统文化应有的尊重，而不是敷衍了事地做一本简单的习字工具。买到手的时候，甚至有点舍不得在上面动笔，只想先好好欣赏一番。

评分☆☆☆☆☆

这本书的选材角度非常独特，它并非简单地罗列那些大家耳熟能详的名篇，而是挖掘了一些特定时期、特定群体（比如学生）的日常书写样本，这提供了一个非常鲜活的视角。我感觉这不像是一本高高在上的范本，更像是一位老友的信札集，笔迹鲜活、充满生活气息。通过这些字帖，我仿佛能窥见百年前那些莘莘学子的日常心境，他们的字里行间流淌着的，是那个时代特有的清雅与坚韧。这种“情景交融”的教学方式，远比单纯模仿大师的结构来得更有代入感和学习动力。它不仅仅是教你怎么写字，更是在传递一种文化精神，一种对知识的敬畏和对美好生活的向往。

评分☆☆☆☆☆

作为一名书法爱好者，我尝试过市面上很多不同朝代的字帖，但说实话，很多都是以印刷品的形式出现，总觉得少了点“气韵”。然而，这本《民国经典学生习字帖》在摹写环节的处理上，简直是匠心独白。它的“米字格”设计清晰而精准，但又不像一些现代字帖那样死板。你看那些示范字的结构布局，既有传统楷书的规范性，又透露出民国时期西学东渐背景下，字体开始逐渐趋向简洁、流畅的趋势。对比起唐楷的厚重，这里的字显得更为灵动和适度放松，非常适合现代人，尤其是在需要快速提升日常书写美观度的学习者。我尝试着临写了几行，那种在规范中寻求变化的乐趣，真是让人爱不释手。

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很好

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好书…………………………

评分☆☆☆☆☆

好书…………………………

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zhebenshu henhaoya

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非常满意，五星

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成铁翁刘，清朝中叶四大家，成亲王的字对当时影响很大，影响所及，流被民国。

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书皮脏，不好，不开心不开心

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好书…………………………

评分☆☆☆☆☆

好书…………………………