内容简介
《水彩画与水粉画》以水彩画和水粉画的技法教学为核心内容,从色彩、构图等绘画基础知识学习开始,分别详细介绍了水彩画和水粉画的基本特点、使用工具、主要技法与应用要点,并通过具体的实例示范,对静物、风景和人物等三大类型的水彩与水粉创作进行了细致的分步教学,帮助初学者精准把握各个绘画步骤的训练要点。
目录
第一章 绘画色彩与构图基础
一、绘画色彩
二、基本构图
第二章 水彩入门基础
一、认识水彩画
二、水彩画的工具和材料
三、水彩画基本技法
第三章 水彩画示范创作与讲解
一、水彩静物
二、水彩风景
三、水彩人物
第四章 水粉入门基础
一、认识水粉画
二、水粉画的工具和材料
三、水粉画基本技法
第五章 水粉画示范创作与讲解
一、水粉静物
二、水粉风景
三、水粉人物
精彩书摘
《水彩画与水粉画(附光盘)》:
2水粉画的发展
从“使用水溶性颜料作画”这一个核心点来说,水粉画与古代岩画、石窟、墓窟、寺院壁画系出同门。例如中国北魏时期的敦煌石窟壁画、历代工笔重彩画,以及古代院体画与民间绘画等等,都是使用水溶性粉质颜料绘制而成的。古罗马地下墓室中的壁画,也大多是使用胶或蛋清调和颜料粉绘制而成的胶粉画。意大利文艺复兴时期的美术大师们手下的壁画原作,在后来修补过程中经专家考证发现,有的也是使用胶粉颜料绘制的。这些古今中外早已出现的使用粉质水溶性颜料的绘画作品,都具有了水粉画的基本艺术特点,这说明水粉画颜料的产生与使用的历史非常悠久。这类古代水粉画,虽然使用的颜料品种有限,作画的工具与方法也与现代水粉画有所不同,但对现代水粉画的提高与发展,不无研究与借鉴的意义。
现代意义上的水粉画,实际上是英国18世纪水彩画发展中的一个分支,它的产生与发展与欧洲大陆水彩画的产生与发展有着密切的关系。德国美术大师丢勒(AlbrechtDirer,1471-1528年)最早开创使用水彩作画时,他所使用的水彩就常搀人不透明的白粉色,或用白粉色画出明亮部分,而这就是水粉画的表现效果。
丢勒时期的水彩画,只是处在水彩画发展的萌芽时期。一直到18世纪,水彩画在英国迅速发展起来时,水彩画的价值依然没有被人们充分地认识,人们还是习惯用欣赏油画的传统目光来看待这种新画种,摆脱不了油画优越论的影响,把水彩的地位放得很低。于是,一些有探索精神的画家借鉴了油画的绘制技法,以期提高水彩的表现力和其地位。
在借鉴油画表现技巧的过程中,画家们发现,只有使用白粉色和不透明色,才能达到油画表现的充分、深入、具体、厚实的效果。而加入了这样材料的水彩,实际上已失去了传统水彩画水色渗化流畅、透明的艺术特点,而是形成了近似油画效果的一种绘画。于是,在18世纪后半叶,人们在水彩家族中划分出一个分支,专门用来归类这种以借鉴油画的“水彩”绘画方式,也就是水粉画。
……
前言/序言
水彩画与水粉画(附光盘) [Watercolor Painting&Gouache] 电子书 下载 mobi epub pdf txt