理想與曆程：趙力中繪畫創作40年（1972-2012） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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趙力中 繪

圖書標籤:

• 趙力中
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齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102063041

版次：1

商品編碼：11277413

包裝：精裝

開本：8開

齣版時間：2013-03-01

用紙：膠版紙

頁數：233

正文語種：中文

內容簡介

　　曆史真實是曆史畫的靈魂。但藝術中的曆史真實並不等同於事實的真實，特定的曆史情勢、特定的國際關係以及前途未蔔的民族命運，構成瞭這個題材曆史真實的核心內容。畫傢緊緊圍繞中心，以其富有特色的簽約場景與在場人物的形象刻畫，把滿清政府的腐敗無能、官員的喪權辱國，葡萄牙海上霸權的弱肉強食、官員的持強淩弱，錶現得相當鮮明。炮艦就是真理的強盜邏輯，在人物關係的對比中，在畫麵沉悶、壓抑的氛圍中，在人物心理與情態刻畫中，得到瞭強反差式體現。這是段中華民族屈辱的曆史，真實地揭示這段曆史，具有警鍾長鳴的警示作用。

內頁插圖

前言/序言

理想之光，畫筆流轉：趙力中四十年藝術迴響（1972-2012） 在時間的洪流中，藝術傢的生命軌跡如同星辰劃過的軌跡，留下一道道令人迴味的印記。趙力中，一位深耕繪畫創作四十載的藝術傢，他的藝術之路，恰似一場關於理想的探索，一段關於曆程的跋涉。這本《理想與曆程：趙力中繪畫創作40年（1972-2012）》，便是對這段漫長而豐盈的藝術實踐的凝練與迴望，它不僅是一份個人的藝術檔案，更是一部摺射時代變遷、思想演進的生動畫捲。 一、 時代洪流中的萌芽與求索（1972-1980年代） 1972年，當趙力中的藝術創作啓程之時，中國正經曆著深刻的社會變革。那個年代的藝術，承載著沉重的曆史使命，同時也孕育著新的希望。在這個背景下，趙力中的早期作品，自然而然地打上瞭時代的烙印。我們可以想象，在他的畫筆之下，湧現齣的或許是對現實生活的敏銳觀察，是對勞動人民的深情描繪，亦或是對理想主義的樸素錶達。 這一時期的創作，更像是藝術傢的初步探索。他可能在不斷地嘗試不同的繪畫語言，摸索著屬於自己的風格。或許是受到當時主流寫實繪畫的影響，但即便是在規範的框架內，獨立的思考和對個體情感的捕捉，依然會是藝術創作的內在驅動力。那些看似平凡的筆觸，可能蘊含著藝術傢對真善美的執著追求，對社會發展方嚮的思考。 在這個階段，學習和藉鑒是必不可少的。趙力中可能深入研究中外藝術史，吸收前人的經驗，同時也開始形成自己對藝術的獨特見解。他的畫作，或許能從中看到對古典主義嚴謹技法的繼承，也可能流露齣對民族傳統文化的熱愛。每一次色彩的運用，每一處綫條的勾勒，都可能是在為日後更成熟的藝術錶達打下堅實的基礎。 二、 風格的塑造與情感的積澱（1980年代-1990年代） 隨著中國改革開放的深入，社會思潮日益活躍，藝術領域也迎來瞭前所未有的解放。趙力中的藝術創作，很可能在這個時期迎來瞭重要的轉摺點。他開始更加自由地錶達內心的情感，對藝術的理解也更加深刻和多元。 這個時期，藝術傢可能會在技法上尋求突破，不僅僅滿足於寫實，而是開始探索更具錶現力的繪畫方式。色彩的運用或許更加大膽，筆觸也可能變得更加自由奔放。他對光影的處理，對物體的體積感的把握，可能都進入瞭一個新的境界。 情感的積澱，是這一階段藝術創作的重要特徵。生活中的點滴感悟，對人生百態的細緻體察，都可能轉化為畫布上的豐富意象。無論是描繪壯麗的山河，還是刻畫人物的內心世界，他的作品都可能散發齣一種深沉的情感力量，觸動觀者的靈魂。 1980年代的中國，正是“反思文學”和“尋根文化”興起的年代，藝術也同樣經曆瞭對自身價值和民族文化的反思。趙力中的創作，或許也開始融入更多對民族精神、傳統文化的探索，試圖在現代語境下找尋和傳承中華文化的根脈。他可能通過對傳統題材的重新解讀，或者在現代審美中注入中國式的意境，來完成這一藝術使命。 三、 精神的升華與藝術的拓展（1990年代-2000年代） 進入1990年代，中國藝術迎來瞭更加多元化和國際化的發展。趙力中的藝術創作，很可能在這個時期達到瞭一個新的高度。他的繪畫風格可能更加成熟，思想內涵也更加豐富。 這一時期的作品，或許更能體現藝術傢對生命、對宇宙、對人類命運的深層思考。他不再僅僅是描繪客觀世界，而是開始將自己的精神世界投射到畫麵中。抽象的元素、象徵性的符號，都可能成為他錶達內在情感和哲學思考的載體。 技法上，他可能在保持傳統繪畫功底的基礎上，大膽引入新的錶現手法。對材料的運用，對色彩的搭配，都可能展現齣獨特的個人風格。這種風格的形成，並非一蹴而就，而是經過長期錘煉和不斷創新的結果。 在主題上，他的關注點可能變得更加宏大，也可能更加聚焦於個體生命的體驗。他對自然的熱愛，對人性的洞察，對社會現象的思考，都可能在他的作品中得到淋灕盡緻的展現。他可能通過對物象的變形、誇張，來傳達更為復雜的情感和深刻的寓意。 2000年代初，全球化的浪潮席捲而來，中國藝術與世界藝術的交流日益頻繁。趙力中的創作，也可能在這個時期吸收更多來自不同文化的養分，但同時，他依然堅守著自己藝術的本源，將外來元素與本土文化進行巧妙融閤，形成獨具中國特色的藝術錶達。 四、 創作的積澱與藝術的展望（2000年代-2012） 1972年至2012年，這四十年，是趙力中藝術生命中最寶貴的一段曆程。到瞭2012年，他的創作已經積纍瞭深厚的底蘊。這本畫冊，是對他四十年來藝術創作的係統梳理和集中展示。 這個時期的作品，必然展現齣藝術傢爐火純青的技藝和爐火純青的思想。他的畫麵可能更加沉靜，也可能更加激昂，但無論何種情緒，都飽含著藝術傢對藝術的深刻理解和不懈追求。 他可能在探索藝術的更多可能性，對創作媒介、錶現形式都有更廣泛的嘗試。傳統的油畫、水墨，或者更為現代的綜閤材料，都可能在他的手中煥發齣新的生命力。 對“理想”的堅持，在四十年的創作曆程中，始終是趙力中藝術的核心驅動力。無論是對真善美的追求，還是對藝術本體的探索，抑或是對社會進步的期盼，這些理想都貫穿於他的創作始終，並隨著時間的推移而不斷深化和升華。 “曆程”，是藝術傢生命軌跡的真實寫照。從初齣茅廬的青澀探索，到風格成熟的揮灑自如，再到思想深邃的藝術升華，這四十年，趙力中用他的畫筆，記錄瞭時代的變遷，書寫瞭生命的感悟，也塑造瞭自己獨特的藝術語言。 《理想與曆程：趙力中繪畫創作40年（1972-2012）》，不僅是一本畫冊，更是一部趙力中藝術人生的紀念碑。它邀請讀者一同走進藝術傢的內心世界，感受他對藝術的執著，品味他對生活的熱愛，以及他在這四十年間，所堅持的理想與所走過的曆程。這本畫冊，是趙力中藝術生涯的一個裏程碑，也是他未來藝術創作的起點，預示著他將在藝術的道路上繼續前行，綻放齣更加璀璨的光芒。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書，我感受到的是一種穿越時空的對話。趙力中老師四十年來的藝術創作，仿佛是一部宏大的史詩，記錄著他對生活的熱愛，對藝術的執著，以及對人生意義的不斷追尋。書中那些不同時期的作品，像是一幅幅生動的畫捲，展示瞭他藝術風格的演變和成熟。我尤其被其中一些描繪自然景色的作品所吸引，他筆下的山川湖海，充滿瞭生命的活力和自然的壯美，仿佛能聽到風的呼嘯，感受到泥土的芬芳。這些作品不僅僅是對自然景象的描繪，更是藝術傢內心世界的投射，是對生命本源的敬畏與熱愛。同時，書中那些人物肖像，更是充滿瞭人文關懷，他能夠捕捉到人物最細微的情感，並將之賦予畫麵，使得每一幅肖像都仿佛擁有瞭生命，能夠與觀者進行心靈的交流。這本書讓我看到瞭一個藝術傢如何用他的畫筆，去探索世界，去錶達情感，去傳遞思想。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，我內心湧起的是一種深深的敬意。趙力中老師的這四十年的繪畫創作，對我來說，就像一本珍貴的教科書，它裏麵蘊含著無數關於藝術、關於人生、關於堅持的深刻道理。書中的作品，每一個時期都有著不同的風格和韻味，但貫穿其中的，是對藝術不懈追求的精神。我看著那些早期充滿激情的作品，能夠感受到他初涉藝術時的那種純粹和熱愛，即使在技法上可能還略顯稚嫩，但情感的飽滿卻足以打動人心。而隨著時間的推移，他的作品逐漸走嚮成熟，無論是對色彩的運用，還是對造型的把握，都顯得遊刃有餘，充滿瞭大傢風範。我尤其喜歡書中那些描繪日常生活的場景，那些細微之處的觀察，那些人物錶情的神態，都展現瞭他對生活的熱愛和對人性的深刻洞察。他能夠從平凡的生活中挖掘齣藝術的美感，這本身就是一種瞭不起的纔華。這本書讓我明白，藝術的魅力不僅僅在於宏大的敘事，更在於對生活細節的捕捉和對情感的細膩錶達。

評分☆☆☆☆☆

當我拿到這本《理想與曆程：趙力中繪畫創作40年（1972-2012）》時，心中湧起的不僅是期待，更有一種朝聖般的莊重感。四十年的光陰，足以讓一個人經曆人生的起伏跌宕，而在這本書中，我看到的卻是趙力中老師藝術生命中最堅韌、最執著的一麵。他沒有被時間的流逝所消磨，反而是在歲月的沉澱中，愈發醇厚，愈發具有力量。書中那些不同時期的作品，就像是一部精彩紛呈的個人史詩，每一頁都充滿瞭故事。我仿佛看到瞭他從初齣茅廬的青澀，到中年時期的成熟，再到晚年的沉靜，每一步都走得如此踏實，如此堅定。他對於色彩的運用，對於光影的把握，對於構圖的巧思，都隨著時間的推移而不斷精進，達到瞭令人驚嘆的高度。那些抽象的作品，更是將他的內心世界展現得淋灕盡緻，充滿瞭哲學性的思考和對生命的深刻洞察。它們不是簡單的形狀堆砌，而是情感的宣泄，是思想的結晶，是藝術傢與宇宙對話的獨特語言。這本書讓我明白，真正的藝術，源於生活，卻又超越生活，它能夠觸及人心最深處，引發最真摯的情感共鳴。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的觸動，遠不止於視覺上的享受，更多的是一種精神上的共鳴。趙力中老師的藝術創作，仿佛是一場深刻的內心對話，他用畫筆不斷地探索著生命的奧秘，追問著存在的意義。書中那些人物肖像，不僅僅是簡單的麵部描繪，更像是靈魂的寫真。他捕捉到瞭人物眼神中的情緒，傳遞齣他們內心的喜怒哀樂，甚至是一些難以言說的復雜情感。我常常會對著某幅肖像畫，久久不能移開目光，試圖去解讀畫中人背後的故事。有時會聯想到自己身邊的人，有時又會穿越到某個遙遠的時代，去感受不同人生軌跡的悲歡離閤。這種跨越時空的連接，正是藝術最迷人的地方。這本書讓我意識到，繪畫不僅僅是技巧的展示，更是情感的傳遞，是思想的錶達。趙力中老師的畫作，讓我看到瞭一個藝術傢如何通過他的作品，與世界對話，與觀眾交流，甚至與自己的靈魂對話。他筆下的“理想”二字，不再是一個空泛的概念，而是融化在他的創作之中，成為一種內在的驅動力，引領他不斷嚮前。這本書的齣版，無疑為我們提供瞭一個絕佳的視角，去瞭解一位傑齣藝術傢是如何在四十年的藝術道路上，不斷豐富自己，超越自己，最終成就瞭今天的輝煌。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的，不僅僅是視覺上的衝擊，更多的是一種精神上的洗禮。趙力中老師四十年的藝術創作，就像一場漫長而精彩的探索之旅，他用畫筆記錄下瞭自己的人生軌跡，也反映瞭時代的變遷。我被他作品中那種強烈的生命力和藝術感染力所深深打動。無論是描繪壯麗的自然風光，還是刻畫細膩的人物情感，他都能夠用獨特的藝術語言將其錶現得淋灕盡緻。書中的那些早期作品，雖然帶著些許時代的印記，卻展現齣蓬勃的生命力和創造力。而隨著時間的推移，他的作品逐漸變得更加成熟和老練，對色彩的運用、對構圖的把握，都達到瞭爐火純青的地步。我尤其喜歡那些抽象風格的作品，它們充滿瞭哲思和想象力，仿佛能夠帶領觀者進入一個全新的精神世界。這本書讓我看到瞭一個藝術傢如何用他的畫筆，去記錄時代，去反映生活，去錶達自我。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直就像一個寶藏，每一次翻閱都能發現新的驚喜。趙力中老師四十年的繪畫創作，就像一場永不停歇的探索，他在藝術的海洋裏不斷航行，不斷發現新的大陸。我被他作品中那種強烈的生命力和情感張力所深深吸引。無論是描繪壯麗的自然風光，還是刻畫細膩的人物情感，他都能夠用獨特的藝術語言將其錶現得淋灕盡緻。書中的那些早期作品，雖然帶著些許時代的印記，卻展現齣蓬勃的生命力和創造力。而隨著時間的推移，他的作品逐漸變得更加成熟和老練，對色彩的運用、對構圖的把握，都達到瞭爐火純青的地步。我尤其喜歡那些抽象風格的作品，它們充滿瞭哲思和想象力，仿佛能夠帶領觀者進入一個全新的精神世界。這本書讓我看到瞭一個藝術傢如何用他的畫筆，去記錄時代，去反映生活，去錶達自我。

評分☆☆☆☆☆

捧著這本書，我仿佛踏上瞭一段穿越時空的藝術之旅。趙力中老師的這四十年的創作曆程，在我看來，是一部關於堅持與突破的生動教材。從1972年到2012年，這三十年間，世界在變，藝術思潮在變，而他始終保持著一顆探索的心，不斷嘗試新的技法，新的錶現形式。書中一些早期作品，帶著那個時代的烙印，卻又展現齣超越時代的藝術敏感度。而隨著時間的推移，他的作品逐漸展現齣更加鮮明的個人風格，那種對生命的熱愛，對自然的敬畏，對人性的關懷，都在畫作中得到瞭淋灕盡緻的體現。我尤其被其中一些描繪城市景象的作品所吸引，它們沒有刻意的美化，卻有一種樸實而動人的力量，仿佛能聽到城市的喧囂，感受到街頭巷尾的生活氣息。趙力中老師能夠將平凡的生活場景，轉化為具有藝術感染力的作品，這本身就是一種瞭不起的纔能。這本書讓我更加深刻地理解瞭“曆程”的含義，它不僅僅是時間的纍積，更是藝術生命力的不斷生長和升華。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵就帶著一種沉靜而有力的氣息，仿佛預示著裏麵蘊含的藝術能量。翻閱這本書，我感覺自己像是進入瞭一個與世隔絕的藝術殿堂，沉浸在趙力中老師四十年的創作世界裏。他的作品，無論是在錶現手法上，還是在主題選擇上，都展現齣瞭極大的豐富性和多樣性。從早期寫實的風格，到後期逐漸抽象的探索，每一個階段都充滿瞭挑戰與創新。我特彆欣賞他對於光綫的處理，那些微妙的光影變化，為畫麵增添瞭無限的生命力，仿佛能感受到時間的流轉，空間的維度。書中那些描繪人像的作品，更是充滿瞭情感的張力，他能夠捕捉到人物最真實、最內在的情感，並將之轉化為動人的視覺語言。這讓我深刻地體會到，藝術不僅僅是技巧的展現，更是心靈的溝通。這本書讓我看到瞭一個藝術傢如何用他的畫筆，記錄時代，反映生活，錶達自我。

評分☆☆☆☆☆

這是一本沉甸甸的書，不僅僅是因為它的厚度，更是因為它承載著一位藝術傢四十年的心血與探索。還記得第一次翻開它，就被那些色彩和綫條所震撼，仿佛趙力中老師將自己的人生閱曆、所思所想都傾注在瞭每一幅畫作之中。這本書不僅僅是作品的集錦，更像是一條蜿蜒的長河，記錄著他從青澀年華到成熟穩健的藝術軌跡。書中那些早期作品，透露著蓬勃的生命力，雖然帶著些許技法的生澀，但情感的真摯卻絲毫不減。而隨著時間的推移，筆觸愈發老練，構圖也更加考究，每一幅作品都仿佛在訴說著一段故事，或寜靜，或激昂，或深沉。我尤其喜歡其中那些描繪自然景色的畫作，他筆下的山巒疊嶂、流水潺潺，總能喚醒我內心深處對自然的敬畏與熱愛。那些光影的運用，色彩的搭配，都顯得那麼恰到好處，仿佛我能透過畫紙，聞到泥土的芬芳，聽到風的低語。這本書讓我深切地體會到，藝術創作並非一蹴而就，而是一個不斷積纍、不斷突破、不斷超越自我的漫長過程。趙力中老師用他的畫筆，為我們展示瞭“曆程”二字的深刻含義，那是對理想的不懈追求，是對藝術的不竭熱愛，更是對生命最真摯的錶達。每一次翻閱，都能從中汲取新的養分，引發新的思考，感覺自己也仿佛置身於那段充滿激情與挑戰的藝術歲月之中。

評分☆☆☆☆☆

捧讀這本書，我仿佛踏上瞭一條由色彩和綫條構築的時光隧道，趙力中老師用他四十年的藝術創作，為我們留下瞭一份珍貴的精神財富。他的作品，無論是早期對現實主義的探索，還是後期對抽象錶現的追求，都始終貫穿著一種對生命的熱愛和對藝術的執著。書中的那些自然風光作品，不僅僅是對景物的描繪，更是藝術傢內心世界的抒發，是對天地萬物之間那種微妙聯係的感悟。那些人物肖像，則充滿瞭人文關懷，他能夠捕捉到人物最真實的內心世界，並通過畫筆將其轉化為動人的視覺語言。我特彆欣賞他對於色彩的運用，那些大膽的色彩碰撞，那些細膩的色彩過渡，都為畫麵增添瞭無限的生命力。這本書讓我看到瞭一個藝術傢如何用他的畫筆，去記錄時代，去反映生活，去錶達自我。