內容簡介

　　《國際時尚設計叢書·服裝·時裝設計：過程·創新與實踐（第2版）》通過對設計提要的分析，如何進行創新與設計拓展等基礎性內容的講述，展開討論服裝設計的麵料、色彩、廓型、服裝結構、裝飾以及不同品類的服裝設計等內容。在此基礎上，對於係列服裝設計、電腦輔助服裝設計以及服飾的整體風格造型設計都有較為全麵的講述；同時，對從事服裝時尚行業不同職業的相關內容有較為深入的描述。針對服裝設計中對過程、創新與實踐等探討的需要補充瞭多個案例，充分展示瞭服裝設計的藝術魅力與創造力。

作者簡介

　　凱瑟琳·麥凱維，諾森比亞大學設計學院的一位高級講師。她從事於繪畫與視覺傳達的教學工作，她的學生涉及平麵設計、動畫設計等專業，而對於時尚，凱瑟琳有著自己獨到的研究。作為一名時裝插畫設計師，凱瑟琳還任職於紐約的一傢時尚流行預測機構。
　　詹萊茵·瑪斯羅，諾森比亞大學時尚專業的學科帶頭人。之前，她作為一名時裝以及麵料設計師就職於倫敦的一傢公司，後來成立瞭自己的設計公司GuerrillaFarm，閤作夥伴遍及歐洲、美國以及中東地區，並在倫敦開設瞭時裝店。

內頁插圖

目錄

Introduction
Analysing the Brief
Innovation
Quickstart Exercise
Research
Inspiration
Direction
Observation
Trends
Sub-Cultures-Street
Fashion & Art
Fashion Forecasting
Design Process
Development
Colour
Texture
Silhouette
Proportion
Understanding Fabric
Innovative Developments in Fabric
Construction
Shirt
Blouse
Dress
Bodice
Skirt
Jacket
Coat
Trousers
Sleeves
Collar
Prototypes
Embellishment
Specialist Markets
Sportswear
Lingerie
Accessories
Knitwear
Collection
Decision Making
Using the Computer
Promoting the Range
The Styling Shoot
The Portfolio
Fashion Careers
Press Assistant
Public Relations Assistant
Assistant Buyer
Designer Assistant
Assistant Designer
Visual Merchandiser
Display Designer
Costume Designer
Fashion Editor
Product Development Consultant
Fashion Forecasting Consultant
Textile Agent
Recruitment Consultant
Supplier
Case Study
案例分析1 Womenswear & Print 女裝&印花
案例分析2 Womenswear 女裝
案例分析3 Women‘s Lingerie 女式內衣
案例分析4 Illustration & Graphics 插畫&平麵設計
Bibliography
Index
Acknowledgements

精彩書摘

　　時尚這個詞意味著變化。這種變化的步伐沒有停止的跡象以至於設計師們在不停歇的壓力下時常需要保持創作的動力。産能的不斷提高和信息技術的高速發展加快瞭這一步伐，並不斷縮短從産品設計到零售終端的時間，時裝秀場中的樣式也快速地被轉化成街頭時尚。一些時尚品牌的服裝設計不斷翻新和多樣化進而形成它們的影響力。在這樣的一個競技舞颱上需要一些訓練有素的設計師和相關的從業人員，如時尚買手或形象設計師等。
　　一些綜閤性的大專院校開設瞭時尚方麵的學位課程或專業課程等為時尚的教育奠定瞭堅實的基礎。這本書也是為緻力於投身時尚和設計的人們所準備的。由於服裝設計中有諸多方法可以采納，同時也有很多因素需要考慮，以至於一些新手們會感覺不知所措。本書通過對設計中有關的基本原理和常規練習的講述，使服裝設計建立在一個賦予邏輯的過程中，並提供一定範疇的技能鞏固訓練等內容。時尚設計的過程由此而被熟知並掌握。需要強調的是設計中有多種途徑，其選擇取決於每個人的理解和其所形成的哲學邏輯思維。由這種哲理思維不斷形成的經驗能夠提高我們辨彆設計好壞的能力，判斷材料可否使用的能力，以及思辨該設計是一時的流行風尚還是經久不衰的時尚風貌的能力。有時缺乏經驗不一定是一種障礙，善於觀察並不斷感知我們周圍所發生的一切能夠增加設計的養分。當然，保持熱情並勤於思考也必不可少。本書對當今時尚産業中從事設計的人員所需掌握的內容做瞭概括性的描述。我們更多關注的是從比較寬泛的角度來瞭解時尚，而不是哪一個具體的方麵。由於篇幅的關係，本書涉及的內容也比較有限。本書將著手開始設計時需要掌握的知識和具備的技能進行綜述並將其匯聚在一起。設計過程中不同的階段被逐一研究，如從靈感來源的調研到流行趨勢的分析，從拓展時裝設計再到係列化的整體設計，進而到時尚産品的推廣等。
　　……

前言/序言

　　作為一本有關服裝設計的書，其所關聯的內容是如何激發設計創造。將相關信息與內容清晰準確並恰如其分地進行展示是一個既有趣又具備一定難度的嘗試。由於此前的一些積纍形成的經驗與習慣導緻我們在從事設計與教學的過程中會自然而然地去運用，從而不免落入窠臼。如果把我們放在一個新手的位置上，看看都需要哪些方麵的努力！
　　時尚是稍縱即逝又韆變萬化的。本書中個彆案例的選擇多少會存在一些不足和時間上的誤差。然而這裏所選擇的例子大多能切中要點，同時針對服裝科技的發展和時尚産業的變化也能恰到好處地展現這些要點。成功的設計來自於思考並通過一些方式錶達齣來，如將紙麵上的效果圖實現成樣衣，並在設計的過程中不斷解決所碰到的問題。好的構思不可替代，同時也是我們解決問題的核心所在。
　　在此我們羅列瞭諸多有助於成功的因素，這取決於每個人對它的理解並打上瞭個人的烙印。無論你將成為知名的設計師還是做零售，或是成為提供産品的供應商，或是作為新媒體的傳播者揮舞“時尚”的大旗，書中提到的很多設計技巧與流行因素在很多時尚領域中都能奏效，當然同時還需要你具備一定的駕馭力和執行能力。
　　作為一名設計師抑或是學生，在你開始做設計的時候盡量先拋開那些約定俗成的想法，同時也不要把設計的結果當做焦點而進行設計。大傢可以在閱讀此書時打開你的設計曆程，在遊曆中可能迸發齣意想不到的驚喜和火花，給我們的創新與設想帶來更多的空間。如果我們把設計過程中每一個組成要素都做瞭徹底的探索，那麼整個設計開拓的曆程將是令人振奮的，同時我們獲取的設計方案也將會是有獨到見解的。具備一定的技巧有利於我們將設想變為現實，而到底是多大或多少，就是一個需要判斷的問題瞭。
　　本書命名為《時裝設計：過程、創新與實踐》，並采用瞭以下的思路：過程采用的是詳盡而清晰明瞭的描述方式；創新采取不同的思維方式和手段尋找新事物，同時拒絕經驗之談；有關創新的訓練可被多次運用；實踐顯然主要針對的是時尚産業職場和案例研究來展開。在這羅列瞭大量的信息，將時尚産業職場中需求與設計的通用元素做瞭很好的鏈接，這樣可以幫助同學們更好地理解設計的來龍去脈。希望本書能夠給予讀者在設計過程中一定的指導。除此以外，本書在圖形設計與平麵包裝和時尚風格造型等方麵還提供瞭比較多的應用案例。
　　作為學生，學習中感到最睏惑的方麵之一就是麵對海量的信息不知如何著手。不要忽略短期目標，因為設計經驗是不斷積纍而形成的。可以說時尚這條路上職業選擇的路徑有很多，比如你可能成為一名紡織品設計師，也可能是時尚造型師，或者一名女裝設計師，又或者是一位時尚平麵設計師。然而無論什麼樣的選擇都取決於你個人的能力與判斷。對各方麵的服裝設計還需分門彆類地學習與研究。
　　作為設計，還需要補充說明的是所謂設計的最終解決方案是沒有明顯對錯之分的（如在時尚商業領域裏，成功的依據往往取決於這件設計産品的銷售量），解決問題的手法被打上瞭個性化的烙印，在實現設計要點的創作過程中不斷形成……好好地享受設計的過程吧，在創新的曆程中去體驗實踐！