中國古代名傢作品選粹：鄭闆橋 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鄭闆橋 著

圖書標籤:

• 鄭闆橋
• 中國古代文學
• 書法
• 繪畫
• 藝術
• 文化
• 名傢作品
• 選粹
• 詩詞
• 碑帖

齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102054285

版次：1

商品編碼：11650168

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2012-06-01

用紙：膠版紙

頁數：60

正文語種：中文

編輯推薦

　　說到蘭竹，必日闆橋。說到闆橋，必日闆橋所畫蘭竹。鄭闆橋的蘭竹名重海內外，近三百年，經久不衰，他亦是中國繪畫史上傑齣的繪畫大師之一。
　　蘭竹看似容易實極難。說容易是畫蘭竹大抵如作書法，筆畫無多，隻需放筆寫去即是，不必那麼多繁雜的皴擦點染手段。說很難是因這放筆寫去，必須落筆肯定，來不得半點含糊，其中筆法運用之機、造型把握之妙，乃至畫傢學養、心理素質，皆在一閃念間倏然而成，這不僅需要功夫，似乎更需要纔情，所以又說極難。《中國古代名傢作品選粹：鄭闆橋》為“中國古代名傢作品選粹”係列圖書之一，收入瞭鄭闆橋的部分繪畫作品。

內容簡介

　　《中國古代名傢作品選粹：鄭闆橋》精選作者墨竹、蘭花作品30幅左右，代錶瞭作者的整體藝術風格。有較強的學習參考價值。

內頁插圖

目錄

序
墨竹
山石蘭竹
竹石圖
青山碧玉
墨竹
竹石圖
淩雲
岩際蘭竹
竹石圖
冊頁之一、之二
冊頁之三、之四
冊頁之五、之六
竹石圖
春筍
幽榖蘭馨
青翠
惟有芝蘭近竹根
一半青山一半竹
清氣
竹石
任爾東西南北風
墨竹
竹竹
幽芳
一枝青玉可淩雲
春風
竹石
竹石圖
青山處處有青芳
南山有青芳
墨竹
竹石
蘭
墨竹
幽蘭
春風昨夜入山中
縱橫數竿俱是節
墨竹
竹石圖
蘭竹
滿紙縱橫青玉枝
墨竹圖
竹石圖
柱石圖
竹石圖
岩下小竹
迴首清風在翠微
墨竹
清風搖醉青玉枝
墨竹
蘭竹石畔送清芳
蘭竹冊之一、之二
蘭竹冊之三、之四
小竹伴幽芳
九畹蘭香
幽香伴君子
蘭竹冊之一、之二
竹石圖

前言/序言

《中國古代名傢作品選粹：鄭闆橋》 一、 鄭闆橋：文人畫的清流，人格的標杆 在浩瀚的中國藝術長河中，鄭闆橋（1693—1765）無疑是一顆璀璨的星辰。他以其獨特的藝術風格、不羈的個性以及深厚的人文情懷，在中國繪畫史上留下瞭濃墨重彩的一筆。作為“揚州八怪”的重要代錶人物，鄭闆橋不僅在繪畫領域取得瞭卓越成就，更以其人格魅力和藝術理念，成為後世文人心中一座難以逾越的高峰。 鄭闆橋，名燮，字剋柔，號闆橋，江蘇興化人。他的人生經曆豐富而坎坷，曾數度科舉不第，後又中舉人，一生仕途跌宕，卻始終保持著對藝術的執著和對社會的關懷。他曾任山東濰縣知縣，期間勤政廉明，體恤民情，後因不忍見百姓受苦而棄官，迴歸故裏，將畢生精力投入到繪畫、書法和詩文創作之中。這種“緻君堯舜”的理想與“隱逸江湖”的灑脫，在他身上形成瞭獨特的張力，也為他的藝術注入瞭深沉的情感。 鄭闆橋的藝術，尤其是他的繪畫，是中國文人畫發展的重要裏程碑。他以“四時不謝之花，四時常青之樹，四時恒有之石”為題材，尤以畫竹、蘭、石、木最為擅長。他的竹，剛勁挺拔，疏朗有緻，或臨風搖曳，或雨後新生，無不透露齣君子之風；他的蘭，幽靜淡雅，清逸脫俗，仿佛能聞到淡淡的幽香；他的石，嶙峋奇崛，蒼勁有力，展現齣頑強的生命力。這些看似尋常的景物，在鄭闆橋的筆下，卻被賦予瞭鮮活的生命力和深邃的哲學內涵。 鄭闆橋的藝術不僅僅是對客觀物象的描摹，更是他內心世界的寫照。他將自己的情感、理想、抱負傾注於筆端，使得筆下的竹，不僅僅是竹，更是“咬定青山不放鬆”的堅毅；筆下的蘭，不僅僅是蘭，更是“幽香自暗度”的君子氣節。他強調“眼中所有，胸中所有，筆下所有”，即要求藝術傢在深入觀察自然的基礎上，更要將個人的理解和情感融入創作之中。這種“寫意”的精神，是中國文人畫的核心，而鄭闆橋無疑將這一精神發揮到瞭極緻。 除瞭繪畫，鄭闆橋的書法也獨具一格，人稱“六分半書”。這種字體融閤瞭隸書、楷書、行書的特點，參以篆書的古樸，平中帶奇，拙中帶趣，充滿個性和生命力。他的詩文，也多以直抒胸臆、關注民生為主，語言質樸自然，情感真摯動人。 然而，鄭闆橋的偉大之處，遠不止於他的藝術成就。更重要的是他所體現的人格魅力和對社會人生的深刻洞察。他一生清貧，卻不為利祿所動，堅持自己的藝術原則和人生信條。他反對虛僞、阿諛奉承，提倡真誠、質樸，這種“真”的精神，貫穿於他作品的始終，也體現在他與人交往的點滴之中。 他以“咬定青山不放鬆”的竹自喻，以此來錶達自己堅韌不拔、不屈不撓的品格；他以“幽香自暗度”的蘭為伴，以此來寄托自己淡泊名利、超凡脫俗的情懷。他的藝術，成為他精神世界的延伸，也成為後人學習和效仿的楷模。 二、 鄭闆橋的藝術世界：竹、蘭、石、木的哲學意境 鄭闆橋的藝術創作，以“四時不謝之花，四時常青之樹，四時恒有之石”為核心，在對這些意象的描繪中，融匯瞭他對人生、社會、自然的深刻理解。其作品之所以能夠超越時代，流傳韆古，在於它們不僅僅是視覺的享受，更是精神的啓迪。 1. 墨竹：君子之風的象徵 鄭闆橋畫竹，可謂獨步古今。他筆下的竹，並非簡單地模仿自然，而是通過對竹子形態的提煉與誇張，賦予其鮮活的生命力和人格化的象徵意義。 “胸有成竹”的頓悟： 鄭闆橋畫竹，絕非“胸無成竹”式的亂塗亂畫。他曾言：“我畫竹，必先得成竹於胸中，胸中無竹，不能畫也。”這裏的“成竹”，並非具象的竹，而是竹的內在精神——其挺拔、堅韌、虛心、有節。他通過長期的觀察與感悟，將竹子的生長規律、形態特徵以及所蘊含的品格，內化於心。這種“心源說”的創作理念，是中國文人畫的重要特徵。 “瘦而有骨，斜而有姿”： 鄭闆橋的竹，常常顯得疏朗而瘦勁，不追求繁復茂盛，反而更顯精神。他善於用簡練的筆墨，勾勒齣竹竿的挺拔和竹葉的搖曳。他筆下的竹，或迎風而立，姿態瀟灑；或雨後新生，生機勃勃；或在風雨中搖曳，卻依舊傲骨嶙峋。這些姿態，無不體現瞭他對“君子”品格的推崇——堅韌不拔，不畏艱難，始終保持正直與氣節。 “七分半實，二分半虛”的空間處理： 鄭闆橋在畫竹時，善於利用留白，營造齣開闊而富有詩意的空間感。他並非將畫麵填滿，而是通過對墨色濃淡、疏密的處理，讓畫麵既有實在的景物，又有可供想象的虛境。這種“虛實相生”的手法，是中國畫的精髓，也是其作品耐人尋味的奧秘所在。 “一節一筆，一葉一鈎”的筆墨功力： 鄭闆橋的用筆，極其講究。每一節竹竿，每一片竹葉，都仿佛凝聚瞭他精深的功力。他的筆觸或蒼勁有力，或靈動飄逸，展現齣極高的駕馭筆墨的能力。他對墨色的運用也十分嫻熟，濃淡乾濕，變化萬韆，使得畫麵層次豐富，富有立體感。 “求其生，不求其肖”的寫意精神： 鄭闆橋畫竹，並非刻意追求形似，而是強調“神似”。他追求的是竹子內在的精神氣質，是其頑強生命力的體現。他曾說：“畫竹，必先求其生，後求其肖。”這意味著，他更注重作品的生命力和感染力，而不是簡單的復刻。 2. 墨蘭：幽靜淡雅的君子情懷 蘭花，在中國傳統文化中，素有“花中君子”之稱，象徵著高潔、典雅、隱逸。鄭闆橋的墨蘭，正是他內心淡泊名利、超凡脫俗情懷的絕佳體現。 “為葉而畫，不為花而畫”的獨到眼光： 與許多畫傢不同，鄭闆橋畫蘭，更注重對蘭葉的描繪。他認為，蘭花的真正神韻，體現在其舒展、飄逸的葉片上。他用筆勾勒齣的蘭葉，綫條流暢，姿態婆娑，仿佛能聞到淡淡的幽香。他通過對葉的寫意，來烘托齣蘭花的“空榖幽蘭”之境。 “隻畫得幾筆葉，生意已足”的意境營造： 鄭闆橋的墨蘭，畫麵往往構圖簡潔，不求繁華。寥寥幾筆的蘭葉，便能勾勒齣蘭花特有的高潔與雅緻。他善於用墨的濃淡枯濕，營造齣蘭花在山澗、石旁，幽靜自在的氛圍。這種“少即是多”的藝術手法，充分體現瞭他對意境的追求。 “人以為我善畫蘭，不知我善畫葉也”的謙遜與自信： 這句話既是鄭闆橋的謙遜，也暗含瞭他對蘭花精神的深刻理解。他知道，蘭花的“君子”之風，更多地體現在其不張揚、內斂的品格中，而這恰恰通過其舒展的葉片得以展現。 “蘭之香，可以闢穢，君子之德，可以養廉”的寓意： 鄭闆橋畫蘭，不僅僅是為瞭繪畫本身，更是藉蘭花之名，寄托自己的理想。他希望蘭花的清香，能夠淨化世間的汙濁；君子的品德，能夠約束世人的貪欲。這反映瞭他對社會風氣的擔憂，以及對個人修養的期盼。 3. 頑石：頑強生命力的象徵 鄭闆橋畫的石頭，常常顯得奇崛古樸，充滿瞭生命力。他筆下的石頭，並非死寂之物，而是承載著他對自然界頑強生命力的贊美。 “石不能言，而有聲”的藝術追求： 鄭闆橋筆下的石頭，雖然靜止，卻仿佛蘊含著某種力量和聲音。他通過對石頭的形態、紋理的描繪，使其具有瞭張力和動感。他善於錶現石頭飽經風霜的痕跡，以及在逆境中依然挺立的姿態。 “形似其次，神似其先”的寫實與寫意結閤： 鄭闆橋的石頭，在寫實的基礎上，更注重寫意。他抓住石頭最能體現其生命力的特徵，進行誇張與提煉。例如，他會著重錶現石頭的棱角、裂痕，以及陽光照射下的光影變化，使其顯得生動而富有力量。 “曆盡艱難，終成偉器”的人生哲理： 鄭闆橋通過畫石，錶達瞭他對人生磨難的理解。他認為，人生中的艱難睏苦，如同風雨侵蝕石頭，雖然會留下痕跡，但最終會使人更加堅韌，如同頑石一般，曆經磨礪，終成偉器。 “如龍盤，如虎踞”的生命動感： 他筆下的石頭，常常呈現齣一種蓄勢待發、充滿動感的姿態，仿佛是潛伏的巨龍，或是蹲踞的猛虎，暗示著自然界強大的生命潛能。 4. 雜樹：樸拙自然的生命之歌 除瞭竹、蘭、石，鄭闆橋也畫一些雜樹，如鬆、梅、柳等，同樣充滿瞭樸拙自然的氣息。 “無一筆不從心”的率真錶達： 鄭闆橋畫樹，追求的是一種隨性而為的藝術狀態。他不受陳規的束縛，而是根據自己的感受，自由地揮灑筆墨。 “古樸蒼勁，野逸天真”的獨特風格： 他的雜樹，常常顯得古樸蒼勁，不加修飾，充滿野逸的天真之氣。例如，他畫的鬆樹，枝乾遒勁，氣勢磅礴；畫的柳樹，則婀娜多姿，充滿瞭生命活力。 “師法自然，師法我心”的藝術理念： 鄭闆橋畫雜樹，同樣遵循著“師法自然，師法我心”的原則。他既注重對自然物象的觀察，也注重將自己的情感與理解融入其中。 三、 鄭闆橋的藝術觀與人生哲學：真、情、雅、逸的融閤 鄭闆橋的藝術，與他的人生哲學密不可分。他的作品之所以能夠打動人心，在於它們不僅僅是美的載體，更是他精神世界的真實寫照。其藝術觀和人生哲學，可以歸結為以下幾個方麵： 1. “真”：率真自然，反對虛僞做作 鄭闆橋一生追求“真”。這種“真”體現在他對藝術創作的態度上，也體現在他對人生的態度上。 藝術創作中的“真”： 他強調“眼中所有，胸中所有，筆下所有”，反對憑空捏造和刻意模仿。他認為，藝術創作必須源於生活，源於對自然的真實觀察和感悟。他的竹、蘭、石，之所以能夠生動傳神，正是因為他深入細緻地觀察和體驗。他對“假”與“真”有著清晰的認識，他曾說：“寫竹必先得成竹在胸中，然未有成竹，意在筆先，而非目擊方畫。”這裏的“成竹”，便是內心對竹的真實理解，是“胸中之竹”，而非“眼中之竹”。 人生態度中的“真”： 鄭闆橋為人耿直，敢於直言，反對虛僞的官場文化和阿諛奉承。他辭官歸隱，也是為瞭保持自己人格的純粹，不願與世俗同流閤汙。他為人處世，始終堅持真誠、質樸的原則，贏得瞭後人的尊重。他曾言：“我愛直，此心光明，夫復何言。”這種光明磊落的胸懷，是他“真”的寫照。 2. “情”：情感充沛，關懷民生 鄭闆橋的作品，飽含著真摯的情感，既有個人理想的寄托，更有對社會民生的深切關懷。 個人情感的抒發： 他的竹，象徵著堅韌不拔的品格；他的蘭，寄托著淡泊名利的理想。這些都是他內心世界的寫照，是他個人情懷的抒發。 對民生的關懷： 鄭闆橋在濰縣任知縣期間，曾因賑災而“脫衣換食”，甚至“以權賣米”。盡管因此遭受非議，但他卻認為，“人為萬物之靈，非為俗吏之長耳。為官，但能為民，其餘何足論哉！”這種對民生的深切關懷，也體現在他的作品中。他畫的竹，並非僅僅是文人的雅趣，更是底層人民頑強生存、不屈不撓精神的象徵。他的詩歌，也常常反映底層百姓的疾苦，充滿同情。 3. “雅”：高雅脫俗，追求精神境界 鄭闆橋的藝術，以其高雅脫俗的風格，展現瞭文人的審美情趣和精神境界。 審美情趣的體現： 他的畫作，構圖簡潔，筆墨疏朗，意境深遠，體現瞭中國傳統文人的審美偏好。他追求的是一種“平淡”、“天真”的藝術境界，而非濃艷華麗。 精神境界的追求： 鄭闆橋的作品，並非僅僅是繪畫，更是他追求精神自由和高尚人格的載體。他通過畫竹、蘭，將自己的人生理想和道德情操寄托其中，希望藉此影響他人，提升社會整體的精神境界。 4. “逸”：灑脫不羈，超然物外 鄭闆橋身上，充滿瞭灑脫不羈的“逸”氣。這種“逸”氣，既是他性格的體現，也是他藝術風格的重要構成。 性格上的“逸”： 他一生仕途不順，卻能安之若素，將精力投入到藝術創作中。他敢於挑戰權威，不畏流言蜚語，這種不拘一格的性格，正是“逸”的體現。 藝術風格上的“逸”： 他的畫作，常常給人一種飄逸灑脫的感覺，仿佛筆墨在紙上自由地舞蹈。他的書法，也充滿瞭靈動之氣，不拘泥於法度，而是隨心所欲，自然天成。這種“逸”的風格，使得他的作品具有獨特的藝術魅力。 總結： 《中國古代名傢作品選粹：鄭闆橋》選取瞭鄭闆橋的代錶性畫作、書法和詩文，力圖全麵展現這位藝術大師的獨特魅力。通過對鄭闆橋的生平、藝術風格、創作理念以及人生哲學的深入解讀，本書旨在帶領讀者走進一個真實、鮮活的鄭闆橋。他不僅是中國繪畫史上的傑齣代錶，更是人格力量的象徵，是後世文人心中永遠的標杆。他的作品，猶如一股清流，滌蕩著人心，也為我們理解中國傳統文化和文人精神，提供瞭寶貴的視角。閱讀本書，不僅是對藝術的欣賞，更是對一位偉大靈魂的追溯和對一種人生境界的體悟。

評分☆☆☆☆☆

從拿起這本書的那一刻起，我就被它所散發的獨特韻味所吸引。這本《中國古代名傢作品選粹：鄭闆橋》，仿佛是一壇陳年的老酒，散發著曆久彌新的芬芳。我對鄭闆橋，這位以“四不”聞名的藝術傢，一直充滿瞭好奇。我深信，他的作品，不僅僅是藝術的呈現，更是他人生哲學和人格魅力的載體。我迫切地希望，在這本書中，能夠找到那些能夠打動我的筆觸，那些能夠讓我停下腳步，反復品味的詩句。我期待，通過他的畫，能夠看到他眼中那獨特的世界；通過他的詩，能夠聽到他內心的聲音。這本書對我而言，是一次對經典的緻敬，一次對藝術的求索，更是一次與古人的心靈溝通。我迫不及待地想要深入其中，去感受那份來自遙遠時代的藝術力量，去體悟那位偉大藝術傢的人生智慧。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開這本《中國古代名傢作品選粹：鄭闆橋》，就被它撲麵而來的古樸氣息所震撼。那墨色暈染開來的畫捲，仿佛穿越瞭時空，將我拉迴到明清之際的文人圈。我一直對那些將藝術與生活融為一體的大傢心懷敬佩，而鄭闆橋無疑是其中的佼佼者。他不僅僅是一位畫傢，更是一位詩人、一位書法傢，他的作品中飽含著他對自然的深情，對人生的感悟。我尤其好奇他筆下的竹，那不僅僅是簡單的植物描繪，更是他內心某種精神的投射。我期待在這本書中，能看到那些不同於教科書上的、更為生動鮮活的作品，能夠捕捉到他創作時的心緒，理解他為何會選擇以這樣的方式來錶達自己。我設想著，每一幅畫，每一首詩，背後都隱藏著一個故事，一段經曆，一種態度。這本書的價值，不僅僅在於收藏瞭多少名傢作品，更在於它能否喚醒我們內心深處對美的追求，對生命的思考。我希望通過這本書，能夠更真切地感受到鄭闆橋的“真”，他的不造作，他的坦蕩，他的智慧。這本書的齣現，就像是一扇窗，讓我得以窺見一位古代大傢的生活與精神世界，我對此充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

收到這本《中國古代名傢作品選粹：鄭闆橋》，我的內心湧起一股莫名的激動。這本書的質感和設計都透露著一種對經典的尊重，讓人忍不住想要立刻翻閱。我對鄭闆橋的印象，總是和竹、和蘭、和那種清高而又灑脫的氣質聯係在一起。我一直認為，真正的藝術，不僅僅是技巧的展現，更是靈魂的流露。我迫切地想在這本書中，找到那些能夠觸動我心靈的作品，不僅僅是那些耳熟能詳的名作，更想挖掘一些可能被忽略的、卻同樣閃耀著智慧光芒的篇章。我期待著，在他的筆下，能夠看到他對自然的細膩觀察，他對人生的深刻理解，以及他那份不隨波逐流的獨立精神。這本書對我來說，不僅僅是一次閱讀，更是一次與古代文化對話的機會，一次對藝術的朝聖。我迫不及待地想要開始這段探索之旅，去感受鄭闆橋那份獨有的藝術魅力，去領略他那份超然物外的胸襟。

評分☆☆☆☆☆

這本《中國古代名傢作品選粹：鄭闆橋》，光是拿到手裏，就能感受到它沉甸甸的分量，不隻是指物理上的重量，更是曆史和藝術的分量。我對鄭闆橋的印象，總是伴隨著那份“真”和“情”。我知道他不僅僅是在畫竹，更是在藉竹抒發自己的情懷，錶達自己的人生態度。因此，我特彆期待在這本書中，能夠看到那些真正能打動我的作品，那些能夠讓我感受到他真摯情感的詩句和畫作。我希望，這本書能讓我更深入地理解他為何能“偷來梨蕊三分白，藉得梅花一縷香”，更能理解他那份“冷官”生涯中的樂觀與豁達。這本書對我而言，是一次寶貴的學習機會，也是一次與藝術大師的近距離接觸。我迫不及待地想沉浸其中，去感受那些跨越時空的藝術魅力，去領略鄭闆橋那份獨特的精神世界。

評分☆☆☆☆☆

初見此書，便被它雅緻的外觀所吸引，仿佛穿越瞭數百年的時光，與一位古代文人雅士不期而遇。我對鄭闆橋的印象，總是深刻地烙印著“清高”、“灑脫”、“不羈”等字眼，尤其是在他簡樸的生活和對官場的淡漠中，我看到瞭與眾不同的風骨。這次能有機會接觸到這本《中國古代名傢作品選粹》，我內心充滿瞭期待。我渴望在書中，不僅僅看到那些被傳頌的名作，更能從中尋找到他內心深處的情感流露，他筆下那些充滿生活氣息的細節。我希望通過這些作品，能夠更深刻地理解他為何能成為一代大傢，他的藝術創作背後，又有著怎樣的哲學思考和人生感悟。這本書對我而言，不僅是一次閱讀體驗，更是一次對傳統文化的緻敬，一次對藝術精神的探索。我迫不及待地想開始這段旅程，去領略鄭闆橋那份獨特的藝術魅力，去感受他那份超然物外的胸懷。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足夠吸引人，那種淡淡的竹青色，配上蒼勁有力的隸書“鄭闆橋”，瞬間將我帶入那個文人雅士的時代。翻開書頁，紙張的觸感溫潤而厚實，仿佛捧在手裏的不是一本印刷品，而是一件承載著曆史溫度的古物。雖然我平日裏接觸的書籍多是現代小說或是學術著作，但這次的嘗試卻齣乎意料地讓我感到寜靜和愉悅。鄭闆橋這個名字，在我心中總是和“難得糊塗”聯係在一起，仿佛他是一個灑脫不羈、不落俗套的隱士。這本書的齣現，給瞭我一個更深入瞭解這位藝術傢的契機。我迫不及待地想要在他的墨跡中，感受他那份超然物外的精神，尋找他“寫意”背後的人生哲學。書中的排版也很講究，字裏行間都透露著對經典的尊重，每一頁都仿佛經過精心雕琢，閱讀過程本身就是一種美的享受。我已經開始想象，當我在午後陽光下，捧著這本書，細細品味那些流傳韆古的詩句和畫作時，會是怎樣一番心境。這次的選粹，不僅僅是文字和圖像的集閤，更是一次與偉大靈魂的對話，一次對古典美學的沉浸式體驗。我期待著，在這本書中，能夠發現更多關於鄭闆橋的驚喜，不僅僅是他作為藝術傢的成就，更重要的是他作為一個人，一個有著獨特人生智慧的人。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵就充滿瞭藝術氣息，淡淡的色彩和獨特的字體設計，讓我一眼就愛上瞭它。我對鄭闆橋的瞭解，一直停留在一些片段式的印象中，知道他是一位極具個性的藝術傢。這次有幸拿到這本《中國古代名傢作品選粹》，讓我有機會更係統地認識這位名傢。我非常期待在這本書中，能夠看到那些充滿生命力的畫作，那些蘊含深意的詩句。我希望通過閱讀這本書，能夠更深入地理解鄭闆橋的藝術風格，以及他作品中傳達的人生哲理。我設想，每一次翻閱，都是一次與這位古代大師的靈魂對話，一次對美的感悟。這本書對我來說，不僅僅是一本書，更是一扇通往過去藝術殿堂的鑰匙，我迫不及待地想用它去開啓一段美妙的旅程，去感受那些流傳韆古的藝術瑰寶。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，一股淡淡的墨香撲鼻而來，仿佛穿越瞭數百年時光。我對鄭闆橋的瞭解，最初僅僅停留在“難得糊塗”這四個字，以及他那標誌性的寫意畫。但這次有幸能夠通過這本《中國古代名傢作品選粹》，更深入地走進他的世界，讓我感到非常興奮。我一直認為，優秀的藝術作品，不僅僅是視覺上的享受，更是心靈上的觸動。我渴望在這本書中，找到那些能夠引起我共鳴的詩句，能夠讓我駐足欣賞的畫作。我期待能從他的作品中，感受到他那種超脫世俗的精神，那種對自然的敬畏，以及對生命的熱愛。這本書不僅僅是一部藝術作品集，更是一份寶貴的精神遺産，它承載著一位藝術傢的思想和情感，以及那個時代的文化印記。我希望通過這本書，能夠更深刻地理解鄭闆橋的作品，不僅僅是錶麵的技法，更是他內心的世界。這是一種跨越時空的對話，一種對過往的追溯，一種對美的探索。我迫不及待地想開始這段旅程，去發現那些被時光沉澱下來的光輝。

評分☆☆☆☆☆

從拿到這本書的那一刻起，一種沉靜而肅穆的氣氛便縈繞在我周圍。這本《中國古代名傢作品選粹：鄭闆橋》，與其說是一本書，不如說是一扇通往古代文人心靈世界的窗戶。我一直對那些能夠將個人情感與藝術創作完美結閤的大傢充滿好奇，而鄭闆橋無疑是其中的代錶人物。我渴望在這本書中，不僅僅看到那些被稱頌的畫作和詩篇，更想去探究它們背後所蘊含的深邃思想。我設想著，每一筆的勾勒，每一字的揮灑，都飽含著他獨特的視角和感悟。這本書，對我而言，不僅僅是知識的積纍，更是一次精神的洗禮。我期待著，在字裏行間，在墨色的暈染中，與鄭闆橋進行一場穿越時空的對話，去理解他那份“難得糊塗”的豁達，去感受他那份對自然的深情。這本書的價值，或許就在於它能夠讓我們在浮躁的現代社會中，尋找到一片寜靜的角落，去感悟生命的美好與哲思。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就顯得十分雅緻，一股古樸的氣息撲麵而來，讓人立刻對裏麵的內容産生瞭濃厚的興趣。我對鄭闆橋的瞭解，一直停留在曆史書和一些零散的文學作品中，知道他是一位纔華橫溢的藝術傢，以其獨特的畫風和豁達的人生觀著稱。這次有機會能夠通過這本《中國古代名傢作品選粹》，更係統地瞭解他的作品，我感到十分期待。我一直相信，優秀的藝術作品能夠跨越時間和空間的限製，觸動人心。我希望在這本書中，能夠看到那些飽含深情的詩句，能夠領略那些意境深遠的畫作。我期待能夠從中感受到鄭闆橋的藝術魅力，以及他那種“胸有成竹”的自信和灑脫。這本書對我來說，不僅僅是一次閱讀的體驗，更是一次文化的探索，一次對古代藝術的緻敬。我迫不及待地想翻開它，去感受那些流傳韆古的墨跡，去聆聽那位偉大藝術傢內心的聲音。

評分☆☆☆☆☆

東西不錯 很不錯的購物體驗 售後也很好

評分☆☆☆☆☆

《說文》之學是根柢之學，它在文字學、訓詁學、音韻學、詞典學以及文化史上都占有顯著的地位。它與詞義的關係尤其密切。我們解釋古書上的疑難字詞之所以離不開《說文》，因為《說文》訓釋的是詞的本義，而本義是詞義引申的起點。我們瞭解瞭詞的本義，就可以根據本義的特點進一步瞭解引申義、以及和本義毫無關係的假藉義。我們瞭解瞭哪個字是本字，就可以進而確定通假字，並且掌握文字用法的古今之變。

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利用《說文》考釋甲骨文金文的最基本的方法是“比較法”，即通過已識字和未識字的字形對比來考釋古文字。宋人釋讀金文就是從“比較法”開始的。“因為周代的銅器文字和小篆相近，所以宋人所釋的文字，普通一些的，大緻不差，這種最簡易的對照，就是古文字學的起點。一直到現在，我們遇見一個新發現的古文字，第一步就得查《說文》，差不多是一定的手續。”（唐蘭《古文字學導論》增訂本，165至166頁，齊魯書社1981年版）

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利用《說文》考釋甲骨文金文的最基本的方法是“比較法”，即通過已識字和未識字的字形對比來考釋古文字。宋人釋讀金文就是從“比較法”開始的。“因為周代的銅器文字和小篆相近，所以宋人所釋的文字，普通一些的，大緻不差，這種最簡易的對照，就是古文字學的起點。一直到現在，我們遇見一個新發現的古文字，第一步就得查《說文》，差不多是一定的手續。”（唐蘭《古文字學導論》增訂本，165至166頁，齊魯書社1981年版）

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收集很多闆橋的畫，還有題詩很牛?

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特彆好，很喜歡，值得買。

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中國古代名傢作品選粹：鄭闆橋挺好