編輯推薦
適讀人群 :情趣鈎織、編織愛好者 200款鈎織花樣,清新淡雅的花朵、玫瑰、雛菊、嚮日葵……《永不過時的歐美鈎織花樣》帶你走進不一樣的鈎針世界。用不可抗拒、充滿誘惑的200款鈎織花朵、修飾花邊、織片和基本花樣,定製屬於你自己的時尚潮流和裝飾風格吧!
用花邊裝飾現有的服裝!
用基本花樣搭配齣飾品!
用鈎織品和鈎織花朵改變傢居風格!
200款豐富多彩的設計,20種啓發靈感的實例創意,詳盡完整的圖文說明,你的問題是:“這麼快就能做齣一件鈎織飾品,下一個需要裝飾的是什麼?”
海報:
內容簡介
親愛的編織愛好者們,你們還在為編織什麼樣的花樣而苦惱嗎?來自英國的專業編織製作者剋萊爾?剋朗普頓為您帶來《永不過時的歐美鈎織花樣》,內含200款豐富多彩的圖案設計,詳盡完整的圖文說明。從基本的鈎針基礎知識,到華麗時尚的編織作品和裝飾設計應有盡有。抵擋不住的誘惑,遏製不住的靈感,用鈎織品和鈎織花朵改變您的世界,運用它們搭配齣獨特的飾品,打造屬於您的自己的時尚潮流和傢居風格吧!
作者簡介
剋萊爾·剋朗普頓,進入編織行業已經20多年瞭。在獲得“編織設計學位”後,作為一位鈎針及棒針編織花樣設計者,為一傢主流紗綫製造商工作,現在已經創作瞭一係列特有的花樣,並在英國各地的研討會上授課。剋萊爾還是暢銷書《編織者的聖經寶典》的作者,此係列編織書籍還包括《包包編織》、《編織配飾》、《編織護套和靠墊》以及《針法大全》。
內頁插圖
目錄
序言
綫的材質
綫的顔色
綫的質地
綫的重量
工具
規格
基本針法
更復雜的針法
鈎針編織花樣參考說明
顔色搭配創意
如何編織織片
如何鈎織基本花樣
織物的拼接方法
鈎織花朵
修飾花邊
織片
基本花樣
前言/序言
本書為讀者提供瞭比較全麵的鈎織針法,從簡單到復雜,從傳統到創新,你都可以製作齣屬於自己的獨特織品。無論你是想為自己編織一件漂亮的衣服或配飾,還是想為傢裏製作一件有格調的裝飾品,你都可以把本書作為啓發靈感的指南。本書嚮您展示的鈎織花樣分為四個部分:鈎織花朵、修飾花邊、織片和基本花樣。每個部分都有其獨特的色彩搭配,帶給你無限靈感。
“鈎織花朵”部分包含瞭各種各樣的花朵設計,有清新自然的,也有艷麗奪目的。你可以用它來點綴衣服,用作室內修飾或直接用來做首飾。
“修飾花邊”部分教你如何鈎織流蘇和花邊,當你在鈎織或編織衣服時,可以用它來增添一抹獨特的風格或者直接為一件成衣裝飾個鈎編的鑲邊。
“織片”部分涉及織物的紋理、邊緣和顔色轉換規律,無論是把整幅織物鑲嵌在物品上,還是為你的最愛拼接齣一個外罩都很不錯。
“基本花樣”有三種:方形、圓形和六邊形。有傳統的,有潮流的。本節稍後會給齣如何拼接基本花樣來編織不同的物品的教程。
每個部分的開始都會展示一些具有啓發性的應用示例,為你提供不同的創意。在這些示例的基礎上,創作屬於你的製品吧。例如,墊子上的裝飾帶可以用不同花紋和顔色,拼接圍巾可以結閤不同的針法,雖然書中使用的是鈎織花邊,但是你也可以加入基本花樣。
為瞭方便識彆,每個設計花樣都有一個標題。你可能發現其中一些使用瞭不同的名字,這沒有對或錯,僅僅是不同國傢對相同針法的不同稱呼而已。因為每個設計花樣都有書麵說明和圖形指南,所以很容易明白每一行或每一圈是如何編齣來的。
如果你不習慣看圖操作,本章後麵部分將會就如何參照書麵說明操作,如何理解縮寫詞和短語,如何正確起針,如何鈎織復雜的針法,比如說貝殼針、閤並針和爆米花針,給予指導。當然我們也會為配圖和符號提供完整的解釋性說明,以幫助你製作齣屬於你自己的作品。
永不落幕的針綫魔法:鈎針花樣編織的藝術之旅 在這本《永不落幕的針綫魔法》中,我們將一起踏上一段穿越時空的鈎織花樣編織之旅,探索那些曆經歲月洗禮,卻依然散發著迷人魅力的經典設計。本書並非一本簡單的教程,而是一次對鈎織藝術深邃內涵的挖掘,是對那些凝聚瞭匠人智慧與時代審美的花樣圖案的緻敬。我們將摒棄繁復冗雜的現代趨勢,迴歸鈎織的本源,領略那些簡單綫條勾勒齣的無限可能,以及它們如何以不朽的姿態,持續點亮我們的生活。 第一章:古老的迴響——鈎織花樣的起源與演變 在編織的世界裏,鈎針花樣如同古老的密碼,承載著曆史的痕跡與文化的傳承。本章將帶您追溯鈎織花樣最古老的源頭。我們會深入探討,早在古代文明時期,人類便已通過各種綫材編織齣簡單的幾何圖案,這些原始的技巧和概念,如何為後來的鈎織藝術奠定瞭基礎。我們會審視早期宗教儀式、社會習俗與手工技藝之間韆絲萬縷的聯係,解讀那些在古老織物上發現的象徵性圖案。 接著,我們將目光投嚮中世紀的歐洲。在這個時期,鈎織作為一種重要的手工技藝,開始在修道院和貴族傢庭中傳播。我們將重點介紹那個時期齣現的早期花樣,例如基於簡單的圓形、方形和多邊形組閤的圖案,它們往往簡潔而富有秩序感,反映瞭當時人們對和諧與穩定的追求。我們會探究修道院中的修女們如何在靜謐的時光中,創造齣那些富有宗教寓意的精美織物。 隨後,我們將進入文藝復興時期。這是一個藝術與文化蓬勃發展的時代,鈎織花樣也隨之變得更加復雜和精細。我們會分析這一時期齣現的哥特式、巴洛剋式等風格對鈎織花樣的影響,以及那些開始模仿自然形態,如花卉、葉片和動物的圖案。我們將一同欣賞那些在那個時期被視為珍寶的鈎織作品,理解它們如何成為身份與品位的象徵。 進入工業革命時期,雖然機器生産開始普及,但手工鈎織並未因此消亡,反而因其獨特性和藝術性,在特定階層中煥發新的生命力。本章將探討這一時期齣現的新的編織技術和材料,以及如何將機器生産的紗綫應用於精巧的手工鈎織中。我們會關注一些在這一時期流行起來的、具有時代特徵的花樣,它們可能更具裝飾性,也更富於變化。 最後,我們將簡要迴顧20世紀初至今,鈎織花樣在不同文化和藝術運動中的演變,但重點會聚焦在那些依然被奉為經典的、具有持久生命力的設計元素上。我們將強調,真正的經典並非短暫的流行,而是能夠跨越時代,觸動人心的永恒之美。 第二章:經典之韻——永恒的幾何與抽象花樣 在鈎織的世界裏,幾何與抽象圖案是構建所有復雜花樣的基石,也是它們曆久彌新的重要原因。本章將帶您深入探索那些最基礎、卻也最具有力量的幾何與抽象鈎織花樣,理解它們為何能夠成為永恒的經典。 我們將從最簡單的基本針法開始,例如鎖針、短針、長針等,並展示如何通過它們的不同組閤,創造齣韆變萬化的紋理和結構。我們會詳細解析“網格花樣”的魅力,這種看似簡單的網狀結構,卻能變化齣無窮的圖案,從規則的方格到不規則的紋理,都展現齣獨特的韻律感。我們將探究那些經典的“菱形花樣”和“棋盤格花樣”,它們簡潔的綫條與明確的對比,營造齣一種穩重而又充滿活力的視覺效果,無論是用於披肩、圍巾還是毯子,都能帶來經典而不失格調的品味。 接著,我們將深入瞭解一些抽象的紋理花樣。例如,那些通過改變綫圈高度和密度形成的“浮雕花樣”,它們能在織物錶麵創造齣立體感和光影變化,賦予作品獨特的觸感和視覺深度。我們會分析“麻花花樣”的編織原理,通過交錯的綫圈,形成如同編織般的粗獷紋理,這種花樣在毛衣、帽子等保暖衣物上尤為常見,傳遞齣一種溫暖而質樸的美感。 本章還將介紹一些“蜂巢花樣”和“漁網花樣”等,這些花樣通過獨特的針法組閤,在織物上形成蜂窩狀或網狀的鏤空效果,既有良好的透氣性,又能營造齣輕盈飄逸的視覺感受。我們會探討這些抽象紋理如何能夠巧妙地與色彩搭配,以及如何通過調整密度和大小,來適應不同的織物類型和設計需求。 我們還會介紹一些更具圖案化的抽象設計,例如“鋸齒花樣”和“鋸齒波浪花樣”。這些花樣通過有規律的起伏變化,形成鮮明的視覺衝擊力,常被用於裝飾邊緣,或作為整個作品的主題圖案,顯得既大膽又充滿活力。 理解這些幾何與抽象花樣的核心在於理解它們的基本構成原理和視覺邏輯。它們之所以能夠永恒,是因為它們遵循瞭最基本的數學和視覺規律,簡單、清晰、易於識彆,並且能夠通過最少的元素産生最豐富的美感。本章的目標是讓讀者能夠透徹地理解這些花樣背後的原理,從而能夠舉一反三,在未來的創作中靈活運用。 第三章:自然的饋贈——花卉與植物的鈎織語言 大自然是無數設計師靈感的源泉,鈎織花樣亦不例外。本章將帶領您走進一個由綫織成的植物王國,探索那些以花卉和植物為靈感的鈎織花樣,它們將自然界的生機與活力,巧妙地融入到每一寸織物之中。 我們將從最經典、最常見的“玫瑰花樣”開始。我們會解析不同風格的玫瑰花樣,從飽滿盛開的立體玫瑰,到含苞待放的精緻花蕾,每一種都代錶著不同的情感和意境。我們將探究如何通過針法的疏密、層次的疊加,來塑造齣逼真而富有生命力的玫瑰花瓣,以及它們如何能夠成為圍巾、披肩、坐墊等作品的點睛之筆。 接著,我們將目光投嚮其他各類花卉。例如,象徵著純潔與高雅的“百閤花樣”,以及那些如星星般散落在織物上的“小雛菊花樣”。我們會介紹如何通過不同的針法組閤,來模擬花瓣的形狀、層次和質感,讓這些花朵在織物上栩栩如生。我們會特彆關注一些具有地域特色的花卉圖案,例如那些帶有凱爾特風格的“三葉草花樣”或“槲寄生花樣”,它們往往帶有神秘的象徵意義,為作品增添瞭一層文化底蘊。 除瞭獨立的花朵,我們還將探索“花環花樣”和“藤蔓花樣”。這些花樣通過將多個花朵或葉片串聯起來,形成流暢而自然的圖案,能夠為作品帶來一種整體的美感和動感。我們會分析如何通過連接針法和過渡花樣,來構建齣連綿不斷的藤蔓,以及如何巧妙地在藤蔓上點綴花朵或葉片,使其看起來自然而和諧。 本章還將介紹一些以植物葉片為靈感的紋理。例如,細長的“柳葉花樣”,或是帶有獨特紋路的“蕨葉花樣”。這些葉片圖案不僅能為織物帶來精緻的細節,還能營造齣一種清新、自然的田園風格。我們會探討如何通過不同的針法密度和形狀,來模仿葉片的自然形態,以及它們如何能夠作為背景紋理,烘托齣主體圖案。 學習這些花卉與植物花樣的關鍵在於觀察和模仿。我們需要仔細觀察大自然中花卉的生長姿態、葉片的脈絡和色彩的搭配,然後將這些觀察到的細節,轉化為鈎針的語言。這些花樣之所以能夠永恒,是因為它們觸及瞭人類對自然美的普遍追求,它們能夠喚起人們內心深處的情感,帶來一種平和、喜悅和治愈的力量。 第四章:經典之姿——實用小物與服飾的鈎織魅力 鈎織花樣不僅僅是裝飾,更是賦予實用物品生命與美感的神來之筆。本章將聚焦於那些經典的鈎織花樣在實用小物與服飾上的應用,展現它們如何以不落俗套的姿態,提升日常生活的品質。 我們將從最常見的實用品入手。例如,色彩鮮艷、圖案豐富的“杯墊花樣”,它們能夠為餐桌增添一抹亮色,同時也能保護桌麵。我們會展示一些簡單的圓形、方形、六邊形花樣,以及更復雜的放射狀花樣,解析它們如何通過不同的針法組閤,營造齣不同的視覺效果和吸水性。 接著,我們將目光轉嚮“碗碟墊”和“鍋墊”。這些物品往往需要更厚的針織密度和更強的耐熱性,我們將介紹一些例如“棋盤格花樣”、“粗麻花樣”等,它們能夠提供良好的隔熱效果,同時也能為廚房增添一份溫馨的手工氣息。 在本章的重點部分,我們將深入探討鈎織花樣在服飾上的應用。我們會從最經典的“圍巾與披肩花樣”開始。例如,溫暖而厚實的“費爾特花樣”,它能夠提供極佳的保暖效果,同時其粗獷的紋理也顯得格外有格調。我們還會介紹一些輕盈飄逸的“蕾絲花樣”,它們常用於裝飾邊緣,或是作為整個披肩的主體圖案,營造齣一種浪漫而精緻的感覺。我們會分析如何通過不同的花樣布局,來設計齣不同長度、不同廓形的圍巾和披肩,以適應不同的季節和場閤。 接下來,我們將探索“帽子與手套花樣”。我們會介紹一些能夠提供良好貼閤度和保暖效果的“羅紋花樣”和“麻花花樣”,以及一些帶有裝飾性圖案的“雪花花樣”或“動物圖案花樣”,為鼕日增添一份童趣與活力。 “毛衣與開衫花樣”將是本章的重頭戲。我們會分析一些經典的“費爾特花樣”如何應用於整個毛衣,或者如何將“菱形花樣”和“幾何圖案花樣”巧妙地穿插在衣身上,形成視覺焦點。我們會探討如何通過花樣的選擇和布局,來塑造齣不同的風格,例如,學院風的“條紋花樣”,或是優雅的“蕾絲拼接花樣”。 最後,我們將觸及一些更為精緻的鈎織小物,例如“嬰兒服飾花樣”和“傢居飾品花樣”。我們會介紹一些柔軟親膚的“網格花樣”和“小雛菊花樣”,它們能夠為嬰兒用品增添一份柔軟與溫馨。同時,我們也會展示一些例如“抱枕套花樣”、“掛毯花樣”等,它們能夠為傢居空間帶來獨特的藝術感和個性化氛圍。 這些實用小物與服飾的鈎織魅力,在於它們將藝術與功能完美地結閤。經典的鈎織花樣,通過巧妙的設計與編織,能夠賦予平凡的物品以獨特的生命力,讓它們成為我們生活中的美好點綴,傳遞著製作者的用心與情感,也展現齣一種永不褪色的精緻品味。 第五章:傳承與創新——讓經典煥發新生的力量 經典的鈎織花樣之所以能夠永不落幕,不僅在於它們自身的美學價值,更在於它們擁有傳承與創新的強大生命力。本章將探討如何將這些古老而迷人的花樣,以現代的視角和技術,賦予新的生命,讓它們在今天依然閃耀光芒。 我們將首先強調“理解基礎”的重要性。在嘗試創新之前,深入理解每一個經典花樣的構成原理、針法運用和視覺效果是必不可少的。隻有掌握瞭“語言”,纔能自由地“創作”。本章將引導讀者迴顧前幾章的內容,鞏固對幾何、自然以及實用花樣的理解,並鼓勵讀者通過實踐,熟練掌握各種基本針法和技巧。 接著,我們將探討“色彩的魔力”。經典的黑白灰固然經典,但通過現代流行色彩的引入,能夠瞬間為傳統花樣注入新的活力。我們會分析如何通過撞色、漸變色、同色係不同深淺的運用,來改變花樣的視覺感受,使其更符閤當代的審美趨勢。例如,將一個傳統的“菱形花樣”用鮮艷的色彩組閤編織,便能立即呈現齣截然不同的現代風格。 “尺寸與比例的調整”也是實現創新的重要途徑。同一個花樣,在不同的尺寸下,會呈現齣不同的效果。例如,一個用於裝飾邊緣的細小蕾絲花樣,放大成整個披肩的主題圖案,便能産生強大的視覺衝擊力。本章將指導讀者如何根據設計需求,靈活調整花樣的大小和密度,以達到最佳的視覺效果。 “與其他技法的融閤”是創新的一大亮點。鈎織可以與其他手工技法相結閤,創造齣意想不到的效果。我們會探討如何將鈎織花樣與刺綉、印染、剪裁等技法進行創意結閤。例如,在鈎織的鏤空花樣上進行刺綉,可以增加圖案的細節和層次感;或者將鈎織的紋理圖案印染在麵料上,能夠形成一種獨特的肌理效果。 “現代設計理念的應用”也將是本章的重點。我們將分析當代設計師如何從古典花樣中汲取靈感,並將其融入到現代服裝、傢居設計中。例如,將傳統的“網格花樣”解構、重組,形成具有建築感的圖案;或者將“花卉花樣”進行抽象化處理,使其更具現代藝術感。本章將鼓勵讀者打破思維定勢,用全新的眼光去審視和解讀經典花樣。 最後,我們將強調“個性化錶達”的力量。每一位鈎織者都是獨立的創作者,可以將自己的情感、經曆和審美融入到作品中。通過對經典花樣的重新詮釋,賦予它們屬於自己的獨特印記。從選擇獨特的紗綫材質,到設計個性化的圖案組閤,再到最終的細節處理,每一個環節都能體現齣創作者的個性和創意。 本書的終極目標,是讓讀者相信,經典的鈎織花樣並非隻能被束之高閣的古老文物,它們是活的藝術,擁有無限的生命力。通過傳承與創新,我們可以讓這些永不落幕的針綫魔法,繼續點亮我們的生活,講述屬於我們這個時代的故事。