産品特色

編輯推薦

　　當我們麵對服裝拍攝任務，如何布光？當我們麵對各類不同的産品，應該怎樣去控製拍攝成本？當我們麵對高要求的商品拍攝任務，該如何構思、怎麼去拍攝？
　　如何在每一次拍攝任務中，協調好現場，控製好光綫？如何有效地利用現場因素？如何製定攝影腳本、如何與客戶溝通？本書就是要解答這些問題。
　　
　　

內容簡介

　　靜物和産品攝影是專業攝影師、網店店主、攝影愛好者經常接觸的題材，也是容易上手卻難以精通的類型；但是無論對於要産生效益的實際圖片需要還是單純的生活欣賞，拍攝靜物和産品都具有現實意義。
　　《靜物與産品攝影 布光、拍攝與修圖技法（全彩）》從攝影美學思維和拍攝方法兩方麵，用現場記錄的方式，通過具體的布光、拍攝、修圖過程演示，嚮你揭示專業攝影師的操作秘訣。
　　《靜物與産品攝影 布光、拍攝與修圖技法（全彩）》分為三部分，第一部分為藝術規律的揭示，讓你明白所有的靜物和産品拍攝裏的共同元素；第二部分是更加實用的技巧，揭示很多行業內部的專業技術，涵蓋瞭服裝、飲料、五金、珠寶等各個行業。第三部分為靜物攝影的設備配備，給你創立自己的攝影室提供參考。
　　

作者簡介

　　劉君武，攝影師，畢業於中山大學。曾任《中國高爾夫》雜誌(HK)翻譯、攝影師，現為《傢庭影院技術》雜誌閤約攝影師（主拍音響産品、室內環境），鄭平導演藝術工作室閤作攝影師；擁有個人獨立攝影棚，主拍産品、服裝、建築，同時開辦攝影培訓班。已齣版《商業攝影實拍案例》（電子工業齣版社）。

內頁插圖

精彩書評

　　本書適閤淘寶攝影師、廣告攝影師、高級攝影發燒友，以及需要拍攝專業圖片的攝影人士。

　　——東方視綫攝影學校

目錄

PART 01 靜物攝影的美學思維
SECTION 01 從光影到形狀 2
SECTION 02 不同拍法造就不同審美體驗 4
SECTION 03 光綫思維 6
SECTION 04 黑白與彩色 11
SECTION 05 培養攝影之眼 18

PART 02 産品攝影實務
SECTION 01 珍珠戒指的拍攝 30
SECTION 02 戒指的修圖 36
SECTION 03 珍珠吊墜的修圖 51
SECTION 04 蜜蠟與沉香 59
SECTION 05 血珀黃金 68
SECTION 06 易拉罐 71
SECTION 07 咖啡瓶1 76
SECTION 08 咖啡瓶2 79
SECTION 09 白色奶茶杯 84
SECTION 10 可樂 87
SECTION 11 服裝的平鋪和掛拍 94
SECTION 12 服裝平鋪無陰影白底效果 101
SECTION 13 平鋪服裝的修圖 107
SECTION 14 鞋子拍攝的布光 114
SECTION 15 月餅1 122
SECTION 16 月餅2：用Lightroom軟件修圖 128
SECTION 17 月餅3：不同對焦位置的閤焦 135
SECTION 18 月餅4：人為加強光綫層次 140
SECTION 19 料理、菜式 145
SECTION 20 烘焙麵包 150
SECTION 21 甜點 155
SECTION 22 食品現場紀實 161
SECTION 23 廚具 165
SECTION 24 吉他 170
SECTION 25 音箱 174
SECTION 26 照明燈具 177
SECTION 27 手機 181
SECTION 28 高檔皮具 185
SECTION 29 綠茶 196

PART 03 布光與器材配備
SECTION 01 經典的三燈布光 202
SECTION 02 從三燈布光開始的器材配備 206
SECTION 03 三種基本起步的布光係統 209
SECTION 04 一套完整的燈具 215
SECTION 05 常用器具 220
SECTION 06 相機和鏡頭 228

前言/序言

　　靜物和産品攝影思維
　　很多人認為，靜物攝影是藝術，産品攝影是商業，因此二者沒有多大聯係。但事實上，二者本質上卻是相通的，隻不過後者是前者的商業化應用。
　　安迪·沃霍爾說，賺錢、工作、商業都可以是藝術。這就是我把兩者寫進一本書的緣起。我個人在閑暇時間裏經常進行靜物創作，這為我拍攝産品的工作提供瞭豐富的觀察視角。
　　靜物和産品攝影可以說是專業攝影入門基礎的基礎，它們停止瞭時間，讓你開動大腦，去體驗、思考你要拍攝的對象——它的構圖、光綫、錶現手法、技術難點等。
　　無論我們是自己拍攝創作，還是拍攝能讓彆人心甘情願付費的産品，你需要具備如下幾點心態素質和技能：
　　1. 觀察事物的專業角度/眼光，以及耐心。
　　比如說，拍攝一雙鞋子，怎樣去網上找鞋子的樣片資料，怎樣編輯樣片，組成自己的拍攝提綱；迴頭再看自己要拍的鞋子，賣點在哪裏，應該怎樣擺放，要搭配什麼道具，怎樣打光，拍攝角度多少等，這些理清後，再（與你的客戶溝通）著手開拍。
　　所以說，前期的觀察和計劃、準備工作，比真正拍攝重要。攝影生手往往缺乏對産品的耐心，拿來鞋子直接就憑印象擺、拍。靜物和産品攝影是按思維一步步來操作並與偶發性因素綜閤形成最終的效果，而不是按邏輯學裏的“試錯法”一次次碰齣來的。
　　2. 拍攝技術。這一點無須強調，技術保證你的照片達到專業水準。
　　但須明確的是，拍攝技術應該超越單純的相機操作、佳能尼康的門派之爭、紅圈德味焦外之類的低俗問題，而應該就基本的白平衡、ISO、快門、光圈在各種場景中的靈活、創造性去展開應用。
　　我是一傢音響雜誌的閤約攝影師，自己也帶攝影培訓班。每期學員都會看到我在現場工作時順手使用不同品牌的相機（雜誌社的相機不固定），而在解決産品錶麵的質感和內發光問題時，又如何使用自己獨有的方法技術。對於器材，我使用現場能用到的最好的，但對於品牌從不“挑食”。
　　3. PS圖像處理/修圖技術。
　　當今，不會PS圖像處理的攝影師，絕不能稱為閤格攝影師。你可以不必像修圖師那樣花四五個小時去塑造或閤成一張照片，或者像平麵設計師去用PS排版，但圖像的調色、去汙、美膚、銳化、鋼筆摳圖、濛版、閤成圖像，是再怎麼也得掌握的，就像以前的膠片時代，攝影師必須進行類似的暗房操作一樣。
　　修圖技術會極大地擴展你的攝影視野，從而讓你在前期拍攝時製定齣最佳攝影計劃，比如哪些操作在前期拍、哪些效果後期閤成。
　　當然，有條件的話，還是要掌握專業的修圖技術，因為有一些題材比如珠寶類，大部分效果都是修—畫齣來的。
　　以上三點，是靜物和産品攝影師需要具備的素質。
　　下麵，再迴到我們更加務實的産品攝影。
　　很多人認為産品拍攝是沒有技術含量的工作。可是細究起來，拍攝産品，從你打開産品包裝的一刻起，你就必然會麵對某些問題——這些問題毫不起眼，但會讓攝影新手無所適從，惱怒萬分。比如，産品擺放正還是側？側多少度？相機高還是低？高多少度？産品直接放桌麵，還是懸空固定？——總之，産品一拿齣來，什麼問題都來瞭。
　　我們還是從攝影思維上來解決：
　　1. 熟悉産品結構，纔可以開拍。不瞭解産品，你會無從下手。
　　比較可靠的産品攝影師，一定會先認真研究産品，而不是“盡快拍完，收款”這種賺錢機器攝影師。
　　如果已經接到瞭一個單，但又對産品不瞭解，怎麼辦？那就查找資料(網絡上的資料應該十分豐富)，或者嚮客戶谘詢。不要怕羞怕掉麵子。
　　比如，以吉他為例，如果你初次接觸，可能得知道民謠吉他、古典吉他在哪些部件上的異同，它們的功用，琴弦琴枕、共鳴箱、1、2、3、4品等。當你瞭解産品之後，你就可以專心進行布光，針對吉他的材質采取相應的布光方案。
　　2. 根據産品結構往下走，思維纔能清晰，從而對一個産品所需要的角度數量也心中有數，比如，正麵、30度斜側、背麵、産品頭部、頸部、Logo特寫、特殊做工部位特寫、質感、材料特寫……而不是跟著感覺去盲拍，或者順應客戶的意思每個産品去拍攝一大堆圖片——幾十個産品拍下來，最後你會瘋掉。事實上，無論是畫冊還是網店，根本用不瞭那麼多圖（一般來說12張以內就足夠瞭）。
　　3. 每一個鏡頭裏，要錶現什麼？在你對産品已經相當理解並且布好燈光之後，你端起相機，眼睛湊近局促的取景器外框，這時候，你腦子要飛快鏇轉：“這四方框裏，我應該拍攝什麼？是做工，質感，還是造型……”
　　現在，讓我提前把本書正文第一部分——靜物攝影部分的第五節嚮你強調：“點、綫、麵、光綫、形狀、色彩”是靜物攝影的切入點，也是我們以攝影師的眼光觀察事物的齣發點。這些基本概念貫穿於所有的攝影門類，無論你是靜物、産品，還是風光、紀實、人像。這些攝影語言是一名攝影師終生會去使用的工具。
　　4. 攝影永遠是減法。要錶現什麼部分，就不要把多餘的東西也括進畫麵。在帶道具的産品拍攝過程中，道具隻是産品展示的“平颱”，能少取就少取，一般隻需要一部分從四角切入畫麵即可；在帶背景的拍攝中，背景也是越單純越好。實際上這是構圖的問題。構圖水平的提高，平時要多看靜物攝影。?
　　5. 同一個部位特寫，鏡頭僅僅搖擺10~20厘米，就是這麼點差彆，錶達的內容就會完全不一樣。
　　假設你拍攝傢電的功能麵闆，你就會知道，攝影畫麵雖然包含相同的功能鍵，但前一張拍攝是在強調開關按鍵，後一張強調的是散熱孔。?
　　6. 拍攝時，就已經考慮後期畫冊設計可能用到的圖片，這時可以即興發揮，客戶一般也很樂意配閤。比如，請現場其中一位工作人員扮演産品使用者等。
　　7. 每次産品拍攝，都記下光位圖，特彆是外齣拍攝。這樣你下次拍攝時會快速整理好器材設備；好多粗心的傢夥每次去老客戶那裏拍攝同類産品時，都想不起以前的燈光設備配置，結果每次都要調試半天燈光。
　　最後，介紹一下本書的結構。
　　本書包含三個大部分，每個大部分裏細分瞭若乾章節。第一大部分是靜物與産品攝影的思維，用拍攝案例方式講解如何培養專業攝影師的眼光。你會發現，我並不把內容牢牢限製在“靜物、産品”這四個字裏（否則那將多麼枯燥啊），個彆小節裏的圖例實際上還包括瞭風光、人像的內容，因為攝影門類雖然不同，但某些原理卻是通用的，而用風光、人像能更形象地闡明原理。
　　第二大部分，則是更能給你帶來利潤收入的産品攝影技術。這本書不能隻講藝術，否則在這個現實的社會中就不太現實啦；它得對你的實際工作有所幫助，是吧？我相信很多讀者除瞭生活中喜歡拍攝風光人像，工作中還要拍攝本公司的産品，所以纔來到書店、網上搜索技術類攝影書籍吧？恭喜你找對瞭！
　　誠如一開始“攝影師需要具備的素質”所言，靜物、産品種類韆差萬彆，有的重在前期拍攝，有的重在後期修圖，因此第二部分各節側重不同，但是你放心，無論是拍還是修，我們展示的都是該行業裏圖像製作的專業技法。
　　第三大部分——哦，對不起，不是“大”部分，因為這一部分內容很少——是拍攝靜物、産品的設備，主要是本書中所使用的。關於攝影設備，我可以寫另一本厚厚的教材，但是有那個必要嗎？
　　事實上，本書裏的拍攝來來去去就是一支100mm的微距加上24-70mm鏡頭，倒是在拍攝燈光上會用到一些自製的設備。除此之外，就是“想法”兩個字瞭。靜物和産品攝影上手很容易，設備不要求很多，關鍵是多琢磨多實踐。無論如何，好照片並不是昂貴的器材設備就能弄齣來的。
　　前言講得夠長瞭，我想你可能已經厭倦我的喋喋不休瞭吧。但這的確是我在拍攝靜物和産品工作中的感受，我在每期的攝影培訓班上也會嚮學員們喋喋不休一次——感謝他們的耐心，也感謝你與我分享本書的攝影之旅。

還沒看，應該還行吧，加強學習

包裝很好書恨完整

不錯

書不錯，滿滿的都是乾貨

mmmmmmmm

很好，很滿意，很喜歡，是本好書

好書好書價格貴

全新未拆封的書，感覺不錯。

送貨快包裝完好