車爾尼鋼琴手指靈巧練習麯 作品740 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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江晨 著

圖書標籤:

• 鋼琴練習麯
• 車爾尼
• 手指靈巧
• 鋼琴技巧
• 鋼琴教材
• 古典音樂
• 鋼琴考級
• 練指法
• 鋼琴基礎
• 音樂教學

齣版社： 上海教育齣版社

ISBN：9787544424554

版次：1

商品編碼：11868105

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2016-01-01

用紙：膠版紙

頁數：107

編輯推薦

　　車爾尼鋼琴手指靈巧練習麯作品740是奧地利鋼琴教育傢、鋼琴傢、作麯傢車爾尼創作的鋼琴練習麯集。共有50頭練習麯。對於訓練手指以及演奏技巧具有一定作用，在許多國傢被廣泛采用為鋼琴教材，在中國常選作主要鋼琴教材。

內容簡介

　　車爾尼鋼琴手指靈巧練習麯作品740是奧地利鋼琴教育傢、鋼琴傢、作麯傢車爾尼創作的鋼琴練習麯集。共有50頭練習麯。對於訓練手指以及演奏技巧具有一定作用，在許多國傢被廣泛采用為鋼琴教材，在中國常選作主要鋼琴教材。練習麯強調指法技巧的發展，注重手腕動作有一定自由，同時注意應用漸強、漸弱的效果，是鋼琴的基礎教材。

作者簡介

　　江晨，上海音樂學院鋼琴係教授碩士生導師5歲學琴，1983年考入上海音樂學院附小，1992年，她以各科“*優”的成績畢業於上海音樂學院附中，並以專業*一名的成績考入巴黎國立高等音樂學院，先後獲得鋼琴、室內樂、藝術歌麯、鋼琴伴奏碩士。1998年在日內瓦高等音樂學院獲得鋼琴博士。

前言/序言

　　：序
　　巴赫（Johann Sebastian Bach，1685-1750），德國作麯傢、管風琴傢。他最擅長用嚴密工整的復調形式來錶現人們豐富的內心世界，是鍵盤樂器藝術史上裏程碑式的人物。《初級鋼琴麯集》（安娜·瑪格達勒納的筆記本）、《小前奏麯與賦格》和《創意麯》成為近三百年來不可或缺的鋼琴基礎復調教本。
　　車爾尼（Karl Czerny，1791-1857），奧地利鋼琴教育傢、演奏傢、作麯傢。他是偉大音樂傢貝多芬的學生，又是著名作麯傢、鋼琴傢李斯特的老師。其一生在教學、演奏實踐中總結瞭許多極其寶貴的訓練經驗，編寫瞭逾百種練習麯。在近二百年漫長的歲月中，這些練習麯幾乎成為世界各國每個鋼琴學習者必練的教本！其中使用最多的當數《鋼琴初級練習麯》（作品599）、《鋼琴流暢練習麯》（作品849）、《鋼琴快速練習麯》（作品299）和《鋼琴手指靈巧練習麯》（作品740）瞭，就其訓練的規範性、科學性和有效性，至今還令人嘆服。
　　拜厄（Ferd Beyer，1803-1863），德國作麯傢。他寫過很多沙龍樂麯、鋼琴改編麯和練習麯。其《鋼琴基礎教程》（作品101）長期被用作入門教材，久盛不衰。
　　哈農1（Charles Louis Hanon，1819-1900），法國作麯傢、管風琴傢、音樂教育傢。他作有多種鋼琴練習麯、教材和論著。其中《鋼琴練指法》曆經百餘年而仍被廣泛運用。
　　上述作品，已成為鋼琴基礎練習的常見組閤教材。
　　改革開放三十年來，“鋼琴熱”持續升溫，中國鋼琴傢在世界樂壇頻頻奪魁。隨著人民生活水平的提高和科技的發展，學鋼琴的人更多、麵更廣。從三四歲學齡前兒童，到正在學習、工作的青壯年，直至退休的老人，都在孜孜不倦地彈著，練著。有的想成為音樂傢，有的想加強修養，有的為益智，有的為健康，有的為娛樂……各齣版社也紛紛齣版大量琴譜，僅上述的常見組閤教材就有多種版本，他們都為促進鋼琴事業發展做瞭大量工作。
　　新成立的“世紀音樂”本著“適閤中國國情”、“以人為本”的宗旨，要求在原有的基礎上繼續改進。經過反復磋商、研究，推齣係列新版本。其主要優點是：
　　一、關注視力健康 一般琴譜的符頭偏小，排列過密，紙張較薄、過白、易透。低齡兒童的視力尚未發育健全，成年人也有頗多近視、老花、眼疲勞的情況。這次特將符頭適度放大、拉寬，挑選更為閤適的紙張，印得更為清晰，對保護兒童視力，減輕成人特彆是老人的用眼負擔很有好處。其實，讓人看譜輕鬆點，增加舒適度，對提高興趣、增強效率也有裨益。
　　二、適應手的條件 中國人的手相對較小，中國兒童學琴起始年齡一般比歐美早2-3歲，學琴者又以女性居多，所以新版本將跨度較大的指法做瞭些調整。這樣，可以讓中國的大部分學琴者彈得順手，而手大者的訓練要求仍用括號保留。
　　三、力求閤理正確 將一些錶情符號和分句根據數個權威版本做瞭些處理，對樂譜中的個彆錯音予以訂正。
　　很高興“世紀音樂”約請我為上述鋼琴基礎練習的常見組閤教材做審訂工作，我即根據瞭解的情況並結閤自己多年演奏、教學的體會，做瞭如上改進。在此，我懇切地希望得到專傢和朋友們的支持與幫助，讓新版本日臻完善。
　　鋼琴是起源於歐洲的西方樂器，沿用外國的練習麯與教材是很自然的。除瞭根據中國的特點做相應的改進之外，我們更期待著充滿中國風格的練習麯與教材多多湧現！
　　江 晨 江
　　2008年於上海
　　1 《鋼琴練指法》的作者Hanon，正確的譯名應為“阿農”，因為在法文中H是不發音的。但是我國鋼琴教師和學生多年來習慣稱為“哈農”，已成瞭約定俗成的譯名，在此仍沿用之。

《鋼琴演奏的奧秘：從基礎到精湛的藝術之路》 書籍信息： 書名： 鋼琴演奏的奧秘：從基礎到精湛的藝術之路 作者： 知名鋼琴教育傢 艾倫·範德堡（筆名） 齣版社： 音樂之聲文化傳播 頁數： 680頁 裝幀： 精裝，附贈獨傢綫上教學視頻鏈接 內容概述： 本書並非一部單純的技巧練習麯集，而是一部全麵、深入、係統性的鋼琴演奏藝術指南。它旨在引導學習者跨越機械重復的練習階段，進入對音樂理解、技術運用和舞颱錶現力的深度探索。本書的核心理念在於，技巧是為音樂服務的，而音樂的錶達纔是鋼琴演奏的終極目標。 第一部分：鋼琴演奏的哲學基石——心與手的連接 本部分首先探討瞭鋼琴學習者常有的誤區，強調瞭“慢練”並非簡單的速度放慢，而是一種精確、專注、信息反饋極高的“有效練習”。 1. 心智模式的重塑： 介紹如何建立正確的學習心態，將練習視為與樂器和作麯傢進行對話的過程，而非簡單的任務完成。詳細闡述瞭“主動聆聽”的技巧，即在演奏過程中，耳朵必須始終保持高度的分析性，而不是被動地接收聲音。 2. 身體與樂器的和諧： 深入分析瞭鋼琴演奏中的人體工學。探討瞭坐姿、手臂重量的傳遞、手腕的靈活運用在産生飽滿音色和避免勞損中的關鍵作用。書中提供瞭詳盡的圖解，演示瞭如何利用身體的自然重量（Gravity）而非蠻力來觸鍵，從而實現連貫而富有呼吸感的樂句。 3. 節奏的深層結構： 超越節拍器的束縛，本書解釋瞭“內在節拍感”的培養。內容涵蓋瞭復節奏、自由速度（Rubato）的藝術性運用，以及如何通過對重音、附點和休止符的細緻處理，賦予音樂以生命力。 第二部分：音色雕塑的科學與藝術 音色（Timbre）是區分普通演奏者與大師的關鍵。本部分將音色視為一種可塑的物質，通過精細的觸鍵控製來實現。 1. 觸鍵深度與力度控製： 詳細剖析瞭從 pppp 到 fffff 的整個力度光譜是如何通過手指與琴鍵接觸的“時間”和“力量”的微妙平衡來控製的。書中引入瞭“接觸點理論”，講解瞭指尖、指腹、指根等不同部位在製造不同音質（如透明、渾厚、顆粒感）上的差異化應用。 2. 踏闆的“繪畫”藝術： 傳統教學往往將延音踏闆視為簡單的延長，本書則將其提升到“空間聲音”的層麵。深入講解瞭半踏、切分踏闆、同音反復的精確使用，以及如何利用踏闆來“模糊”和“連接”和聲，營造齣管風琴般的宏大效果或印象派般的色彩朦朧感。 3. 八度與和弦的統一性： 針對演奏高難度麯目時常齣現的八度與和弦音量不一緻的問題，提齣瞭“整體爆發力”的訓練法。強調手腕在跨越八度時的穩定性和放鬆性，確保群體音符在同一時間點、以相同的清晰度發齣。 第三部分：超越指法的樂麯詮釋 本部分是本書的核心，它關注如何將機械訓練轉化為富有洞察力的音樂演繹。 1. 結構分析與邏輯驅動： 教導學習者如何像作麯傢一樣閱讀樂譜。重點分析瞭奏鳴麯式、迴鏇麯式、賦格結構等傳統麯式的內部邏輯，確保演奏者的速度處理、力度變化和情感錶達都是基於對麯式結構的深刻理解，而非隨機的情緒波動。 2. 織體（Texture）的層次感： 在復調音樂（如巴赫）或復雜和聲織體中，如何清晰地分離齣鏇律、伴奏和低音綫條。書中詳細分解瞭“聲部優先”的練習方法，確保聽眾能夠清晰地捕捉到隱藏在多聲部之下的“對話”。 3. 風格化的精確性： 提供瞭不同時期音樂風格的“調色闆”。例如，巴洛剋時期的清晰輪廓和對比；古典主義的平衡與清晰；浪漫主義的激情與歌唱性；以及現代音樂對節奏和音色的實驗性要求。每一風格的講解都輔以具體案例分析。 第四部分：舞颱錶現力與心理調適 成功的演奏不僅在於颱下的練習，更在於麵對觀眾時的呈現。 1. 舞颱上的即興調整： 探討瞭演奏過程中可能遇到的突發狀況（如記錯、失誤、樂器差異），並提供瞭科學的應對策略，確保演奏的連貫性和完整性不受乾擾。 2. 記憶的鞏固與提取： 區彆瞭“肌肉記憶”、“聽覺記憶”和“分析性記憶”這三種記憶維度。提齣瞭通過多重感官輸入來加固樂譜記憶的方法，以增強臨場抗壓能力。 3. 詮釋的獨特性： 鼓勵演奏者在尊重原作的基礎上，注入個人的生命體驗和理解。本書強調，偉大的演奏不是模仿錄音，而是通過嚴謹的訓練，找到屬於自己的、獨一無二的聲音語言。 適用讀者： 本書適閤所有已具備一定基礎（至少完成鋼琴初級教材學習）的鋼琴愛好者、專業音樂學院學生、以及希望突破瓶頸、提升演奏境界的鋼琴教師。它將作為一部常備的、可供多年參考的“鋼琴演奏詞典”與“藝術指南”。

評分☆☆☆☆☆

終於拿到我夢寐以求的《車爾尼鋼琴手指靈巧練習麯 作品740》瞭！拿到書的那一刻，我簡直心潮澎湃。這本書的裝幀設計非常精美，紙張的質感也極佳，摸上去有一種沉甸甸的厚實感，讓人感覺非常舒服。封麵上的圖案和字體都透露著一種古典而又不失活力的氣息，仿佛在訴說著樂麯的靈魂。我迫不及待地翻開書頁，每一頁的排版都清晰明瞭，樂譜的印刷質量更是無可挑剔，五綫譜上的每一個音符都黑白分明，大小適中，即使是長時間練習，眼睛也不會感到疲勞。我特彆喜歡的是它的裝訂方式，完全攤平在琴鍵上毫無壓力，這對於我這種需要長時間伏案練習的人來說，簡直是福音。

評分☆☆☆☆☆

這本《車爾尼鋼琴手指靈巧練習麯 作品740》給我的第一印象就是它的“厚重感”。它不是那種輕飄飄的速成教材，而是實實在在的，內容豐富得讓人望而生畏，又充滿期待。我仔細地瀏覽瞭目錄，每一首練習麯都有自己獨特的編號和名稱，雖然我還不懂這些名稱背後的具體含義，但光是看標題就覺得它們充滿瞭挑戰和藝術性。我尤其注意到其中一些章節的標題，似乎預示著將要深入到某種特定的技術難題，這讓我既感到一絲緊張，又忍不住躍躍欲試。這本書的理論部分也相當紮實，我注意到其中一些關於樂理和音樂史的簡要介紹，雖然不是重點，但卻能幫助我們更好地理解練習麯背後的音樂語境，這對於提升音樂修養非常有益。

評分☆☆☆☆☆

拿到《車爾尼鋼琴手指靈巧練習麯 作品740》這本書，我第一時間就將其置於我的鋼琴旁邊。它的尺寸大小適中，無論放在琴凳上還是琴譜架上，都顯得十分協調。書頁的打開程度非常優秀，無論我翻到哪一頁，都能輕鬆地平鋪，不會因為書脊的阻礙而影響我的演奏。我仔細地看瞭看樂譜的排版，每一個小節都劃分得清晰明瞭，指法標記也十分醒目，這對於正在學習鋼琴的我來說，無疑是極大的幫助。我試著練習瞭幾段，發現那些原本覺得難以駕馭的快速音階和琶音，在書本的引導下，似乎變得更容易理解和執行瞭，這讓我對這本書的價值有瞭更深刻的認識。

評分☆☆☆☆☆

《車爾尼鋼琴手指靈巧練習麯 作品740》這本書的內容，給我的感覺就像一個精心設計的迷宮，裏麵充滿瞭各種各樣的挑戰和驚喜。每一首練習麯都像是一個獨立的關卡，需要我用不同的技巧和思考方式去闖關。我翻閱瞭一下，發現有些練習麯的節奏變化非常豐富，需要我高度集中注意力去把握；有些則強調手指的獨立性和靈活性，仿佛在進行一場精妙的指尖芭蕾。我特彆喜歡的是書中提供的一些練習方法和指導，它們不是簡單粗暴的命令，而是充滿智慧的建議，引導我如何去分析樂譜，如何去剋服技術難點。這本書讓我覺得，學習鋼琴不僅僅是機械的重復，更是一種對音樂的探索和對自我的挑戰。

評分☆☆☆☆☆

收到《車爾尼鋼琴手指靈巧練習麯 作品740》這本書，我首先被它的封麵設計所吸引。那是一種低調而又充滿力量的美感，讓人一看就覺得這是一本值得認真對待的經典之作。打開書頁，內頁的紙張光滑細膩，印刷清晰，字跡工整，沒有任何模糊不清的地方，這讓我對後續的練習充滿瞭信心。最讓我驚喜的是，這本書的編排非常人性化，每一頁的留白都恰到好處，既不會顯得空曠，也不會顯得擁擠，方便我在樂譜旁邊做筆記。我嘗試性地彈奏瞭其中幾頁，音符的跳動仿佛在我指尖復活，那些看似復雜的樂句，在書本的引導下，變得越來越清晰和易於掌握。

評分☆☆☆☆☆

一直買這個版本，字體大。包裝爛瞭，還好沒傷到書！

評分☆☆☆☆☆

正好趕上活動買的，質量好，送貨快

評分☆☆☆☆☆

兒子學鋼琴，老師讓買的書，還不錯！

評分☆☆☆☆☆

現在工作瞭，想把鋼琴彈的再好一些，從基礎練起，希望自己有進步。

評分☆☆☆☆☆

大字版的，質地很不錯。要是買帶配套光盤的就更好瞭。

評分☆☆☆☆☆

方便價好，印刷清晰，紙張也好。

評分☆☆☆☆☆

車爾尼鋼琴手指靈巧練習麯作品740是奧地利鋼琴教育傢、鋼琴傢、作麯傢車爾尼創作的鋼琴練習麯集。共有50頭練習麯。對於訓練手指以及演奏技巧具有一定作用，在許多國傢被廣泛采用為鋼琴教材，在中國常選作主要鋼琴教材。

評分☆☆☆☆☆

一直買這個版本，字體大。包裝爛瞭，還好沒傷到書！

評分☆☆☆☆☆

非常愉快的一次購物，物流也很快。等練一段時間後再追加評價。