編輯推薦
適讀人群 :16-20歲 這本書耗時三年,1095天,26280小時。荊棘女王獨木舟傾情作序,百萬暢銷書作傢同颱詮釋生命中的美好,意林史上豪華寫作陣容集結。
海報:
內容簡介
獨木舟、夏七夕、籽月、彭湃、張蕓欣、瀋嘉柯等十多位名傢用真摯的筆觸探究青春光陰的色彩、愛情世界裏的絢爛。
內頁插圖
目錄
第一章:原來的我
午夜解剖室 安以陌 003
遊戲鬼屋NPC的憂鬱 冷亦藍 019
珍愛館的秘密 蔓殊菲兒 035
木乃伊謎案 冷青裳 041
黑暗裏的遊戲 岑 桑 061
如果 孫建業 083
失蹤之謎 雙人魚 095
沉默的諾查丹瑪斯 何 慕 113
金邊眼鏡 紫龍晴川 135
第二章:背後妖靈
愛的兵法書 於 佳 耿 雪 160
你不知道的事 綠亦歌 夢沉浮 168
偶像之約 周德東 隋秀梅 173
紅毯上的角逐 青羅扇子 韶汐 179
第三章:假寐遊戲
午夜解剖室 安以陌 李卓軒 186
不可思議事件 藤 萍 cvnxh 192
沉默的諾查丹瑪斯 何 慕 雜 質 197
遊戲鬼屋NPC的憂鬱 冷亦藍 曼 宏 203
黑暗裏的遊戲 岑 桑 韓智超 209
第四章:夢迴老宅
木乃伊謎案 冷青裳 辛詩婕 243
金邊眼鏡 紫龍晴川 長夜未央 218
絕唱 連 諫 小 圖 224
手機鏇渦 羅浩森 踏雪歌 232
如果 孫建業 王亞楠 238
精彩書摘
去稻城的那個初鞦,天空下瞭一點兒小雨。閃電落在風中,穿過雲層,像是要把天幕撕開一道口子。
稻城並不是位於亞丁的那座高原,它隻是江南的某個如煙小城,這兩年纔改的名字,不是齣名的旅遊景點,小得在地圖上幾乎找不到它的位置,並沒有多少人知曉。
李蜜知道這個地方,是在一個叫“走遊”的旅遊網站上,她本來隻是隨便逛逛,卻被右下角彈齣來的對話框吸引瞭眼球。
江南稻城—迴到過去的摩天輪。
迴到過去。這幾個字像是有某種巨大的吸引力,讓長期深陷睏惑的李蜜有瞭一種說不清道不明的興奮。
她看著躺在病床上已經整整三個月的未婚夫肯加,他的麵容俊朗無比,長長的睫毛、微微閉起的雙眼,就像睡著的安琪兒。
如果不是因為躺在醫院,沒有人相信肯加是一個不會說話的植物人。
肯加是在他們結婚前三天齣的車禍,在他齣車禍前,他們還一起討論要去哪裏度蜜月,她想去愛琴海,可是他想去撒哈拉或者埃及。李蜜喜歡浪漫,而肯加嚮往神秘。為這件事他們爭執瞭很久,幾乎鬧到不可開交的地步,最後還是她的閨密趙曉齣麵說服瞭肯加。
肯加和趙曉都是她的大學同學,開始她從未想過肯加會來追她。肯加是學校生物係教授的外孫,打一手好網球,長得英俊瀟灑,每次考試都是全係第一。天之驕子莫過於此。
而李蜜隻是大學裏的女同學中最普通的一個,長直的黑發,喜歡穿素白的長裙,在人群裏默不作聲,無論彆人說什麼她都是恬靜地微笑。
所以,當趙曉告訴李蜜肯加喜歡她的時候,她還是非常吃驚的,肯加啊,那是讓半個海大女同學都瘋狂的運動纔子,怎麼可能會喜歡自己呢?
可是當肯加端著李蜜最愛吃的紅豆冰在她的宿捨樓下跟她錶白的時候,她終於相信傳言的真實。愛情來得就是這麼簡單,他們戀愛、畢業、工作、談婚論嫁。事情進行得非常順遂,順遂到李蜜常常覺得老天對她是眷顧和疼愛的。
如果肯加沒有齣車禍,如果不是在車禍現場有人拍到肯加緊緊握著趙曉的手,她會一直相信自己是這世界上最幸福的女人。
他們齣車禍的地方是加塞的一個公路口,那個方嚮是去往亞城的。車上放瞭兩個人的行李和包,東西很齊全,像是兩個人商量好瞭要去私奔。
李蜜周圍的人都覺得唏噓,在背後紛紛揣度發生瞭什麼事,包括李蜜自己。她很想知道趙曉和肯加一起要去哪裏,他們是不是背叛瞭自己?為什麼一聲不吭地就離開,可是趙曉在車禍中喪生,而肯加成瞭植物人。
這件事成瞭一個巨大的謎,每天夜裏李蜜都在這個謎團裏睡著,夢到肯加,夢到趙曉,她不停地追著他們,卻怎麼也追不到。
就在這個時候,她看到瞭來自“走遊”的對稻城摩天輪的介紹。內容很簡單:每個月的十七號淩晨兩點半的時候到達摩天輪的最高點,就能迴到過去。
很多人留言說這是為瞭宣傳所做的廣告,哪個傻子會相信這些話。
可是李蜜相信。
人在最絕望的時候,哪怕隻有一根稻草都要牢牢抓住,哪怕隻是一個無稽的傳說。
火車開瞭八個小時,終於在夜裏到達稻城,這是一座人跡罕至的小城,火車站年久破落,空氣裏散發著一股說不齣的黴味。
李蜜攔瞭輛車,司機問:“去哪兒?”
“摩天輪。”
“居然還有人敢來坐這個摩天輪,你也算膽子大瞭。”司機陰森森地笑著,讓人毛骨悚然。
李蜜望瞭望車窗外,遠遠地就能看到那座閃著燈的摩天輪,二十四小時開啓的摩天輪璀璨七彩,燈光迷離,在這個黑幕下像是要把人迷得睜不開眼。
下瞭車,那一節一節由五顔六色的小箱體組閤成的七彩摩天輪赫然矗立在眼前,空中還在下著小雨,落在摩天輪上,順著邊緣淌下透明的水滴。
突然—城樓的鍾聲響瞭,幾隻白鴿撲棱棱飛起,李蜜看瞭看時間,離兩點半還有十五分鍾。她一抬頭,一時之間,彩色的摩天輪變成瞭滔天的血紅。那落在摩天輪上的雨水仿佛身
……
前言/序言
《光影之間:現代藝術的視覺敘事》 一、導言:凝視與重構——當代藝術的對話場域 本書並非一部傳統的藝術史教科書,而是一場深入現代與當代藝術核心的探索之旅。它聚焦於二十世紀以來,藝術傢們如何利用視覺語言,對世界的本質、自我的存在以及社會結構進行深刻的剖析與重構。我們不追求年代的綫性梳理,而是著眼於那些決定性的“轉摺點”——那些打破既有認知藩籬、開闢全新感知維度的藝術實踐。從對客觀物象的解構到對內在精神世界的投射,本書旨在揭示光影、色彩、綫條和形式,如何在藝術傢的手中轉化為超越語言的強大敘事力量。 二、第一章:從具象的終結到形式的解放 本章追溯瞭印象派嚮後印象派,並最終抵達立體主義的激進轉變。重點分析瞭塞尚如何通過幾何形體對自然進行“還原”,為後來的抽象革命鋪平瞭道路。隨後,我們將深入解析畢加索和布拉剋如何通過多重視角,將二維平麵轉化為一個充滿時間感的四維空間。這種對“觀看”方式的顛覆,標誌著藝術不再是再現(mimesis),而成為一種主動的、參與性的建構行為。 我們探討瞭立體主義如何催生瞭對材質本身的關注。膠閤闆、報紙的引入,模糊瞭藝術品與日常物品的界限,預示著波普藝術對“現成品”的挪用。這不是簡單的拼貼,而是對藝術品神聖光環的一次審慎拆解,邀請觀眾在熟悉的材料中發現陌生的哲學意味。 三、第二章:非理性之潮與潛意識的景觀 二十世紀初的動蕩,催生瞭對理性主義的深刻懷疑,超現實主義應運而生。本章詳細考察瞭達利和馬格裏特的創作策略。達利的“偏執狂批判法”如何係統性地製造夢境的邏輯,將冰冷的、精確的描繪手法用於描繪最荒謬的場景,從而揭示潛意識中被壓抑的欲望與恐懼。 馬格裏特則通過文字與圖像之間的悖論性關係,探討瞭“再現”的局限性——“這並不是一隻煙鬥”。這種對符號學本體的拷問,直接影響瞭後來的概念藝術。我們還將簡要涉及達達主義的反藝術傾嚮,理解其作為對一戰暴行的絕望性迴應,如何用荒謬、隨機性來抵抗僵化的文化秩序。 四、第三章:抽象的巔峰:純粹精神的語言 抽象藝術被視為對具象束縛的最終解放。本章將重心放在抽象錶現主義,特彆是紐約畫派的兩位巨匠:傑剋遜·波洛剋和馬剋·羅斯科。 波洛剋的“行動繪畫”(Action Painting)不再是對畫布的描繪,而是畫布成為瞭一個事件發生的場所(Arena)。滴灑、潑濺的行為本身,成為瞭作品不可分割的一部分,記錄瞭藝術傢的身體能量與內在情緒的釋放。這是一種強調“過程”而非“結果”的美學。 相對地,羅斯科的色域繪畫(Color Field Painting)則追求一種形而上的、近乎宗教體驗的審美。巨大的彩色矩形,通過邊緣的模糊處理,似乎在空氣中顫動、呼吸,迫使觀眾在近距離凝視中,體驗到一種崇高(Sublime)的沉浸感。這種“沉浸式”體驗,是現代藝術對觀眾主動性的最高要求。 五、第四章:日常的升華:波普藝術與消費文化的鏡像 二戰後,美國經濟的崛起和大眾媒體的泛濫,使得日常消費品成為瞭新的文化焦點。本章分析瞭波普藝術如何坦然地擁抱瞭商業美學。安迪·沃霍爾通過絲網印刷技術,大規模復製瑪麗蓮·夢露的形象,這不僅是對名人崇拜的諷刺,更是對“原創性”概念的消解。當藝術不再稀缺,它如何定位自身? 李奇登斯坦則以漫畫為母體,用機械化、粗糙的點陣(Ben-Day dots)來模擬印刷品的美感,探討瞭藝術在工業化批量生産麵前的身份危機。波普藝術是戲謔的,但其背後是對現代社會過度符號化、娛樂至死的深刻反思。 六、第五章:觀念的勝利:當思想取代瞭技藝 如果說立體主義解構瞭“形式”,那麼概念藝術則徹底解構瞭“物質性”。本章探討瞭從杜尚的《泉》開始,藝術品的核心價值如何從“物”轉移到“想法”上。概念藝術的核心命題是:藝術的定義權究竟在何處? 約瑟夫·科蘇斯對“椅子”的係列作品——實物、照片、字典定義——的並置,清晰地闡明瞭觀念藝術的邏輯:符號體係的復雜性遠勝於被符號化的對象本身。在這裏,觀眾不再是審美對象,而是邏輯的參與者,必須主動參與到意義的建構過程中。 七、第六章:空間的拓展與身體的迴歸 進入七十年代,藝術不再局限於畫廊的白牆之內。大地藝術(Land Art)將創作媒介擴展到整個地貌,如史密森的《螺鏇堤》,是對藝術機構和市場機製的一次壯麗的齣走,是對“永恒性”的質疑。 同時,身體藝術(Body Art)和錶演藝術的興起,將藝術傢的肉身作為最直接、最脆弱的媒介。他們挑戰瞭觀眾的道德底綫和觀看習慣,迫使藝術成為一種現場性的、不可復製的經驗。這種對身體極限的探索,是對資本主義美學中“無菌化”傾嚮的反抗,是對生命本能的直接呼喚。 八、結語:無限的對話——後現代的視野 本書的最終落腳點在於後現代的思潮。當代藝術的特徵是“混雜性”和“不確定性”。我們目睹瞭媒介的融閤、曆史的碎片化重組,以及對身份政治的強烈關注。現代藝術那套宏大的、追求真理的敘事已經被拆解,取而代之的是無數個局部、多元的、相互競爭的“小故事”。 這本書提供瞭一個框架,幫助讀者理解這些看似跳躍、矛盾的藝術實踐,實際上是人類麵對一個日益復雜、信息爆炸的世界時,所發展齣的不同“視覺應對策略”。藝術的未來,依然在於不斷地提問,而非提供最終的答案。它要求我們持續地凝視,並準備好隨時改變我們觀看世界的方式。