书与画（2017年5月刊 总第296期） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王立翔 编

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出版社： 上海书画出版社

ISBN：9771000621175

版次：1

商品编码：12083233

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-05-01

用纸：胶版纸

页数：80

正文语种：中文

内容简介

　　《书与画（2017年5月刊 总第296期）》是以普及书画知识、发掘书画人才、传授书画技法、研讨书画理论为主旨的中国书画专业类通俗性刊物，偏重于中国传统书画艺术的传播与普及，是国内创刊历史*久、影响大的书画专业杂志之一。

内页插图

目录

风采
人物聚焦
大千与敦煌
——以四川博物馆藏张大千精品为例
张大干泼墨泼彩艺术成就分析
大干的“江湖”
张大干为何成为近现代绘画的亿元翘楚
艺苑星空
花鸟写生漫谈

品鉴
经典写真
石涛《溪南八景图册》
姜宸英《行书孙绰游天台山赋》

论道
艺坛纵论
汉隶古韵齐周遗风
——简析《伊阙佛龛碑》的书法艺术特征
陈浩花乌画比附诗人六义问题
艺踪杂绎
大师虽去德馨永存
开卷有益
一部真真切切的读画录
——评张大卫新著《读杜诗临陆画》

传法
名家讲座
经典碑帖与当代书法
传移摹写
历代名家临《华山庙碑》集汇（上）
课徒画稿
——灰文鸟

资讯
展事惟荐
展览资讯
费新我和他的艺术

封面——张大千作品
封一——沈尹默作品
封三——费新我作品
彩——潘天寿作品
封底——陈振濂作品

《书与画》2017年5月刊 总第296期 一、 本期聚焦：文人雅士的诗意生活 本期《书与画》将带您走进一个充满诗意与雅趣的文人世界。我们深入探访了多位当代在诗、书、画领域均有建树的艺术家，通过他们的笔墨与思想，展现了现代文人如何将传统文化精髓融入日常生活，创造出独具个性的艺术风格与生活方式。 专题策划：笔墨丹青里的“隐”与“显” “隐”——山水心迹的流露： 文章精选了几位艺术家近年来的山水画作品，解析其画面构图、用笔用墨的技巧，更侧重于探讨这些作品背后所蕴含的艺术家对于自然、人生的感悟与思考。我们力求从画作中读出“气韵生动”，体会那份“画外之意”。 “显”——诗句书法的情韵： 连载的“诗书雅集”栏目，本期将聚焦于艺术家们创作的题画诗及相应的书法作品。从选诗的意境到书法的笔势，我们将细致分析诗与书在艺术家笔下的融合，探寻文字与图像如何相互呼应，共同构建出一种独特的审美体验。 生活美学：案头三雅的现代演绎： 除了书画本身，本期还特别关注艺术家们对于“琴棋书画诗酒茶”等传统文人雅事的实践。我们将通过图文并茂的形式，展示艺术家们的书房陈设、茶道用具、甚至是他们的赏玩藏品，探究这些“案头三雅”在当代语境下的创新与传承，以及它们如何成为激发艺术灵感的源泉。 艺术家专访： “我与笔墨的对话”——许明轩先生的艺术人生： 本刊记者独家专访了当代著名山水画家许明轩先生。在访谈中，许先生回顾了他数十载的艺术创作历程，分享了他在继承传统与开拓创新之间的心路历程，特别是他对于“气韵”的独特理解，以及他如何将这种理解体现在笔下的山川意境之中。他还畅谈了自己对于现代社会中艺术价值的看法，以及如何保持艺术家的初心。 “文字的温度，笔尖的灵魂”——青年书法家李清韵的创作之道： 90后青年书法家李清韵，以其清秀雅致的行书和对古典诗词的深厚造诣，在年轻一代中脱颖而出。本期专访将带领读者走进她的工作室，了解她如何从古代碑帖中汲取养分，又如何在创作中融入个人情感，赋予传统书法新的生命力。她还将分享自己对于当下书法教育和市场现象的看法。 二、 艺术品鉴：跨越时空的对话 本期“艺术品鉴”栏目，我们将目光投向了不同时期的艺术珍品，旨在通过对比与解析，展现艺术史的脉络与流变。 “宋韵雅集”： 选取几幅宋代绘画精品，从其精湛的技法、淡雅的色彩以及深邃的意境出发，分析宋代绘画在中国艺术史上的里程碑式意义。我们将重点探讨宋代文人画的兴起及其对后世的影响。 “明清风华”： 介绍几幅明清时期的书画作品，关注其时代特征和个性风格。例如，我们会分析明代吴门画派的写意精神，以及清代文人墨客的雅趣生活如何在书画中得到体现。 “近现代的转折”： 探讨近现代中国书画在东西方文化碰撞下的演变。本栏目将介绍一些代表性艺术家的作品，分析他们在继承传统的同时，如何吸收西方艺术的元素，开创新的艺术局面。 三、 专题研究：文化传承与创新 艺术的发展离不开对其根源的深入挖掘和对未来的积极探索。本期“专题研究”栏目，我们将聚焦于艺术的传承与创新议题。 “传统文人画的当代价值”： 本文将深入剖析传统文人画的理论基础、审美特征及其在当代的适用性。作者将探讨如何在保持文人画精神内核的同时，使其更好地适应现代社会的需求，并引发新的思考。 “非遗技艺与当代艺术的对话”： 关注中国非物质文化遗产中的书画相关技艺，例如缂丝、剪纸、传统绘画颜料制作等，探讨这些古老技艺如何在当代艺术家的手中焕发新生，以及它们与当代艺术创作如何实现有效的融合与对话。 四、 艺坛动态与书讯 “艺坛速览”： 介绍近期国内外重要的艺术展览、拍卖信息以及学术研讨会等。 “好书推荐”： 精选本期重点推介的与书画、艺术史、美学相关的出版物，为读者提供更多深度阅读的选择。 《书与画》2017年5月刊，希望通过丰富的内容和深刻的解读，带您一同感受中国传统书画艺术的独特魅力，体味文人雅士的诗意生活，并引发您对艺术传承与创新的思考。

评分☆☆☆☆☆

读完这本《书与画》，我最大的感受是它提供了一种“慢阅读”的体验。在这个信息爆炸的时代，我们每天都在被海量的信息轰炸，能够静下心来，认真阅读一篇有深度的文章，已经成为一种奢侈。而《书与画》恰恰满足了这种需求。它所选取的文章，无论是文学、艺术、历史还是评论，都经得起细细品味。我尤其喜欢其中几篇带有评论性质的文章，作者的观点犀利独到，语言也颇具文采，读起来既能增长见识，又能引发思考。没有冗长的废话，没有空洞的口号，只有真诚的分享和深入的探讨。这种内容上的“质感”，让我觉得每一分钱都花得很值，也让我对下一期的《书与画》充满了期待，相信它会继续带给我更多惊喜。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这期《书与画》在内容的选择上，确实下了不少功夫。我个人对历史文化类的文章一直颇感兴趣，而这次正好有一篇关于古代书画鉴赏的文章，写得非常深入浅出。作者不仅梳理了历代名家的风格流派，还结合了具体的作品实例，用生动有趣的语言讲解了鉴赏的要点和技巧。我本来以为这种话题会枯燥乏味，但读完之后，感觉自己好像真的学到了不少实用的知识，甚至能稍微辨别一些画作的真伪和年代了。另外，还看到一篇关于现代书法艺术的探讨，虽然我不是专业人士，但作者对当代书法发展的观察和思考，让我对这个领域有了更深的理解，也看到了书法在现代社会中新的可能性。这种兼具深度和广度的内容，恰恰是我一直以来在《书与画》中寻找的，它不仅能满足我的好奇心，更能激发我对艺术更深层次的思考。

评分☆☆☆☆☆

这次的《书与画》真是让人眼前一亮，刚拿到手就迫不及待地翻开。封面设计一如既往地简洁大气，这次的选图也很有意境，光是看封面就觉得能沉浸进去。内页的印刷质量依旧保持着高水准，纸张手感细腻，色彩还原度非常棒，无论是文字还是图片，都呈现出一种温润的质感。打开扉页，一股淡淡的油墨香扑面而来，瞬间将我带入了一个属于阅读和艺术的世界。我尤其喜欢这次编辑团队在版式设计上的一些小巧思，文字与留白的比例恰到好处，阅读起来不会感到压抑，而且很多文章的配图都选得特别有灵气，与文字内容相得益彰，有时候甚至觉得图片本身就诉说着一个故事。总而言之，这次的《书与画》在整体呈现上，从视觉到触觉，再到嗅觉，都给人一种非常愉悦的体验，让人期待着接下来精彩的内容。

评分☆☆☆☆☆

这次的《书与画》给我最大的惊喜，在于它勇于探索一些比较前沿的艺术话题。我注意到其中有一篇文章，探讨了数字艺术在当代艺术创作中的地位和影响。作者引用了大量的案例，分析了从虚拟现实到人工智能生成艺术等不同形式的数字艺术作品，以及它们在展览、收藏等方面的挑战与机遇。这对我来说是一个非常新颖的视角，也让我意识到，艺术的表现形式正在以前所未有的速度发展和演变。这篇文章的论证逻辑清晰，观点鲜明，而且在采访了多位业内人士后，呈现出的观点也更具代表性。它没有回避数字艺术可能带来的争议，而是理性地分析了其发展趋势，这让我对未来的艺术形态有了更开放的认识。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，《书与画》最吸引我的地方在于它那种独特的“留白”艺术。不是说排版上的留白，而是它在呈现内容时，总能给你留下足够的想象空间。这次的内容中，有一篇关于旅行文学的随笔，作者的笔触细腻而富有诗意，描绘了他在某个古镇的游历见闻。文字中没有过多的渲染和直白的抒情，更多的是通过对景物的细致描摹，以及对人物的观察，来传递出一种悠然自得的心境。读的时候，我仿佛也置身于那个古老的街道，感受着微风拂过脸颊，听着远处传来的吴侬软语。这种“意境”的营造，是很多其他刊物所难以企及的。它不强求你接受某种观点，而是引导你进入一个氛围，让你自己去体会，去感悟。这种潜移默化的影响，才是真正打动人心的地方。