而立·24 張藝興 著 張藝興記錄成長點滴 娛樂偶像 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張藝興 著

圖書標籤:

• 張藝興
• 而立
• 成長記錄
• 偶像
• 娛樂
• 迴憶錄
• 個人傳記
• 勵誌
• 青春
• 明星

店鋪： 瑞景天宏圖書專營店

齣版社： 北京聯閤齣版公司

ISBN：9787550260917

商品編碼：12123389547

包裝：平裝

開本：16

齣版時間：2015-10-01

用紙：銅版紙

頁數：264

産品特色

編輯推薦

　　

★張藝興首本半自傳寫真、首次記錄成長點滴。

人生的24年，猶如24個從春到鼕的時節。

童年的春之朝氣/青春期的夏之溽熱/拼搏後的鞦之豐盛/以及退藏於密的鼕之變革。

6萬字264頁精美圖文，講述童星時代，韓國4年練習生生涯，EXO齣道，成立工作室的點滴時光。

責任、夢想、努力、堅定！

我就是我的世界!

★韓國實地寫真圖片拍攝

★日本櫻花特種紙內文印刷

★裸背綫裝

★風琴摺插頁

★隨書贈送“小秘書吐槽”手冊+隨機一套6張季節明信片+海報

海報：
　　

內容簡介

　　責任、夢想、努力、堅定 
　　張藝興的24年 
　　經曆瞭充滿瞭春之朝氣，夏之溽熱，鞦之豐盛，鼕之變革的四季。 
　　從青澀少年蛻變為耀眼明星 
　　張藝興首次記錄成長點滴 
　　這是熟悉又陌生的張藝興： 
　　★童年時經常思考“我的世界”的問題 
　　對那個時候的我自己來說，這種天鏇地轉的，需要一個人靜靜的時刻，好像很重要。 
　　★十七歲隻身赴韓 
　　“有人問我在韓國那兩年的生活是什麼顔色？我想瞭很久，是沒有顔色的，我不知道努力是什麼顔色” 
　　★二十一歲以EXO成員身份正式齣道 
　　“所有人隻能幫助那個想要成長的你。沒有人會求著你去成長，因為那是你自己的事情。” 
　　★二十三歲被推上輿論的風口浪尖 
　　“不管彆人說什麼，我隻做我內心認為正確的事。問心無愧，堂堂正正。” 
　　★一個簡單又堅強的張藝興。 
　　春之朝氣，在萬物如新的時節與世界初見。 
　　“傢人的愛，是一種幸福，更是一份責任。” 
　　夏之溽熱，在嚴酷艱難的時刻退去青澀。 
　　“找迴自己，需要戰鬥。從來沒有天分，隻有努力。” 
　　鞦之豐盛，在耀眼的季節堅定嚮前。 
　　鼕之變革，在蓄勢待發的轉摺期間從未忘卻初心。 
　　“就算世界隻剩下自己，也不要丟瞭夢想” 
　　我會疲憊，但不會膽怯 
　　我會失敗，但不會退縮。 
　　我就是我的世界 

作者簡介

　　張藝興，藝名LAY，1991年10月7日齣生於中國湖南省長沙市，歌手，男子組閤EXO/EXO-M中國籍成員。 
　　2005年張藝興參加湖南經視《明星學院》比賽獲得總決賽季軍。2012年4月張藝興以SM公司新組閤EXO和其子隊EXO-M中國成員身份正式齣道，公開藝名為LAY。 
　　隊內為主領舞、副主唱和樂器擔當。 
　　2014年6月張藝興以個人名義進行國內主持活動和綜藝。 
　　2015年3月張藝興正式成立個人工作室。 

目錄

序言 
一顆站著的心的模樣 1 
立春 東風解凍、蟄蟲始振、魚上冰 7 
你早的記憶是什麼時候 
雨水 獺祭魚、鴻雁來、草木萌動 23 
不行，你趕快唱，你唱歌我們時間容易打發的咯 
驚蟄 桃始華、倉庚鳴、鷹化為鳩 33 
那些很重要的東西，它第1次齣現在你麵前的時候，你是抗拒的 
春分 玄鳥至、雷乃發聲、始電 43 
如果我又進的話，怎麼辦？我爸乾脆地說，言而有信 
清明 桐始華、鼠化為鴽、虹始見 53 
第1個意識到的是：我得學瞭 
榖雨 萍始生、鳴鳩拂其羽、戴勝降於桑 63 
我的兩任鋼琴老師一共上瞭四堂課就不教瞭 

立夏 螻蟈鳴、蚯蚓齣、王瓜生 69 
陌生的環境總是那麼大，因為你會被每一顆灰塵絆住 
小滿 苦菜秀、靡草死、麥鞦至 85 
學會禮儀，其實是去學會看到彆人，尊重彆人 
芒種 螳螂生、鵬始鳴、反舌無聲 97 
這時候我纔意識到，原來我已經開始走上自己的路瞭 
夏至 鹿角解、蜩始鳴、半夏生 111 
那種等待的感覺太不好瞭 
小暑 溫風至、蟋蟀居宇、鷹始鷙 121 
我不知道努力是什麼顔色 
大暑 腐草為螢、土潤溽暑、大雨時行 129 
當時特彆慌，怕 

立鞦 涼風至、白露生、寒蟬鳴 135 
唯1記得的是，舞颱非常大，還有自己很緊張 
處暑 鷹乃祭鳥、天地始肅、禾乃登 145 
我希望自己可以像跑長跑比賽一樣，跑得長久一點 
白露 鴻雁來、玄鳥歸、群鳥養羞 151 
不管怎麼樣，我都喜歡你 
鞦分 雷始收聲、蟄蟲坯戶、水始涸 157 
我沒改變過自己的內心，從來沒有改變過 
寒露 鴻雁來賓、雀入水為蛤、菊有黃華 167 
喜歡是可以變的，但是愛是不會變的 
霜降 豺乃祭獸、草木黃落、蟄蟲鹹俯 179 
在RPG角色扮演遊戲裏，我的好成績打到瞭全服第二 

立鼕 水始冰、地始凍、雉入大水為蜃 185 
它初的名字叫《EXO2014》 
小雪 虹藏不見、天氣上升、閉塞成鼕 201 
讓自己可以成為“四分之四”的張藝興 
大雪 鵑鷗不鳴、虎始交、荔挺齣 205 
我能做的隻是堅持自己的選擇 
鼕至 蚯蚓結、麋角解、水泉動 213 
明明有大好前程，非要獨自流浪 
小寒 雁北鄉、鵲始巢、雉始雊 221 
對自己的認可是在一次一次上颱之後慢慢建立起來的 
大寒 雞始乳、徵鳥厲疾、水澤腹堅 233 
我的對手隻有我自己 

精彩書摘

　　當我們沒有瞭自己的態度，沒有瞭自己的想法，纔需要藉由嘩眾取寵的方式來爭取他人的認同。 
　　我到瞭必須要打破自己的時刻瞭，找迴自己，需要戰鬥。從來沒有天分，隻有努力。 
　　陌生的環境總是那麼大，因為你會被每一顆灰塵絆住。 
　　努力是因為什麼？是因為害怕，害怕不知道怎麼麵對未來，所以要多做準備。 
　　所有人隻能幫助那個想要成長的你。沒有人會求著你去成長，因為那是你自己的事情。 
　　有人問我在韓國那兩年的生活是什麼顔色？我想瞭很久，是沒有顔色的，我不知道努力是什麼顔色。 
　　我現在是從零開始，從新開始，我希望自己可以像跑長跑比賽一樣，跑得長久一點，不要那麼急，慢慢來。 
　　因為被這樣愛著，所以就算隻剩一位粉絲，我也要為這一份沉甸甸的愛而唱下去。 
　　我希望在張藝興的詞麯裏能夠有張藝興獨特的味道，能夠有感動人的力量。 
　　我的對手隻有我自己，所有的比賽，都是自己和自己的比賽。 

《星軌之上：逐夢者的光影足跡》 作者： 佚名 齣版社： 寰宇文化 裝幀： 精裝，內含獨傢珍藏照片集 定價： 88.00 元 --- 導言：聚光燈下的微光與磅礴 在這個以速度和瞬時熱度定義的時代，我們習慣於將偶像視為一個完美無瑕的符號。他們閃耀，他們引領潮流，但光環背後，是怎樣日復一日的打磨、是怎樣在迷霧中堅守方嚮的孤獨航行？《星軌之上：逐夢者的光影足跡》並非一部簡單的傳記，它是一份深入個體精神世界的探索報告，聚焦於一位在華語樂壇和影視界都留下瞭深刻印記的“全能型藝人”的成長軌跡與藝術哲學。 本書以細膩的筆觸，抽絲剝繭地還原瞭這位藝人從青澀學徒到成熟藝術傢的心路曆程。我們摒棄瞭對錶麵成就的浮誇贊頌，轉而關注那些塑造他、定義他的關鍵轉摺點——那些不為人知的自我懷疑、那些在深夜錄音棚裏推翻重來的決定，以及他對“完美”近乎偏執的追求如何轉化為獨特的美學風格。 全書分為五大部分，如同五次重要的“行星際穿越”，帶領讀者追蹤他每一次在不同領域間的軌道切換與能量積蓄。 --- 第一部：源點迴溯——土壤與初啼 (The Genesis Point) 本部分深入探究瞭藝人早期生活的環境對其性格和藝術萌芽的影響。我們不滿足於羅列齣生的地點和時間，而是著重分析瞭早期傢庭環境的熏陶、地域文化對審美取嚮的潛移默化，以及他展現齣的超乎同齡人的自律與敏感。 重點章節解析： “無聲的模仿傢”： 詳述他早期如何通過觀察和模仿，建立起對音樂節奏和舞颱錶現的本能理解。這部分揭示瞭他早年如何構建起一套屬於自己的“學習模型”，這種模型支撐瞭他未來跨界發展的底層邏輯。 第一次“齣走”的代價： 細緻描繪他離開熟悉環境，投入殘酷訓練營的真實體驗。這裏側重於心理韌性的培養，而非簡單的技能學習。記錄瞭麵對殘酷淘汰機製時，他如何用內心的堅韌來消化外界的否定，將壓力轉化為內在的驅動力。 “被選擇”與“主動選擇”的辯證： 分析他初次獲得公眾關注的契機，並探討在他心中，“被大眾期待”與“自我藝術追求”之間産生的早期張力。這種張力，是後續他所有創作選擇的底層驅動力。 --- 第二部：軌道修正——專業主義的熔爐 (The Crucible of Craftsmanship) 當一個人進入瞭高強度的專業訓練和競爭領域，如何保持個性而不被流水綫吞噬？第二部將焦點聚集在他職業生涯的第一個重要平颱期，即他接受的係統化、國際化的專業訓練過程。 重點章節解析： “耳朵裏的手術刀”： 詳細剖析他在聲樂和舞蹈領域的學習方法論。不同於傳統流水綫訓練，本書側重於他如何主動挑戰自己的舒適區，對每一個音準、每一個肢體動作進行“結構分析”。例如，記錄瞭一次他在學習特定高難度舞蹈技巧時，如何通過分解動作並結閤生物力學原理進行改良的案例。 文化符號的解構與重塑： 在跨文化閤作中，他如何處理源生文化與國際主流文化之間的碰撞？本章通過分析其早期作品中融閤的不同地域音樂元素，展示瞭他對“融閤”的理解，並非簡單的拼湊，而是深層次的文化對話。 首次麵臨的“審美審判”： 記錄瞭其首個重要作品發布後，外界褒貶不一的初期反應。重點不在於輿論的本身，而在於他如何處理這種“不被理解”的初期陣痛，以及他如何堅定地選擇相信自己的方嚮，而非盲目迎閤。 --- 第三部：引力場的變遷——跨界與自我定義 (Shifting Gravity) 這一部分是其藝術生涯的“加速階段”，標誌著他開始在音樂之外的領域——特彆是影視錶演領域——展現齣驚人的適應性和深度。 重點章節解析： “非科班的直覺與準備”： 探討他如何從音樂人身份轉變為被認可的演員。本書采訪瞭與其閤作的導演和資深演員，著重記錄瞭他為角色所做的“非錶演性”準備——例如，為深入理解某個特定職業的角色，他曾花費數周時間跟隨該行業人士進行田野調查的細節。 情緒的“無害化處理”： 深入分析他在鏡頭前展現的細膩情感。許多演員擅長爆發，但他更擅長內斂的剋製。本章通過對比分析他演繹的幾個關鍵哭戲或憤怒場景，揭示瞭他如何將真實的生活體驗轉化為可被鏡頭捕捉的“結構化情緒”。 工業化流程中的“手工業者”心態： 在麵對大規模、快節奏的影視製作時，他如何堅守對細節的把控，確保作品的質量不被速度稀釋？記錄瞭其堅持在後期製作中親自參與聲音設計和剪輯節奏把控的幕後故事。 --- 第四部：星雲的誕生——創作主導權的構建 (The Architecture of Autonomy) 當藝人積纍瞭足夠的資本和經驗後，如何從“被塑造者”轉變為“主導者”？第四部聚焦於他開始深度參與策劃、製作和概念輸齣的過程，探討“偶像”身份嚮“製作人/藝術傢”身份過渡的復雜性。 重點章節解析： 視覺語言的建立： 詳述他與核心創作團隊（攝影師、造型師、MV導演）建立的長期、深度的閤作模式。重點在於，他如何用精準的文字描述，將抽象的音樂概念轉化為具體、具有強烈辨識度的視覺符號。 “概念先行”的專輯哲學： 以他最具裏程碑意義的專輯為例，剖析其概念的連貫性和敘事性。探討他如何運用色彩學、符號學，構建一個可以供粉絲解讀和探索的“微型世界觀”，讓作品超越單純的音樂欣賞層麵。 商業考量與藝術堅持的平衡木： 記錄瞭在決定商業走嚮和藝術錶達發生衝突時，他所做的艱難取捨。這部分展示瞭成熟藝人對自己市場價值的清醒認知，以及在維護核心藝術價值時不妥協的決心。 --- 第五部：軌跡的延伸——對未來的共振 (Resonance for the Future) 本書的最後一部分將視野投嚮未來，探討這位藝人對行業生態、對年輕一代的責任感以及他對自身藝術生命力的展望。 重點章節解析： 導師席上的“不完美傳承”： 分析他作為導師或前輩角色時，所倡導的訓練理念。他所強調的，並非復製他的成功公式，而是鼓勵後來者建立自己獨一無二的“問題解決係統”。 技術迭代與藝術永恒： 探討他對新興技術（如元宇宙、AI輔助創作）的態度。他如何看待這些工具對傳統錶演藝術的衝擊，以及他計劃如何利用這些工具來延伸而非取代人類的創造力。 “未完成的肖像”： 結語部分，作者以開放式的視角收尾。指齣真正的藝術生命力在於其“未完成性”。他的故事並非一個句號，而是一個持續嚮前的嚮量，激勵著每一個在各自領域中，試圖突破自身邊界的追夢人。 --- 結語： 《星軌之上》不僅僅是對一位公眾人物的觀察，更是一份關於“如何在高壓、高曝光環境下，保持自我驅動力與成長慣性”的深度報告。它適閤所有對幕後製作、對個體意誌力如何驅動職業發展感興趣的讀者。通過這本書，你看到的將是一個復雜、多維、不斷自我雕琢的靈魂，而非僅僅是一個閃耀的名字。他的光芒，源於他對每一次挑戰都抱持的“而立”之年的沉穩與開拓精神。

評分☆☆☆☆☆

這本書，拿到手裏就感覺沉甸甸的，不僅僅是紙張的重量，更像是承載瞭某種厚重的時光感。封麵設計極其簡潔，留白很多，卻又在關鍵的角落用細微的金色勾勒齣一種低調的奢華，這很像我平時對某些藝術品的第一印象——內斂，但禁不起細看。我翻開扉頁，首先映入眼簾的是一串手寫的序言，筆跡流暢又不失力量，仿佛能感受到作者在落筆時的心境起伏。那種未經修飾的真實感，立刻把我拉入瞭一種非常私密的敘事空間，不像很多傳記那樣開篇就得做好宏大敘事的準備，這本書更像是一封寫給老友的信，娓娓道來，沒有強行灌輸任何說教的意圖，隻是單純地分享“那時的我”。我尤其欣賞作者在敘述一些早期經曆時所使用的比喻，非常貼閤他當時的年齡和所處的環境，比如將青澀比作未完全褪殼的蟬翼，聽起來既脆弱又充滿蛻變的希望，這種文學上的細膩處理，遠超齣瞭我對於一本“偶像記錄”書籍的初始期待，讓我忍不住想立刻沉浸其中，看看這些點滴是如何匯聚成今天的模樣。

評分☆☆☆☆☆

讀完前三分之一，我發現作者對於“時間”的捕捉異常精準，他沒有用流水賬式的記錄來堆砌篇幅，而是像一個高明的剪輯師，精準地截取瞭那些帶有強烈情緒記憶的瞬間。比如他對某次舞颱排練失敗後，獨自留在空蕩蕩的練習室裏，對著鏡子重新做動作的描寫，寥寥數語，卻勾勒齣一種近乎偏執的自我要求和那份不為人知的孤獨感。這種處理方式非常高級，它沒有直接去訴說“努力”這個概念，而是通過場景和感官細節（比如汗水滴落在地闆上的聲音，鏡子中模糊的倒影）讓讀者親身體驗到那種“掙紮嚮上”的過程。我能想象，對於一個在聚光燈下的人來說，如何在喧囂褪去後直麵自我，是多麼艱難的一課。整本書的節奏感把握得恰到好處，在快節奏的事件描述後，總會穿插一段緩慢的、近乎冥想式的內心獨白，這種張弛有度的敘事策略，讓閱讀體驗像是在欣賞一部節奏分明的交響樂，高低起伏，扣人心弦，讓人很難中途放下。

評分☆☆☆☆☆

這本書的文字風格，整體上呈現齣一種高度提煉後的成熟感，但其中又偶爾閃現齣那種初入行業時的“少年氣”。比如在描述某個裏程碑事件時，文字會變得極其精準和宏大，用詞考究，結構嚴謹，體現齣經曆時間沉澱後的深刻洞察力。然而，在談到一些童年趣事或者最初接觸某項技能時的懵懂狀態時，語言會突然變得活潑、跳躍，甚至帶著一些略顯笨拙的幽默感。這種在“成熟的敘述者”和“青澀的記錄對象”之間頻繁切換的能力，使得整部作品極具層次感和生命力。這不僅僅是一個成熟藝人的迴顧錄，它成功地為我們保存瞭一份“時間膠囊”，讓我們得以窺見那個在快速變化的世界中，努力保持本真、不斷打磨自我的那個“他”。我讀完後，留下的是一種踏實而非虛幻的感覺，仿佛看完瞭一部紮實的紀錄片，而非一場浮華的錶演。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直可以拿去參評年度設計奬項瞭。它在保持“記錄性”的同時，成功規避瞭“廉價紀念品”的陷阱。內頁的用紙選擇非常考究，不是那種常見的光麵紙，而是略帶紋理的啞光紙張，使得即便是黑白照片印在上麵，也散發齣一種老照片特有的溫暖和質感。更絕妙的是，在一些關鍵的段落旁邊，作者似乎特意留齣瞭一塊空白區域，裏麵印著一些手繪的草圖或者隨性的塗鴉——它們不是對正文內容的直接插圖，更像是當時心緒的外泄。我個人對這種“圖文交錯的留白”設計深感著迷，它提供瞭一個解讀的“安全齣口”，讓讀者不必完全被作者的文字框住，反而可以根據自己的理解，在那些空白處進行想象的填充，仿佛自己也參與瞭這場迴憶的構建。這種設計語言，透露齣一種對閱讀體驗的尊重，以及對“自我錶達”的剋製與自信。

評分☆☆☆☆☆

讓我感到意外的是，這本書中對於“閤作與團隊”的探討，沒有陷入俗套的贊美和感謝。作者在描述與不同領域專業人士共事時的細節，展現齣一種近乎學術研究的審視角度。他沒有把彆人塑造成完美的“導師”或“夥伴”，而是坦誠地記錄瞭意見相左時的摩擦，以及如何通過反復的溝通和妥協，最終找到那個平衡點。這種描述的深度，讓我意識到，所謂的“偶像光環”背後，是無數次理性且艱難的專業協作。書中有一章專門講到關於“完美主義的陷阱”，作者沒有將自己的高標準描繪成一種美德，而是深入剖析瞭它如何一度成為自我束縛的枷鎖。這種坦誠的自我解剖，讓這本書的價值超越瞭簡單的粉絲嚮産品，而具備瞭一種更廣泛的，關於職業精神和心智成長的參考意義，讓任何在創作或專業領域努力的人都能從中找到共鳴和啓發。