环境艺术设计丛书--商业空间设计 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

张炜，张玉明，胡国锋，李俊 著

图书标签:

• 环境艺术设计
• 商业空间
• 室内设计
• 设计案例
• 空间设计
• 商业设计
• 设计灵感
• 艺术设计
• 设计参考
• 店铺设计

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122296344

版次：1

商品编码：12128267

包装：平装

丛书名： 环境艺术设计丛书

开本：16开

出版时间：2017-08-01

用纸：胶版纸

页数：188

正文语种：中文

内容简介

本书通过分析现代语境中商业空间设计的历史及发展趋势，以现代商业空间的设计理念为重点，剖析商业空间的基本设计方法和主要设计程序，向读者展示现代商业空间设计的视觉媒介、场所精神、交互意识等现代理念以及与传播学、心理学、文化学等学科的跨界联系。全书图文并茂、内容丰富，理论与实践结合，通过解析新颖时尚的商业空间设计案例，探讨设计思路，使读者能更好地掌握商业空间设计要点和方法。

本书适用于高校环境艺术设计等相关专业教学，也可以作为相关行业人员的参考用书。

作者简介

张炜，山东建筑大学艺术学院，副教授，山东建筑大学艺术学院副教授，硕士学位，硕士生导师。主要研究方向为建筑环境艺术设计与理论，主要承担课程室内设计基础A、室内设计基础B、设计表现技法、商业空间设计、建筑景观设计、毕业实习、毕业设计等课程，其中，“效果图表现技法”被山东建筑大学艺术学院评为“课堂教学示范课”。多次被山东建筑大学评为“优？指导教师”，并于2007年被评为“中国环艺设计学年奖？指导教师奖”。发表学术论文数篇，主持省级、校级科研课题多项。论文、著作、设计作品多次获奖。其中，2013年，作品《重生——电影文化主题餐厅设计》获“中国营造”全国环境艺术设计大展铜奖（中国建筑学会建筑师学会），作品《主题餐厅设计》获“山东省大学师生美术书法作品大赛”教师组银奖（中共山东省委高校工委、山东省文学艺术界联合会等）。2012年，作品《居住空间设计》获山东艺术设计大赛职业组一等奖（山东省文学艺术界联合会等），作品《售楼中心室内空间设计》获中国高等院校设计艺术大赛教师组优？奖（中国高等教育学会）。2011年，作品《商务会所》获山东艺术设计大赛职业组铜奖（山东省文学艺术界联合会等），作品《银座样板间设计方案》获山东优？建筑装饰工程设计大赛创意方案二等奖（山东省建设厅）。

目录

Chapter 1
第1章概述
1．1 商业空间概念 /002
1．1．1 商业空间的一般性含义 /002
1．1．2 商业空间的视觉媒介 /005
1．1．3 商业空间的场所精神 /009
1．1．4 商业空间的交互意识 /010
1．2 商业空间相关理论 /012
1．2．1 消费心理与消费行为 /012
1．2．2 环境心理学与商业环境 /015
1．2．3 传播学与商业环境设计 /019
1．3 商业空间设计的历史沿革 /021
1．3．1 我国商业空间的发展历史 /021
1．3．2 欧洲商业空间的发展历史 /028
课题训练 /032
Chapter 2
第2章商业空间的设计原则
2．1 可持续性设计 /034
2．1．1 可持续设计的概念 /034
2．1．2 可持续设计与商业空间设计 /036
2．2 人性化设计 /038
2．2．1 人性化设计的概念 /038
2．2．2 人性化设计与商业空间设计 /040
2．3 地域性设计 /043
2．3．1 地域性设计的概念 /043
2．3．2 地域性设计与商业空间设计 /043
2．4 符号化设计 /045
2．4．1 符号化设计的概念 /045
2．4．2 符号化设计与商业空间设计 /046
2．5 综合性设计 /047
2．5．1 综合性设计的概念 /048
2．5．2 综合性设计与商业空间设计 /048
课题训练 /049
Chapter 3
第3章商业空间的分类
3．1 商业卖场 /051
3．1．1 设计内容 /055
3．1．2 设计要求 /062
3．2 餐饮空间 /069
3．2．1 设计内容 /071
3．2．2 设计要求 /075
3．3 酒店空间 /081
3．3．1 设计内容 /083
3．3．2 设计要求 /089
3．4 娱乐空间 /092
3．4．1 设计内容 /095
3．4．2 设计要求 /098
课题训练 /102
Chapter 4
第4章商业空间的设计要素
4．1 整体策划创意 /104
4．1．1 品牌文化意识的延伸 /104
4．1．2 公共体验的互动交流 /105
4．1．3 场所空间的营造 /106
4．2 商业室内设计的要素 /108
4．2．1 空间组织安排 /108
4．2．2 材料创意表现 /119
4．2．3 色彩空间体现 /125
4．2．4 灯光照明设计 /130
4．2．5 声效氛围设计 /133
4．2．6 陈设品配置 /134
4．2．7 视觉导向设计 /139
4．3 商业店面设计的要素 /141
4．3．1 店面设计 /142
4．3．2 周围环境设计 /152
课题训练 /152
Chapter 5
第5章商业空间的设计程序
5．1 设计调研 /154
5．1．1 商业空间的场地分析 /154
5．1．2 商业空间的消费者分析 /156
5．1．3 商业空间的品牌定位 /160
5．2 概念设计 /164
5．2．1 概念生成 /164
5．2．2 深化设计 /166
5．2．3 方案表达 /170
5．3 现场设计实践 /174
5．3．1 施工设计监理 /175
5．3．2 陈设品配置 /183
课题训练 /186
课程设计训练 /187
参考文献 /188

建筑与室内设计前沿探索：当代商业空间设计理论与实践 图书简介 本书籍深入剖析了当代商业空间设计的核心理念、发展趋势以及前沿的实践案例，旨在为设计师、建筑师、商业业主及相关专业人士提供一套系统而前瞻性的理论框架和实用的操作指南。我们聚焦于商业环境如何通过空间叙事、功能优化和体验营造，转化为强大的品牌资产和高效的商业载体。全书内容详实，理论与案例紧密结合，力求呈现一个立体、多维度的商业空间设计图景。 第一部分：商业空间设计的理论基石与时代脉络 本部分首先界定了商业空间的范畴及其在现代城市肌理中的地位。商业空间不再仅仅是商品陈列的场所，而是品牌形象的外化、消费者互动的平台以及情感价值的载体。 1.1 商业空间设计的核心价值重塑 我们将探讨商业设计如何从“功能至上”转向“体验驱动”。分析体验经济时代下，零售、餐饮、办公等不同业态对空间设计提出的独特需求。重点阐述“场所精神”（Genius Loci）在商业语境下的新诠释，即如何通过设计激活商业地段的独特性和文化内涵。 1.2 跨学科视野下的设计驱动力 商业空间设计是多学科交叉的领域。本书详述了心理学（如格式塔原理在导视系统中的应用）、社会学（群体行为与空间流线设计）、传播学（空间叙事与视觉营销）对设计决策的影响。我们分析了可持续设计原则（如材料选择、能耗管理）如何在追求美学的同时，融入商业项目的长期运营考量。 1.3 商业空间演化的历史回溯与未来展望 梳理了从传统百货商店到现代购物中心，再到新兴的“体验式商业”和“混合功能空间”的发展脉络。展望数字化技术（如AR/VR、物联网）如何重塑实体商业空间，探讨元宇宙概念对未来商业设计的影响与挑战。 第二部分：商业空间的功能规划与流线组织 成功的商业设计源于对人流、物流和信息流的精准掌控。本部分侧重于空间的功能性布局和效率优化。 2.1 动线设计与顾客行为分析 深入解析顾客在商业空间中的心理轨迹与物理路径。详细讲解主次动线、辅助动线的设计原则，包括入口的“吸纳效应”、核心区的“聚焦效应”以及边缘区域的“激活策略”。结合数据分析方法，指导如何通过空间布局引导客流，最大化展示面积的有效性。 2.2 业态组合与空间尺度 探讨零售、餐饮、休闲娱乐等不同业态的空间需求差异，以及它们之间的合理比例与衔接方式。重点分析“锚点业态”（Anchor Tenants）的选址策略及其对整个商业体流量的带动作用。对于不同尺度的项目（如社区商业、城市综合体），阐述空间尺度感和亲密度的拿捏技巧。 2.3 后勤与服务空间的集成设计 强调后台区域（如仓储、员工休息区、设备间）对前台体验的隐性支撑作用。提出高效、隐蔽的服务空间集成方案，确保运营效率与顾客体验的和谐统一。 第三部分：材质、光影与空间氛围的营造 商业空间的设计语言主要通过材质的触感、光线的氛围和色彩的心理暗示来传达。 3.1 材料的感官叙事与耐久性考量 系统分析天然石材、木材、金属、高科技复合材料在不同商业场景中的应用特点。讨论材质的选择不仅关乎美学，更与维护成本、使用寿命和品牌调性紧密相关。探讨“材料的诚实性”——即材料应如何表达其自身特性而非刻意伪装。 3.2 照明设计：从基础照明到情绪照明 照明是商业空间最重要的“软装修”。本书区分了基础照明、重点照明（聚焦展示）和装饰照明（营造氛围）。详细阐述色温、显色指数（CRI）在突出商品质感方面的关键作用。通过灯光布局，指导如何引导视线、划分区域并创造戏剧性的空间层次感。 3.3 色彩心理学在品牌识别中的应用 解析不同色彩（如暖色、冷色、对比色）对消费者情绪和停留时间的影响。指导设计师如何将品牌的标准色融入空间设计，实现从视觉识别到空间沉浸的无缝过渡。 第四部分：前沿趋势与未来挑战 本部分关注商业空间设计领域最新的创新实践和应对行业变革的策略。 4.1 体验式商业与场景化设计 深入研究“零售剧场化”的概念，分析沉浸式体验（Immersive Experience）的设计手法。探讨如何通过跨界合作，将艺术装置、数字媒体和零售功能融合，创造出具有高度话题性和社交传播价值的“打卡”空间。 4.2 混合功能空间（Mixed-Use）的设计集成 随着城市功能复合化趋势的发展，如何将商业、办公、居住、文化功能有机地整合在一个建筑或区域内成为关键。本书提供多功能空间在流线冲突解决、界面处理和共享空间设计上的专业见解。 4.3 数字化工具与设计流程的变革 探讨参数化设计、BIM技术在复杂商业体规划中的应用，以及如何利用数据可视化工具优化设计决策。强调从传统二维出图到三维可视化沟通的转变，提升项目交付的准确性和效率。 结论：商业空间设计师的角色与责任 本书最后总结，在快速变化的商业环境中，设计师的角色已从单纯的美化执行者转变为战略合作伙伴。成功的商业空间设计必须平衡艺术性、功能性、商业性与社会责任感，为城市生活和商业发展注入持久的活力。

评分☆☆☆☆☆

我是一个已经从业多年的设计师，手头上的项目越来越多，设计思路也开始有些僵化，总是在重复过去成功过的模式。说实话，我对市面上大部分设计书都提不起兴趣，无非就是堆砌一些效果图。但这本书的独特之处在于，它极其强调“体验经济”下的空间叙事。它不仅仅教你如何“好看”，更关注空间如何“讲故事”。比如，它详细阐述了如何通过材料的触感、气味的调配，甚至声音背景的选择，来构建一个沉浸式的购物环境。我尤其欣赏其中对“快时尚零售”和“精品餐饮”两大领域的设计差异化探讨，分析得鞭辟入里，让我反思自己过去的项目中是否过于追求大而全，而忽略了针对特定业态的精准调性。这本书像是给我这个老兵注入了一剂强心针，让我看到了突破舒适区的可能性。

评分☆☆☆☆☆

这本《环境艺术设计丛书——商业空间设计》简直是为我这种刚踏入这个行业的新手量身定制的宝典！我原本以为设计无非就是美观，但这本书深入浅出地剖析了商业空间背后的逻辑。它没有那种高高在上的理论说教，而是非常接地气地讲解了如何将品牌理念融入到实体空间中去。特别是关于动线设计和顾客心理学的那几个章节，让我茅塞顿开。以前总觉得随便摆放家具就好，现在才明白每一个转角、每一处灯光的设置，都藏着设计师的心思，都在潜移默化地引导着消费者的行为。书中大量的案例分析，那些从概念到落地的全过程展示，简直是视觉盛宴，让我清晰地看到了一个优秀商业空间是如何从一张草图蜕变为一个吸金磁场的。读完后，我感觉自己对“设计感”的理解上升到了一个全新的高度，不再是空泛的漂亮，而是与商业目标紧密结合的有效策略。

评分☆☆☆☆☆

作为一名艺术院校的学生，我急需一本能连接理论和实践的桥梁书籍。这本书完美地扮演了这个角色。它没有过分简化技术难题，比如结构限制下的造型处理、不同消防规范下的材料选择，都给出了非常务实的操作建议。我最欣赏它的“设计师访谈录”部分，几位一线大咖分享的“踩坑经历”比教科书上的完美案例更有价值。他们坦诚地谈论了在面对苛刻甲方、控制预算和保证工期时的挣扎与取舍，这让我对未来的工作压力有了更真实的预估。这本书的排版也非常考究，图文配比得当，很多细节图的标注清晰到位，对于学习深化设计和施工图绘制的逻辑，简直是神助攻。它让我明白，艺术感不是空中楼阁，而是建立在扎实的工程基础之上的升华。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书是想给我的投资人看的，以便更好地推销我的设计理念。这本书的论述逻辑性极强，对于如何用设计去量化投资回报率（ROI）的部分写得非常有说服力。它用大量数据和图表对比了不同设计方案在坪效、顾客停留时间和转化率上的差异，把抽象的设计概念转化成了清晰的商业指标。我发现，当我用书中的语言去向投资方阐述我的设计决策时，他们的理解和接受度明显提高。例如，书中关于“主力动线与次级动线引导”的分析，清晰地展示了如何避免“死角”并最大化店面展示面积的价值。这本书与其说是一本设计工具书，不如说是一本商业沟通手册，它教会了设计师如何用商业语言来为自己的创意“辩护”。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对室内设计有浓厚兴趣的普通爱好者，希望能自己动手改造家里的某个小商铺。这本书对我的帮助在于，它拆解了商业空间设计的复杂性，让我看到了普通人也能理解的设计原理。它不像专业书籍那样充满了晦涩的术语，而是用了很多生活化的比喻来解释光线对空间氛围的营造，或者色彩组合如何影响购买欲望。特别是关于“小空间大利用”的章节，它展示了如何通过错层、镜面和巧妙的储物设计，让一个小店看起来宽敞又充满设计感，这对我自家那个只有几十平米的小店的改造计划提供了无数灵感。读完后，我对“环境艺术设计”不再觉得遥不可及，它似乎就在我身边，影响着我每一次的消费体验。