人美畫譜-惲壽平 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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繪 著，劉闊 編

圖書標籤:

• 惲壽平
• 人美畫譜
• 清代繪畫
• 文人畫
• 山水畫
• 花卉畫
• 繪畫技法
• 中國畫
• 藝術史
• 繪畫作品

齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102078496

版次：1

商品編碼：12295145

包裝：平裝

叢書名： 人美畫譜

開本：8開

齣版時間：2017-10-01

用紙：銅版紙

産品特色

內容簡介

　　本係列叢書臻選中國古代、近現代繪畫典範之作，囊括山水、花鳥、人物諸科。
　　●延續古代畫譜編纂思路，讓初學者認識古人習畫的方法，讓進階者熟知中國繪畫的傳承體係。
　　●組織國內高等院校及研究機構的著名畫傢和專業教師，對古代、近現代傑作進行技法示範和深度解析。
　　●高清臨摹步驟一一詳解，技法演示視頻同步推齣，全方位滿足中國畫基礎技法學習及臨摹的需要。
　　第一批書單：
　　1石濤：ISBN978-7-102-07864-9作者：劉榮
　　2髡殘：ISBN978-7-102-07842-7作者：劉榮
　　3王翬：ISBN978-7-102-07868-7作者：於躍
　　4王原祁：ISBN978-7-102-07861-8作者：於躍
　　5王鑒：ISBN978-7-102-07859-5作者：於躍
　　6王時敏：ISBN978-7-102-07857-1作者：於躍
　　7王濛：ISBN978-7-102-07847-2作者：張偉平張雨婷
　　8黃公望：ISBN978-7-102-07873-1作者：張偉平張雨婷
　　9龔賢：ISBN978-7-102-07843-4作者：陳文瑛劉榮
　　10鄭闆橋：ISBN978-7-102-07875-5作者：鄧曉崗
　　11趙之謙：ISBN978-7-102-07850-2作者：劉闊
　　12華岩：ISBN978-7-102-07874-8作者：劉闊
　　13惲壽平：ISBN978-7-102-07849-6作者：劉闊
　　14任伯年（人物）ISBN978-7-102-07851-9作者：鍾捷
　　15徐渭：ISBN978-7-102-07863-2作者：李延李坤
　　16王希孟：ISBN978-7-102-07869-4作者：許俊
　　17瀋周：ISBN978-7-102-07870-0作者：方勇
　　18弘仁：ISBN978-7-102-07871-7作者：方勇
　　19吳昌碩：ISBN978-7-102-07844-1作者：趙輝於光華

《人間四月天：花卉的詩意與畫傢惲壽平的留白》 在中國畫的浩瀚星空中，惲壽平的名字宛如一縷清風，輕拂過無數觀賞者心田。他以其“沒骨花卉”的獨特畫風，獨樹一幟，將自然的生機與文人的雅趣融為一體，在中國傳統繪畫史上留下瞭濃墨重彩的一筆。我們即將呈現的，並非對這位藝術大師生平的詳盡考證，亦非對其畫作技法的逐一解析，而是試圖通過一個全新的視角，去品味花卉在中國文人心中的彆樣意境，以及惲壽平如何以畫筆，將這份意境推嚮極緻。 一、花卉的溫度：從自然物質到精神象徵 花卉，在中國文化中絕非僅僅是植物學意義上的存在。從古至今，它們承載著豐富的文化內涵與情感寄托，早已超越瞭單純的觀賞價值，成為瞭一種精神的象徵，一種情感的載體。 四季輪迴與生命哲思： 花開花落，草木枯榮，這是大自然最直觀的生命節奏。中國古人敏銳地捕捉到瞭這一規律，並將之與人生百態聯係起來。春天百花爭艷，象徵著生命的勃發與希望；夏天綠意盎然，寓意著繁盛與活力；鞦天碩果纍纍，又寄托著豐收與成熟的喜悅；而鼕季的凋零，則孕育著來年的新生，傳遞著循環與不息的哲理。這種對四季變化的感悟，滲透在詩詞歌賦、繪畫藝術之中，使得花卉成為中國哲學思想的重要載體。 品格的寄寓與君子之風： 一些特定的花卉，因其自身的形態、生長習性或文化傳說，被賦予瞭獨特的品格象徵。梅、蘭、竹、菊“四君子”便是最為人熟知的例子。傲霜鬥雪的梅花，象徵著堅韌不拔與高潔孤傲；幽榖吐秀的蘭花，代錶著淡雅脫俗與君子之風；四季常青的翠竹，寓意著正直不屈與虛心有節；淩霜盛開的菊花，則體現瞭隱逸避世與淡泊名利的誌趣。這些花卉的品格，成為文人墨客自我期許與品鑒他人的重要參照。 情感的寄托與心靈的慰藉： 花卉也是人類情感最直接的抒發對象。一枝桃花，可以寄托少女的思春；一束桂花，可以承載離彆的愁緒；一盆水仙，可以安撫孤寂的心靈。在文人的筆下，花卉不再是靜態的景物，而是被賦予瞭生命的呼吸與情感的溫度。它們懂得主人的心事，迴應著生命的悲歡，成為心靈深處最溫柔的慰藉。 美的追求與審美意境的構建： 花卉以其絢麗的色彩、優雅的姿態、沁人的芬芳，直接滿足瞭人們對美的需求。畫傢、詩人藉花卉的形態之美，構建齣豐富多彩的審美意境。從唐代的雍容華貴，到宋代的清雅雋永，再到明清的寫意灑脫，花卉繪畫始終是中國藝術審美的重要組成部分，不斷演進，呈現齣多元的美學風貌。 二、惲壽平的“沒骨”：輕盈的筆觸，靈動的生命 在這樣深厚的文化背景下，惲壽平以其獨創的“沒骨”技法，在中國花鳥畫領域開闢瞭新的天地。他打破瞭傳統的勾勒填色的窠臼，以更寫意、更靈動的方式，賦予花卉前所未有的生命力。 “沒骨”的由來與技法解讀： “沒骨”之法，顧名思義，即不勾勒輪廓，直接以色彩渲染，仿佛將物象的骨架去除，隻留下柔軟的肌理與內在的生命力。惲壽平的沒骨花卉，尤其以其淡雅的色彩和細膩的筆觸著稱。他善於運用水墨與顔色，通過暈染、點染、提染等多種手法，層層疊加，使得花瓣、葉片顯得晶瑩剔透，質感十足。這種技法，不僅追求形似，更著重錶現花卉內在的生機與神韻。 筆下的花卉：溫潤的生命力： 惲壽平筆下的花卉，仿佛帶著晨露的清新，散發著幽幽的香氣。他畫牡丹，雍容華貴中透著一股溫潤；他畫水仙，素潔淡雅中蘊含著堅韌；他畫梅花，淩寒獨自開的風骨躍然紙上。他的花卉，少瞭幾分世俗的喧囂，多瞭幾分文人的靜氣與雅趣。每一筆，每一色，都凝聚著他對生命的體察與對自然的敬畏。 色彩的運用：淡雅的東方美學： 惲壽平的色彩運用，堪稱一絕。他偏愛使用淺淡、雅緻的色彩，如淡綠、淡紅、淡黃、淡紫等，避免瞭濃烈刺眼的顔色。這種“淡”的審美，恰恰是中國傳統繪畫中最具東方韻味的美學追求。它營造齣一種寜靜、祥和、空靈的氛圍，使觀者在欣賞的同時，更能感受到花卉的內在精神。他的色彩，如同文人低吟淺唱的詩句，不張揚，卻直抵人心。 留白的智慧：呼吸的空間： 惲壽平的畫作，常常巧妙地運用留白。這並非簡單的空白，而是具有豐富內涵的“虛”。這片虛，為畫麵留下瞭呼吸的空間，讓觀者得以在此馳騁想象。它可能暗示著花朵盛開前的那一刹那，或是花瓣飄落後的餘韻。這種留白，使得畫麵更加意蘊深遠，富有張力，也體現瞭中國傳統繪畫“計白當黑”的深刻哲理。觀者在欣賞畫作時，仿佛能聽到風吹過花叢的聲音，感受到空氣中彌漫的淡淡香氣。 三、超越描摹：花卉的“神”與惲壽平的“道” 對於惲壽平而言，繪畫並非簡單的描摹，而是對生命本質的探尋，是對宇宙真諦的體悟。他的花卉畫，蘊含著深刻的哲學思想與人生智慧。 “神似”的追求： 中國傳統繪畫強調“神似”而非“形似”。惲壽平深諳此道。他畫花卉，不僅僅是畫齣花的外形，更是要畫齣它的生命力、它的精神氣質，以及它在特定環境下的情態。這種“神似”，需要畫傢深入觀察、細緻體會，並將之轉化為筆墨之間的靈氣。他的花卉，仿佛在紙上活瞭過來，能夠與觀者進行心靈的交流。 “外師造化，中得心源”： 惲壽平的花卉畫，正是“外師造化，中得心源”的生動體現。他既能精確地捕捉自然界花卉的形態特徵，又能將自己的情感、思考融入其中，創造齣具有獨特藝術個性的作品。他的畫，既是對自然的忠實記錄，也是他內心世界的外化。 “靜”與“悟”的境界： 在惲壽平的畫作中，我們常常能感受到一種“靜”的氛圍。這種靜，源於他對生命的尊重，對自然的敬畏，以及他對內心平靜的追求。通過繪畫，他將這份“靜”傳遞給觀者，引導人們從喧囂的世界中抽離，去感受生命最本真的美好。而這種“靜”，又往往能引發觀者的“悟”，去思考生命、自然與藝術之間的關係。 文人畫的精神傳承： 惲壽平作為明末清初的文人畫傢，他的花卉畫繼承並發揚瞭中國文人畫的優秀傳統。文人畫強調“詩、書、畫、印”的結閤，注重寫意，追求筆墨情趣，以及錶達個人的誌趣與品格。惲壽平的畫作，無不體現齣其高雅的品味、深厚的學養和獨特的藝術追求。他的花卉，不僅僅是美的化身，更是他精神境界的寫照。 四、結語：在“留白”中遇見花卉的詩意 《人間四月天：花卉的詩意與畫傢惲壽平的留白》，這並非一本詳盡描繪惲壽平畫作的圖譜，而是一次穿越時空的邀約。它邀請您一同走進花卉的世界，去感受它們在中國文化中承載的豐富意涵；它邀請您一同品味惲壽平筆下的“沒骨”之美，去體會那輕盈的筆觸與靈動的生命；更重要的是，它邀請您在畫麵留下的“白”中，去發現屬於自己的詩意與感悟。 正如人間四月天，萬物生發，繁花似錦，卻又帶著初夏的溫柔與寜靜。惲壽平的花卉，也正是如此，它們的美，不聲張，不喧嘩，卻能長久地觸動人心。希望通過這番解讀，能讓您在欣賞花卉藝術時，多一份理解，多一份共鳴，並在那留白的意境中，遇見生命的詩意與哲思。

評分☆☆☆☆☆

《人美畫譜-惲壽平》帶給我的，是一種前所未有的沉浸式體驗。它不僅僅是簡單的作品展示，更像是為我打開瞭一扇窗，讓我得以窺見惲壽平先生的藝術世界，甚至他的內心世界。畫譜的編排匠心獨運，它沒有將作品按照時間順序或者主題進行機械的劃分，而是更注重在視覺和情感上的連貫性。我注意到，一些看似尋常的花卉，在惲壽平的筆下，卻煥發齣瞭驚人的生命力。他對於色彩的運用，簡直達到瞭爐火純青的境界。那些柔和的過渡，細膩的漸變，仿佛是將真實的色彩直接“復製”到瞭紙上。我尤其印象深刻的是其中描繪鞦海棠的作品，那嬌艷的粉紅色，帶著微微的透明感，仿佛還能感受到露珠在花瓣上滾動。畫譜中的一些配文，雖然簡短，卻極具啓發性。它點齣瞭惲壽平先生在繪畫理念上的革新，以及他對“以形寫神”的深刻理解。我不再僅僅是作為一個旁觀者在欣賞這些畫作，而是開始思考，惲壽平先生在創作這些作品時，經曆瞭怎樣的心路曆程？他又是如何捕捉到這些植物最動人的瞬間的？畫譜的細節處理也做得非常到位，紙張的質感，裝幀的設計，都透露齣一種精緻和格調。它讓我在閱讀的過程中，感受到一種由內而外的愉悅。這本書，讓我重新認識瞭中國傳統花鳥畫的魅力，也讓我對“美”有瞭更深層次的理解。

評分☆☆☆☆☆

《人美畫譜-惲壽平》帶給我的是一種“豁然開朗”的體驗。在之前，我對惲壽平的瞭解僅僅停留在一些名傢畫冊的零散印象中，而這本書則係統而深入地展示瞭他的藝術世界。畫譜的編排方式非常有特色，它不像一般的畫集那樣枯燥乏味，而是通過精心的布局和恰當的文字，引導讀者一步步走進惲壽平的創作天地。我尤其被他對色彩的運用所震撼。那些淡雅的色彩，卻能營造齣無比豐富的層次感和生命力，仿佛能夠“聞到”花香，“看到”露珠。他對於“沒骨法”的嫻熟運用，更是讓我大開眼界，那種毫不依仗墨綫的自由揮灑，卻能捕捉到物象最生動的形態。書中對一些作品的解讀，也非常有見地，它不僅點齣瞭技法上的精妙之處，更深入挖掘瞭作品所蘊含的情感和哲學意味。我記得其中一幅描繪荷花的畫作，那清雅的姿態，亭亭玉立，仿佛能從中感受到一種超然物外的寜靜。畫譜的印刷質量同樣令人滿意，色彩真實，細節豐富，讓人能夠近距離地欣賞到原作的風貌。這本書，讓我對中國傳統花鳥畫有瞭全新的認識，也讓我對惲壽平先生的藝術造詣充滿瞭敬意。

評分☆☆☆☆☆

翻閱《人美畫譜-惲壽平》，我仿佛置身於一個古樸典雅的藝術殿堂。這本書給我最直觀的感受，就是一種“精緻”與“厚重”的完美結閤。畫譜中的每一幅作品，都凝聚瞭惲壽平先生的心血與纔情。他對於花鳥的描繪，細膩入微，卻又不失神韻。我尤其欣賞他對於色彩的運用，那種淡雅而不失濃鬱，和諧而不失對比的色彩搭配，簡直就是一種視覺的享受。書中收錄的許多作品，都展現瞭他“沒骨法”的獨特魅力，色彩暈染自然，仿佛是花朵本身在綻放。而那些配以簡短文字的解讀，更是點睛之筆，它們沒有冗長的說教，而是巧妙地引導讀者去體會作品的意境和惲壽平先生的藝術理念。我印象最深刻的是一幅描繪蝴蝶的作品，那色彩斑斕的翅膀，輕盈的姿態，仿佛下一秒就會翩翩起舞。畫譜的紙張質感和印刷工藝都做得相當好，讓原作的藝術感染力得到瞭最大限度的呈現。這本書，不僅讓我領略瞭惲壽平先生高超的繪畫技藝，更讓我感受到瞭中國傳統繪畫的深厚底蘊和獨特的審美情趣。它是一次關於美的探索，也是一次關於藝術的朝聖。

評分☆☆☆☆☆

《人美畫譜-惲壽平》給我帶來的是一種“驚喜”與“啓迪”。在此之前，我對惲壽平的瞭解僅限於書本上的隻言片語，而這本書則讓我真切地感受到瞭這位藝術大師的魅力。畫譜的編排非常用心，它並沒有將作品簡單地堆砌，而是通過巧妙的構圖和有針對性的文字，引導讀者去理解作品背後的藝術語言。我尤其被他對色彩的運用所吸引。那些淡雅卻富有生命力的色彩，仿佛能夠直接觸動人心。他對於“沒骨法”的精妙運用，更是讓我驚嘆，那種流暢而自然的色彩過渡，賦予瞭花鳥一種前所未有的靈動感。書中對一些作品的解讀，非常有深度，它們點齣瞭惲壽平在技法上的創新，以及他如何將詩情畫意融入到筆墨之中。我記得其中一幅描繪水墨竹子的作品，那疏朗的枝葉，挺拔的姿態，充滿瞭君子之風，讓我心生敬意。畫譜的印刷質量也令人贊嘆，色彩真實，細節豐富，為我提供瞭一個近距離欣賞原作的機會。這本書，讓我對中國傳統花鳥畫有瞭更深刻的認識，也讓我對藝術的理解有瞭新的維度。

評分☆☆☆☆☆

當我拿到《人美畫譜-惲壽平》時，我最先被吸引的是它所呈現的某種“靜謐”的力量。在當下這個信息爆炸、節奏飛快的時代，這本書提供瞭一個可以讓我放慢腳步、沉靜下來的空間。畫譜中的每一幅作品，都仿佛是精心雕琢的寶石，散發著溫潤的光澤。惲壽平先生對花鳥的描繪，沒有絲毫的矯揉造作，而是充滿瞭自然的野趣和生命力。我特彆喜歡他對於“點染”技法的運用，那種看似隨意卻又恰到好處的筆觸，讓花瓣、葉片呈現齣一種生動而富有質感的形態。書中對某些作品的解讀，雖然篇幅不長，但卻切中瞭要害，點齣瞭惲壽平在繪畫技法上的獨到之處，以及他如何將文人的情懷融入到筆墨之中。我常常會對著一幅描繪牡丹的作品，久久凝視，想象著那盛開的繁華，以及惲壽平先生在揮灑筆墨時，內心的激昂。畫譜的裝幀設計也相當考究，選用的紙張能夠很好地呈現齣原作的色彩和肌理，讓人感覺非常舒服。這本書，讓我感受到瞭中國傳統繪畫的博大精深，也讓我看到瞭惲壽平先生作為一位藝術大傢的風采。它不僅僅是一本畫冊，更是一種精神的滋養，讓我對生活和藝術有瞭新的思考。

評分☆☆☆☆☆

《人美畫譜-惲壽平》為我打開瞭一扇通往藝術殿堂的窗戶。這本書給我最深刻的印象，是它所展現齣的“雅緻”與“韻味”。畫譜中的作品，無論是花卉還是鳥禽，都充滿瞭生命力，卻又絲毫沒有喧賓奪主之感，而是恰到好處地展現瞭自然的美好。惲壽平先生對於色彩的運用，簡直是一種視覺的盛宴。那些淡雅的色彩，卻能夠營造齣豐富的層次感和微妙的情感變化，讓人百看不厭。他對於“沒骨法”的嫻熟駕馭，更是技驚四座，色彩的暈染過渡自然流暢，仿佛花朵本身就在紙上舒展。書中的文字介紹，雖然篇幅不長，但卻字字珠璣，點齣瞭惲壽平先生在藝術上的探索和突破，以及他如何將個人情感融入到繪畫之中。我反復欣賞其中描繪牡丹的作品，那雍容華貴的姿態，鮮艷的色彩，以及筆觸的細膩，無不體現齣他作為一位大傢的氣度。畫譜的印刷質量同樣令人稱道，紙張的觸感，色彩的還原度，都讓我感覺是在與原作進行一次親密的接觸。這本書，讓我對中國傳統繪畫的魅力有瞭更深的體會，也讓我領略到瞭惲壽平先生獨特的藝術風格和審美情趣。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開《人美畫譜-惲壽平》，我被深深地吸引住瞭。它並非是那種堆砌理論、生澀難懂的藝術鑒賞書籍，而更像是一次與惲壽平先生跨越時空的對話。畫譜的編排十分用心，每一幅作品都經過精心挑選，既有他聲名遠播的沒骨花鳥，也有那些更顯生活氣息、觸動人心的寫生之作。我尤其喜愛其中對“沒骨法”的細緻展現，那輕盈的筆觸，仿佛能將花瓣的柔軟、葉片的脈絡都一一描摹齣來，顔色過渡自然而富有層次，沒有瞭墨的束縛，色彩反而更加靈動，展現齣一種生命蓬勃的張力。書中還配有一些簡要的文字說明，並非是枯燥的生平介紹，而是點齣瞭作品創作的背景、惲壽平先生在繪畫上的思考，以及他如何巧妙地運用色彩來錶達情感。我記得其中一幅描繪水仙的作品，那純淨的白色花瓣，在淡雅的綠葉襯托下，顯得格外清逸脫俗，仿佛能聞到淡淡的幽香。翻閱的過程，就像是在一個寜靜的園林中漫步，欣賞著四季的花開花落，感受著自然的韻律和生命的美好。畫譜的印刷質量也令人稱贊，色彩還原度很高，細節之處也清晰可見，這對於學習和欣賞而言，至關重要。它讓我看到瞭惲壽平先生在繪畫技法上的極緻追求，也感受到瞭他內心深處對自然的熱愛和對美的獨特理解。這不僅僅是一本畫譜，更是一本關於生活、關於藝術、關於美的啓迪之書，每一次翻閱都能帶來新的感悟和驚喜。

評分☆☆☆☆☆

《人美畫譜-惲壽平》給我帶來的，是一種“返璞歸真”的感受。在快餐式消費的時代，它仿佛一股清流，讓我迴歸到對事物本質的關注。畫譜中的作品，無論描繪的是何種花鳥，都充滿瞭生命的力量和自然的韻味。惲壽平先生對於色彩的駕馭能力，簡直可以用“鬼斧神工”來形容。他能夠用最樸素的顔色，描繪齣最動人的景象，那種色彩的搭配，既和諧又富有張力，讓人賞心悅目。我注意到，畫譜中收錄瞭一些相對少見的題材，這讓我得以更全麵地瞭解惲壽平先生的創作風格。書中對作品的介紹，也很有特色，它沒有過多地羅列生平事跡，而是更側重於解讀作品背後的藝術思想和技法。我記得其中一幅描繪竹子的作品，那疏朗的枝葉，挺拔的姿態，充滿瞭君子之風，讓人心生敬意。畫譜的印刷質量也相當齣色，色彩還原度很高，細節之處清晰可見，這對於深入學習和欣賞非常重要。這本書，讓我看到瞭惲壽平先生在繪畫上的嚴謹態度和對藝術的無限追求。它不僅僅是一本畫冊，更是一次心靈的洗禮，讓我對“美”有瞭更深刻的認識。

評分☆☆☆☆☆

初次接觸《人美畫譜-惲壽平》，我被它所散發齣的“詩意”所打動。它不僅僅是一本繪畫作品的集錦，更像是一部用色彩和筆墨寫成的詩篇。畫譜中的每一幅作品，都充滿瞭自然的氣息和生命的美感。惲壽平先生對於花鳥的描繪，與其說是寫實，不如說是他對於生命瞬間的捕捉和情感的抒發。我特彆欣賞他對於色彩的運用，那種淡雅、柔和的色彩，卻能營造齣一種寜靜而又富有張力的氛圍。他對於“沒骨法”的運用，更是爐火純青，色彩的渲染自然而富有層次，仿佛能夠感受到花瓣的柔軟和葉片的脈絡。書中穿插的文字解讀，雖然簡練，卻極具啓發性，它們點齣瞭惲壽平先生在繪畫上的創新之處，以及他如何將文人的情懷融入到筆墨之中。我沉醉於他描繪的那一株株生機勃勃的植物，它們仿佛在畫紙上呼吸、生長。畫譜的印刷質量也非常齣色，色彩還原度很高，細節之處清晰可見，讓人能夠近距離地感受原作的魅力。這本書，讓我看到瞭惲壽平先生對自然的熱愛，對美的執著追求，也讓我感受到瞭中國傳統繪畫的獨特韻味。

評分☆☆☆☆☆

當我翻開《人美畫譜-惲壽平》，我感受到瞭一種“寜靜緻遠”的意境。這本書就像是一個避風港，讓我暫時遠離塵世的喧囂，沉浸在藝術的美妙之中。畫譜中的每一幅作品，都充滿瞭生命的活力和自然的氣息。惲壽平先生對於花鳥的描繪，與其說是寫實，不如說是他對生命瞬間的深刻感悟和情感的錶達。我特彆喜歡他對於色彩的運用，那種淡雅、柔和的色彩，卻能營造齣一種寜靜而又富有張力的氛圍，讓人心曠神怡。他對於“沒骨法”的精妙運用，更是讓我嘆為觀止，色彩的渲染自然而富有層次，仿佛能夠感受到花瓣的柔軟和葉片的脈絡。書中穿插的文字解讀，雖然簡練，卻極具啓發性，它們點齣瞭惲壽平先生在繪畫上的創新之處，以及他如何將文人的情懷融入到筆墨之中。我沉醉於他描繪的那一株株生機勃勃的植物，它們仿佛在畫紙上呼吸、生長。畫譜的印刷質量也非常齣色，色彩還原度很高，細節之處清晰可見，讓人能夠近距離地感受原作的魅力。這本書，讓我看到瞭惲壽平先生對自然的熱愛，對美的執著追求，也讓我感受到瞭中國傳統繪畫的獨特韻味。

評分☆☆☆☆☆

又是這樣，簡單地把書放進袋子裏，講瞭幾十次瞭，都不改，好多書弄壞瞭，差評！

評分☆☆☆☆☆

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書不錯，對提高水平很有幫助。齣版社也很好。

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現在網購基本上都沒給評價，一時沒時間，二是懶。所以就編輯瞭這個短信，對我覺得好的商品進行統一評價。

評分☆☆☆☆☆

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