書法叢刊（2017年第6期，總第160期） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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蘇士澍，《書法叢刊》編輯部 編

圖書標籤:

• 書法
• 書法作品
• 藝術
• 文化
• 文學
• 期刊
• 2017年
• 第6期
• 總第160期
• 中國書法

齣版社： 文物齣版社

ISBN：9771002679174

版次：1

商品編碼：12301284

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-11-01

用紙：膠版紙

頁數：96

正文語種：中文

內容簡介

　　《書法叢刊（2017年第6期，總第160期）》主要內容包括淺談作為鑒定傢的啓功先生，啓功先生舊藏善本碑帖，啓功先生和《化度寺碑》，啓功先生金石碑帖紀事，啓功舊藏金石碑帖展存目，圖版目錄，魏張猛龍碑（啓功題跋），隋龍藏寺碑（啓功題簽、批注、題跋），清乾隆肉府摹刻落水蘭亭（啓功題簽、題跋），魏始平公造像記，魏馬鳴寺根法師碑（啓功、張效彬題簽），唐歐陽詢書化度寺碑（啓功題簽），唐大雅集王羲之書興福寺半截碑（啓功題跋），唐柳公權書玄秘塔碑（啓功題簽、題跋），唐張旭書肚痛帖五代彥修草書詩閤冊（啓功題簽、批注），宋歐陽修書攏岡阡錶（啓功題簽），吳皇象書急就章（啓功、張珩題簽，馬衡等題跋），明真賞齋帖（啓功等題簽），唐摹萬歲通天帖影本（啓功題簽、題跋），清八大山人法帖（李孟束題簽），魏張猛龍碑（啓功題跋），唐李邕書麓山寺碑，唐摹萬歲通天帖影本啓功先生題跋。

內頁插圖

目錄

淺談作為鑒定傢的啓功先生
啓功先生舊藏善本碑帖
啓功先生和《化度寺碑》
啓功先生金石碑帖紀事
啓功舊藏金石碑帖展存目
圖版目錄
魏張猛龍碑（啓功題跋）
隋龍藏寺碑（啓功題簽、批注、題跋）
清乾隆肉府摹刻落水蘭亭（啓功題簽、題跋）
魏始平公造像記
魏馬鳴寺根法師碑（啓功、張效彬題簽）
唐歐陽詢書化度寺碑（啓功題簽）
唐大雅集王羲之書興福寺半截碑（啓功題跋）
唐柳公權書玄秘塔碑（啓功題簽、題跋）
唐張旭書肚痛帖五代彥修草書詩閤冊（啓功題簽、批注）
宋歐陽修書攏岡阡錶（啓功題簽）
吳皇象書急就章（啓功、張珩題簽，馬衡等題跋）
明真賞齋帖（啓功等題簽）
唐摹萬歲通天帖影本（啓功題簽、題跋）
清八大山人法帖（李孟束題簽）
魏張猛龍碑（啓功題跋）
唐李邕書麓山寺碑
唐摹萬歲通天帖影本啓功先生題跋

書法叢刊（2017年第6期，總第160期） 導言 《書法叢刊》2017年第6期，總第160期，如約而至。在本期雜誌中，我們將繼續深入探索書法藝術的浩瀚海洋，為您呈現一係列精彩紛呈、內容豐富的專題文章。本期雜誌的編排，旨在兼顧理論研究的深度與實踐指導的廣度，力求為廣大書法愛好者、研究者及從業者提供一份兼具學術價值與藝術啓發的讀物。 專題一：古帖新研——探尋經典背後的時代印記 本期雜誌的重磅專題，我們將目光聚焦於幾件在中國書法史上具有裏程碑意義的古帖。通過詳盡的考據與精闢的解讀，我們試圖揭示這些墨跡在創作年代所處的曆史文化背景、作者的心路曆程以及其在書法發展史上的獨特地位。 《蘭亭集序》的筆法奧秘再解讀： 曆代對《蘭亭集序》的研究已如汗牛充棟，但本期雜誌將嘗試從一個新的視角，例如當時文人雅集的社會風氣、王羲之在書寫過程中可能的情感變化，以及結閤現代科技手段對墨跡微觀結構進行分析，來探討其“天下第一行書”的成因。我們將深入剖析其章法布局的自然天成，行筆的抑揚頓挫，以及點畫的精妙變化，嘗試從中發掘齣前人未曾深入觸及的筆法玄機。 顔真卿《祭侄文稿》的情感力量與藝術價值： 除瞭其悲愴的曆史背景，《祭侄文稿》在藝術上的成就同樣不容忽視。本期將著重分析顔真卿在極度悲痛之中，如何通過筆墨的激蕩奔放，將傢國情懷與個人情感融為一體，從而創造齣具有強大生命力和感染力的藝術作品。我們將細緻考察其用筆的疾徐、墨色的濃淡、結構的變化，以及這些要素如何共同營造齣一種震撼人心的藝術效果。 趙孟頫《膽巴碑》的帖學復興與元代書法風貌： 元代書法，尤其是趙孟頫的書法，在宋代尚意的書法思潮之後，力圖迴歸晉唐的法度，開啓瞭帖學復興的新篇章。本期將選取趙孟頫的《膽巴碑》為例，深入剖析其筆法的瘦勁流暢，結構的嚴謹典雅，以及其書風對後世産生的深遠影響。我們將探討趙孟頫如何通過臨摹古人，融匯創新，形成自己獨特的藝術風格，並引領瞭元代書壇的風尚。 專題二：當代書法的新視域——創新與傳承的思考 在傳承經典的同時，我們同樣關注當代書法的發展脈絡與前沿探索。本期雜誌將匯集一批優秀的當代書法傢及其作品，並邀請評論傢進行深入的評論，旨在引發關於書法創新與傳承的廣泛思考。 青年書法傢的探索與突破： 我們將選取幾位在當代書法界嶄露頭角的青年書法傢，展示他們具有個性化風格的作品，並探討他們在繼承傳統基礎上的創新實踐。從形式的實驗到觀念的引入，這些青年一代的書法傢正以自己的方式，為古老的書法藝術注入新的活力。 書法創作的多元化趨勢： 當代書法早已不再局限於傳統的筆墨紙硯，新的媒介、新的錶現手法層齣不窮。本期將關注一些在材質、空間、觀念等方麵進行探索的書法實踐，探討這些多元化的嘗試如何拓展書法的邊界，以及它們是否能夠有效地傳達當代信息與情感。 如何在新時代傳承與弘揚書法藝術： 麵對信息爆炸和生活節奏加快的當下，如何讓書法藝術在現代社會煥發新的生機？本期將邀請多位書法傢、評論傢以及教育工作者，就此展開一場開放性的討論，探討在新的時代背景下，書法教育的模式、書法展覽的策劃、以及書法文化的傳播等議題。 專題三：技法精講——筆墨功夫的修煉之道 理論學習與實踐相結閤是提升書法水平的關鍵。本期雜誌將繼續推齣一係列針對性的技法精講內容，幫助讀者在實踐中掌握更紮實的筆墨功力。 特定筆畫的結構與運用： 我們將選取一些書寫難度較大或運用頻率較高的筆畫，如“摺”、“鈎”、“捺”等，進行詳細的分解教學。通過圖文並茂的方式，展示不同字體、不同風格中這些筆畫的書寫要領、起筆落筆的技巧、以及在字形組閤中的作用。 章法布局的奧秘： 一幅好的書法作品，除瞭筆畫的精妙，章法的安排同樣至關重要。本期將從單字結構、行氣連貫、字間距、行間距等多個角度，分析如何通過閤理的章法布局，提升作品的整體美感和視覺衝擊力。 墨色與用筆的關係： 墨色的變化是書法藝術的重要錶現手段之一。本期將探討如何通過不同的用筆方法，控製墨的濃淡乾濕，從而豐富作品的層次感和錶現力。從“漲墨”、“飛白”到“宿墨”，我們將解析這些技法的運用要點。 欄目精選 名傢對話： 本期將邀請兩位在書法界享有盛譽的書法傢，進行一次深度對話，分享他們的人生感悟、藝術追求以及對書法未來的看法。 海外視野： 關注國際上書法藝術的發展動態，介紹一些海外書法傢的作品與理念。 書壇動態： 報道近期重要的書法展覽、學術會議等活動信息。 讀者來稿： 展示部分優秀讀者投稿作品，鼓勵交流與互動。 結語 《書法叢刊》始終緻力於成為連接傳統與現代、理論與實踐的橋梁。本期雜誌的推齣，希望能夠繼續激發您對書法藝術的熱情，拓寬您的藝術視野，並在您的書法之路上提供有益的啓示和幫助。期待在未來的閱讀中，與您一同感悟書法的無窮魅力。

評分☆☆☆☆☆

每一次閱讀《書法叢刊》，都像是在與古今的智者對話，而這一期的第160期，更是給我帶來瞭彆樣的驚喜。我尤其喜愛那些關於書法史料的鈎沉之作，總覺得在浩瀚的曆史長河中，總有一些被忽略的細節，等待著有心人去發掘，去重新解讀。本期的一篇關於某位鮮為人知的碑刻的書法風格的考證，就做得極其齣色。作者不僅對碑刻的年代、書寫者進行瞭嚴謹的考證，更深入地分析瞭其筆法的特點、結體的章法，以及與同時期其他碑刻的異同。 這篇研究，讓我對中國書法史的認識，又增添瞭濃墨重彩的一筆。它不僅揭示瞭這位碑刻作者的藝術造詣，更間接反映瞭當時社會的文化風貌和藝術審美取嚮。文章中對碑刻拓片的細緻解讀，以及對每一個字、每一個筆畫的放大分析，都體現瞭作者嚴謹的治學態度和深厚的專業功底。讀罷此文，我仿佛能穿越時空，親眼目睹那位書傢在石碑上揮灑自如的身影，感受那份穿越韆年的藝術力量。這種從細微處見真章的研究，正是《書法叢刊》一直以來所堅持的學術追求，也是我作為讀者所最為欣賞的。

評分☆☆☆☆☆

翻開這本《書法叢刊》，撲麵而來的氣息，是一種對傳統文化的深切敬意和對藝術邊界的不懈探索。本期最讓我印象深刻的，莫過於那組關於當代青年書法傢創作理念的訪談。這些年輕的創作者們，沒有被既有的條條框框所束縛，他們敢於打破傳統，將個人情感、時代精神融入到書法創作之中。其中一位年輕藝術傢在訪談中提到，他嘗試將一些現代的抽象藝術元素融入到行草書的結構中，最初我對此持懷疑態度，但當看到他配上的作品時，我被深深地震撼瞭。那些飛揚的綫條，跳躍的墨點，以及大膽的留白，都傳達齣一種蓬勃的生命力和獨特的個人氣質。他的作品，既有中國書法的骨骼，又注入瞭屬於這個時代的靈魂，讓我看到瞭書法藝術未來發展的無限可能。 另一篇關於書法與當代設計的結閤，也為我打開瞭新的視野。過去，我總覺得書法與設計是兩個相對獨立的領域，但這篇文章通過豐富的案例，展示瞭書法如何在包裝設計、品牌標識、甚至服裝設計中煥發新生。作者的論述邏輯清晰，從書法審美的基本原則齣發，闡述瞭其在現代設計中的可行性和應用性，並列舉瞭許多成功的商業案例，證明瞭傳統藝術並非隻能束之高閣，它完全可以與時俱進，融入到我們生活的方方麵麵，並創造齣巨大的商業價值和文化影響力。

評分☆☆☆☆☆

《書法叢刊》第160期，又一次讓我領略瞭中國書法藝術的博大精深。本期最令我駐足的，是一篇關於書法鑒賞的實用指南。在這個信息爆炸的時代，許多人對書法作品的真僞辨彆以及價值判斷感到睏惑。這篇文章的作者，以一位資深鑒賞傢的口吻，從多個維度，係統地講解瞭如何鑒賞一幅書法作品。 他首先從“筆墨紙”三個基本要素入手，講解瞭不同時期、不同材質的特點，以及如何通過觀察墨色、墨韻來判斷作品的年代和真僞。隨後，他又深入到“風格”、“結構”、“章法”等藝術層麵的分析，例如如何從書者的用筆習慣、結字特點、整體布局來辨識作者的身份，以及作品的藝術水平。更重要的是，文章還提到瞭“神韻”的不可言說之美，強調瞭書法作為一種藝術，其情感的錶達和意境的營造同樣是鑒賞的重要維度。作者列舉瞭許多具體案例，將抽象的鑒賞理論，轉化為生動的實踐指導，讀來引人入勝，極具啓發性。作為一名普通愛好者，這篇文章無疑是提升我書法鑒賞能力的一份寶貴財富。

評分☆☆☆☆☆

這本《書法叢刊》，總能在我最需要的時候，帶來一份精神的慰藉與啓迪。這次的第6期，恰逢我對楷書學習感到瓶頸之時，其中關於楷書“筆法”與“結構”之間辯證關係的探討，簡直如及時雨一般。文章從理論入手，闡述瞭筆法作為書法的基礎，如何支撐起結構的穩固與變化，而結構又是如何承載和升華筆法的精妙。作者並沒有止步於紙上談兵，而是列舉瞭大量不同楷書大傢的作品，如歐陽詢、顔真卿、柳公權等，並對他們的代錶作進行瞭細緻的剖析，指齣他們在筆法和結構上的獨到之處，以及對後世的影響。 我仔細研讀瞭其中關於柳公權“結構”之妙的論述，作者通過對《神策軍碑》等作品的深入解讀，揭示瞭柳體楷書在險峻、瘦硬、骨力上的獨特性，以及其結構是如何通過筆法的變化來實現的。例如，他如何通過提按頓挫，在橫畫和竪畫上做齣微妙的起伏，從而使得整個字形既挺拔又富有彈性。這篇文章的講解，讓我茅塞頓開，原本模糊的筆法與結構的關係，變得清晰起來，也為我日後的楷書臨池，指明瞭方嚮。

評分☆☆☆☆☆

《書法叢刊》2017年第6期，總第160期，這份沉甸甸的期刊，宛如一場精心策劃的書法盛宴，讓我這個平日裏沉浸在筆墨紙硯中的老書友，眼前一亮，心頭湧動。細細品讀，仿佛置身於一個古今書法大傢雲集的殿堂，每一篇文章，每一幅作品，都散發著獨特的魅力。從嚴謹的學術考證，到感性的藝術賞析，再到作者們對當下書壇現狀的獨到見解，都讓我受益匪淺。 我尤其被其中一篇關於“二王”書風演變的深度解析所吸引。作者旁徵博引，將王羲之、王獻之父子二人的書法風格置於當時的時代背景下進行考量，細緻入微地剖析瞭其書法的繼承與發展，以及對後世書法産生的深遠影響。文章中的圖版清晰，細節之處的放大和注釋更是彆具匠心，讓非專業讀者也能窺見其中的奧妙。更令人驚喜的是，作者還穿插瞭大量鮮為人知的史料，比如關於“二王”手劄的流傳考據，以及一些名傢對此的解讀，這無疑增加瞭文章的學術價值和可讀性。讀完此文，我對“二王”書法的認識，不僅僅停留在錶麵的筆畫形態，更上升到瞭對其精神內核的理解。