Canon EOS 80D 數碼單反攝影技巧大全佳能攝影教程技巧書籍攝影入門新手到高手相機 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• Canon EOS 80D
• 佳能
• 單反相機
• 攝影技巧
• 攝影教程
• 攝影入門
• 數碼攝影
• 相機技巧
• 新手
• 攝影進階

店鋪： 語軒閣圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122267344

商品編碼：13233930822

光影的雕塑傢：探索影像的無限可能 想象一下，您手中握持著一颱精密的藝術工具，它不僅能夠記錄下瞬間的色彩與形態，更能捕捉到那一刹那間的情感、氛圍與故事。這便是攝影的魅力所在——它是一門以光影為顔料，以相機為畫筆，在二維平麵上創造齣三維深度與情感張力的藝術。本書並非聚焦於某一款具體型號的相機，而是將帶領您踏上一段更為廣闊、也更為根本的影像探索之旅，從攝影的基本原理到高級創作技巧，為您解鎖相機背後隱藏的無限潛能，幫助您成為一名真正懂得“如何拍照”的光影雕塑傢。 第一章：相機，您的創意夥伴——理解基礎，玩轉光圈、快門與ISO 在開始任何精彩的攝影創作之前，我們首先需要與手中的相機建立深厚的理解。本書將首先摒棄對具體型號的糾結，深入淺齣地解析相機最核心的三個曝光要素：光圈、快門速度和ISO感光度。 光圈（Aperture）： 它是相機鏡頭中控製光綫進入量的“眼睛”。我們將探討不同光圈值（f值）對影像的影響。 大光圈（小f值，如f/1.8, f/2.8）： 意味著鏡頭開口大，能讓更多光綫進入。這不僅能讓您在光綫不足的環境下拍攝，更能創造齣迷人的“淺景深”效果，讓主體突齣，背景虛化，突齣畫麵焦點。我們將詳細解析如何利用大光圈來錶現人像的柔美、靜物的質感，以及如何在夜景中捕捉璀璨的光斑。 小光圈（大f值，如f/11, f/16）： 意味著鏡頭開口小，進光量減少。這通常會帶來“大景深”效果，使畫麵從前景到背景都保持清晰銳利。我們將指導您如何在風光攝影中捕捉壯麗的遠景，如何在建築攝影中展現宏偉的結構，以及如何在微距攝影中展現事物的精細紋理。 光圈的創意運用： 除瞭景深控製，光圈的形狀還能影響星芒效果，以及在特定情況下營造齣獨特的視覺焦點。我們將探討如何在拍攝光源時，利用小光圈創造齣美麗的星芒，為您的夜景照片增添夢幻色彩。 快門速度（Shutter Speed）： 它是相機感光元件暴露在光綫下的時間長度。 高速快門（如1/1000秒, 1/4000秒）： 能夠“凝固”運動瞬間，捕捉飛濺的水滴、奔跑的運動員、或是空中翱翔的鳥兒。我們將學習如何在運動攝影中選擇恰當的高速快門，以獲得清晰銳利、充滿動感的畫麵。 慢速快門（如1/30秒, 1秒, 甚至更長）： 能夠記錄運動軌跡，創造齣“動態模糊”的藝術效果。我們將探索如何利用慢速快門拍攝流動的瀑布、變幻的雲彩、或是夜晚的車輛軌跡，為畫麵注入時間流逝的詩意。 安全快門： 避免手抖造成的模糊，是保證照片清晰度的基礎。我們將講解如何根據焦距選擇安全快門，以及何時需要藉助三腳架來延長曝光時間。 創意實踐： 慢門流水、車流軌跡、光繪攝影等，都離不開對快門速度的精準掌控。我們將提供豐富的案例分析，指導您如何通過不同的快門速度，為您的照片賦予獨特的生命力和時間感。 ISO感光度（ISO Sensitivity）： 它是感光元件對光綫的敏感程度。 低ISO（如100, 200）： 噪點最少，畫質最純淨，適閤光綫充足的環境。我們將強調在可能的情況下，盡量使用最低ISO來獲得最佳的畫麵細節和色彩錶現。 高ISO（如800, 1600, 3200及以上）： 意味著感光元件對光綫更敏感，可以在弱光環境下拍攝。然而，高ISO也會帶來“噪點”——畫麵顆粒感增多，影響細節和色彩。我們將深入研究如何在弱光環境下，權衡噪點與畫麵清晰度，學會“管理”高ISO帶來的挑戰，例如通過後期處理來優化。 ISO的平衡藝術： ISO、光圈、快門速度三者相互關聯，共同決定瞭照片的曝光。我們將通過大量的實例，演示如何在不同光綫條件下，靈活調整這三個參數，找到最適閤的曝光組閤，實現清晰、曝光準確且富有藝術錶現力的照片。 第二章：構圖的魔力——引領觀者的視綫，講述精彩的故事 即使擁有再先進的相機和再齣色的光綫，不恰當的構圖也會讓一張照片平淡無奇。構圖是攝影的靈魂，它決定瞭畫麵的平衡、節奏和視覺衝擊力。本書將帶領您深入探索各種經典與創新的構圖法則，讓您的照片“會說話”。 黃金法則與三分法（Rule of Thirds）： 這是最基礎也是最有效的構圖法則之一。我們將講解如何運用井字格，將主體放置在交叉點或綫上，從而避免畫麵呆闆，增加畫麵的動感和吸引力。 引導綫（Leading Lines）： 道路、河流、欄杆、建築綫條……這些自然的或人為的綫條，能夠巧妙地引導觀者的視綫，深入畫麵，聚焦主體，增加畫麵的縱深感和敘事性。我們將學習如何尋找和利用各種引導綫，讓您的畫麵更具層次和引導力。 框架構圖（Framing）： 利用前景中的元素（如門框、窗戶、樹枝）形成一個天然的“框架”，將主體框入其中，能夠增加畫麵的層次感，突齣主體，並為照片增添一絲神秘感或故事性。 對稱與平衡（Symmetry and Balance）： 對稱構圖能夠帶來穩定、莊重的美感，而非對稱平衡則能創造齣更具動態和趣味性的畫麵。我們將探討如何在不同的場景中運用這兩種手法，以達到視覺上的和諧與衝擊。 留白與負空間（Negative Space）： 畫麵中大麵積的空白區域並非“空無一物”，而是能夠襯托主體，突齣焦點，營造寜靜、開闊或孤獨氛圍的重要元素。我們將學習如何巧妙運用負空間，讓您的照片更具意境和呼吸感。 視角（Perspective）： 不同的拍攝視角會帶來完全不同的視覺感受。我們將鼓勵您嘗試高角度、低角度、平視等多種視角，以發現事物的新鮮感和獨特的視覺魅力。例如，從兒童的視角看世界，或者從宏偉的角度展現建築的壯麗。 簡潔的藝術： 有時候，“少即是多”。我們將探討如何通過排除乾擾元素，讓畫麵更加簡潔，從而更清晰地傳達攝影師想要錶達的主題和情感。 第三章：光影的語言——捕捉、塑造與控製光綫 光綫是攝影的生命。理解光綫的性質，並學會如何利用它，是每一位攝影師必修的課程。本書將帶領您走進光影的世界，學習如何“看見”光，並用光綫來“繪畫”。 自然光的奧秘： 黃金時段（Golden Hour）： 日齣後和日落前的一段時間，太陽光柔和、溫暖，色彩飽和，是拍攝風光、人像的最佳時段。我們將詳細解析如何捕捉黃金時段的迷人光綫，以及如何應對其短暫性。 藍色時段（Blue Hour）： 日齣前或日落後，天空呈現齣迷人的藍色調，光綫微弱但充滿神秘感，非常適閤拍攝城市夜景和剪影。 散射光（Diffused Light）： 陰天或薄霧時的光綫，柔和而均勻，能夠減少陰影，適閤拍攝細節豐富的題材，如花卉、靜物，以及膚色自然的肖像。 硬光（Hard Light）： 正午的陽光，光綫強烈，陰影分明，能夠帶來強烈的戲劇性和立體感，但也需要技巧來控製，避免過曝或陰影過重。 人造光的運用： 室內光綫的利用： 窗戶光、颱燈光等，都蘊藏著豐富的錶現力。我們將學習如何利用窗戶光為人物打齣柔美的側光，如何利用颱燈光營造溫馨的氛圍。 閃光燈的基礎： 即使是內置閃光燈，也能通過一些技巧來改善效果。我們將探討如何避免“直閃”的生硬感，如何通過反光闆或柔光罩來柔化光綫。 外部燈光的探索（基礎概念）： 即使不涉及專業設備，我們也會初步介紹外接閃光燈、LED燈等可能為攝影創作帶來的更多可能性，例如模擬自然光、創造特殊光效等。 光的方嚮與質感： 順光（Front Light）： 光綫從相機方嚮射嚮主體，能夠清晰展現細節和色彩，但可能缺乏立體感。 側光（Side Light）： 光綫從側麵照射主體，能夠強調紋理和立體感，營造齣強烈的明暗對比，富有戲劇性。 逆光（Backlight）： 光綫從主體後方照射，能夠勾勒齣主體的輪廓，創造齣迷人的“輪廓光”或“發光邊緣”，非常適閤拍攝剪影或錶現透明感。 頂光（Top Light）： 光綫從上方垂直照射，容易在麵部産生難看的陰影，需要謹慎使用，但有時也能創造齣獨特的藝術效果。 光影的平衡與對比： 學會觀察畫麵中的明暗區域，理解高光、中間調和陰影如何共同構建畫麵的層次和氛圍。我們將探討如何通過曝光補償、後期調整等手段，來精準地控製畫麵的光影關係，突齣主題，營造情感。 第四章：色彩的詩篇——調和、對比與情緒錶達 色彩是照片的靈魂，它能夠直接觸動觀者的情感，傳達意境，講述故事。本書將帶領您深入色彩的世界，學會如何捕捉、運用和調和色彩，讓您的照片充滿生命力。 色彩理論基礎： 色輪（Color Wheel）： 理解三原色、三間色、以及它們之間的關係，是掌握色彩運用的一切開始。 色彩的性格： 暖色調（紅、橙、黃）通常給人溫暖、熱情、活力；冷色調（藍、綠、紫）則常帶來冷靜、寜靜、憂鬱。我們將學習如何根據想要錶達的情感，選擇閤適的色調。 色彩的對比： 互補色（Complementary Colors）： 如紅與綠、藍與橙，它們並置時能夠産生強烈的視覺衝擊力，吸引觀者注意力。 鄰近色（Analogous Colors）： 如黃、橙、紅，它們色調相近，搭配和諧，能夠營造齣柔和、統一的氛圍。 單色（Monochromatic Colors）： 同一種顔色的不同明暗和飽和度變化，能夠營造齣深邃、寜靜或莊重的感覺。 色彩的感知與運用： 色彩的飽和度（Saturation）： 指色彩的鮮艷程度。高飽和度的色彩醒目、充滿活力；低飽和度的色彩則顯得柔和、沉靜。我們將學習如何通過調整曝光、白平衡以及後期處理來控製色彩的飽和度。 色彩的明度（Brightness/Luminance）： 指色彩的亮暗程度。明亮的色彩顯得輕盈、積極；暗淡的色彩則可能帶來沉重、神秘或悲傷的感覺。 色彩的平衡： 如何在畫麵中閤理分配不同色彩的比例，避免某一色彩過於 dominant，影響整體的和諧。 白平衡（White Balance）： 準確的白平衡是獲得真實色彩的基礎。我們將講解不同光源下白平衡的設置，以及如何利用自定義白平衡來修正偏色，獲得更自然的色彩還原。 色彩的敘事性： 學習如何通過色彩來暗示情緒、烘托主題。例如，用鮮艷的色彩錶現喜悅，用單調的色彩錶現憂鬱，用冷色調錶現神秘。 第五章：銳化與虛焦的藝術——捕捉細節，營造氛圍 清晰度是照片的基礎，但“虛”有時也是一種創作手段。本書將深入探討銳化與虛焦的藝術，讓您更好地控製畫麵的清晰度，以達到預期的視覺效果。 銳度的重要性： 最大銳化區域： 識彆畫麵中最需要清晰呈現的部分，並確保其銳利度。 景深（Depth of Field, DOF）： 再次強調景深與光圈、焦距、對焦距離的關係，以及如何通過景深來控製畫麵的清晰範圍。 對焦技巧： 學習精準對焦的重要性，尤其是在弱光、低對比度場景下。 虛焦的魅力： 柔焦（Soft Focus）： 並非完全失焦，而是營造齣一種朦朧、夢幻的效果，常用於人像或藝術攝影。 背景虛化（Bokeh）： 欣賞並學會如何創造齣漂亮的背景虛化效果，它能夠將雜亂的背景轉化為夢幻的光斑，襯托齣主體。 運動模糊（Motion Blur）： 在慢快門下，運動物體産生的模糊，可以錶現速度感、時間流逝，甚至是抽象的藝術形態。 清晰度與氛圍的平衡： 並非所有照片都需要極緻的清晰。我們將指導您如何根據拍攝題材和想要錶達的情感，靈活運用銳化和虛焦，創造齣更具藝術感染力的作品。例如，極度清晰的建築攝影，與朦朧柔美的藝術人像，在清晰度上的處理有著本質的區彆。 第六章：對焦的魔法——捕捉精準的瞬間 準確的對焦是保證照片清晰度和主體突齣的關鍵。本書將為您揭示對焦的奧秘，讓您輕鬆駕馭相機的對焦係統。 自動對焦（Autofocus, AF）模式： 單次自動對焦（One-Shot AF / AF-S）： 適用於拍攝靜止的物體，按下快門按鈕前鎖定焦點。 連續自動對焦（AI Servo AF / AF-C）： 適用於拍攝運動的物體，持續追蹤移動目標，保持焦點鎖定。 自動伺服自動對焦（AI Focus AF / AF-A）： 相機會自動判斷是靜止還是運動物體，並在兩種模式間切換。 對焦點選擇： 單點對焦： 精準控製對焦點的位置，適用於需要精確構圖的場景。 區域對焦： 覆蓋一個區域，適用於追蹤運動物體。 自動區域對焦： 相機會自動選擇對焦點，在某些情況下可以節省時間，但需要謹慎使用。 手動對焦（Manual Focus, MF）： 何時使用手動對焦： 在自動對焦睏難（如弱光、低對比度、反光麵）或需要極端精確控製時。 手動對焦的技巧： 利用景深預覽、放大對焦、峰值對焦（在部分相機上）等輔助功能。 對焦陷阱與解決之道： 瞭解常見對焦誤區，如對焦在背景或物體邊緣，並學會如何避免。 追蹤對焦的藝術： 深入研究如何使用連續自動對焦模式，成功捕捉運動中的精彩瞬間，如飛翔的鳥兒、奔跑的孩童。 第七章：白平衡與色彩空間——還原真實，塑造風格 色彩的準確性不僅關乎藝術錶現，更關乎信息傳遞。本書將帶您理解白平衡與色彩空間的根本，讓您的照片色彩更精準，風格更鮮明。 白平衡（White Balance, WB）： 理解色溫（Color Temperature）： 光源的色溫會影響照片的色彩傾嚮。從溫暖的黃色日落到冷峻的藍色陰影。 預設白平衡模式： 自動白平衡（AWB）、日光、陰天、白熾燈、熒光燈、閃光燈等，瞭解它們各自的應用場景。 自定義白平衡（Custom WB）： 獲得最準確色彩還原的終極技巧，我們將詳細指導如何操作。 白平衡包圍（Bracketing）： 在同一場景下拍攝不同白平衡的照片，為後期留齣更多選擇。 色彩空間（Color Space）： sRGB： 最普遍、最適閤網絡顯示和大多數打印設備的色彩空間。 Adobe RGB： 擁有更廣闊的色域，適閤專業印刷和需要更豐富色彩錶現的場景。 ProPhoto RGB： 擁有最寬廣的色域，但需要專業的後期處理和顯示設備支持。 RAW格式與色彩空間： 為什麼RAW格式能保留最豐富的色彩信息，為後期處理提供更大的空間。 色彩風格的塑造： 如何在白平衡和色彩空間的選擇中，為您的照片注入特定的視覺風格。是追求真實的還原，還是帶有某種藝術化的色彩傾嚮。 第八章：景深控製的魔術——虛實相生，突齣主體 景深是攝影中一個至關重要的概念，它決定瞭畫麵中哪一部分是清晰的，哪一部分是模糊的。掌握景深控製，您就能像魔術師一樣，玩轉畫麵的焦點。 景深的影響因素： 光圈（Aperture）： 大光圈（小f值）帶來淺景深，小光圈（大f值）帶來大景深。 焦距（Focal Length）： 長焦距更容易産生淺景深，廣角鏡頭則傾嚮於大景深。 拍攝距離（Subject Distance）： 拍攝距離越近，景深越淺；距離越遠，景深越深。 淺景深（Shallow Depth of Field）： 突齣主體： 將背景虛化，使主體從畫麵中脫穎而齣，常用於人像、特寫。 創造夢幻氛圍： 柔和的背景模糊能夠為畫麵增添詩意和藝術感。 背景虛化（Bokeh）的賞析與創造： 學習如何通過不同鏡頭和光圈，獲得不同形狀和質感的背景虛化效果。 大景深（Large Depth of Field）： 展現宏大場景： 確保從前景到背景都清晰銳利，常用於風光、建築攝影。 錶現細節與環境： 讓觀眾能夠同時欣賞主體和其所處的環境。 景深預測與控製： 景深預覽功能： 利用相機的功能，在拍攝前預判景深範圍。 超焦距（Hyperfocal Distance）： 掌握這一技巧，可以在廣角風光攝影中，讓從無限遠到近距離都保持相對清晰。 創意景深運用： 如何在特定場景下，利用淺景深或大景深來增強畫麵的敘事性和情感錶達。 第九章：曝光補償與測光模式——精準曝光的保障 精準的曝光是照片清晰、色彩準確的基礎。本書將為您揭示曝光補償與測光模式的奧秘，讓您輕鬆駕馭光綫的捕捉。 曝光的基礎： 光圈、快門速度、ISO的相互作用。 測光模式（Metering Modes）： 評價測光/矩陣測光（Evaluative/Matrix Metering）： 相機會分析整個畫麵的亮度信息，並計算齣一個平均曝光值。最常用的模式，適用於大多數場景。 中央重點測光（Center-Weighted Metering）： 重點測光畫麵中央區域，同時考慮畫麵整體亮度。適用於主體位於畫麵中央的場景。 點測光（Spot Metering）： 隻測光畫麵中的一個極小區域，精度最高，但需要精確選擇測光點。適用於高對比度場景，或需要精確控製特定區域曝光時。 曝光補償（Exposure Compensation）： 為什麼需要曝光補償： 自動測光有時會失誤，需要人為調整。 何時使用曝光補償： 拍攝大麵積白色（如雪景）時需要正補償，拍攝大麵積黑色（如夜晚）時需要負補償。 如何進行曝光補償： 理解加減曝光值（EV）的含義和操作。 曝光包圍（Auto Exposure Bracketing, AEB）： HDR攝影的基礎： 連續拍攝多張不同曝光度的照片，用於後期閤成高動態範圍（HDR）圖像。 捕捉最佳細節： 在光比大的場景下，通過包圍曝光來確保高光和陰影部分的細節都能被記錄下來。 第十章：白加黑減的智慧——理解曝光的藝術 “白加黑減”是攝影中一個極其重要的概念，它幫助攝影師理解如何在各種光綫條件下，獲得準確的曝光。 “白加”的含義： 當畫麵中含有大量白色區域時（如雪景、白牆、白紙），相機傾嚮於將其曝光為灰色，此時需要增加曝光補償（正補償），以還原白色的純淨。 “黑減”的含義： 當畫麵中含有大量黑色區域時（如穿著黑衣的人物、夜晚的場景），相機傾嚮於將其曝光為灰色，此時需要減少曝光補償（負補償），以還原黑色的深邃。 中性灰的原理： 相機默認的曝光目標是中性灰（18%灰），這是為瞭在各種光綫條件下，都能獲得一個相對閤理的曝光。 理解直方圖（Histogram）： 直方圖是判斷曝光是否準確的“尺子”。我們將學習如何讀取直方圖，判斷畫麵是否齣現“曝光不足”（左偏）、“曝光過度”（右偏）或“曝光正常”。 實際應用場景： 雪景攝影： 如何避免雪景變得灰濛濛，保持雪的潔白。 逆光人像： 如何在保證人物曝光正常的同時，處理背景的亮度。 剪影攝影： 如何通過負補償，獲得純粹的剪影效果。 舞颱攝影： 如何在復雜的光照下，準確曝光。 第十一章：RAW格式的威力——後期調整的無限可能 RAW格式，作為數字底片，蘊含著相機傳感器捕捉到的所有原始信息。掌握RAW格式的處理，您將能夠解鎖照片的真正潛力。 RAW vs. JPEG： 深入對比兩者的區彆，理解RAW格式在色彩深度、動態範圍、後期調整靈活性上的絕對優勢。 RAW文件格式的基礎： 色深（Bit Depth）： RAW格式通常擁有12位或14位的色深，這意味著更豐富的色彩過渡和更精細的色彩還原。 動態範圍（Dynamic Range）： RAW文件能夠捕捉到更寬廣的亮度範圍，在高光和陰影細節上錶現更佳。 RAW文件處理軟件介紹（通用概念）： Adobe Lightroom / Camera Raw： 行業標準，功能強大，操作直觀。 Capture One： 另一款專業級的RAW處理軟件，以色彩錶現著稱。 相機廠商自帶的RAW處理軟件： 針對自傢相機優化，也能獲得不錯的效果。 RAW文件處理的基本流程： 白平衡校正： RAW格式允許您無損地調整白平衡，糾正偏色。 曝光與對比度調整： 精準地調整畫麵的亮度和對比度，還原高光和陰影細節。 色彩調整： 飽和度、色相、明度，根據需要對特定色彩進行優化。 降噪處理： 有效地減少高ISO帶來的噪點。 銳化處理： 提升畫麵細節，使其更加清晰銳利。 鏡頭校正： 修正鏡頭可能帶來的畸變、暗角和色差。 創意調整與風格化： 黑白轉換： 如何將彩色RAW文件轉化為具有藝術感的黑白照片。 HSL（色相、飽和度、明度）調整： 精準控製畫麵中的每一類顔色。 局部調整： 利用濛版或漸變濾鏡，對畫麵局部進行精細化處理。 RAW文件的優勢總結： 為什麼鼓勵攝影師盡量使用RAW格式進行拍攝，以獲得最大的後期靈活性。 第十二章：構圖進階與視覺語言——超越規則，錶達自我 在掌握瞭基礎的攝影技巧後，本書將帶領您進入更深層次的構圖探索，學習如何運用視覺語言來錶達更豐富的情感與思想。 打破常規的構圖： 不規則的構圖： 有時打破對稱、居中等規則，能夠創造齣更具衝擊力的畫麵。 模糊與失焦的運用： 並非總是追求清晰，有時模糊的意境更能傳達某種情感。 誇張的視角： 極端的低角度或高角度，能夠賦予畫麵獨特的戲劇性。 故事性的構建： “一圖勝韆言”： 如何在一張照片中融入敘事元素，讓觀者能夠體會到背後的故事。 連續性與暗示： 通過畫麵的元素，暗示事件的發生、發展或結局。 情感的傳達： 如何利用光影、色彩、構圖來喚起觀者的共鳴。 風格的形成： 獨特的觀察視角： 找到自己看世界的獨特方式。 對題材的熱愛與理解： 深入研究您感興趣的題材，找到屬於自己的錶達方式。 多看、多學、多練： 觀摩大師作品，學習不同風格，並在實踐中不斷摸索。 黑白攝影的魅力： 去除色彩的乾擾： 專注於光影、綫條、紋理和情緒。 經典黑白大師作品分析： 學習他們如何運用明暗對比、構圖來創造永恒的經典。 黑白攝影的拍攝與後期： 掌握黑白攝影的拍攝技巧與後期處理方法。 第十三章：場景的魔法——人像、風光、靜物、街拍與運動攝影 攝影的題材韆變萬化，每一種題材都有其獨特的拍攝技巧和藝術錶現。本書將為您剖析不同場景下的拍攝要點，讓您在各種環境下都能遊刃有餘。 人像攝影： 眼神的捕捉： 如何引導被攝者，捕捉眼神中的光彩。 錶情的塑造： 如何與被攝者溝通，引導自然的錶情。 光綫的運用： 柔光、側光、逆光，如何利用光綫來塑造人物形象。 背景的選擇與虛化： 如何利用背景襯托人物，或通過虛化來突齣人物。 姿態與服裝的指導： 簡單的指導，讓人物更自然、更具魅力。 風光攝影： 大氣的構圖： 如何展現山川河流的壯麗，天空雲彩的變化。 黃金時段的利用： 捕捉日齣日落的迷人色彩。 天氣與光綫的變化： 理解不同天氣下風光的特點，並學會捕捉瞬間。 三腳架的運用： 保證長曝光的穩定。 景深控製： 保證前景到遠景的清晰。 靜物攝影： 道具的擺放： 如何通過道具來烘托主體。 光綫的模擬與控製： 學習使用柔光燈、反光闆等，模擬自然光或創造特殊光效。 細節的捕捉： 展現物體的質感、紋理和色彩。 簡潔的構圖： 突齣主體的精髓。 街頭攝影： 抓拍的藝術： 捕捉人物的瞬間錶情、動作和生活場景。 “決定性瞬間”的理解： Henri Cartier-Bresson 的理念，如何在一個瞬間捕捉到事件的精髓。 快速反應與耐心： 在街頭環境中，既需要迅速按下快門，也需要耐心等待。 倫理與尊重： 在街拍中，如何兼顧攝影的創作與對他人的尊重。 運動攝影： 高速快門的運用： 凝固運動瞬間。 連續對焦（AF-C）的掌握： 追蹤運動目標。 預判與跟隨： 預判運動軌跡，並相機同步移動。 動態模糊的創意運用： 錶現速度與力量。 第十四章：你的創作之路——從入門到精通的持續學習 攝影是一場永無止境的探索與學習。本書的最終目的，是為您點燃對攝影的熱情，並指引您踏上持續成長的創作之路。 建立自己的攝影習慣： 定期拍攝： 堅持練習是提高技藝的最佳途徑。 主動觀察： 隨時留意身邊的光影、色彩、構圖，培養“攝影眼”。 主題拍攝： 設定拍攝主題，有針對性地進行練習。 作品的評估與反饋： 自我審視： 迴顧自己的作品，分析優缺點。 與同好交流： 加入攝影社群，分享作品，聽取建設性意見。 參加攝影比賽： 檢驗自己的水平，獲取創作動力。 後期處理的進階： 學習更高級的軟件技巧： 如Photoshop的圖層、濛版、濾鏡等。 色彩管理： 瞭解校準顯示器，以確保色彩的準確性。 HDR、全景圖、延時攝影等拓展： 探索更多攝影創作的可能性。 攝影的哲學思考： “為什麼拍攝”： 思考攝影的意義，以及您想要通過照片錶達什麼。 個人風格的探索： 找到屬於自己的獨特視角和錶達方式。 攝影的未來： 瞭解新技術、新趨勢，但始終堅持攝影的核心——用光影講述故事。 本書並非一本簡單的操作手冊，而是一本引導您理解攝影本質、掌握創作技法的“通識指南”。它將教會您如何“看見”，如何“感受”，如何用相機這門語言，去記錄、去錶達、去創造。願您在這段影像探索之旅中，發現無限的可能，成為真正屬於自己的光影雕塑傢。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對攝影充滿熱情但又有些新手小白的用戶，我一直在尋找一本能係統性地指導我入門並提升的教材。我的相機正是佳能EOS 80D，在網上瀏覽瞭很久，這本書的評價和內容簡介吸引瞭我。收到書的那一刻，我被其厚實的分量和精美的封麵所吸引。翻開內頁，首先映入眼簾的是清晰的排版和豐富的插圖，這對於我這樣視覺學習者來說非常友好。書中從最基礎的相機菜單設置、曝光原理講起，循序漸進，讓原本晦澀的技術名詞變得通俗易懂。我尤其欣賞的是它對不同拍攝模式的詳解，無論是光圈優先、快門優先還是全手動模式，作者都給齣瞭詳盡的操作步驟和應用場景。更令我驚喜的是，書中還包含瞭很多實用的拍攝技巧，例如如何運用景深來突齣主體，如何通過快門速度來定格或虛化運動，如何巧妙地運用白平衡來營造不同的氛圍等等。我迫不及待地按照書中的指導，在戶外進行實踐，驚奇地發現自己能夠拍齣比以往更有質感、更具藝術感的照片瞭。這本書不僅僅是一本相機使用指南，更是一本攝影藝術的啓濛讀物，它激發瞭我探索攝影世界的熱情，讓我對未來的創作充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

我一直夢想成為一名能夠拍齣令人驚嘆照片的攝影師，而我的相機正是佳能EOS 80D。在朋友的推薦下，我入手瞭這本《Canon EOS 80D 數碼單反攝影技巧大全》。拿到書後，我被它厚重的體量和精美的設計所吸引，感覺這是一本值得細細品讀的寶典。書的編排邏輯非常清晰，從最基本的相機設置和操作講起，一步步深入到各種復雜的拍攝技巧。我特彆喜歡書中關於曝光三角的講解，它用生動形象的比喻，讓我這個攝影新手立刻就理解瞭光圈、快門速度和ISO三者之間的關係，以及如何通過調整它們來控製照片的亮度。書中大量的實例照片和詳細的參數設置，更是讓我受益匪淺。我嘗試著按照書中的指導，去拍攝一些簡單的場景，比如傢裏的寵物和窗外的風景。結果令我欣喜，我發現我能夠更好地控製相機的對焦，捕捉到寵物靈動的眼神，也能拍齣層次分明、色彩鮮艷的風景照。這本書不僅僅教會瞭我如何使用相機，更重要的是，它教會瞭我如何去“看”世界，如何去構圖，如何去運用光綫，讓我對攝影有瞭全新的認識。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對攝影充滿好奇心，但又有些膽怯的新手。最近終於鼓起勇氣買瞭我的第一颱單反相機——佳能EOS 80D。在選購書籍的時候，我被這本《Canon EOS 80D 數碼單反攝影技巧大全》深深吸引。拿到手後，它厚實的篇幅和精美的圖文排版讓我覺得物超所值。書中從最基礎的相機握持、菜單設置講起，像一位循循善誘的老師，一點一點地引導我熟悉我的新夥伴。我特彆喜歡書中關於“曝光鐵三角”的講解，作者用瞭非常形象的比喻，讓我這個對攝影一竅不通的人也能輕鬆理解光圈、快門速度和ISO之間的奇妙關係。而且，書中還提供瞭大量的實拍照片和參數設置，讓我可以照貓畫虎地去嘗試，每次嘗試都能看到自己的進步。我嘗試著去拍攝一些簡單的場景，比如我傢的寵物，以前拍齣來的照片總是模糊不清，現在按照書中的指導，我能夠捕捉到它每一個靈動的瞬間。這本書真的是為我這樣的小白量身定做的，它讓我不再害怕相機，反而充滿瞭探索的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影情有獨鍾，但苦於沒有專業的指導，總是停留在“按下快門”的層麵。最近入手瞭佳能EOS 80D，心想著一定要係統學習一下。於是，我選擇瞭這本《Canon EOS 80D 數碼單反攝影技巧大全》。收到書後，我被其厚重的質感和豐富的內容所吸引。書中的講解非常細緻，從最基礎的相機操作、曝光原理，到各種高級的拍攝模式和技巧，都講解得非常到位。我尤其喜歡書中關於色彩管理的章節，它詳細講解瞭如何通過白平衡、色彩空間等來調整照片的色彩，讓我的照片看起來更加專業和富有藝術感。我按照書中的指導，嘗試著去拍攝一些需要精確色彩還原的場景，比如花卉和食物，取得瞭非常令人滿意的效果。這本書不僅僅教會瞭我如何使用相機，更重要的是，它讓我明白瞭攝影不僅僅是記錄，更是一種藝術的錶達。我感覺自己在攝影的道路上邁齣瞭堅實的一步，對未來的學習和創作充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得攝影是一門需要天賦的藝術，但自從我入手瞭佳能EOS 80D，並開始閱讀這本《Canon EOS 80D 數碼單反攝影技巧大全》後，我的想法徹底改變瞭。書中將攝影的奧秘拆解得如此細緻，從最基礎的相機握持姿勢，到各種復雜的曝光模式，都講解得通俗易懂。我尤其欣賞書中對“景深控製”的深入剖析，它不僅解釋瞭光圈在景深中的作用，還提供瞭大量的實拍例子，展示瞭如何利用淺景深突齣主體，如何運用深景深展現宏大場景。我按照書中的方法，嘗試著拍攝人像，以往總是拍得人物和背景融為一體，現在通過調整光圈，我能夠輕鬆地獲得奶油般柔滑的背景虛化效果，讓人物更加突齣。這本書就像一位耐心的老師，一步步地引導我，讓我從一個隻會按快門的“小白”逐漸成長為一個能夠運用相機“繪畫”的攝影師。我發現，攝影的魅力在於對細節的把握和對光影的運用，而這本書正是教會我這些的最好工具。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對攝影有濃厚興趣的職場人士，我一直希望能夠提升自己的攝影技術，拍齣更有故事感和藝術感的照片。我的相機正是佳能EOS 80D，在一次偶然的機會下，我發現瞭這本《Canon EOS 80D 數碼單反攝影技巧大全》，這本書內容詳實，覆蓋麵廣，簡直是為我這樣的需求者量身打造。我尤其被書中關於“光影運用”的章節所吸引，作者通過大量的實景案例，深入淺齣地講解瞭如何捕捉、利用和創造光綫，讓我的照片瞬間提升瞭一個檔次。我嘗試著在清晨和黃昏，按照書中的指導去捕捉朝霞和晚霞，成功拍齣瞭一些令人驚嘆的風光大片。此外，書中關於“構圖法則”的講解也讓我受益匪淺，我學會瞭如何運用三分法、黃金分割等技巧，讓我的畫麵更加平衡、和諧，富有視覺衝擊力。這本書不僅僅是一本相機使用手冊，更是一本攝影藝術的修煉秘籍，它讓我看到瞭攝影更廣闊的可能性，激發瞭我不斷探索和創作的熱情。

評分☆☆☆☆☆

這本書到手已經有一段時間瞭，我是一名攝影愛好者，一直以來都很想深入瞭解單反相機的操作，特彆是我的佳能EOS 80D。之前也看過一些網上的教程，但總是感覺零散，不成體係。看到這本書的標題，感覺非常契閤我的需求，於是毫不猶豫地入手瞭。拿到書後，首先就被它的厚度震撼到瞭，感覺內容一定非常紮實。翻開之後，發現排版清晰，文字講解細緻，大量的實拍圖例更是加分項。我尤其喜歡它從基礎的光圈、快門、ISO講起，循序漸進，對於我這種新手來說，一點也不覺得吃力。書中對於不同場景的拍攝技巧，比如人像、風光、微距等，都有詳細的闡述，並且給齣瞭具體的參數設置和後期處理建議。我嘗試著按照書中的方法去實踐，進步非常明顯。之前拍的照片總是感覺“乾巴巴”的，現在能夠捕捉到光影的魅力，人物的神態也更加生動瞭。這本書真的是我攝影路上的良師益友，讓我從一個“按快門”的機器操作者，逐漸變成瞭一個懂得用相機“講故事”的攝影人。我還會繼續深入研究書中的內容，相信自己能有更大的突破。

評分☆☆☆☆☆

作為一名從膠片時代過渡到數碼時代的老攝影愛好者，我一直覺得相機的功能越來越多，操作也越來越復雜。最近剛入手瞭佳能EOS 80D，感覺需要一本能夠幫助我快速掌握其精髓的書籍。偶然發現瞭這本《Canon EOS 80D 數碼單反攝影技巧大全》，讀完後，不得不說，它完全超齣瞭我的預期。書中的內容非常全麵，從相機的基本功能介紹，到各種高級拍攝技巧，幾乎無所不包。我尤其欣賞書中對於景深控製的講解，它不僅解釋瞭光圈的作用，還詳細介紹瞭如何通過調整光圈來創造齣夢幻般的背景虛化效果，這對於拍攝人像非常實用。此外，書中還提供瞭很多關於創意構圖和用光的技巧，讓我能夠跳齣固有的思維模式，嘗試更多新穎的拍攝方式。我按照書中的建議，在一次傢庭聚會上嘗試瞭拍攝人像，效果非常齣色，朋友們都贊不絕口。這本書不僅僅是一本攝影教程，更是一本激發創作靈感的藝術手冊，它讓我重新找迴瞭攝影的樂趣，也讓我對自己的EOS 80D有瞭更深的認識和信心。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對攝影充滿熱情的新手，我的相機是佳能EOS 80D，我一直在尋找一本能真正幫助我進步的書籍。這本《Canon EOS 80D 數碼單反攝影技巧大全》是我近期最大的收獲。我非常喜歡它講解“焦距與視角”的部分，作者用生動的例子，讓我明白瞭不同焦距下景物的壓縮感和空間感的變化，這對於我拍攝風光和建築非常有幫助。我嘗試著在同一個場景，使用不同的焦距去拍攝，對比書中的講解，我發現自己能夠更好地理解和運用焦距的魔力。書中的“對焦係統”講解也讓我印象深刻，我之前總是對焦不準，拍齣的照片模糊不清，現在通過學習這本書，我掌握瞭不同對焦模式的運用技巧，能夠更精準地對焦，拍齣清晰銳利的照片。這本書就像我的私人攝影教練，它不僅傳授我技術，更重要的是，它激發瞭我對攝影的探索欲，讓我對未來的拍攝充滿瞭信心和期待。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影有著濃厚的興趣，但總感覺自己缺乏係統性的指導。最近入手瞭佳能EOS 80D，我迫切需要一本能夠幫助我深入瞭解相機功能的書籍。這本《Canon EOS 80D 數碼單反攝影技巧大全》簡直就是我的“及時雨”。書中內容詳實，從相機菜單的設置，到各種拍攝模式的運用，都講解得非常到位。我尤其喜歡書中關於“白平衡”的章節，它詳細解釋瞭不同光源下如何設置白平衡，以獲得更準確的色彩還原。我嘗試著在不同的光照條件下拍攝，比如室內暖光和室外冷光，通過調整白平衡，我拍齣的照片色彩更加自然，真實，避免瞭以往偏色和失真的問題。此外，書中還提供瞭大量關於“後期處理”的實用技巧，讓我能夠對拍攝的照片進行進一步的優化，使其更加完美。這本書不僅僅教會瞭我如何使用相機，更重要的是，它讓我明白瞭攝影是一門科學與藝術的結閤，需要不斷學習和實踐。

評分☆☆☆☆☆

不錯，。。。

評分☆☆☆☆☆

很好的一本書 包裝也很好

評分☆☆☆☆☆

好看的很，一直在這裏買，東西不錯

評分☆☆☆☆☆

不錯，。。。

評分☆☆☆☆☆

比原版使用說明好，詳細，並且還有高手點撥，書還沒看完，鏡頭那一塊好像沒有18-135鏡頭的

評分☆☆☆☆☆

我需要視頻資料

評分☆☆☆☆☆

不錯不錯?

評分☆☆☆☆☆

書是挺厚的，就是專業術語有點多，不太適閤入門

評分☆☆☆☆☆

不錯的産品，總體滿意。