路易斯.康 路易斯.巴拉甘 現代建築名作訪評 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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薛恩倫 著

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齣版社： 中國建築工業

ISBN：9787112145454

商品編碼：1385572664

齣版時間：2012-11-01

路易斯.康 路易斯.巴拉甘  現代建築名作訪評 本書重1239剋
	定價	160.00
	齣版社	中國建築工業齣版社
	版次	B1
	齣版時間	2012年12月
	開本	12
	作者	薛恩倫
	裝幀	精裝
	頁數	194
	字數	500000
	ISBN編碼	9787112145454

 路易斯·康是20世紀繼弗蘭剋·勞埃德·賴特之後有影響力的美國建築師之一，他的聲譽一方麵是作品的影響，另一方麵是他在教育事業上的成就。路易斯·康在設計中不斷地追求“理念形式”，像哲學傢那樣不斷追求事物永恒的本質，把原始和美的幾何元素成功地運用在建築設計中。他治學態度認真，經常把建築設計課的討論引導到探索建築藝術的根源、建築學的內涵等哲理深奧的話題，因此，有人把他稱為“建築師中的哲學傢”。
    路易斯康與他同時代的許多建築師不同，他沒有從20世紀的抽象繪畫中吸取靈感，而是從古代建築中吸取營養，不少評論傢稱贊路易斯。康把現代建築運動從商業上取得成功的平庸之作中挽救迴來，強調精神和藝術的重要性。
     墨西哥建築師路易斯巴拉甘是現代建築地域主義先驅，他把科學技術和構圖技巧與墨西哥傳統文化巧妙地結閤，創作齣內涵豐富的新型鄉土建築，為現代建築的地域化開闢瞭新途徑。巴拉甘的作品全部建在墨西哥本土，而且集中在墨西哥城與瓜達拉哈拉市，20世紀70年代之前國際建築界很少有人瞭解這位天纔建築師，他的作品甚至在墨西哥建築界也並未引起足夠的重視，直到1980年巴拉甘獲得第二屆普利茨剋建築奬以後纔開始引起人們對他的關注。
     把路易斯康與路易斯。巴拉甘兩位大師的作品編寫在一集內，不僅是因為兩個人都重視對傳統建築的繼承，也因為他們互相尊重而且還有過閤作關係。《路易斯·康路易斯·巴拉甘》選取瞭路易斯、康與路易斯·巴拉甘有代錶性的作品進行較為詳細的介紹，考慮到國內相關資料較少，在編寫過程中盡量把作品介紹詳細些，編入的圖片共570幅，力圖使讀者清楚地瞭解作品的全貌，對於尚未去過作品現場的讀者尤為重要。
     《路易斯·康路易斯·巴拉甘》由薛恩倫編著。

薛恩倫，清華大學建築學院教授，國傢一級注冊建築師。1932年齣生於天津，1951年由天津南開中學畢業後進入清華大學營建係學習，1952年營建係改名為建築係，1955年畢業後留校任教，長期從事建築設計教學、建築實踐和設計理論研究，曾在《世界建築》、《建築學報》發錶過多篇論文，目前繼續緻力於建築設計理論研究。

前言
路易斯·康
路易斯·康的建築哲學
耶魯大學美術館，美國紐黑文
理查茲醫學研究樓與生物樓，美國費城
索爾剋生物研究所，美國拉霍亞
印度管理學院，印度艾哈邁達巴德
耶魯不列顛藝術中心，美國紐黑文
路易斯-巴拉甘
現代建築地域主義先驅——路易斯．巴拉甘
路易斯·巴拉甘住宅與工作室，墨西哥墨西哥市
愛德華多·普列托·洛佩斯住宅，墨西哥墨西哥市
福爾剋·埃格斯特龍住宅與馬廄，墨西哥墨哥市
巴拉甘建築風格的延續——裏卡多-萊戈雷塔
附錄
路易斯·康的私生活
路易斯·巴拉甘的普利茨剋建築奬獲奬發言
圖片來源
參考文獻

現代建築的詩意對話：對路易斯·康與路易斯·巴拉甘的深度解讀 這是一本關於兩位20世紀最偉大的建築師——路易斯·康（Louis Kahn）與路易斯·巴拉甘（Luis Barragán）——之間深刻關聯與獨特對話的探索性著作。本書並非簡單地羅列他們的代錶作品，而是試圖深入挖掘他們各自在現代建築領域所秉持的獨特哲學、美學追求以及對材料、光綫、空間等要素的精妙運用，並在此基礎上，展現他們之間雖然相隔萬裏，卻在精神層麵産生的奇妙共鳴。 一、 建築之為“存在”：康的沉思與巴拉甘的“意境” 路易斯·康，這位被譽為“20世紀建築的良知”的建築師，其作品總是散發齣一種超越時代的力量。他曾說：“一個建築，與其說它是存在的，不如說它是一種被賦予瞭意義的存在。” 這句話精準地概括瞭他對建築的理解。康的建築，從來不是孤立的物體，而是與周遭環境、使用者的情感、甚至曆史記憶緊密相連的整體。他熱衷於探索建築的“本質”——那些永恒不變的、能夠觸及人類靈魂深處的要素。 在康的設計哲學中，材料扮演著至關重要的角色。他並非僅僅將磚石、混凝土、玻璃等視為構建的工具，而是賦予它們生命和尊嚴。他細緻入微地研究每一種材料的紋理、色彩、質感，以及它們在不同光綫下的錶現。他推崇“偉大的磚石”的樸素與堅韌，贊美混凝土的雕塑感與紀念性。他相信，當建築師真正理解並尊重材料的“本性”時，建築纔能擁有內在的力量和持久的美感。 光綫，在康的建築中更是具有神性的力量。他並非簡單地引入自然光，而是精心編排光綫的軌跡，使其在空間中流動、漫射、聚焦，從而塑造齣不同的情緒和氛圍。早晨柔和的曙光，正午熾熱的陽光，傍晚溫暖的餘暉，在康的手中，都成為瞭營造空間體驗不可或缺的元素。無論是薩剋研究所的沉思之光，還是耶魯大學藝術畫廊的柔和漫射，光與影的交織，賦予瞭他的建築以生命和呼吸。 空間，是康建築的靈魂所在。他擅長通過體塊的組閤、牆體的穿插、高度的落差，來創造齣豐富而富有層次的空間體驗。他尤其關注“未被定義的空間”，那些模糊瞭室內與室外的界限，模糊瞭公共與私密的區域，給予使用者充分的想象和自由。他的空間，既有宏偉的公共領域，如金斯敦公共圖書館的莊嚴入口，也有私密而寜靜的角落，如他的住所的沉靜思考。他引導人們在空間中行走、停留、凝視，從而産生深刻的體驗。 與康對建築“存在”的深層哲學思考不同，路易斯·巴拉甘的建築則更傾嚮於一種“意境”的營造。這位墨西哥建築師以其獨特的色彩運用、對光的感知以及對景觀的整閤，在世界建築史中獨樹一幟。巴拉甘的建築，是一種充滿詩意、宗教感和情感共鳴的體驗。他追求的不是宏大敘事，而是對生活細微之處的體察，以及由此引發的深刻感受。 色彩，是巴拉甘建築最直觀的特徵。他大膽運用飽和度極高的粉紅、亮黃、湖藍等色彩，這些色彩並非隨意堆砌，而是精心搭配，與建築的體塊、光影形成對話，營造齣一種熱情而內斂的獨特氛圍。他認為，色彩不僅僅是視覺上的享受，更是能夠觸動人心、喚起情感的媒介。 光綫在巴拉甘的建築中，同樣扮演著重要的角色，但其錶現方式與康有所不同。巴拉甘更偏愛強烈而直接的光綫，利用其在牆麵、地麵上投下清晰的陰影，形成戲劇性的對比。他善於利用建築的開口、窗戶、天井，將外部的光綫引入室內，使其與建築本身的色彩和體塊産生奇妙的互動。陽光灑在粉紅色的牆壁上，泛齣溫暖的光暈，這種光影的交織，是巴拉甘建築中最動人的瞬間之一。 巴拉甘對水的運用也極具匠心。泳池、噴泉、水景，在他的建築中常常是畫龍點睛之筆，不僅帶來瞭視覺上的清新感，更增添瞭寜靜與冥想的氛圍。水麵倒映著天空、建築，模糊瞭現實與倒影的界限，營造齣一種夢幻般的意境。 二、 精神的交匯：材料、光綫與空間的共鳴 盡管康和巴拉甘在地域、文化背景、以及具體的設計手法上存在差異，但他們對建築核心元素的理解卻展現齣驚人的相似性。 1. 對材料的敬畏與探索： 康與巴拉甘都視材料為建築的靈魂。康對磚石的“本性”的尊重，以及巴拉甘對水泥、磚瓦、木材等樸素材料的巧妙運用，都體現瞭對材料最純粹的敬意。康通過精湛的砌築工藝，展現磚的肌理與質感，使其成為建築的敘事載體。巴拉甘則通過簡單的塗抹和打磨，讓材料本身散發齣原始而溫暖的光澤。他們都相信，不加雕飾的材料，當被賦予恰當的設計語匯時，能夠承載最深沉的情感和最長久的美學價值。 2. 光綫作為建築的“存在”： 對於光綫的處理，康與巴拉甘都將其視為建築不可或缺的“構件”。康通過控製光綫的引入方式和漫射程度，營造齣豐富的空間層次與精神氛圍，他追求的是一種“有靈魂的光”。巴拉甘則利用強烈的光影對比，強化建築的體塊感和空間的戲劇性，他追求的是一種“能被感受的光”。盡管錶現形式不同，但他們都認識到，光綫是定義空間、塑造情感、賦予建築生命的關鍵力量。 3. 空間的體驗與情感的流動： 兩位大師都深刻理解空間對人的影響。康通過宏大的尺度、軸綫的引導、以及對“未被定義的空間”的探索，創造齣能夠引導使用者進行深度思考和情感交流的空間。他的空間是“有儀式感”的，引導人們去感受建築的莊嚴與寜靜。巴拉甘則通過對尺度、色彩、以及景緻的巧妙組閤，營造齣一種充滿詩意和感官愉悅的空間。他的空間是“有溫度的”，能夠喚起人們內心的平靜與喜悅。他們都關注建築的“使用”和“體驗”，而非僅僅是“觀看”。 三、 現代建築的“迴歸”與“詩意” 在20世紀中葉，現代建築正經曆著一場深刻的反思。當理性主義和功能主義的冰冷邏輯似乎走嚮極端時，康與巴拉甘的齣現，為現代建築注入瞭一股溫暖而深沉的力量。他們並非簡單地反對現代主義，而是對其進行瞭“迴歸”和“詩意化”的解讀。 康的“迴歸”，是對建築本質的重新探索，是對曆史文脈的尊重，以及對人作為主體的情感需求的關注。他將現代技術與永恒的設計原則相結閤，創造齣既有時代精神又不失人文關懷的建築。 巴拉甘的“詩意化”，則是在現代建築的語境下，重新喚醒瞭色彩、光影、以及與自然的深層聯係。他證明瞭，現代建築不應是單一的、缺乏情感的，而可以充滿活力、溫暖和生命力。 本書將通過對康和巴拉甘代錶作品的深入分析，結閤他們的設計手稿、理論論述以及當時的時代背景，來呈現兩位巨匠在精神層麵的交匯與對話。我們將探討他們是如何在各自的實踐中，不斷挑戰和革新建築的邊界，如何用建築來錶達對生命、對存在的深刻理解。 這本書，是一次關於現代建築的“詩意對話”，一次關於建築師如何用最純粹的材料、最動人的光綫、最富情感的空間，來觸動人類靈魂的深刻探索。它將帶領讀者走進兩位建築大師的精神世界，感受他們作品中蘊含的永恒之美與深刻哲思。

評分☆☆☆☆☆

我一直對建築的“靈魂”著迷，而路易斯·康和路易斯·巴拉甘無疑是兩位擁有強大建築靈魂的大師。我購買這本書，是希望能夠超越單純的圖紙和照片，去觸碰他們作品中那些無法言說的情感和哲思。我希望書中能夠通過訪談，揭示他們在麵對具體項目時，是如何平衡功能性與藝術性的，是如何與業主溝通，又是如何在有限的條件下實現無限的創造。特彆是康，他晚年的作品，那種宏大而又細膩的尺度感，那種對材料紋理的極緻追求，總讓我懷疑他是否在與自然對話。巴拉甘則更像是光與色彩的詩人，我希望這本書能夠告訴我，他是在什麼樣的心境下，構思齣那些如同夢境般的庭院和立麵，讓建築擁有瞭生命。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字，讓我想起瞭一場關於“秩序與詩意”的建築盛宴。路易斯·康的建築，總是帶著一種嚴謹的邏輯和宏大的尺度，仿佛是某種宇宙秩序的體現；而路易斯·巴拉甘的作品，則充滿瞭西班牙和墨西哥的地域風情，以及對光影、色彩和水的詩意錶達。我希望這本書能夠提供一個平颱，讓我們能夠在一個相對集中的視角下，對比和理解這兩位大師截然不同的建築語言，同時又能夠發現他們之間可能存在的潛在聯係。我期待書中不僅僅是簡單地介紹他們的作品，而是能夠通過訪談，深入探討他們各自的創作哲學，以及這些哲學是如何在他們的代錶性建築中得以體現的。

評分☆☆☆☆☆

這本書對我來說，更像是一次穿越時空的建築對話。我尤其期待書中對於路易斯·康作品的解讀，那些混凝土的詩意、光影的運用，以及空間敘事的強大力量，總讓我感到一種莫名的震撼。我希望作者能夠深入分析康是如何在看似冰冷的材料中注入溫暖的情感，又是如何通過空間布局來引導觀者的感受，甚至能夠從訪談中感受到大師在構思“薩剋研究所”或“耶魯大學藝術館”時，腦海中閃過的每一個念頭。巴拉甘的部分，我更是充滿瞭期待，他那如同畫布般的色彩運用，以及對自然光綫的精妙處理，總能帶給我一種寜靜而深邃的美感。我希望書中能夠揭示他如何從墨西哥的文化傳統和宗教信仰中汲取靈感，又是如何將這些元素巧妙地融入到現代建築的語境中，創造齣獨一無二的風格。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字，宛如兩塊璞玉，分彆代錶著現代建築史上的兩個璀璨明珠。路易斯·康，他的作品總是帶著一種沉靜的力量，仿佛承載著曆史的重量，又蘊含著未來的啓示。路易斯·巴拉甘，他的建築則像一首詩，一幅畫，用色彩和光影描繪齣獨屬於墨西哥的熱情與寜靜。我希望這本書能夠帶領我，以一個讀者的身份，去深入探訪這些名作，去感受大師們在創作時的靈感迸發，去理解他們每一個決策背後的深層含義。我期待在書中找到那些能夠觸動我內心深處的共鳴，讓我對建築的理解上升到一個新的高度。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字吸引瞭我很久，我一直對路易斯·康和路易斯·巴拉甘這兩位現代建築大師的名字充滿好奇，他們的作品在建築史上留下瞭深刻的印記，但總覺得在一些細節上，比如他們的設計理念、靈感來源、以及作品背後不為人知的故事，都還隱藏著許多值得探索的領域。這本書的副標題“現代建築名作訪評”更是激起瞭我的購買欲，我渴望通過深入的訪談和精闢的評論，來更全麵地理解他們的建築哲學，甚至能夠感受到大師們在創作時的心路曆程。我希望這本書能夠不僅僅停留在對作品外在形態的描繪，而是能夠挖掘齣那些觸及靈魂深處的思考。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字，讓我對現代建築的探索之旅充滿瞭期待。路易斯·康，他的作品總能給我一種震撼人心的力量，仿佛置身於一個神聖的空間。路易斯·巴拉甘，他的建築則帶給我一種平和與寜靜，讓我沉浸在光影的舞蹈之中。我希望這本書能夠提供一個獨特的視角，讓我能夠從訪談者的角度，去近距離地感受這兩位大師的創作魅力。我期待書中能夠有關於他們設計理念的深度探討，關於他們是如何處理材料、光綫、色彩以及空間的關係的詳細闡述。總之，我希望通過閱讀這本書，能夠更深入地理解現代建築的精髓，以及這兩位大師在其中所扮演的重要角色。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字，在我看來，代錶著兩種截然不同的建築哲學，卻都達到瞭現代建築的巔峰。路易斯·康，他像是沉靜的哲學傢，用混凝土構建齣永恒的空間；路易斯·巴拉甘，他則像是熱情的藝術傢，用色彩和光影編織齣夢幻的國度。我購買這本書，是希望能夠通過書中詳盡的訪談內容，去瞭解他們各自是如何形成如此獨特的建築語言，又是如何在實踐中不斷探索和創新的。我期待能夠從中獲得關於建築設計、材料運用、以及空間體驗的深刻洞察，不僅僅是理論上的，更是實踐中的智慧。

評分☆☆☆☆☆

讀到這本書的名字，我仿佛已經聞到瞭混凝土的質感，看到瞭光綫在牆壁上跳躍。路易斯·康，他的建築總是帶有一種永恒的力量，讓人感受到時間的長河；而路易斯·巴拉甘，他的空間則像是在召喚一種內心的平靜。我希望這本書能夠帶領我深入他們的創作世界，去理解那些隱藏在宏偉建築背後的微小細節，去感受他們是如何通過對材料、光綫、和空間的精妙運用，來觸動觀者的心靈。我期待書中能夠有精彩的訪談內容，能夠讓我聽到大師們的聲音，瞭解他們是如何思考，是如何構思，又是如何在現實的約束中，創造齣如此不朽的藝術品。

評分☆☆☆☆☆

我之所以被這本書的名字深深吸引，是因為它聚焦瞭兩位我一直以來都極為崇拜的建築大師——路易斯·康和路易斯·巴拉甘。他們的建築作品，無論是在宏偉的尺度上，還是在細膩的情感錶達上，都達到瞭令人驚嘆的高度。我希望這本書不僅僅是簡單的作品集，而是能夠通過“訪評”的形式，提供更深層次的解讀。我渴望瞭解他們是如何思考建築與人、建築與環境、以及建築與時間的關係的。我期待在書中找到那些能夠解答我心中睏惑的答案，讓我能夠更透徹地理解他們的建築哲學和創作方法。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對現代建築充滿熱情的愛好者，路易斯·康和路易斯·巴拉甘的名字在我心中有著舉足輕重的地位。他們的作品，總能引發我無限的遐想和思考。這本書的齣現，無疑是一場及時雨。我希望書中能夠不僅僅是羅列他們的代錶作，而是能夠通過深入的訪談，揭示齣他們創作過程中那些鮮為人知的細節和心路曆程。我尤其好奇康是如何將他的“秩序”理念融入到每一個項目中，又是如何通過對材料的深刻理解，賦予建築以生命。巴拉甘的色彩和光影，我則希望能夠通過訪談，理解他背後更深層的文化和精神根源。