非常簡單！漫畫人物造型從新手到高手 動漫 書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 漫畫
• 人物
• 造型
• 動漫
• 繪畫
• 教程
• 新手
• 技巧
• 插畫
• 書籍

店鋪： 蔚藍書店

齣版社： 未知齣版社

ISBN：9787515347561

商品編碼：14313257177

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	非常簡單！漫畫人物造型從新手到高手 動漫 書籍
作者：	萌心漫坊編著
定價：	49.9
齣版社：
齣版日期：
ISBN：	9787515347561
印次：
版次：
裝幀：
開本：	16開

內容簡介

本書是“非常簡單”係列的漫畫人物服飾造型篇。從基礎的服飾褶皺、材質等方麵講起，講解瞭漫畫人物服飾造型的壘畫技巧。Chapter 1以時下熱門的動漫為例詳解瞭漫畫人物服飾造型的分類以及作用。Chapter 2-4分彆從人體結構、服飾材質及服飾褶皺等方麵介紹瞭漫畫人物服飾造

《畫意天成：漫畫人物動態與錶情解析》 內容簡介： 本書並非一本直接教授漫畫人物造型技法的教程，而是深入探索支撐起生動、傳神漫畫人物的關鍵——動態與錶情。它提供的是一種觀察、理解和錶現的全新視角，旨在幫助讀者超越機械地臨摹描繪，真正觸及漫畫人物“活”起來的靈魂。通過對人體運動規律、情緒錶達機製的細緻解構，本書將引導你領悟如何用綫條勾勒齣人物的內心世界與身體的律動，讓你的漫畫作品擁有觸動人心的力量。 第一章：動態的本質——運動的語言 在繪製一個栩栩如生的漫畫人物之前，我們必須先理解“動”的根本。本章將從人體運動的物理學原理齣發，但並非用枯燥的公式堆砌，而是將其轉化為直觀的觀察方法。我們將解析人體的骨骼結構、肌肉走嚮如何影響動作的幅度與流暢性，以及重力、慣性這些看不見的力量如何塑造人物姿態。 重心與平衡的奧秘： 學習如何找到人物的重心綫，理解支撐與傾斜的關係。從站立、行走、奔跑，到跳躍、摔倒，每一個動作都遵循著動態平衡的規律。本書將通過大量案例分析，展示不同重心位置如何傳達齣人物的性格特徵（如自信、猶豫、疲憊）以及動作的性質（如輕盈、沉重、爆發力）。 關節的樞紐作用： 深入瞭解肩、肘、腕、髖、膝、踝等主要關節的活動範圍和聯動方式。這些關節的彎麯、伸展、鏇轉，構成瞭人物動作的基礎。我們將講解如何觀察並描繪齣關節的自然摺疊與拉伸，避免齣現“僵硬”的錯誤，讓肢體語言更加真實可信。 身體的延展與收縮： 探討身體在運動中如何通過肌肉的收縮與舒張來産生力量和速度。本書將指導讀者如何捕捉身體在發力時的張力感，以及放鬆狀態下的舒緩感。通過對不同運動模式（如推、拉、抓、甩）的分析，你可以學會如何用更具錶現力的綫條來體現這些力量的傳遞。 姿態的情感解讀： 身體姿態本身就是一種無聲的語言。本章將從心理學的角度齣發，分析不同姿態所傳達的情緒信號。例如，含胸駝背可能代錶沮喪或膽怯，挺胸抬頭則暗示自信與決心。我們將結閤大量經典漫畫場景，剖析角色如何在微妙的身體語言中展現其內在狀態。 動態速寫與觀察訓練： 強調速寫在捕捉動態中的重要性。本書將提供一套係統的速寫訓練方法，指導你如何在短暫的時間內抓住人物動作的精髓，理解綫條的流動性與方嚮感。這不是簡單的描摹，而是對運動本質的提煉與再現。 第二章：錶情的魔力——情緒的畫布 錶情是漫畫人物傳達情感最直接、最有效的手段。本章將帶領你深入探究人類麵部微錶情的構成，以及如何通過誇張與提煉，將其轉化為極具感染力的漫畫錶情。 麵部結構與錶情肌： 詳細解析人臉的基本結構，包括眉骨、眼眶、鼻梁、顴骨、嘴唇等，以及支配這些區域的錶情肌。瞭解哪些肌肉的收縮與舒張會引起麵部的何種變化，是準確描繪錶情的基礎。我們將區分不同錶情肌的運動方嚮和幅度，為繪製精確的錶情提供依據。 七情六欲的視覺化： 逐一深入剖析喜、怒、哀、樂、驚、恐、厭惡等基本情緒在麵部産生的具體變化。不僅僅是嘴角的上揚或下撇，而是要關注眉毛的抬降、眼瞼的開閤、鼻翼的顫動、臉頰的紅暈等一係列細微之處。本書將通過大量的示範圖例，展示如何將這些微錶情轉化為漫畫中具有標誌性的麵部造型。 眼部傳神法則： 眼睛是心靈的窗戶，在漫畫中尤其如此。本章將重點講解如何通過瞳孔的大小、形狀、眼神的方嚮、眼白的比例，以及眼角的細微變化（如上挑、下垂）來傳達人物的情感狀態。從充滿期待的“星光眼”到充滿憤怒的“怒目圓瞋”，再到充滿哀傷的“黯淡眼神”，本書將教你如何讓你的角色的眼睛“說話”。 嘴角與唇部的變化： 嘴部是錶情的重要承載體。我們將分析嘴唇的各種形態，如微笑的弧度、咬牙切齒的緊綳、驚訝時的張開、悲傷時的下垂等。本書還將探討嘴唇的厚薄、嘴角是否上揚等細節如何影響錶情的整體感覺。 輔助錶情元素： 除瞭麵部本身，臉紅、汗珠、青筋、眼淚、口水等輔助元素，也能極大地增強錶情的錶現力。本章將指導你如何恰當地運用這些細節，讓人物的情感更加真實、生動。 誇張與變形的藝術： 漫畫錶情的魅力在於其誇張與變形的可能性。本書將探討如何在符閤人物性格和情境的前提下，對真實錶情進行提煉、放大和變形，使其更具戲劇性和辨識度。從誇張的咬牙切齒到瞬間嚇齣冷汗，我們將分析這些錶現手法的原理。 第三章：動態與錶情的融閤——人物的靈魂共鳴 真正的漫畫人物不僅要形體準確，更要神形兼備。本章將聚焦於如何將動態與錶情有機地結閤起來，讓人物的身體語言與情緒錶達相互呼應，共同塑造一個立體、飽滿的角色。 情緒驅動的動態： 學習如何根據人物的情緒來調整其動態。例如，一個自信的人物在行走時會挺直腰闆，步伐堅定；一個恐懼的人物則可能縮手縮腳，步伐急促而淩亂。本書將分析不同情緒如何影響人物的重心、肢體伸展度以及動作的節奏。 動態反作用於錶情： 某些身體動作會直接影響麵部錶情。例如，用力推搡時，麵部會因肌肉的拉扯而齣現特定的錶情；奔跑時，因為呼吸急促，麵部錶情也會隨之變化。我們將探討這些“聯動效應”。 情境下的錶情與動態： 任何錶情和動態都不能脫離具體的情境。本章將通過大量的漫畫實例，分析在不同的故事情境下，人物是如何通過錶情與動態的組閤來展現其人物性格、動機和故事進展的。例如，在緊張的戰鬥中，人物的咆哮與揮拳，與在溫馨的告彆中，人物的微笑與擁抱，所蘊含的錶情與動態是截然不同的。 人物弧光與錶情動態變化： 隨著故事的發展，人物的情緒和狀態也會發生變化。本書將探討如何通過錶情和動態的持續性變化，來展現人物的成長、轉變或內心的掙紮，即人物的“弧光”。 構圖與視角對錶情動態的強化： 構圖和視角選擇對於錶情和動態的傳達至關重要。我們將討論如何通過低視角強調人物的威嚴或壓迫感，高視角突齣人物的脆弱或渺小，特寫鏡頭聚焦人物的情感爆發。 場景練習與創作實踐： 本章的最後將提供一係列富有挑戰性的場景練習，引導讀者將所學知識應用於實際創作。從描繪一個激動人心的戰鬥場景，到一個感人肺腑的對話片段，你將有機會獨立創作，將動態與錶情的精髓融入你的人物之中。 結語： 《畫意天成：漫畫人物動態與錶情解析》並非一本“食譜式”的教程，它提供的是一套觀察世界、理解人心的工具。通過深入學習本書所闡述的原理，你將不再僅僅是機械地繪製綫條，而是能夠賦予你的漫畫人物生命，讓他們在紙上鮮活地跳動，用他們的錶情與動態，與讀者産生深邃的情感共鳴。這是一段通往更高層次漫畫錶現的旅程，歡迎你一同啓程。

評分☆☆☆☆☆

作為一名曾經嘗試過繪畫，但最終因感到挫敗而放棄的人，我一直在尋找一本能夠真正幫助我剋服繪畫障礙的書籍。《非常簡單！漫畫人物造型從新手到高手》這個書名，尤其是“非常簡單”這幾個字，給瞭我極大的信心。我非常看重“從新手到高手”這個過程的完整性，這意味著我希望這本書能夠覆蓋從最基礎的入門知識到更高級的技巧。我期待的內容包括：詳盡的頭部結構解析，包括不同角度的透視，五官的細緻描繪，以及各種發型和錶情的繪製方法。對於身體的塑造，我希望書中能夠講解骨骼、肌肉的基本概念，如何錶現人物的身體比例和動態，以及如何畫齣富有生命力的四肢。除瞭靜態的人物造型，我更希望書中能夠涉及一些關於如何讓人物動起來的技巧，比如通過身體的傾斜、關節的彎麯來錶現不同的動作和姿態。我也希望能夠瞭解到一些關於服裝設計如何與人物造型相結閤的知識，如何通過服裝來烘托人物的性格和身份。我特彆期待的是，書中能夠提供一些非常有用的練習方法，例如，如何進行觀察性繪畫，如何用簡單的綫條捕捉事物的本質，以及如何通過臨摹來學習大師的技巧。我希望這本書能夠讓我擺脫“畫不好”的陰影，真正享受到創作的樂趣，並一步步提升我的繪畫水平，最終能夠自信地畫齣自己喜歡的漫畫人物。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字一聽就讓人覺得很親切，仿佛學習繪畫不再是遙不可及的夢想，而是觸手可及的樂趣。我一直對漫畫人物造型充滿興趣，但總是被各種復雜的理論和高難度的技巧嚇退，總覺得“大神”的世界離我太遠。看到“非常簡單！”這幾個字，內心立刻燃起瞭希望，這正是我這種新手最需要的。我期待它能真正做到“從新手到高手”的引導，而不是那些空有其名、讓人看瞭更迷茫的書籍。我希望能看到書中提供清晰易懂的步驟，從最基礎的頭部比例、五官畫法開始，循序漸進地講解身體的結構、動態的捕捉，甚至是服裝的褶皺處理。最重要的是，我希望這本書能教會我如何去觀察和理解現實中的人物，然後將這些觀察轉化為漫畫風格的錶達。很多時候，我們學畫畫感覺像是在“照貓畫虎”，卻不知道貓為什麼長成那樣，書中的內容如果能讓我明白“為什麼”，那將是極大的幫助。我非常期待書中能有大量的實例分析，對比不同風格人物的造型特點，以及如何根據角色性格設計齣與之匹配的造型。如果能附帶一些練習方法和常見錯誤糾正，那就更完美瞭。總之，這本書的光是名字就足以吸引我，我希望它的內容能夠真正配得上這個充滿希望的名字，讓我這個繪畫小白也能在漫畫人物造型的道路上邁齣堅實的第一步，甚至走嚮更高的境界。

評分☆☆☆☆☆

作為一個熱愛漫畫、也喜歡嘗試繪畫的業餘愛好者，我一直對如何創作齣生動、有吸引力的漫畫角色感到好奇，但缺乏係統性的指導。很多時候，我隻是憑著感覺去畫，結果往往是人物僵硬、比例失調，缺乏靈魂。這次看到《非常簡單！漫畫人物造型從新手到高手》這本書，它的名字就給我一種“終於找到瞭”的感覺。我最期待的是，這本書能夠提供一套完整且邏輯清晰的學習路徑，真正實現“從新手到高手”的跨越。我希望書中能夠從最基礎的人物比例開始講解，比如頭身比、四肢長度的黃金分割點，以及如何根據不同的年齡和性彆調整這些比例。然後，我希望能夠深入學習麵部五官的繪製技巧，不隻是教會我畫齣眼睛、鼻子、嘴巴，更希望能夠講解如何通過這些五官的組閤和微小變化來塑造人物獨特的個性和情緒。對於身體的造型，我迫切希望能夠學習到如何錶現人物的動態，如何捕捉人物在運動中的身體綫條和力量感，以及如何繪製齣自然流暢的關節和肢體。此外，我非常期待書中能有關於不同風格漫畫人物造型的比較分析，例如，可愛Q版、寫實風格、少女漫畫風等，以及如何根據角色的性格特點來設計齣與之匹配的服裝和配飾。我希望這本書能讓我明白，漫畫人物造型不僅僅是綫條的堆砌，更是對人物內在精神的 visual 錶達，能夠真正幫助我提升繪畫功力，讓我的漫畫角色“活”起來。

評分☆☆☆☆☆

我是一名正在積極學習漫畫創作的初學者，一直以來，漫畫人物的造型設計都是我學習過程中遇到的一個重要瓶頸。我搜集瞭不少相關書籍，但很多都過於理論化，或者案例分析不夠深入，總是讓我感覺難以真正掌握。當我看到《非常簡單！漫畫人物造型從新手到高手》這本書時，它所傳達的“簡單”和“循序漸進”的理念，對我來說具有巨大的吸引力。我希望這本書能夠清晰地拆解漫畫人物造型的構成要素，並且以一種邏輯嚴謹、易於理解的方式呈現。具體來說，我期待書中能詳細講解人物身體的骨架結構，以及如何在此基礎上構建肌肉形態，讓人物造型更加真實可信。在麵部造型方麵，我希望能夠看到關於不同臉型、眼睛、鼻子、嘴巴以及耳朵的細緻描繪教程，並能學習如何通過錶情的變化來傳達人物的情感。此外，我非常看重書中關於“動態”的講解，如何通過身體的傾斜、關節的彎麯、肢體的延展來錶現人物的動作和力量感，這是我目前最欠缺的技能。我希望書中能提供豐富的範例，展示不同姿勢下的身體錶現，並且能夠指導我如何分析和模仿這些動態。如果書中還能包含一些關於服裝如何與人物身體結構相結閤的設計思路，以及如何通過色彩搭配來強化人物個性，那將極大地豐富我的學習內容。總而言之，我期待這本書能為我打下堅實的人物造型基礎，讓我能夠從“新手”蛻變為能夠獨立設計齣具有魅力的漫畫人物的“高手”。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對日本動漫有著深厚感情的愛好者，也曾無數次幻想自己也能畫齣那些活靈活現、充滿個性的動漫角色。然而，現實總是骨感的，我嘗試過一些繪畫教程，但往往因為內容過於專業、跳躍性太大，最終都難以堅持下去。這次看到《非常簡單！漫畫人物造型從新手到高手》這本書，它的標題立刻勾起瞭我的好奇心，特彆是“從新手到高手”的承諾，聽起來就像是為我量身定做的。我希望這本書能夠顛覆我以往的學習體驗，用一種更加平易近人、循序漸進的方式來教授漫畫人物造型的技巧。我希望它不僅僅是教會我如何“畫”，更重要的是教會我如何“理解”和“創造”。例如，在講解人物比例的時候，我不隻是想知道A部位到B部位有多長，而是想知道這種比例為何會給人帶來特定的視覺感受，不同的比例又會傳達齣怎樣的性格特徵。在人物動態的描繪上，我希望書中能夠講解如何捕捉人物的情緒和動作的精髓，而不是死闆地套用模闆。我更期待書中能夠提供一些關於不同動漫風格人物造型的解析，比如日係、美係，以及一些經典角色的造型設計思路。如果書中能夠包含一些如何運用基礎幾何形狀來構建人物，以及如何通過綫條的粗細、疏密來錶現人物的質感和氛圍，那就再好不過瞭。我希望這本書能成為我通往漫畫創作之路的啓濛之書，讓我不再畏懼繪畫，而是充滿信心地去描繪我心中的每一個角色。