裘皮服裝設計與錶現技法-服裝高等教育十二五部委 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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周瑩 著

圖書標籤:

• 裘皮服裝
• 服裝設計
• 服裝錶現
• 服裝技法
• 高等教育
• 十二五規劃
• 專業教材
• 皮草
• 服裝工藝
• 設計教學

店鋪： 西單圖書大廈專營店

齣版社： 中國紡織齣版社北京圖書發行部

ISBN：9787518008063

商品編碼：1606296594

叢書名： 服裝高等教育十二五部委級規劃教材

齣版時間：2015-01-01

基本信息

商品名稱： 裘皮服裝設計與錶現技法	齣版社： 中國紡織齣版社	齣版時間：2015-01-01
作者：周瑩	譯者：	開本： 16開
定價： 49.80	頁數：190	印次： 1
ISBN號：9787518008063	商品類型：圖書	版次： 1

《中外服裝史綱：從古代到現代的風格演變》 圖書簡介 本書旨在為服裝設計、曆史研究及相關領域的人士提供一部全麵、深入且具有高度學術價值的中外服裝史綜述。不同於側重於技術或材料的專業書籍，《中外服裝史綱：從古代到現代的風格演變》著眼於宏大敘事，係統梳理瞭人類服飾文化從文明曙光到當代思潮的演變脈絡、社會文化背景及其背後深層的哲學意涵。 全書結構清晰，內容涵蓋廣博，分為上、中、下三大部分，輔以豐富的圖示和詳實的考證，力求展現服裝作為一種“無聲的語言”如何在不同曆史時期、不同地理空間中，映照齣人類社會的變遷與審美取嚮的迭代。 --- 第一部分：古代文明的服飾圖景（約公元前5000年 - 公元476年） 本部分聚焦於早期人類社會中服飾的起源與發展，探討瞭材質的初探、功能性的確立，以及初步的裝飾性萌芽。 第一章 史前與早期文明的服飾： 考察冰河時代的獸皮與植物縴維的運用，重點分析瞭古埃及的亞麻製品和權力的象徵體係，以及美索不達米亞文明中對色彩與紋樣的初步探索。強調瞭氣候、宗教信仰和早期階級分化對服飾形態的影響。 第二章 希臘羅馬的理想與現實： 深入剖析古希臘“垂墜之美”的哲學基礎，如多立剋、愛奧尼和科林斯柱式對服裝結構的影響。隨後轉嚮古羅馬，探討其從托加袍（Toga）到短褶裙（Tunic）的演變，以及服飾在公民身份、軍事地位和帝國榮耀中的標誌性作用。 第三章 東方初探： 簡要介紹早期中華文明（夏商周）的“衣冠製度”的建立，如“上衣下裳”的形製，以及印度次大陸紗麗（Sari）等纏繞式服裝的地域特性和宗教關聯。 --- 第二部分：中世紀至啓濛時代的服飾轉型（約公元5世紀 - 18世紀末） 這一時期是東西方服飾文化劇烈碰撞與自我革新的時代。重點關注宗教影響力、封建製度以及地理大發現對時尚格局的重塑。 第四章 拜占庭與中世紀的莊嚴： 分析拜占庭帝國如何繼承並發展瞭羅馬的華麗傳統，特彆是對絲綢、刺綉和珠寶的極緻運用。中世紀早期，服飾的地域性增強，探討修道院文化與騎士精神對服裝廓形的影響。 第五章 哥特式與文藝復興的“結構革命”： 詳細描繪瞭哥特式服裝對身體綫條的刻意拉長和強調垂直感。文藝復興時期，意大利的豐腴與北歐（如勃艮第宮廷）的“緊湊與膨脹”形成對比。重點分析瞭緊身胸衣（Stays）、墊肩和墊臀（Farthingale）的齣現，標誌著人體形態開始受到人為控製。 第六章 巴洛剋與洛可可的極緻奢華： 深入探討17世紀路易十四宮廷如何將時尚推嚮瞭權力的巔峰。巴洛剋的宏大、對稱與戲劇性；洛可可的輕盈、精緻與不對稱美學。分析瞭假發、蕾絲、緞麵以及男裝從緊身馬甲嚮外衣演變的關鍵步驟。 第七章 亞洲服飾的成熟體係： 專題研究瞭唐宋明清時期中國服飾的製度化發展，如“深衣”、“圓領袍”的變遷。同時，也考察瞭日本平安時代的“十二單”與江戶時代的和服美學，及其對實用性與儀式感的平衡。 --- 第三部分：現代性的衝擊與當代思潮（19世紀至今） 進入工業革命和社會變革的浪潮，服裝不再是單一的階級符號，而是成為個性錶達、社會批判和藝術探索的載體。 第八章 工業革命與十九世紀的規範化： 探討機器生産對服裝材料和普及性的巨大影響。詳細分析瞭維多利亞時代僵硬的剋裏諾林（Crinoline）裙撐到巴瑟爾（Bustle）的演變，以及男裝如何通過“薩維爾街”的定製文化，確立瞭現代西裝（Suit）的基本版型——“理性與秩序”的體現。 第九章 20世紀初的解放與轉型： 重點剖析瞭“美好年代”的終結，保羅·波烈（Paul Poiret）對緊身胸衣的“解放”，以及在兩次世界大戰期間，女性角色轉變如何催生瞭更實用、更簡潔的“直筒裙”和現代剪裁的興起。香奈兒（Chanel）的針織麵料和“小黑裙”的社會意義被深入探討。 第十章 大眾文化與結構解構： 研究二戰後，迪奧（Dior）的“新風貌”（New Look）對戰時緊縮的反彈。隨後，轉嚮青年文化對主流時尚的反叛：從50年代的搖滾樂到60年代的迷你裙，以及嬉皮士運動對自然、民族風的迴歸。強調瞭成衣（Prêt-à-Porter）時代的到來，時尚周的全球化趨勢。 第十一-十二章 當代思潮的碰撞與未來展望： 細緻分析瞭後現代主義對服裝邊界的消融，如解構主義設計（如川久保玲、山本耀司）如何挑戰傳統美學；運動服飾（Athleisure）的崛起及其對日常穿著的滲透。最終，本書將探討全球化、可持續性以及數字技術（如虛擬試穿、NFT時尚）對未來服裝形態和消費習慣的根本性重塑。 --- 本書特色： 1. 跨文化視野： 平衡地敘述瞭東西方服裝史的發展軌跡，避免西方中心論的偏頗。 2. 社會學深度： 每一階段的服飾變化都緊密結閤其當時的政治製度、經濟結構和性彆觀念進行剖析。 3. 美學分析： 提供瞭關於服裝廓形、色彩哲學和紋樣符號的專業美學解讀，而非單純的服飾羅列。 本書不僅是服裝設計專業的必備參考書，也是曆史學、社會學和藝術史研究者理解人類文明“外化錶現”的絕佳讀本。它提供瞭一個審視人類自我構建和文化錶達的獨特棱鏡。

評分☆☆☆☆☆

我一直對毛皮的獨特質感和溫暖感充滿好奇，也曾構思過一些天馬行空的毛皮服飾創意。但說實話，從零開始設計一件真正能穿、並且具有美感的毛皮服裝，對我來說就像是隔著一層迷霧，不知道從何下手。我嘗試在網上搜索一些基礎的設計技巧，但零散的信息碎片讓我感到更加茫然。我需要的是一個係統性的指導，能夠教會我如何理解毛皮的特性，如何將它們轉化為實際的設計圖，以及如何最終呈現齣令人驚艷的作品。我渴望能夠掌握從概念到實體的完整流程，將腦海中的奇思妙想變成觸手可及的時尚。

評分☆☆☆☆☆

對於服裝設計這個行業，我一直抱有崇高的敬意，尤其是在看到那些精美絕倫的禮服和潮流單品時。我知道，一件成功的服裝不僅僅是麵料和剪裁的堆砌，更蘊含著設計師的創意、對人體結構的理解，以及對流行趨勢的敏銳洞察。然而，作為一名業餘愛好者，我常常被那些復雜的專業術語和繁瑣的製作流程所睏擾。我希望能夠找到一本能夠循序漸進地引導我入門的書籍，讓我能夠理解服裝設計的核心要素，學習到一些實用的錶現技法，從而能夠將自己的想法更加清晰、準確地傳達給他人，甚至有機會參與到真正的服裝設計過程中。

評分☆☆☆☆☆

在學習服裝設計這個領域，我一直覺得自己在“錶現”這一塊存在很大的短闆。我能構思齣一些創意，也能在腦海裏勾勒齣大概的輪廓，但當我試圖用圖紙或者其他方式將它們清晰地呈現齣來時，總覺得力不從心。我常常為如何準確地傳達服裝的立體感、材質的質感，以及整體的飄逸感或硬朗感而苦惱。我迫切地希望能夠找到一些關於服裝錶現技法的書籍，它們能夠教會我如何運用各種繪畫技巧、色彩搭配、材質錶現手法，將我的設計想法生動地展現在紙麵上，讓彆人能夠“看懂”我的設計，感受到我想要傳達的服裝魅力。

評分☆☆☆☆☆

我最近對一些古老而又充滿魅力的服飾風格産生瞭濃厚的興趣，尤其是那些在曆史長河中沉澱下來的經典設計。在我看來，這些服裝不僅僅是蔽體之物，更是一種文化符號，一種時代精神的體現。我一直在尋找能夠深入挖掘這些經典風格背後故事的圖書，瞭解它們的設計理念、製作工藝，以及它們所代錶的社會背景。我希望能夠通過閱讀，不僅能欣賞到服裝的美，更能理解其深層的內涵，並從中汲取靈感，嘗試創作齣具有曆史韻味又不失現代感的作品。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對服裝設計充滿熱情的學生，我深知理論知識與實踐技能同等重要。我一直在尋找一本能夠為我提供堅實理論基礎，同時又能教授我實用設計方法的書籍。我希望這本書能夠涵蓋服裝設計的各個方麵，從基礎的結構、人體測量，到色彩學、麵料選擇，再到創意構思、款式設計，以及最終的製版和打版。我尤其希望能學習到如何將抽象的設計理念轉化為具體可行的製作方案，掌握一些行業內通用的設計流程和錶現手法，為我未來在服裝設計領域的深入學習和發展打下堅實的基礎。