正版 RAL色卡K1 色卡-德國勞爾色卡 歐標-國際標準色卡 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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RAL 編

圖書標籤:

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• K1色卡
• 德國勞爾
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• 國際標準色卡
• 色彩工具
• 設計素材
• 油漆塗料
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店鋪： 靈感庫圖書專營店

齣版社： RAL

ISBN：1162408

商品編碼：18248302063

包裝：簡裝

外文名稱：RAL k1

齣版時間：2017-09-01

正文語種：德語

4位數字式RAL色卡70年來一直是選擇顔色的標準。在剛開始的時候隻有40種不同的顔色到現在為止已發展為200 種。無光澤的顔色明暗基本標準是RAL840-HR，有光澤的顔色明暗基 本標準是RAL841-GL。這兩種顔色樣本都包含瞭 重要研究院用於滿足長期大範圍的工業需求的顔色樣本，注冊的應用於設計的顔色樣本，他們也同樣包含符閤DIA標準的安全色及信號色。

       帶有所有RAL古典色彩的扇形色卡

• 帶有所有經典RAL顔色的手冊
• 每頁十六種RAL經典色彩，共210種顔色
• 單張手冊小為4.09" x 7.48" 英寸 (或10 x 190毫米)
• 每個色塊大小為0.71" x 1.1" 英寸 (或18 x 28毫米)
• 適用於色彩搭配、組閤及校對
• 紙張采用光澤修飾
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  

好的，這是為您準備的一份關於一本未包含“正版 RAL色卡K1 色卡-德國勞爾色卡 歐標-國際標準色卡”內容的圖書簡介，旨在詳細描述其內容，且不帶AI痕跡。 --- 《色彩的敘事：從文藝復興到當代藝術的視覺語言演變》 引言：色彩，超越感官的維度 色彩，是人類感知世界最直接也最復雜的媒介之一。它不僅是物理學中光波的現象，更是文化、曆史、心理和社會結構中的深層符號。本書《色彩的敘事》並非一本關於標準色值的技術手冊，而是一部深入探討色彩在人類文明進程中如何被理解、運用和賦予意義的編年史。我們將穿越時空，追溯色彩如何從一種宗教象徵和煉金術的秘密，演變為現代工業設計和前沿藝術錶達的核心工具。 本書結構嚴謹，脈絡清晰，共分為七個主要部分，每一部分都聚焦於色彩演變史上的關鍵轉摺點，輔以大量藝術史、哲學思辨與技術革新的交叉分析。 --- 第一部分：古代與中世紀的神秘色譜（前科學時代的色彩觀） 本章始於人類最早對顔料的利用，追溯到史前洞穴壁畫中赭石與木炭的運用。我們將探討古代文明如何通過自然資源（礦物、植物、昆蟲）獲取色彩，以及這些色彩如何在不同文化中確立其神聖地位。 古埃及的永恒藍與生命綠： 重點分析“埃及藍”的首次人工閤成，它在法老陵墓和神廟中的象徵意義，以及色彩與來世信仰的緊密聯係。 古典世界的色彩等級： 考察古希臘和古羅馬社會中，特定色彩（如紫色）因其稀有性而成為皇室和權力的專屬標誌。 中世紀的宗教光影： 深入研究哥特式大教堂的彩色玻璃窗。這一部分詳細闡述瞭中世紀神學傢如何將色彩納入宇宙秩序的象徵體係，例如金色代錶神性，藍色代錶聖母的純潔。我們關注提香、喬托等早期大師如何開始在繪畫中探索光與影的物理關係，為後世的寫實主義奠定基礎。 --- 第二部分：文藝復興的復興與人本主義的色彩覺醒 文藝復興時期是色彩認知發生質變的關鍵節點。隨著透視法的發展和對古典主義的迴歸，藝術傢們開始將色彩視為一種錶達情感和空間深度的工具，而非僅僅是符號的載體。 科學萌芽與顔料的革新： 探討早期煉金術士和手工匠人如何改進研磨技術，使得色彩的純度和穩定性得到前所未有的提高。 威尼斯畫派的色彩革命： 重點分析提香和丁托列托，他們如何放棄早期佛羅倫薩畫派對綫條（Disegno）的絕對推崇，轉而以色塊的並置和光綫的捕捉（Colorito）來構建畫麵結構。 達·芬奇的空氣透視法與色彩暈染： 詳細解析達芬奇在《濛娜麗莎》中使用的“暈塗法”（Sfumato），這不僅是一種繪畫技巧，更是一種對人類視覺感知局限性的哲學承認。 --- 第三部分：巴洛剋到洛可可：戲劇性與裝飾性的極緻錶達 17世紀的巴洛剋藝術將色彩推嚮瞭情感的極端。色彩成為敘事中不可或缺的戲劇元素。 卡拉瓦喬的光影對比（Chiaroscuro）： 剖析卡拉瓦喬如何利用強烈的明暗對比，使色彩的飽和度在黑暗中爆發齣戲劇性的張力，引導觀眾的目光。 魯本斯的動態色彩交響樂： 研究佛蘭德斯畫派如何通過對肉體、絲綢和場景的豐富描繪，創造齣一種充滿活力和肉欲的色彩語言。 洛可可的柔和與甜美： 轉嚮18世紀，探討在法國宮廷審美下，色彩如何變得更加輕盈、粉化，從宏大的敘事轉嚮精緻的私密享受。 --- 第四部分：啓濛運動與科學革命對色彩的解構 18世紀後期，隨著科學理性的興起，色彩開始脫離神秘主義，進入物理學和生理學的範疇。 牛頓的棱鏡實驗與光譜理論： 詳細闡述牛頓如何首次通過實驗證明瞭白光是由七色光組成，這一發現徹底改變瞭藝術界對“純色”的理解，並將色彩研究推嚮瞭定量化的方嚮。 歌德的色彩理論的對立麵： 對比牛頓的物理光學分析與歌德的《論色彩學》（Zur Farbenlehre）。歌德從現象學和心理感受齣發，構建瞭包含情感和道德意義的色彩體係，這直接影響瞭浪漫主義和後來的印象派。 新古典主義的剋製與復古： 考察雅剋-路易·大衛等藝術傢如何為瞭追求“真理”和“理性”，刻意壓抑色彩的感性錶達，迴歸古樸的色調。 --- 第五部分：工業革命與印象派的色彩解放 19世紀是色彩應用發生顛覆性變革的時代。化學工業帶來瞭前所未有的閤成顔料，而攝影術的齣現則迫使繪畫尋找新的存在價值。 化學顔料的爆炸： 介紹鉻黃、群青（人工閤成）等新顔料的齣現，它們提供瞭更高的飽和度和穩定性，極大地拓寬瞭調色闆的可能性。 印象派對“瞬間”的捕捉： 深入研究莫奈、雷諾阿等藝術傢如何拋棄傳統的暗部調和，轉而使用並置純色點彩的方式來模擬人眼在自然光下的視覺感受，這一技術核心是對光影色彩的物理分析。 後印象派的結構重塑： 分析塞尚對色彩的幾何化處理，以及梵高對色彩情感價值的極緻誇張和主觀投射，預示著20世紀的抽象革命。 --- 第六部分：20世紀的革命：色彩的主觀性與抽象化 本部分探討現代藝術如何徹底將色彩從描繪現實的束縛中解放齣來，使色彩本身成為藝術的主題和錶達的載體。 野獸派的原始力量： 馬蒂斯和德蘭對色彩純度的追求，他們將色彩用作純粹的情感錶達工具，無需遵循自然規律。 抽象錶現主義與色彩場域（Color Field）： 詳盡分析馬剋·羅斯科、巴尼特·紐曼等藝術傢如何使用大麵積、平坦的色彩鋪陳，試圖引導觀者進入一種冥想或崇高的精神體驗。色彩不再是形狀的填充物，而是空間的構建者。 光學藝術（Op Art）與色彩的運動感知： 討論色彩在動態視覺錯覺中的應用，探討色彩的頻率和對比如何直接刺激觀察者的神經係統。 --- 第七部分：當代語境下的色彩：符號、技術與跨學科應用 最後一部分關注當代藝術、設計和媒體對色彩的多元化利用，及其在信息時代的社會學意義。 波普藝術對商業色彩的挪用： 分析安迪·沃霍爾等人如何利用絲網印刷技術，復製並顛覆大眾媒體中飽和度極高的商業色彩，探討色彩的商品化和符號化過程。 數字時代的色域拓展： 探討RGB與CMYK體係的普及，以及屏幕技術如何重塑我們對色彩“真實性”的認知。 跨學科的色彩研究： 簡要迴顧色彩心理學、環境色帶設計以及文化人類學中對特定色譜（如“無色”的哲學探討）的研究，展示色彩敘事在21世紀的持續生命力。 --- 結語：永無止境的調色闆 《色彩的敘事》旨在引導讀者超越對單一色卡或技術規範的依賴，去理解色彩作為一種持續演變的文化、哲學和科學語言的復雜性。本書提供瞭一套審視視覺世界的深層框架，幫助讀者以更具曆史縱深感和批判性眼光，去解讀我們周圍無所不在的色彩世界。本書適閤藝術史愛好者、設計師、色彩理論研究者以及所有對人類文化錶達充滿好奇心的讀者。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我最初購買這本德國勞爾色卡K1時，是有點猶豫的，因為市麵上類似産品太多瞭，價格也參差不齊。但是，一旦上手使用，那種“一分錢一分貨”的感覺立刻就體現齣來瞭。它的係統性是我最欣賞的一點。它不僅僅是一堆顔色的簡單集閤，而是一個經過精心組織的色彩體係，這種歐標和國際標準的背書，讓它在跨國項目閤作中顯得尤其重要。我印象最深的是有一次需要為一個建築項目確定外牆的主色調，客戶堅持要一種特定感覺的“深海藍”，經過多次嘗試，最後還是依靠這本色卡上精確標注的編號，纔和國外的供應商達成瞭統一意見，避免瞭無數次的樣品來迴寄送。這種標準化的優勢是其他地方無法替代的。此外，色卡的便攜性設計也做得很好，雖然內容詳盡，但整體結構緊湊，方便攜帶去現場勘察或者拜訪客戶。對於我們這些經常需要“移動辦公”的設計師來說，這一點非常關鍵。它就像是我的“色彩字典”，隨時都能查閱，而且保證查到的信息是準確無誤的。

評分☆☆☆☆☆

從技術角度來看，這本色卡在耐用性和印刷精度上做得堪稱業界標杆。我經常需要將色卡放在工作颱上，難免會有一些油墨、咖啡漬之類的濺灑，但它的錶麵處理似乎非常抗汙漬，用濕布輕輕一擦就能恢復原樣，這一點實在太貼心瞭。更讓我印象深刻的是色彩的穩定性。我將它放在靠近窗戶的位置一段時間進行測試，對比瞭幾周前使用的顔色，發現色差微乎其微，這對於需要長期存檔和追溯的行業來說至關重要。很多便宜的色卡，顔色會在陽光照射下迅速“褪色”，導緻後來的比對完全失真。而這本K1色卡展現齣的高標準，讓我對勞爾這個品牌産生瞭極高的信賴度。它代錶瞭一種德國製造的嚴謹精神——對細節的極緻追求，體現在瞭每一張色卡紙的邊緣切割，到油墨的精確控製上。對於追求品質的專業人士，這本書的價值遠超其標價。

評分☆☆☆☆☆

這本色卡簡直是設計師和色彩愛好者的福音！我一直在尋找一本既權威又實用的色彩參考工具，而這本RAL色卡K1完美地滿足瞭我的需求。首先，包裝就給人一種專業、嚴謹的感覺，拿到手裏分量十足，就知道它不是那種隨便印印的廉價品。色卡的紙張質感非常齣色，色彩的還原度極高，拿在手上對比實物時，幾乎沒有色差，這對於需要精確色彩匹配的印刷、塗料或者産品設計工作來說，簡直是太重要瞭。我之前用過一些其他品牌的色卡，要麼是色彩不夠全麵，要麼是隨時間推移顔色會發生變化，但這款K1色卡給我的感覺是穩定可靠，可以信賴。尤其是它涵蓋的色係非常豐富，從基礎的原色到那些非常微妙的中間色調都有收錄，無論客戶提齣多麼刁鑽的顔色要求，我總能在裏麵找到靈感或者確切的參考標準。光是翻閱這本色卡本身，就是一種視覺享受，那種豐富的色彩層次感和細膩的過渡，讓人忍不住一頁頁地看下去。對於任何嚴肅對待色彩工作的人來說，這本色卡絕對是物超所值的投資，它提升瞭我的工作效率和最終成果的專業度。

評分☆☆☆☆☆

我是一個癡迷於傢居軟裝搭配的愛好者，過去常常因為網上圖片的色差和描述不清而感到沮喪。朋友推薦我入手這本RAL色卡K1，說是國際標準，絕對不會齣錯。果然，自從有瞭它，我的生活美學提升瞭好幾個檔次。以前看中的布料顔色，總是在燈光下和想象中不一樣，現在我拿著色卡去實體店，對著各種麵料、油漆、木材，可以直接找到最接近的編號，然後告訴店員我要的正是那個“XX號色”。這種自信心是以前沒有的。它讓我從一個“憑感覺選顔色”的門外漢，變成瞭一個懂得用專業術語來錶達自己色彩偏好的“行傢”。而且，色卡的命名和分類邏輯非常清晰，即便是初次接觸色彩理論的人，也能很快上手掌握如何通過編號來定位一個顔色。對我來說，它不僅僅是工作工具，更像是一本提升生活品味的指南。每一頁的色彩排列都像藝術品一樣，讓人心情愉悅，每次翻看都能發現新的搭配可能性。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，剛開始接觸這本色卡時，我被它龐大的信息量震懾住瞭。它不是那種隻有幾十種基礎色的入門級産品，而是覆蓋瞭一個極其廣闊的色彩空間。對於我這種需要處理跨媒介色彩轉換（比如從屏幕顯示到印刷輸齣，再到最終的實物塗裝）的復雜工作流程來說，這本色卡提供瞭無可替代的橋梁。它的國際標準認證意味著無論我的閤作方在哪個國傢，我們都可以用同一套語言——RAL編號——進行無障礙溝通，極大地簡化瞭項目管理。我特彆喜歡它在描述某些復雜顔色時的細微差彆處理，有些顔色僅憑肉眼去看很容易混淆，但一旦參照這本色卡上的標準色樣，立刻就能區分開來。可以說，它幫助我規避瞭許多因為色彩理解偏差而導緻的重大錯誤。這本書的價值在於其權威性和普適性，它為你建立瞭一個堅實的、全球認可的色彩參照係統，讓色彩選擇不再是主觀臆斷，而是一門精確的科學。