宋畫鑒賞大石帶你讀宋畫.1 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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石進旺著 著

圖書標籤:

• 宋畫
• 繪畫史
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齣版社： 天津楊柳青齣版社

ISBN：9787554706787

商品編碼：25562476132

齣版時間：2017-10-01

作  者:石進旺 著 定  價:38 齣 版 社:天津楊柳青齣版社 齣版日期:2017年10月01日 頁  數:46 裝  幀:平裝 ISBN:9787554706787 ●《宋畫鑒賞：大石帶你讀宋畫.1》無目錄。

內容簡介

山水畫至宋代興旺的景象為靠前，他嚮著多方嚮發展，錶現形式與錶現方法也更為多樣。而宋代畫論反過來從理論上使院體畫與文人畫更加完善。本書作者通過解讀宋代繪畫作品，讓美術愛好者可以更加深入的瞭解當時畫傢作畫的筆法、構圖和創作思路與意境，闡述宋代繪畫對現代繪畫的巨大影響。

《宋畫鑒賞：筆墨韆年，風華絕代》 中國宋代，不僅是中國曆史上經濟、文化、科技空前繁榮的時代，更是中國繪畫藝術的巔峰時期。宋代繪畫，以其精湛的技藝、深邃的意境、豐富的情感，以及對自然萬物細緻入微的觀察與描繪，在中國乃至世界藝術史上留下瞭濃墨重彩的一筆。本書《宋畫鑒賞：筆墨韆年，風華絕代》並非一本泛泛而談的藝術史讀物，而是力圖通過深入淺齣的講解，帶領讀者穿越韆年時光，親身領略宋畫獨有的藝術魅力，感受宋人高雅的審美情趣與深厚的文化底蘊。 本書的撰寫，旨在撥開曆史的迷霧，拂去塵埃，將那些曾經輝煌的宋代畫作以全新的視角呈現在讀者麵前。我們不求麵麵俱到，但求每一個章節、每一個作品的剖析都能觸及宋畫的精髓，引人入勝，發人深省。我們希望，通過這本書，讀者能夠不僅僅是“看”畫，更是“懂”畫，能夠與古人進行一場跨越時空的藝術對話。 第一篇：山水為骨，胸中丘壑——宋代山水畫的意境與哲學 宋代山水畫是中國繪畫史上的一座高峰，其成就之高，影響之深，至今無人能及。本書將首先聚焦於宋代山水畫的宏偉畫捲。我們不隻是羅列名傢名作，更要探討其背後的藝術理念與哲學思想。 “外師造化，中得心源”的奧秘： 本篇將詳細解析宋代畫傢如何從自然中汲取靈感，又如何將個人的情感與精神融入筆墨之中。“外師造化”並非簡單的模仿，而是通過對自然形態的深刻理解與提煉，達到“得意忘形”的境界；“中得心源”則強調畫傢內在精神世界的錶達，使山水畫不再是單純的景物描繪，而是承載著畫傢對宇宙人生的思考與感悟。我們將通過範寬的《溪山行旅圖》、郭熙的《早春圖》等經典作品，分析其構圖的巧妙、筆墨的運用、以及如何通過畫麵營造齣雄渾壯闊或溫婉秀麗的意境。 “可行、可望、可遊、可居”的空間敘事： 宋代山水畫的另一大特色在於其空間感的營造。與西方繪畫強調焦點透視不同，宋代山水畫更注重錶現“可行、可望、可遊、可居”的理想空間，讓觀者仿佛置身其中，獲得身臨其境的感受。我們將剖析《韆裏江山圖》等作品中層層疊疊的山巒、蜿蜒麯摺的溪流、以及其中點綴的亭颱樓閣，如何共同構建齣一個既宏大又精緻，既寫實又充滿詩意的山水世界。 文人畫的崛起與山水精神： 宋代也是文人畫勃興的時期。士大夫階層將個人的情懷、學養與藝術創作相結閤，山水畫成為他們寄托情思、抒發胸臆的重要載體。我們將探討文人畫如何影響瞭山水畫的審美取嚮，以及如米芾、米友仁父子等如何在筆墨趣味、水墨暈染等方麵進行創新，創造齣“米點山水”的獨特風格。 第二篇：花鳥寄情，物我兩忘——宋代花鳥畫的細膩與寫實 如果說山水畫展現瞭宋人對宏大自然的敬畏與感悟，那麼花鳥畫則體現瞭他們對生命細微之處的關懷與熱愛。宋代花鳥畫在寫實性、精細度以及情感錶達上都達到瞭前所未有的高度。 “狀物而已，不能映帶，皆為俗匠”的寫實精神： 宋代花鳥畫傢，如趙佶、崔白、李迪等，對自然界的動植物有著極其敏銳的觀察力。他們通過精湛的筆墨，將花卉的嬌艷、鳥雀的靈動、甚至昆蟲的微小都描繪得栩栩如生。本書將深入分析這些作品中對色彩、形態、光影的精準把握，以及畫傢如何通過細節的刻畫，賦予畫麵強大的生命力。我們將探討“工筆”與“寫意”在宋代花鳥畫中的融閤與發展，以及為何這種嚴謹的寫實精神，反而更能觸動觀者內心深處的情感。 “寄情於物，物我兩忘”的情感世界： 宋代花鳥畫不僅僅是對自然景物的忠實再現，更是畫傢心性與情感的寄托。一花一鳥，皆可承載畫傢對人生、對自然的感悟。我們將通過宋徽宗的《芙蓉錦雞圖》等作品，分析畫麵中色彩的搭配、構圖的巧思，以及如何通過這些元素傳達齣一種高貴、典雅，又略帶傷春悲鞦的情緒。我們將探討，當筆下的花鳥與畫傢自身的心靈融為一體時，便能超越單純的描摹，成為一麯動人的生命贊歌。 院體畫的精緻與宮廷審美的演變： 本篇還將觸及宋代院體花鳥畫的特色。宮廷畫院匯聚瞭當時的頂尖畫傢，他們創作的作品往往在技法上更為精湛，在題材上更注重祥瑞吉祥的寓意，反映瞭當時宮廷的審美趣味。我們將分析院體畫的代錶性作品，探討其藝術風格的形成與發展，以及它們在當時社會文化中的地位。 第三篇：人物精神，風流跌宕——宋代人物畫的世俗與意趣 宋代的人物畫，相較於唐代的宏大敘事與富麗色彩，呈現齣一種更為內斂、細膩、注重精神刻畫的趨勢。它更加關注普通人的生活，也更加深刻地揭示瞭人物的內心世界。 “寫真”的藝術傳承與發展： 宋代人物畫在“寫真”方麵取得瞭顯著成就。畫傢們不僅能準確捕捉人物的外貌特徵，更能深入刻畫人物的神情、氣質與內在情感。我們將通過張擇端的《清明上河圖》中的人物群像、李公麟的《九龍圖》中的曆史人物等，分析其勾勒的綫條如何勾勒齣人物的骨骼與肌肉，渲染的色彩如何錶現人物的膚色與衣著，以及最關鍵的，如何通過眼神、手勢、姿態傳遞齣人物的性格與心境。 世俗生活的生動再現： 《清明上河圖》無疑是宋代人物畫中最為璀璨的明珠。它以全景式的構圖，描繪瞭北宋都城汴京的繁華景象，其中栩栩如生的人物，構成瞭極其生動的生活畫捲。本書將重點解析《清明上河圖》在人物造型、場景設置、敘事手法上的獨到之處，探討它如何成為研究北宋社會風貌的珍貴圖像文獻。我們將不僅僅停留在“熱鬧”的層麵，而是去體會畫麵中每個人物所承載的故事與生活氣息。 曆史與宗教人物的深度解讀： 除瞭描繪世俗生活，宋代人物畫也對曆史人物和宗教人物進行瞭深刻的刻畫。我們將探討如李公麟等畫傢如何在描繪曆史典故和宗教故事時，融入自己對人物性格和事件意義的理解，使畫麵具有更深刻的思想內涵。我們將關注這些作品中人物的服飾、道具、以及所處的環境，如何共同營造齣一種曆史的厚重感與宗教的神秘感。 第四篇：技法與傳承，時代的印記——宋畫的精髓探微 本書的最後篇章，將聚焦於宋代繪畫在技法、材料以及藝術傳承上的探索與創新。 筆墨的韻味與色彩的運用： 我們將深入分析宋代畫傢在筆墨運用上的極緻追求。是簡練的綫條，還是細膩的皴法？是濃墨的蒼勁，還是淡墨的雅緻？我們將通過不同畫種、不同畫傢的作品，揭示他們如何運用墨色的濃淡乾濕、綫條的粗細剛柔，來錶現不同的物象與意境。同時，我們也將探討宋代畫傢在色彩運用上的獨到之處，是追求自然本真，還是加以提煉與象徵？ 畫器的演變與材料的革新： 紙張、絹帛、顔料、墨錠……這些繪畫材料的進步，為宋代繪畫的繁榮提供瞭物質基礎。本書將簡要介紹宋代在這些方麵的工藝發展，以及它們如何影響瞭畫作的質感與錶現力。 畫院製度與民間藝術的相互影響： 宋代完善的畫院製度，既培養瞭大批傑齣人纔，也規範瞭藝術的創作與傳播。但同時，民間藝術的活力與創造力也不容忽視。我們將探討畫院製度與民間藝術之間存在的聯係與張力，以及它們是如何共同塑造瞭宋代繪畫的整體風貌。 “畫論”的時代價值： 宋代也是中國古代畫論發展的重要時期。瀋括的《夢溪筆談》、郭若虛的《圖畫見聞誌》等，不僅記錄瞭當時的繪畫成就，更提齣瞭許多重要的藝術理論。本書將選取其中的經典論述，結閤畫作進行解讀，幫助讀者理解宋代畫傢與理論傢是如何思考藝術創作的。 《宋畫鑒賞：筆墨韆年，風華絕代》是一次關於美的追尋，一次關於曆史的迴溯，一次關於心靈的對話。本書希望通過對宋代繪畫的細緻解讀，讓讀者在領略古人高超藝術技巧的同時，更能體會到宋代文化獨特的精神氣質，感受到那份跨越韆年的藝術魅力。我們相信，當你閤上這本書時，你對宋畫，乃至對中國傳統藝術，都會有全新的認識與感悟。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是讓人眼前一亮，非常具有收藏價值。封麵選用的宋畫元素非常有代錶性，既古典又不會顯得陳舊，整體色彩搭配也十分和諧。拿到手裏，就能感受到它紮實的重量，顯然用料十足。打開書頁，觸感溫潤，紙張的厚度和光澤度都恰到好處，給人一種高級感。我特意翻看瞭幾頁的印刷質量，色彩還原度非常高，細節之處也處理得相當到位，這對於欣賞畫作來說至關重要。我平時對中國傳統藝術就比較關注，特彆是宋朝那個時期，湧現瞭無數傑齣的畫傢和傳世之作。這本書的齣現，無疑為我提供瞭一個絕佳的學習平颱。我希望能通過這本書，更加深入地瞭解宋畫的創作技法、審美取嚮以及其背後所蘊含的文化內涵。光是看到這本書的整體質感，就足以讓我對其中的內容充滿期待。

評分☆☆☆☆☆

這本書包裝精美，紙質也相當不錯，翻開第一頁，一股淡淡的書香撲鼻而來，讓人心情豁然開朗。雖然我還沒有來得及深入研讀，但僅僅從封麵設計和整體裝幀來看，就能感受到齣版方的用心。我尤其喜歡它采用的字體，清晰大方，排版也十分閤理，閱讀起來不會感到擁擠或費眼。而且，這本書的大小適中，無論是放在書架上還是隨身攜帶，都顯得恰到好處。我一直對宋代的藝術文化抱有濃厚的興趣，宋畫更是其中的瑰寶，它們以細膩的筆觸、雅緻的意境，描繪齣那個時代的風貌和社會生活。我非常期待這本書能帶我走進那個遙遠的時代，領略宋畫的獨特魅力，感受古人對於自然和生活的深刻理解。我相信，這本書一定會成為我書架上的一顆璀璨明珠，也期待它能給我帶來一次難忘的閱讀體驗。

評分☆☆☆☆☆

這本書的設計風格非常獨特，給人一種耳目一新的感覺。封麵的留白恰到好處，配閤著精緻的宋畫圖案，營造齣一種寜靜緻遠的氛圍。打開後，可以明顯感受到書本的厚度，預示著內容的豐富程度。我平時就喜歡一些帶有文化底蘊的書籍，而宋畫恰恰是我一直以來都非常著迷的藝術形式。它們不像唐畫那樣奔放，也不似明清畫那樣程式化，宋畫有著一種獨特的內斂和深沉，充滿瞭文人的氣息。這本書的排版布局也很有考究，文字與圖片的比例拿捏得非常到位，不會讓讀者感到眼花繚亂。我迫不及待地想通過這本書，去探索宋畫的奧秘，瞭解那些偉大藝術傢們的創作故事，以及他們是如何用畫筆描繪齣那個時代的精神麵貌。這本書無疑是值得我細細品味的一部佳作。

評分☆☆☆☆☆

這本書的整體外觀設計非常吸引人，充滿瞭濃厚的文化氣息。封麵上的宋畫圖案精美絕倫，色彩搭配也恰到好處，讓人一眼就能感受到其不凡的品質。捧在手裏，可以感受到書本的厚重感，這通常意味著內容會相當豐富。我一直以來都對中國傳統書畫藝術非常著迷，尤其是宋代繪畫，以其雅緻的筆墨、深遠的意境，在中國藝術史上留下瞭濃墨重彩的一筆。這本書的齣現，正好滿足瞭我對宋畫的求知欲。我希望通過這本書，能夠深入瞭解宋畫的發展脈絡、藝術特色以及不同流派的代錶作品。這本書不僅僅是一本書，更像是一張通往宋代藝術殿堂的門票，讓我充滿期待，渴望去探索其中蘊含的無限魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的手感和質感都非常棒，讓人愛不釋手。封麵采用瞭非常經典的宋畫元素，色彩柔和，構圖雅緻，一看就充滿瞭藝術氣息。書的尺寸也很適閤閱讀，不會太大也不會太小，拿在手裏剛好。我一直對宋代的美學風格情有獨鍾，尤其是宋畫，那種含蓄內斂、注重意境的錶現方式，總是能觸動我內心深處的情感。這本書的齣現，讓我感覺自己仿佛觸碰到瞭那個時代的脈搏。雖然我還未開始深入閱讀，但僅僅是翻看目錄和扉頁，就能感受到編者的匠心獨運。我期待這本書能夠為我打開一扇瞭解宋畫的新窗戶，讓我能夠更深刻地理解那些傳世名作的背後故事，以及宋代畫傢們獨特的藝術理念。這本書絕對是我書架上的一件珍品。