正版：莱昂纳德 科恩：众人皆晓 9787544368322 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美国] 哈维 库布尼克 著

图书标签:

• 莱昂纳德·科恩
• 音乐
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• 歌曲创作
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店铺： 朝鲁书社

出版社： 海南出版社

ISBN：9787544368322

商品编码：26160685634

包装：精装

出版时间：2016-11-01

图书基本信息
图书名称	莱昂纳德 科恩：众人皆晓	作者	(美国)哈维 库布尼克
定价	88.00元	出版社	海南出版社
ISBN	9787544368322	出版日期	2016-11-01
字数		页码
版次	1	装帧	精装
开本	16开	商品重量	0.4Kg

内容简介

生于1934年的莱昂纳德·科恩拥有各种头衔：摇滚界的拜伦、忧郁教父、悲观主义桂冠诗人、这个时代崇高的创作人、当代的乔伊斯和亨利·米勒。 他被认为是“加拿大有史以来重要作家之一”，出过9本诗集、两部小说，每本书的售出都超过100万册，曾于1968年获得加拿大文学界的高荣誉总督奖，但他却拒绝领奖。他的文学成就超过了同时代的很多文学家、诗人。 30多岁的他才阴错阳差地投入音乐，一不小心便获得了格莱美终身成就奖，进入了摇滚名人堂，成为与鲍勃·迪伦并称的美国民谣运动传奇人物，也从此成为音乐界的传奇人物、无数歌手的旗帜。 他情史丰富，被认为“天生就是上帝派来和这个世界上的少女们谈恋爱的”，但却终身未娶。他是虔诚的犹太教徒，又一度成为遁入空门的临济宗佛禅弟子。 没有谁曾像莱昂纳德·科恩一样，集诗人、歌手、小说家、画家、禅僧、情圣、瘾君子于一身。他的成就和极富传奇色彩人生，更是很多男人的梦想。 本书作者库布尼克几十年中多次采访科恩和他的朋友、情人以及工作伙伴，终于在科恩80岁诞辰之际完成本书。本书不仅披露了大量关于科恩的生活、音乐与文学的丰富资料，还让众多科恩见证者们亲自开口，道出他不为人知的一面。本书公开了超过100幅科恩的珍贵照片，为读者还原一个复杂、精彩、本真的科恩。 即使我们不能复制他的人生，但可分享他的精彩！

作者简介

哈维?库布尼克：美国人，作家、编辑、记者。 他的文章曾出现在《旋律制造者》《爬行报》《音乐人》《MIX》《金矿》等音乐杂志及《洛杉矶时报》等知名报纸上。 他写过数本有关音乐人的著作，其*作品《梦之峡谷：月桂谷的魔法与音乐》被评论家称为“有史以来棒的摇滚乐作品。” 他曾在MCA唱片公司做艺人挖掘，在过去的40年间参演、制作了众多音乐纪录片。 他多次采访科恩，并对他极其了解。

目录

目录 引言 1.比拟神话 2.为美人远道而来 3.加拿大人在纽约 4.从音乐之都到怀特岛 5.爱恨交织，新旧更迭及那些未了之事 6.奇怪的一对 7.新潮流 8.《十首新歌》和一首老歌 9.莱昂纳多·科恩和成人们 10. 我们怎么理解他的歌 结束语 贡献者 唱片目录 扩展阅读

编辑推荐

他用文字和音乐创造了一个时代的精神。他的音乐，是许多歌手的旗帜！他的人生，是很多男人的梦想！ 他被称为“摇滚界的拜伦”；他是李健*喜欢的男歌手；他的演出令李志为之倾倒。 他还被誉为“悲观主义桂冠诗人”、“忧郁教父”、“当代的乔伊斯和亨利·米勒”。 没有谁曾像莱昂纳德·科恩一样，集诗人、歌手、小说家、画家、禅僧、情圣于一身。

文摘

序言

追寻灵魂的低语：一本关于声音、沉默与存在的探索之书 书名：《回响的岸：人类心智的频率与共振》 ISBN：9787544368322 之外的另一种声音 导言：我们如何聆听世界？ 我们生活在一个被声音填满的宇宙中。从宇宙大爆炸遗留的微弱回波，到城市街道上永不停歇的喧嚣，再到我们内心深处那个永恒的独白，声音无处不在。然而，我们真的“听见”了吗？《回响的岸》并非一本关于声学物理或音乐理论的教科书，它是一场深入人类感知核心的哲学漫游，探讨声音如何塑造我们的现实、记忆与身份。 本书聚焦于声音的非物质性——那种捕捉不住、转瞬即逝的本质——以及它如何成为连接我们与外部世界、乃至内心深处未被触及领域的桥梁。作者以细腻的笔触，将科学的严谨、哲学的思辨与文学的抒情融为一炉，引导读者重新审视我们习以为常的听觉体验。 --- 第一部分：失语的维度——声音的诞生与消亡 第一章：从混沌到可辨识的频率 本章追溯了人类对“噪音”与“音乐”的早期区分。它不讨论具体的乐器制作，而是深入探讨原始部落如何通过模仿自然界的韵律（风的呼啸、水流的节奏、动物的鸣叫）来建立最初的语言和仪式结构。核心在于探讨：当无序的振动开始被赋予意义时，人类心智经历了怎样的飞跃？我们如何从背景的嗡鸣中，提取出“信息”的骨架？ 第二章：沉默的重量：听不见的语境 真正的声音并非独立存在，它依附于沉默的背景。本章着重分析“留白”在交流中的极端重要性。作者通过分析中世纪修道院的静修传统和现代极简主义艺术中的空间运用，论证了在绝对的安静中，感官是如何被放大，以至于听觉器官开始捕捉到那些通常被忽略的低频振动——器官的跳动、血液的流动，甚至地球自转的微小侧移。沉默不是声音的缺失，而是声音密度最高的状态。 第三章：记忆的声纹：逝去的音轨 声音是时间最忠实的载体。一首老歌、一句旧时的口头禅，都能瞬间将我们拉回特定的时空点。《回响的岸》探讨了神经科学如何编码声音记忆，并深入分析了“创伤性听觉事件”对个体叙事的重塑。我们为何能记住童年厨房的特定声响，却常常遗忘过去一年的面孔？这揭示了听觉记忆在构建自我认同中的核心地位。本章特别引入了对“幻听”的非病理学观察，将其视为心智在寻找缺失共振的一种自然反应。 --- 第二部分：共振的社会学——声音作为权力的媒介 第四章：都市的交响乐：被设计的环境声景 本章将目光投向现代城市。作者批判性地审视了声音景观是如何被商业、建筑和城市规划有意或无意地塑造和控制的。从交通噪音的“社会隔离效应”，到商场背景音乐（Muzak）如何精确调控消费者的情绪波段，本书揭示了声音如何成为一种隐形的社会工程工具。我们是生活在自己选择的声景中，还是被强加的声景所奴役？ 第五章：异语与同声：文化隔离的听觉壁垒 语言的差异性不仅仅是词汇和语法的不同，更是感知声音结构方式的不同。本章对比了不同文化中对音高、音色、节奏的偏好差异，探讨了当一种声音语言被另一种语言所“覆盖”时，文化主体性如何受到侵蚀。作者引用了口述历史的案例，展示了当一种母语的特定语调消失时，随之而去的不仅仅是词汇，而是一整套看待世界的认知框架。 第六章：数字化的幽灵：信息过载与听觉疲劳 在信息爆炸的时代，我们的耳朵不堪重负。本章探讨了社交媒体、即时通讯和无休止的通知声如何将我们的听觉系统训练成一种持续警觉的状态。这种“常驻警报”机制如何削弱了我们辨识真正重要信号的能力？作者主张，我们需要重新学习一种“有选择性的失聪”，以保护心智的带宽，从信息的洪流中捞取真正的意义。 --- 第三部分：存在的微调——人与无限的对话 第七章：乐器的延伸：工具与肉体的融合 本章超越了传统乐理，探讨了人如何将外部工具内化为身体感觉的延伸。从鼓手的节奏感如何与心跳同步，到小提琴家指尖对琴弦张力的细微感知，本书将演奏行为视为一种高度复杂的神经反馈循环。这里探讨的是“技艺”的本质：它是否是人类试图用有限的物理形式，去捕捉无限的宇宙规律的徒劳而美丽的尝试？ 第八章：低语的形而上学：不可言说的真理 如果语言是表达有限事物的工具，那么什么是用来表达无限的？作者转向了对“音乐中的灵性体验”的深入分析。这不是宗教层面的探讨，而是关于当听觉体验超越语义逻辑时，意识所抵达的瞬间的“纯粹理解”。这种理解可能是短暂的，但它为人类提供了对抗虚无的终极证据——即存在本身就具有一种内在的、无法被语言完全捕获的美丽共振。 第九章：调谐未来：倾听下一个时代 在人工智能和虚拟现实日益渗透的时代，未来的声音景观将由算法主导。本书的终章提出警示：当声音被算法完全生成和优化后，我们是否会失去那种不完美、非线性的、充满人类瑕疵的“真实”之声？作者呼吁读者成为主动的聆听者，而不是被动的接收者，去寻找那些尚未被编码、尚未被量化的、仍在自然界中低声吟唱的、真正的“回响”。 --- 结语：回响的岸 《回响的岸》是一份邀请函，邀请读者放下固有的判断，用心灵的耳廓去聆听这个被我们遗忘的声音世界。真正的聆听，是接受声音的暂时性，拥抱其带来的短暂共振，并从中汲取力量，继续我们在这片充满回响的岸边探索的旅程。

评分☆☆☆☆☆

莱昂纳德·科恩，这个名字，在我心中代表着一种超越时代的优雅与深刻。我始终觉得，他的音乐是一种艺术的巅峰，那种将诗歌、哲学与音乐完美融合的才华，是罕见的。他的作品，常常让我思考生命的意义，人性的光辉与阴影，以及我们在宇宙中的位置。他的歌词，总是充满了意象，像是层层剥开的洋葱，越往里越能感受到其中的真味。我喜欢他那种不回避生活中的痛苦与挣扎，却又能从中找到一丝温柔与希望的态度。他的声音，更是如同陈酿，带着时间的痕迹，却又充满了生命力，每一次聆听，都能带来新的感悟。我一直渴望能更深入地了解这位伟大的艺术家，他的思想，他的生活，他的创作历程。这本书，我希望能带我走进他的世界，去感受他独特的艺术魅力，去理解他那些触及灵魂深处的歌词，也去学习他那种面对人生起伏时的从容与智慧。

评分☆☆☆☆☆

这真是一本让人迫不及待想翻开的书！莱昂纳德·科恩，他的名字本身就自带一种磁场，吸引着那些对生活有着更深层次探求的人。我一直觉得，他的音乐，与其说是唱歌，不如说是在进行一种深刻的哲学对话，只不过他选择了用旋律和诗意的语言来表达。他的歌词，不像很多流行歌曲那样浅显易懂，而是充满了象征和隐喻，需要你静下心来，慢慢品味，才能体会其中蕴含的深意。我曾经花了很多时间去解析他的某几句歌词，那种拨开迷雾，豁然开朗的感觉，是其他任何艺术形式都无法比拟的。他的音乐，总是带着一种灰色的浪漫，那种在绝望中寻找希望，在黑暗中捕捉光芒的能力，是他独有的魅力。而且，他的声音，那种如同陈年威士忌般醇厚而略带沙哑的嗓音，简直是为这些深刻的歌词量身定做的。每次听到他的声音，我都感觉像是置身于一个昏暗而温馨的酒吧，听着一位老朋友在娓娓道来他的人生故事，有笑有泪，却又那么真实。这本书，我期待它能带我更深入地了解这位独特的艺术家，走进他的内心世界，理解他音乐的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，莱昂纳德·科恩的音乐，就像是一种精神食粮，能够滋养灵魂。他的歌词，不仅仅是文字，更是饱含深情的人生感悟。他用最朴素的语言，却能够触及最深刻的哲学命题，这本身就是一种天赋。我喜欢他那种冷静中带着一丝悲悯的视角，他观察世界，观察人性，却从不轻易评判，而是用一种理解的态度去呈现。他的声音，更是他的标志，那种低沉、沙哑，带着岁月的沉淀，却又充满磁性的嗓音，总能轻易地将人带入他所营造的意境之中。我曾经无数次地在深夜里，伴着他的音乐，思考人生的种种，那些关于爱、关于失落、关于信仰的问题，在他的歌声中，似乎都有了某种程度的解答，或者至少，有了一个可以倾诉的对象。这本书，我期待它能让我更深入地了解这位艺术家，去探寻他音乐背后那些不为人知的灵感，去理解他那些看似简单却意味深长的歌词，去感受他作为一个人，作为一个创作者，所经历的一切。

评分☆☆☆☆☆

我对莱昂纳德·科恩一直怀有一种特殊的敬意。他的音乐，对我来说，不仅仅是听觉上的享受，更像是一种精神上的洗礼。他就像一位饱经沧桑的诗人，用他那独特的嗓音，吟唱着关于人生、爱情、信仰以及存在的永恒命题。他的歌词，常常像一张张精美的画卷，描绘着人性的复杂与矛盾，却又充满了希望与救赎的微光。我喜欢他那种不动声色的力量，他从不刻意煽情，却总能在不经意间触动人心最柔软的部分。他的音乐，有一种穿越时空的魅力，无论是在喧嚣的都市，还是在宁静的夜晚，都能找到它恰当的位置，给予人一份安宁与慰藉。我曾经尝试去理解他的创作过程，去探寻他灵感的来源，因为我相信，真正伟大的作品背后，一定有着非凡的思考和经历。这本书，我期待它能为我揭示更多关于科恩不为人知的一面，让我能够更全面地理解他，也更深刻地体会他带给世界的独特价值。

评分☆☆☆☆☆

哇，莱昂纳德·科恩！光是名字就能勾起我好多回忆。我一直觉得，他的歌词就像是在夜色中低语，充满了人生的智慧、幽默感，又带着一丝挥之不去的忧伤。他的音乐，那种低沉的嗓音，就像醇厚的老酒，越品越有味道。每当听到他的作品，我总能感受到一种深深的共鸣，仿佛他唱出了我心中那些难以言说的情感。那些关于爱、失落、信仰、甚至是世俗的纠缠，他都能用最朴实却又最直击人心的语言表达出来。我尤其喜欢他那种看似漫不经心，实则字字珠玑的叙事方式，总能在平凡的日常中挖掘出深刻的哲学意味。有时候，他的一句歌词就能让我陷入沉思，久久不能自拔。我一直觉得，他的音乐是那种能够陪伴你度过漫长人生旅途的伙伴，无论你是快乐还是悲伤，他都能在那里，用他的歌声给予你慰藉，或者与你一同庆祝。他的作品，早已超越了音乐本身，成为了一种文化符号，一种精神寄托。我真心觉得，理解科恩，就像是在与一位智者对话，他让你看见世界的复杂，也让你找到内心的宁静。