玩坏这本书1-3《全三册》新一代解压神器 搞创作我开心 中国首本创意互动类“玩具书” pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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漫娱文化 编

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店铺： 大正图书专营店

出版社： 长江出版社

ISBN：9787549244942

商品编码：27807447973

包装：平装

用纸：胶版纸

正文语种：中文

编辑推荐

一本能让你变成创作大师的书。

你所有的压力，它都能帮你释放！

图书功效：解压发泄、艺术创作、开发脑洞、桌游娱乐、亲子互动

绘画、干花瓣、牙签、文字、针线、马克笔、狗毛……把这些词汇连在一起，你能创造出什么？你的脑子里能迸发出什么花火？平凡的你是否不甘平庸，也曾有过艺术家的梦想？对方不想和你说话，并向你扔出了这本书。

GO! 去实现你的梦想吧。我们奖励百万元，助力你去创作这本书。因为我们相信任何人的脑袋里都有价值千金的脑洞，也相信只要去思考去行动人人都可能是创作大师！

内容简介

　　

《玩坏这本书》是一本互动创意玩具书，有相当多有趣的行动指南。能解决人类情绪所引发的难题。诸如：

——用头发作画，如果你没有。请用狗毛。

——这一页应该有你的鞋印，如果你很愤怒，请叠加你的鞋印。

——把这本书丢向对面墙上十次，直到你感觉到心情舒畅为止。

——请用针线在这张纸上创作一幅神作。

——收集99个路人的指纹。

——收集路上的叶子，把它们的尸体贴在这里，并作一首诗。

——用胶水作画，并撒上细沙，拼成一幅作品。

——在这页纸上写上你讨厌人的名字，并把它撕成碎片。

——请写下自己曾说过，或者想要说的脏话。涂黑它。

——用这一页纸做一顿黑暗料理。

……

作者简介

天津漫娱文化传播有限公司，是一家专业从事动漫文化传媒及增值服务的公司，由多个知名文化出版人联合创立，公司致力于打造中国超好的动漫平台，公司业务涵盖杂志、图书、动漫周边、电子商务、新媒体、网站、影视动画于一体。公司合作方有国内大型出版集团，国内知名基金公司。合作作者有江南、南派三叔、周洪滨等国内一线作家、漫画家，合作影视有以中影集团为首的多家影视公司。

前言/序言

玩坏这本书

本书的每一页，都能指导你进行创作、捕捉灵感、发泄压力、玩耍、互动！

好的，这是一本关于激发创造力、探索自我表达的综合性互动图书的详细介绍，不涉及您提到的那本“玩坏这本书”系列。 --- 《灵感工坊：释放你的创造力潜能》 一本激发无限可能的探索指南 图书定位： 这是一本专为寻求突破、渴望深度自我探索和系统性提升创造力思维的读者设计的工具书与实践手册。它不仅仅是知识的传递，更是思维模式的重塑与实践方法的赋能。 核心理念： 创造力并非少数天才的专利，而是一种可以通过学习、训练和系统性方法得以激发和强化的核心能力。本书旨在打破读者对于“创造力”的刻板印象，提供一套从理论基础到实战应用的完整框架。 --- 第一部分：重塑你的创造力蓝图（理论基石与思维重构） 本部分深入探讨创造力的本质、误区及其在现代社会中的关键作用。 第一章：什么是真正的创造力？ 定义与误区： 区分“艺术才能”与“通用创造力”。探讨创造力是解决问题的能力，而非仅仅是艺术表达。 大脑的创新机制： 介绍“发散性思维”与“收敛性思维”如何协同工作。阐述潜意识在灵感生成中的作用，以及如何构建“创意触发器”。 环境与心流： 探讨外部环境（物理空间、人际网络）对创造力产生的积极与消极影响。深度解析“心流”状态的构建要素及其对高效率产出的重要性。 第二章：打破思维的惯性墙 认知偏差的识别： 系统梳理常见的思维定势，如确认偏误、功能固着（Functional Fixedness）和墨守成规。提供具体的自测工具，帮助读者定位自己的思维盲区。 “反向思考”的力量： 介绍如何通过故意设定限制条件（如资源极度匮乏、时间无限延长等）来迫使大脑寻找非传统解决方案。 类比推理与跨界联想： 教授如何从看似无关的领域（如生物学、历史、工程学）中提取模式和结构，并将它们迁移应用到当前面对的问题中。 --- 第二部分：创造力的工具箱（系统化的实战方法论） 本部分聚焦于提供一套可操作、可重复应用的创意生成与评估体系。 第三章：结构化的灵感采集系统 “素材库”的建立与维护： 强调“输入”的质量决定“输出”的深度。指导读者建立个人化的信息整理系统（如 Zettelkasten 笔记法或数字知识图谱），用于长期存储、链接和检索灵感碎片。 深度观察训练： 教授五感细致入微的观察技巧，如何从日常生活中提取“未被察觉的细节”，并将其转化为潜在的创意源头。 情景模拟与角色代入： 介绍如何运用“上帝视角”、“微观视角”和“利益相关者视角”对同一问题进行多维度审视，以发现新的切入点。 第四章：创意生成与迭代的流程 从模糊到清晰的转化： 系统介绍从“混沌感”到“初步概念”的转化步骤。重点讲解SCAMPER 法则在产品优化和概念升级中的实际应用案例。 “孵化期”管理： 讨论在灵感初步形成后，如何进行“冷却”与“孵化”，避免过早的自我批判和修正，确保想法的完整性。 原型制作与快速反馈循环： 强调“动手先于思考”的理念。介绍低保真原型（Low-Fidelity Prototyping）在验证创意可行性中的作用，以及如何高效收集和整合建设性反馈。 --- 第三部分：将想法转化为现实（执行与持续创新） 本部分关注如何克服落地过程中的障碍，并将创造力转化为持久的产出和影响力。 第五章：跨学科协作与创意的放大 有效沟通创意： 教授如何将抽象的创意转化为清晰、有说服力的叙事（Storytelling）。重点讲解如何根据不同的受众调整表达方式。 团队中的“创意催化剂”： 探讨如何在团队环境中促进建设性的冲突和意见碰撞，避免“群体思维”的陷阱。介绍如何扮演团队中的“异议者”角色，推动决策的深化。 建立个人创新仪式： 探讨如何将创造性实践融入日常习惯，建立固定的时间段和特定的工作流，确保创新能力的持续激活，而非依赖偶尔的“灵光乍现”。 第六章：评估、优化与长期创新战略 创意的初步评估框架： 提供一套实用的评估标准，用于衡量一个新想法的新颖性（Novelty）、实用性（Utility）和可行性（Feasibility）。 失败的再定义： 将实验失败视为“数据收集”而非最终结果。指导读者如何系统地分析失败案例，并将其转化为下一次迭代的精确输入。 构建终身学习的创造力系统： 展望未来，强调创新是一个永无止境的过程。如何保持对新技术、新趋势的敏感度，并将其内化为个人成长的驱动力。 --- 本书特色： 案例驱动： 书中穿插了来自设计、科技、商业战略和学术研究领域的真实案例，展示不同领域创造力模型的应用。 实践导向： 每章节后附有“思维演练”和“行动清单”，确保读者学完即可上手应用。 深度解析： 区别于市面上浅尝辄止的入门读物，本书提供深入的心理学和认知科学视角，解释“为什么”某些方法有效。 适合读者： 期望提升工作效率的专业人士、寻求突破瓶颈的创业者、需要系统化提升思维能力的教育工作者，以及任何对人类潜能探索抱有浓厚兴趣的终身学习者。 《灵感工坊》将引导你从“等待灵感”转变为“主动创造灵感”，构建一套属于你自己的、可持续的创新引擎。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本对这种“互动式”的书籍抱持着怀疑态度，总觉得是不是又是那种一次性消耗品，玩过一次就束之高阁了。但是这套书的耐玩度和重复体验感超出了我的预期。它不像那种只有固定流程的益智游戏，它更像是一个开放式的平台，每次翻开，你都可以根据当时的心情和手边的工具来创造出完全不同的体验。比如，第一次我可能用彩笔随便涂抹，第二次我可能会尝试用胶水和碎纸片进行拼贴，第三次我甚至可能只是用铅笔在特定的区域留下一些只有我自己才懂的符号。这种可塑性极强的内容，让它真正成为了一个可以陪伴你度过不同情绪阶段的伙伴。它不仅仅是“玩”，更像是在记录我不同时期的心境变化，这本书正在成为我个人成长历程中一个独特的、充满实验性的载体。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是我的救星！我最近工作压力大得快喘不过气来，同事推荐了这本书，说它能让人在无聊的时候找点乐子。一开始我还半信半疑，毕竟市面上的“解压神器”太多了，大多都是噱头。但这本书一上手，我就知道不一样了。它的纸张质量出奇地好，那种厚实又带着一点点粗粝的质感，拿在手里就感觉踏实。我最喜欢的是它那种鼓励你“破坏”的设定，不用担心把书弄坏，反而越“玩”得过火，越能释放压力。有一次我心情特别烦躁，对着书里一个空白的页面，使劲涂鸦，那种不受拘束的创作感，比单纯看小说或者玩手机游戏带来的放松感要深刻得多。它不仅仅是让你动动手，更像是在重新连接你被日常琐事压抑的创造力和童心。我已经推荐给好几个朋友了，他们都说这是他们今年买到的最有意思的书籍，那种释放和享受的过程，真的让人上瘾。

评分☆☆☆☆☆

拿到这套书的时候，我立刻被它的设计理念吸引住了。不同于传统书籍规规矩矩的排版，它更像是一个充满惊喜的盒子，里面装着各种未知的挑战和邀请。我是一个平时比较内向的人，不太擅长主动发起社交或者表达自己的想法，但这本书提供了一个非常安全的出口。它引导你用一种非常规的方式去思考和行动，比如让你去记录一些生活中的“小确丧”然后用特定的方式“销毁”它们，或者让你用一些意想不到的材料去“装饰”书页。这个过程让我发现，原来创造力可以如此自由奔放，不需要遵循任何既定的规则。最棒的是，它让我对“完成”一件事的定义都改变了，很多时候，过程比结果更重要，而这本书完美地诠释了这一点。它鼓励你大胆尝试，就算搞砸了也没关系，因为“搞坏”本身就是一种创作行为。

评分☆☆☆☆☆

我是一个美术科班出身的，毕业后进入了相对死板的行业，艺术的火花快要被磨灭殆尽了。这本书的出现，对我来说简直是久旱逢甘霖。它没有高高在上的艺术理论，没有评判性的标准，它只是纯粹地邀请你进入一个创作的“游乐场”。我喜欢它那种打破界限的勇气，它敢于挑战你对“书”的固有认知。我甚至开始利用它来做一些工作上的头脑风暴，把一些枯燥的流程图用更具象化、更有趣的方式投射到书的页面上，然后再用一些夸张的手法去“修正”或“破坏”它，结果发现效率和灵感都提高了。这套书的价值远远超出了一个简单的解压工具，它更像是一个催化剂，重新点燃了我对视觉艺术和动手实践的热情，让我体会到，创作不一定非要面对画布或电脑屏幕，它可以在任何一个可以被你掌控的空间里发生。

评分☆☆☆☆☆

我买这本书主要目的是想给正在上小学的儿子找点不那么“电子化”的娱乐方式，没想到我自己先沉迷进去了。我发现这书的设计非常巧妙，它既能满足孩子那种天马行空、想涂想画的欲望，又不会像普通画本那样让家长担心孩子把家里弄得一团糟。对于成年人来说，它提供了一种非常怀旧的、返璞归真的乐趣。我们这一代人，小时候很少有机会接触到这种鼓励“破坏性创作”的玩具。现在，我发现自己对着书里那些看起来很严肃的格子或者空白区域，开始想方设法地去“改造”它，去突破它的边界。这种过程让我暂时忘记了房贷、KPI这些成年人的烦恼，重新体验到那种纯粹的、不带任何目的性的玩耍的快乐。这本书成功地在“娱乐”和“实用”之间找到了一个非常完美的平衡点，是真正意义上的“全年龄段友好”。