理想生活01 打字机里的旧时光 Lagom编辑部中信出版 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 生活方式
• 瑞典
• Lagom
• 慢生活
• 情调
• 文艺
• 家居
• 治愈
• 时间
• 怀旧

店铺： 夏之韵图书专营店

出版社： 中信出版集团

ISBN：9787508682662

商品编码：29273130028

Lagom中文版，一系列专注工作和生活之间平衡的读物。

那些为热情而活的人，总能找到自己理想的生活。

书名：理想生活01：打字机里的旧时光

定价：58.00元

作者：Lagom编辑部

出版社：中信出版集团

出版日期：2018-01

页码：124

装帧：平装

ISBN：9787508682662

· 《理想生活》（Lagom）一系列专注采访那些按照自己的理想去生活的人们的读物。从现在开始推出中文版，每23个月一本。它致力于寻找世界各地那些为热情而活的人，为我们详细拆解在容易疲累、空洞、欲望消减的生活中，这些人卓尔不群的工作与生活方式，他们总是能找到自己理想的生活，过得美好又有趣。

· 本书以视角寻觅文化、艺术、设计、创业、兴趣、生活方式等领域的新动态，为渴望品质生活的人提供过时的创意与灵感。如果你还没仔细思考过要过怎样的生活，它将启发你去思考；如果你困于平庸无趣的生活，找不到方向与激情，它将带你发现生活的灵感之光。

· 高工作效率与抽时间去休息与充电，究竟要怎么开始（太多的工作狂不会玩且工作得有些痛苦，而玩心太大的人往往却没办法集中精力去工作）？如何从繁重的工作中释放逃离之心？本书的每一页似乎都在提醒我们，让身体和心灵获得平静的方法，就是找出自己的兴趣，并与它成为亲密伙伴。

· 《理想生活》书系采访的这些人，都有一个共同的特点：他们按照自己的生活理想去生活，没有被世俗的眼光所左右，在追求理想生活的道路上创生出一种崭新的生活哲学和生活美学观。

· 本书从摄影、文字、设计到编排都简约、唯美、清爽，是一本让人阅读愉悦的读物。

· Lagom是一个瑞典语词汇，意思是的平衡，不多不少，类似于中文里中庸的哲学含义，这个词汇被该杂志创始人Elliot Jay和Samantha借鉴，成为他们创刊的这本刊物所要表达的核心所在。

《理想生活01：打字机里的旧时光》主要分三个部分，分别是空间&地点，手作&创作，抽离&休整。其采访对象有创业者、艺术家，设计师，在家办公的杂志主编，啤酒制作者，卡带收集者，咖啡师……本书带领我们去了解他们的故事，告诉我们这些人、空间、时间的绝妙关系，这是某种中庸之道，工作和娱乐之间的平衡，高工作效率与抽时间去休息与充电的平衡，甚至是动与静之间的平衡。

封面故事为我们介绍了设计师卡梅隆的解压方式和退休人士埃里克的新工作。

对生活在旧金山的设计师卡梅隆来说，冲浪是他的逃离和解压方式。他经常会起个大早去冲浪，然后再去上班。有许多事情可以引发心流，冲浪就是其中之一。心流就是当你聚精会神地处理手上的事务（通常是体力活动）时，你是如此专注，以至于世上的其他仿佛都不存在了，时间仿佛慢了下来，你的身体和心智全然同步合拍。

埃里克近从公司退休了，但他的退休方式跟大多数人不太一样：他决定回归老本行，在柏林创立一家名叫P· a的凸版印刷工作坊。过去三十年都一直盯着屏幕，如今从那些冷冰冰的字词中抽身出来，亲手触摸这些字词，用排字盘、版框、活字分隔盘等排列它，让双手再度染上墨水的印痕。

美好源于热爱，为每日生活注入热情与新鲜感，我们的生活自然丰盈而有质感。

空间& 地点

店铺在左，工作室在右   13

城市中的蜂群  20

酒店里的小旅行·柏林米赫尔伯格酒店  26

灵感的燃料  30

Lagom  × VSCO  36

手作& 创作

印刻时光  43

只因多看了一眼  51

打字机前旧时光  57

艺与人·画笔下的黑白奇境  63

可持续的时尚  69

好物精选  80

Lagom× THE GHOSTLY STORE  82

抽离 & 休整

海洋的力量  87

VHS 录像带紧急呼救  94

咖啡路线图  100

早秋的疗愈美食  107

精酿之都  110

致谢  122

Lagom创刊于英国，每半年出一期，其文章和照片由来自世界各地的编著者和摄影师提供。该书旨在推崇那些为热情而活的人，从创业者到艺术家，从大厨到咖啡师，我们探寻他们的道路，讲述他们的故事。

艾略特·杰·斯托克斯（Elliot Jay Stocks）、萨曼莎·斯托克斯（Samantha Stocks）是Lagom的主编，他们生活在布里斯托。Lagom编辑团队深知，精彩的创意、创新、创造力，更多来自于工作之外的那些宁静时刻，因此，他们也在书里大量展示了这些时间与空间。

身为作家，拥有一台打字机就好似举行了礼。它是写作的象征，也是许久以来我心心念念想拥有的东西。它们不仅是写作人的工具，也是优美的机器。我想要一台打字机，的确出于这两个原因，但它的魅力不止于此。

我想要一台打字机，是因为“ 拥有一样年岁远大过我的东西”的念头太有诱惑力了。想想看，这样东西是数十年前制造出来的，按下它的键会是什么感觉？它曾经的主人是谁？它被用来做什么？它曾创作出怎样的故事，它本身的故事又是什么样子？好吧，就算我有了一台打字机，我也多半会知晓这些问题的答案，可是，拥有一台昔年的打字机，这念头勾起了我心中所有的怀旧思绪。

我钟爱的电影是希区柯克的《惊魂记》（ Psycho），而它的原著小说的作者罗伯特·布洛克（Robert Bloch）就是在打字机上写出这部作品的。打字机还出现在另外两部我喜欢的电影里：《闪灵》（Shining）和《危情十日》（ Misery）。这三部电影都算不得正能量，但那不是重点·瞧那些漂亮的打字机啊。

越是看打字机，我就越想要一台。每当看到战时的老照片里，成排成排的女士们坐在桌前打字，我就心生敬畏。打字机本身的广告海报也是艺术品，尤其是Olivetti 牌的。而终促使我下定决心去买一台的，是一本叫作《书简集》（ Letters of Note）的书。

这本由肖恩·厄舍（ Shaun Usher ）编著的书汇集了史上诸多精彩绝伦的书信，页间全是瑰宝：维吉尼亚·伍尔夫（ Virginia Woolf ）的自杀遗言，在一封写给温斯顿·丘吉尔（ Winston Churchill ）的信中，OMG 的说法出现，甘地（ Gandhi ）写给希特勒（ Hitler ）的呼吁和平的信件；还有莱昂纳多·达芬奇（ Leonardo Da Vinci ）的求职信。书中收录了大量用打字机写成的信件的照片，我决心已定：我要买一台打字机，这样我也可以写信了。

虽然易贝网（ eBay）有成百上千的打字机可以选，但我根本没想上网买。我径直去了卡迪夫（ Cardiff ）的古董市场。我不知道自己想要什么样子的，所以决定亲眼看看实物，而不是凭着几幅模糊的平面照片做决定。头几次都没找到我想要的。那儿倒是有打字机卖，可都是上世纪七十年代生产的，笨重的塑料按键看上去太现代了。这些不是我要找的东西·我知道，我想要那种更为古旧的，就像电影和照片里出现的那种。

几周后，我又回去逛，这次有了。犹如海市蜃楼一般，在一大堆古董间摆放着一台老式Underwood牌打字机，正是我想要的样子。付了三十四英镑之后，它摆在了我的桌子上。我没法把目光从它身上移开：闪闪发亮的按键，有些模糊但依然可辨的品牌名字，染着墨迹的辊筒。我把每个键都试敲一遍，噼噼啪啪的声音着实悦耳，然后就是换行时“ 叮”的一声。我不停地敲击着：噼啪噼啪叮，把辊筒推回来；噼啪噼啪叮，再推回来。然后我上网去搜索这台打字机的制造商和型号。在机身上寻找更多信息的时候，我发现了夹在盖子里的保修单，上面写着它初次售出的日期，还有店家位于卡迪夫的地址。

多亏一个名叫Typewriter Database 的网站，我很快就确凿无疑地查到了它的出厂期：二十世纪二十年代。这年份我已经很满意了，但它无论如何不可能是早的那一批，因为打字机概念的首度出现可以追溯到1714 年。台可以使用并推向市场的打字机生产于1873 年，由雷明顿（ Remington）打字机公司的肖尔斯（ Sholes）、格利登（ Glidden）和索尔（ Soule）制作。

我还继续查了查Underwood 这个牌子，发现这是一家纽约公司。1874 年，他们为雷明顿生产打字机色带，但是，当雷明顿决定制造自己的色带时，Underwood 公司开始生产自己的打字机。台样机在1896 年到1900 年之间问世·离现在属于我的这一台并不太久远。

太棒了！我有了一台打字机，等不及想用它，可我忘记了一件事：色带。这东西不像打印机，装个墨盒就行了。我得买来色带，装在滚轴上。幸运的是，现在是2013 年，而不是1920 年，所以我轻轻松松地从eBay 上买到了。不过，我也算是误打误撞，因为我不确定这种东西有没有型号和品牌之分。幸运的是我蒙对了，几天之后，我终于在一段YouTube视频的帮助下，把色带装了上去。要动用如此现代的科技手段才能让我的老机器动起来，这里头的讽刺意味我才不在乎呢！

虽然装色带是个精细活儿，但操作起来挺简单的。可是，把纸装进去我可费了劲。这台机器显然很久没用过了，零件都变得十分僵涩，不愿意重获新生。可是，我靠坚持不懈的精神取得了胜利。色带？

就位。纸张？就位。写信的理由？噢，还有这个。原来，现今的生活里我却找不到多少写信的理由了。账单都是电子的，想投诉就用社交媒体，保持联络可以发短信，要说的话较多就写电子邮件。传统的书信已经过时了。但我渐渐想明白：我想写信无需理由，想写就写。

我从感谢信开始·给《书简集》的编者写了一封感谢信。正是这本书给了我灵感。用打字机真有趣。再一次，噼啪噼啪叮的声音让我微笑，可打字并不容易。那些人怎么打得那么快？我慢慢地一个字母接一个字母地敲着，随即意识到，这要是打错了，可没有“ 删除键”。一张纸打完了，可困难在于一个字不能错。我想，我大概前后打了七遍，才打出一篇一字不错的东西。这是个学习的过程嘛。打字机上没有数字0 ，也没有1 。我又回到网上去查。结果是，数字0 要用大写的O 代替，数字1 则是大写的I 。@键倒还真有，符合如今社交媒体时代的需求，但回溯到打字机的年代，@ 是会计中的重要符号。有几个地方我还不得不使用了shift 键。这个键的出现是在1878 年，二代雷明顿机型上。

用打字机的另一个乐趣是有的字母打出来痕迹重，有的轻，所以纸上的字迹浓淡不一。这让信件变得生动起来。时不时地，我还会抬起一个小杆，打出红字来，因为这根色带是黑红双色的。要么黑，要么红，两个选择。不像如今的选择多得让人眼花缭乱。打完感谢信后，我开始给一位家人写信，只是打声招呼，保持联络。等到他们收到信的时候，他们大

概早就在社交媒体上看到我的动向了，或是已经跟我见过面，可收到一封信让他们开心极了。人们喜欢从信箱里取出实实在在的邮件，因为他们知道，这信是我花了时间写成的。其实，许多人也挺愿意写信，但是显然没有时间。除了写信跟人保持联络之外，我还会用打字机写东西给自己。有时是摘抄的一段话，随后我会拍张照片发到图片分享APP Instagram上（ 新老再次融合了），有时只是因为我想写点什么，对着屏幕一整天之后，用用打字机可以换种感觉。

没错，用电脑确实更快，也更简便，可乐趣又在哪儿呢？样样事情都要追求速度，匆忙往前赶。用打字机写东西的时候，我喜欢慢慢来·它确实能让我做到字斟句酌。况且，几十年后，我们真的会追忆当年谁曾经拥有过一台

.......

《打字机里的旧时光》：一段穿越时代的浪漫絮语 在一个泛黄的年代，当文字还需指尖在机械的键盘上跳跃，当墨水是情感最真挚的载体，一封封书信，一段段故事，便在时光的流转中编织成生命的锦绣。这本书，便是一部关于那个时代，关于打字机，关于那些被遗忘的旧时光的深情回望。它不是冰冷的史料，也不是单纯的怀旧，而是一场穿越时间的浪漫絮语，一个关于记忆、情感与生活哲学的温柔低语。 打字机的触碰，时代的脉搏 在没有数字屏幕的时代，打字机曾是信息传递、情感倾诉的重要工具。每一次清脆的“咔哒”声，每一次字模敲击纸张的“砰”响，都承载着写信人的温度与思绪。这本书将我们带回那个时代，通过对打字机本身的细致描摹，让我们感受到它的机械美学，它的实用功能，以及它在人们生活中扮演的角色。从早期笨重的机械式打字机，到后来更为精巧的手提式，每一个型号都见证了技术的进步，也承载了无数人的故事。 作者以一种近乎痴迷的笔触，描绘了打字机的各种形态：它的金属骨架，它的回车杆，它的字键排列，甚至它在不同光线下呈现出的微妙色泽。这些细节的呈现，不仅仅是对一件物品的客观描述，更是对那个时代生活方式的生动还原。打字机不仅仅是一个冰冷的机器，它是思考的延伸，是情感的出口，是那个时代特有的浪漫符号。 当我们在书中看到那些满是油墨痕迹的字键，想象着打字者指尖的每一次用力，感受着那份沉甸甸的实在感，我们仿佛能听到那个时代独特的脉搏。每一次按键，都像是对旧时光的一次轻轻唤醒。那些用打字机写下的信件，不仅仅是信息，更是温度、是气息、是无法被数字化的情感印记。它们承载着爱人的思念，友人的问候，家人的牵挂，以及那些在历史洪流中被悄然记录下的个人情感。 字里行间的温情，记忆的碎片拼贴 这本书的魅力，更在于它对那些隐藏在打字机背后的故事的挖掘。作者搜集了大量的旧信件、日记、手稿，通过这些泛黄的纸张，我们得以窥见那个时代普通人的生活百态。那些字迹或许不甚工整，排版或许有些许随意，但字里行间流淌着的真挚情感，却足以跨越时空，触动人心。 这里有初恋的青涩告白，有远方游子的思乡之情，有战友间的鼓舞与支持，也有家庭成员间的温暖叮咛。每一封信，都是一个独立而完整的世界，里面有生活的琐碎，有梦想的憧憬，有欢笑的泪水，也有对未来的期盼。作者没有刻意去营造戏剧冲突，而是以一种平实的叙述，将这些记忆的碎片巧妙地拼贴在一起，形成一幅幅生动感人的画面。 我们读到一位年轻母亲在异地工作，通过打字机写下对孩子的牵挂，字里行间满是温柔的期许；我们看到一位作家在创作瓶颈期，与编辑通过打字机一来一回地沟通，字句间是灵感的碰撞与默契的理解；我们甚至能感受到，在那个信息相对闭塞的年代，一封远方的来信，能带来怎样的惊喜与力量。 这些故事，都围绕着“打字机”这个核心展开，但它们的核心，却是人类共通的情感：爱、友情、亲情、梦想、坚持。打字机只是一个载体，承载的是那些比打字机本身更久远、更珍贵的东西。通过这些故事，我们得以重新审视那些被我们忽视的日常，重新体会那些被快节奏生活稀释的情感。 Lagom的生活哲学，在缓慢中寻常的幸福 书中不经意间流露出的“Lagom”生活哲学，是这本书另一个重要的维度。Lagom（瑞典语），意为“不多不少，恰到好处”。这种不偏不倚、不激进也不消极的生活态度，贯穿在那些旧时光的故事之中。 那些写信的人，在用打字机书写的时候，本身就带着一种沉静与耐心。他们不会急于求成，而是愿意花费时间和精力去组织语言，去斟酌字句。这种缓慢而专注的状态，本身就是一种Lagom的体现。在信息爆炸的今天，我们习惯了快速的获取与表达，而这本书提醒我们，真正的理解与沟通，需要沉淀，需要时间。 Lagom也体现在对物质的看法上。那个时代的人们，往往不追求过度的奢华，而是懂得珍惜当下，满足于生活的本真。一封用心的信，一件用旧的打字机，都能承载一份深厚的感情，带来一份长久的幸福。这种“不多不少”的幸福观，在浮躁的现代社会显得尤为可贵。 书中没有直接的论述“Lagom”，而是通过那些故事，通过那些被时光打磨得温润的故事，潜移默化地将这种哲学传递给读者。我们看到，那些在打字机里诞生的旧时光，并没有因为物质的匮乏而失去色彩，反而因为情感的丰盈而显得格外温暖。那是一种在平凡中寻常的幸福，是一种不张扬却深入骨髓的满足。 情感的共鸣，跨越时代的连接 阅读《打字机里的旧时光》，更像是一次与过去的对话，一次与自己内心的对话。那些故事，那些情感，或许与我们自身的经历有所不同，但其中蕴含的普遍人性，却能够引发深刻的共鸣。 我们或许也曾经历过思念远方亲友的时刻，或许也曾写下过笨拙却充满爱意的书信，或许也曾为某个梦想而默默努力。打字机只是一个时代的符号，而它所承载的情感，却是不变的。通过这本书，我们得以连接那些失落的记忆，得以找回那些被遗忘的情感，得以重新审视自己在时间长河中的位置。 它让我们明白，即使在信息技术飞速发展的今天，那些纯粹的情感，那些真挚的交流，依然是生命中最宝贵的东西。那些用打字机写下的旧时光，虽然已经远去，但它们留下的温度，却能够温暖我们的现在，指引我们的未来。 结语：一抹怀旧的色彩，一份静好的时光 《打字机里的旧时光》是一本充满温情与力量的书。它没有宏大的叙事，没有惊心动魄的情节，却以一种细腻而真挚的方式，打动人心。它像一位老朋友，娓娓道来那些关于过去的故事，那些关于生活的故事。 它让我们在匆忙的脚步中，停下来，去感受那些被遗忘的美好；它让我们在冰冷的科技中，去寻找那些温暖的人文关怀；它让我们在复杂的现代社会，去体会那份“Lagom”的从容与幸福。 这本书，是一抹怀旧的色彩，为我们的生活增添了一份宁静与诗意；它也是一份静好的时光，让我们得以在字里行间，与那些美好的过去，进行一场温柔的相遇。如果你也曾对那个年代的生活充满好奇，如果你也曾对那些用手写温度传递情感的方式感到怀念，那么，这本书，将是你一次不可错过的灵魂之旅。它会让你在打字机的“咔哒”声中，重新发现生活的质感，重新感受情感的力量，重新找回那份属于自己的，恰到好处的幸福。

评分☆☆☆☆☆

从一个纯粹的“实用主义者”角度来看，这本书的价值在于它提供了一种对“付出与回报”的全新解读。它并没有承诺只要照做就能立刻暴富或获得名利，而是强调了投资于内在秩序所带来的长期效益——比如更少的焦虑、更清晰的决策能力和更深厚的人际关系。书中关于“有节制的消费”的讨论尤其深刻，它不是让我们变成守财奴，而是引导我们去区分“需要”和“想要”之间的模糊界限。我开始更加注重物品的来源和工艺，而不是仅仅看重价格标签。这种对“物”的敬畏，慢慢延伸到了对“人”和“环境”的尊重。它成功地将一种哲学理念，转化成了一套可以操作的生活手册，没有丝毫的说教感，只是温柔地展示了另一种可能性，一种更耐人寻味、更具持续生命力的存在方式。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事风格简直是行云流水，充满了某种怀旧的诗意，但又非常现代和清醒。它不像那种鼓吹极简主义的冷硬宣言，而是带着一种温暖的、如同老电影胶片般的质感。作者似乎拥有一种魔力，能把那些看似平淡无奇的日常场景，描绘得富有层次和深度。我反复阅读了关于“时间感知”的那几页，它让我意识到，我们往往是因为被切割得太碎，才觉得时间飞逝。这本书提供了一种整合的视角，鼓励人们建立起属于自己的“时间锚点”，可能是固定的阅读时间，也可能是每周一次的静思。阅读过程本身就是一种享受，文字的排版和语调的把握，都恰到好处地烘托出那种悠然自得的氛围，让人忍不住想放慢语速，细细品味每一个词汇背后的意境。

评分☆☆☆☆☆

这本关于“慢生活”的指南，真是触动人心。它不像那些刻板的说教，反倒像一位老友在耳边轻声细语，分享着如何把日子过得更有滋味。我尤其欣赏它那种不急不躁的节奏感，它让我开始重新审视自己过去那些“效率至上”的执念。书里关于空间整理和情感连接的探讨，不是那种强迫你丢弃所有东西的激进，而是鼓励你真正去珍惜和拥抱那些能带来内心平静的事物。读完后，我发现自己出门散步的时间变多了，不再像以前那样心急火燎地赶路，而是会留意路边新开的花，或是傍晚的光影。这是一种潜移默化的改变，让我感觉生活好像被调慢了几个拍子，但质量却提升了不止一个档次。它让我明白，真正的“足够”不是物质的堆砌，而是内心的充盈与和谐，那种淡淡的、恰到好处的满足感，才是最难得的奢侈品。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我一开始对这类主题的书持保留态度，总觉得它们容易陷入空泛和矫情。然而，这本书却以一种极其接地气的方式，解构了“理想生活”这个宏大叙事。它没有谈论遥不可及的辞职环球旅行，而是聚焦于如何优化你每天醒来的第一个小时，或者如何让晚餐时间成为真正的家庭交流时刻。这种对微观层面的深入挖掘，让“改变”变得触手可及。我特别喜欢它对于“重复性劳动”的态度转变，它教会我如何把洗碗、整理衣物这些日常琐事，看作是一种冥想，一种与自己身体和环境建立连接的仪式。这种视角上的转换，极大地减轻了我对家务的抗拒心理，甚至开始享受那种规律带来的稳定感。它提供的是一套工具箱，让你自己去拼凑出最适合自己的那份宁静。

评分☆☆☆☆☆

我很少对一本书产生如此强烈的共鸣，特别是那些探讨“美学实践”的部分。作者对于生活细节的捕捉，简直达到了出神入化的地步，仿佛能从字里行间嗅到木头的香气和咖啡的微苦。这种描绘不是故作姿态，而是源自一种对日常审美的深度理解。它让我开始关注家里的灯光布置，思考每一件物品摆放的位置，不仅仅是为了好看，更是为了让心绪能找到安放之处。书中的某些章节，简直就像是一堂关于“有意识地生活”的哲学课，它不要求你成为一个完美的艺术家，而是教你如何把艺术融入到柴米油盐之中。读到关于“手作”的段落时，我竟然动手开始学习编织，虽然成品粗糙得可以，但那种全神贯注、与材料对话的过程，带来的平静感是任何娱乐方式都无法比拟的。这不仅仅是一本书，更像是一个生活方式的邀请函。