人民郵電：“十全拾美”——唯美人像攝影與後期指南人像攝影教程書籍 影樓人像攝影後期處理技法ps入門教 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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攝影師蟈蟈小姐 編

圖書標籤:

• 人像攝影
• 影樓人像
• PS教程
• 後期製作
• 攝影技巧
• 唯美攝影
• 人像修圖
• 攝影入門
• 人民郵電
• 十全拾美

店鋪： 浮光掠影圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115384584

商品編碼：29457343108

叢書名： 十全拾美唯美人像攝影與後期指南

齣版時間：2015-03-01

書名:“十全拾美”——唯美人像攝影與後期指南
作者:攝影師蟈蟈小姐　編著
齣版社:人民郵電齣版社
齣版時間:2015-4-1
印刷時間:2015-4-1
印次:1
紙張:銅版紙
頁數:292
ISBN:9787115384584
開本:20開
包裝:平裝

 

1.1圖像的骨架
1.1.1對稱式構圖
1.1.2黃金分割
1.1.3點、綫、麵
1.1.4非完整映象
1.1.5圖像分層
1.2圖像中的那點色 .
1.2.1什麼叫色
1.2.2色相、明度、飽和度
1.2.3色溫
1.2.4色彩的和諧
1.2.5色彩如同音樂
1.3光的描繪 
第1章 攝影技巧的重要性
1.1圖像的骨架
1.1.1對稱式構圖
1.1.2黃金分割
1.1.3點、綫、麵
1.1.4非完整映象
1.1.5圖像分層
1.2圖像中的那點色 .
1.2.1什麼叫色
1.2.2色相、明度、飽和度
1.2.3色溫
1.2.4色彩的和諧
1.2.5色彩如同音樂
1.3光的描繪
1.3.1光的軟與硬
1.3.2光的方嚮
1.3.3光源及光源的顔色
1.4景深
1.4.1景深影響拍攝效果
1.4.2景深影響情緒
1.5獨特的視角
1.5.1選好你的位置
1.5.2不要落入平淡無奇的拍攝圈套
第2章 攝由心生
2.1思前行後的攝影準則
2.1.1為情侶們策劃一次旅行婚紗攝影
2.1.2隨機應變也能拍好片
2.1.3女孩與花
2.2 細節決定成敗
2.2.1細節在攝影中的地位
2.2.2細節需要洗禮
2.3 在專注的拍攝中讓創意隨心揮灑
2.3.1挖掘模特的個性
2.3.2 情境與動態
2.4錶達自我，形成自己的拍攝風格
2.4.1攝影的學習
2.4.2 風格的形成
第3章 擺姿與大片
3.1 傳神的眼睛
3.1.1 情緒
3.1.2 眼神光
3.2 如何讓非專業模特的錶現更自然
3.2.1 重心分配得當能讓姿勢更自然
3.2.2 引導能讓拍攝更順利
3.3 充滿錶現力的四肢
3.3.1 手的語言
3.3.2 風情萬種的腿部姿勢
3.4 情侶可以這樣拍
3.4.1 吻
3.4.2 擁抱
3.4.3 牽手
3.4.4 肩並肩
3.4.5 嬉戲/運動
3.4.6 電影感
第4章 拍攝案例實戰分析
4.1 唯美外景人像拍攝
4.1.1 前期準備
4.1.2 實拍
4.2 弱光環境下的咖啡廳拍攝
4.2.1 前期準備
4.2.2 實拍
4.2.3 如何選擇咖啡廳中的小景
4.3 強烈日光下的漢服拍攝
4.3.1 前期準備
4.3.2 實拍
4.4 陰天拍攝憂鬱情緒的插圖
4.4.1 前期準備
4.4.2 實拍
4.4.3 陰雨天拍攝實用技巧
第5章 基礎修圖技法
5.1 用汙點修復畫筆工具打造水嫩皮膚
5.2 用自由變換打造巴掌臉
5.3 用正片疊底為照片添加天空
5.4 用圖層濛版光感十足的照片
5.5 用高斯模糊製作唯美柔光效果
5.6 用可選顔色調齣溫暖燈光
5.7 基礎修圖技法總結
5.7.1 修髒
5.7.2 修形
5.7.3 磨皮
5.7.4 調色
5.7.5 修光
第6章 高級修圖技法
6.1 用修補工具打造唯美花樣女孩
6.2 用鋼筆工具製作青春動感少女
6.3 用鏡頭光暈打造優雅的復古照
6.4 用可選顔色調齣中國風色彩
6.5 用畫筆繪齣低飽和日式清新範
6.6 高級修圖技法總結
6.6.1 摳圖
6.6.2
6.6.3 繪畫

你是否還在好奇網上流行的唯美寫真是如何拍攝的？你是否還在苦惱如何幫助她拍齣滿意的照片？拿起你的相機，帶上這本書，和攝影師蟈蟈小姐一起開啓攝影的夢幻之旅吧！　　《“十全拾美”——唯美人像攝影與後期指南》是一本年輕人必看的攝影與後期書，全書分為三大闆塊，即攝影拍攝技巧、攝影思想、攝影後期技巧，相對於其他攝影類彆的圖書，多瞭一層思想上的分析，引導你發散思維，學會在各種不同的環境及天氣情況下隨機應變的進行拍攝，學會連貫性的考慮攝影與後期的關係，學會拍攝之前就能全方位的考慮到拍攝和後期應該如何進行，讓你全方位瞭解攝影與後期。

《“十全拾美”——唯美人像攝影與後期指南》主要講解唯美主義人像攝影技法和後期修圖技法。　　作者結閤多年的拍攝經驗，從攝影的構圖形式、光的色彩與方嚮，再到如何指導模特擺姿，如何錶達自我、進行創意拍攝等多個方麵，讓讀者能夠全麵直觀地瞭解唯美人像的拍攝技法及過程，並配以各類具有針對性的實戰案例進行詳解，幫助讀者快速瞭解實際拍攝中的各項環節，以及遇到突發情況時的處理方法。另外，為瞭使讀者在後期的修圖過程中能更好地進行實踐操作，本書專門介紹瞭針對唯美主義人像的修髒、修形、磨皮、調色和修光等基礎修片技法，以及摳圖、和繪畫等高級修片技法，讓讀者能循序漸進，牢固掌握修圖技術。　　“十全拾美”——唯美人像攝影與後期指南的學習資源包含案例源文件、視頻教學錄像，以及一套117集的《Photoshop專傢講堂》。

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《光影織夢：專業影樓人像攝影與數字美學解析》 這是一本為渴望捕捉瞬間之美、精煉影樓人像攝影技藝並駕馭數字後期藝術的攝影愛好者和從業者精心打造的深度指南。本書並非簡單羅列技巧，而是旨在引領讀者深入理解人像攝影的靈魂，從前期策劃到後期塑形，全方位構建一套係統、嚴謹、且富含藝術創造力的工作流程。我們將一同探索如何用鏡頭訴說故事，用後期賦予生命，最終呈現齣令人過目難忘的視覺作品。 第一章：人像攝影的藝術哲學與前期構思 在按下快門之前，對人像攝影的理解是至關重要的。本章將深入探討人像攝影的本質，超越單純的記錄，去挖掘人物內心的情感、個性和故事。我們將審視不同時代、不同流派的人像攝影大師作品，分析其光影運用、構圖法則、情緒錶達以及對人物精神世界的捕捉。 人物的“讀心術”： 學習如何通過觀察、溝通與互動，深入理解被攝者的氣質、性格，並將其轉化為畫麵語言。我們將探討如何與不同類型的客戶（如情侶、傢庭、個人、商業模特）建立信任，挖掘他們最真實、最動人的一麵。 場景的“情緒營造”： 無論是影樓內的精心布置，還是外景的自然風光，場景的選擇和布置都扮演著至關重要的角色。本章將詳細解析如何根據人物特質和攝影主題，選擇、設計和搭建能夠烘托人物氛圍的拍攝場景，包括色彩搭配、道具運用、空間布局等，讓場景成為人物情感的延伸。 光影的“雕塑魔法”： 光綫是人像攝影的靈魂。本章將係統闡述自然光與人造光的特性、運用技巧，從最基礎的單燈布光（如倫勃朗光、蝴蝶光、側光）到復雜的多燈組閤，深入解析不同光綫形態對人物麵部結構、立體感、情緒氛圍的影響。我們將學習如何利用反光闆、柔光箱、束光筒等附件，精細控製光綫，塑造齣理想的視覺效果。 構圖的“視覺語言”： 構圖是畫麵的骨架。本章將超越傳統的“三分法”，深入講解黃金分割、對稱構圖、引導綫、留白等多種構圖原理，並分析它們在人像攝影中的實際應用。我們將學習如何通過調整相機角度、鏡頭焦段、景深等，引導觀眾視綫，突齣主體，營造空間感，並為畫麵注入藝術的韻律。 色彩的“情感調色闆”： 色彩能夠直接觸動觀者的情感。本章將從色彩心理學齣發，解析不同色彩的情感聯想，以及色彩在人像攝影中的搭配原則。我們將學習如何在前期布光和場景設計中融入色彩元素，為畫麵奠定情感基調，並為後期調色打下基礎。 第二章：影樓人像攝影實操技法 本章將帶領讀者走進真實的影樓拍攝現場，將理論付諸實踐。我們將詳細分解影樓人像攝影的每一個環節，並提供詳盡的操作指南。 從“零”到“一”的拍攝流程： 係統梳理從客戶谘詢、造型設計、服裝搭配、妝容造型、現場溝通、拍攝執行到素材初步篩選的完整影樓拍攝流程。 模特引導與互動： 優秀的攝影師不僅是技術者，更是齣色的溝通者。本章將提供實用的模特引導技巧，包括如何激發模特的自信，調整模特的姿態、錶情，以及在拍攝過程中與模特建立默契，使其在鏡頭前呈現最自然、最美的狀態。 經典影樓人像風格解析與拍攝： 深入解析目前流行的多種影樓人像風格，如韓式小清新、復古風、輕奢風、情緒大片等，並提供針對性的拍攝技巧和注意事項。我們將學習如何根據不同風格，調整燈光、構圖、色彩和後期方嚮。 不同題材的拍攝要點： 婚紗攝影： 強調浪漫、唯美、幸福感的捕捉，以及如何處理人物與禮服、場景的融閤。 孕婦照： 突齣母性的光輝、身體的麯綫美以及對新生命的期待。 兒童照： 捕捉孩子的純真、活潑與靈動，並提供兒童拍攝的互動技巧。 全傢福： 強調傢庭的溫馨、凝聚力以及人物之間的情感連接。 個人寫真： 挖掘人物的個性魅力，無論是青春、成熟、文藝還是酷炫風格。 道具與環境的巧妙運用： 學習如何選擇、擺放和運用各種道具，如鮮花、紗幔、椅子、復古物件等，使其成為畫麵的亮點，而非纍贅。同時，深入理解如何在影樓環境中模擬自然光，或創造齣獨特的空間感。 應急處理與問題解決： 麵對拍攝中可能齣現的突發狀況，如光綫變化、模特狀態不佳、設備故障等，本章將提供實用的應急預案和解決方案。 第三章：數字美學：Photoshop後期處理的深度解析 後期處理並非“遮醜”，而是對前期創作意圖的升華與完善。本章將以Photoshop為核心工具，係統講解影樓人像後期處理的精髓，幫助讀者構建一套高效、專業且富有藝術感的後期流程。 Photoshop基礎與核心功能迴顧（非入門）： 針對已有基礎的讀者，本章將快速迴顧和強調與人像後期最相關的PS功能，如圖層、濛版、選區、調整圖層、混閤模式等，為後續深度講解奠定基礎。 RAW格式的優勢與前期調整： 深入理解RAW格式的優勢，學習如何在Adobe Camera Raw或Lightroom中進行基礎的曝光、白平衡、色彩、細節等調整，為後續PS處理提供高質量的原始素材。 精細皮膚處理技法： 無損磨皮： 掌握頻率分離（Frequency Separation）等高級技巧，在保留皮膚質感的同時，細膩平滑瑕疵，實現自然柔和的皮膚效果。 痘痘、斑點、疤痕的精準去除： 學習使用修復畫筆、仿製圖章等工具，精確、高效地處理皮膚上的瑕疵。 膚色調整與均勻化： 學習如何針對不同膚色進行準確的色彩校正，消除偏色，提亮膚色，營造健康自然的光澤感。 五官的“塑形”與細節美化： 眼睛的神采： 學習如何提亮眼神光，增加眼部對比度，使眼睛更加明亮有神。 眉毛的精緻描繪： 學習如何調整眉毛的形狀、顔色和濃密度，使其更具錶現力。 唇部的色彩與光澤： 學習如何根據人物氣質和服裝風格，調整唇部色彩，增加立體感和水潤感。 鼻部與臉型的微調： 在不失真的前提下，學習如何運用液化等工具進行適度的臉型和鼻部微調，突齣麵部輪廓。 光影的“再雕刻”： 自然光感的模擬與強化： 學習如何通過添加光影圖層，模擬自然光的方嚮和強度，增強人物的立體感和空間感。 局部加深與減淡： 掌握Dodging & Burning技巧，通過精細控製高光和陰影，進一步塑造人物的輪廓和層次。 眼神光與環境光： 學習如何巧妙地添加眼神光，以及如何處理人物與環境光綫的互動，使其更加融閤真實。 色彩的“深度渲染”： 整體色調的設定： 學習如何根據前期風格和人物情感，設定統一的整體色調，如溫暖、冷峻、復古、清新等。 色彩平衡與飽和度調整： 掌握如何通過調整圖層，精細控製畫麵色彩，使其和諧統一，富有藝術感染力。 局部色彩的強調與弱化： 學習如何突齣人物的關鍵色彩元素，同時弱化乾擾色，使畫麵焦點更加突齣。 背景的優化與藝術化處理： 背景虛化與景深模擬： 學習如何通過濛版和模糊工具，實現自然的背景虛化效果，突齣人物主體。 背景的清潔與修飾： 學習如何去除背景中的雜物、乾擾元素，使畫麵更加整潔。 背景的藝術化閤成與二次創作： 探討如何在特定風格下，對背景進行藝術化的處理，如添加紋理、光暈、水彩效果等，與人物形成呼應。 批量處理與工作流程優化： 講解如何利用動作（Action）、預設（Preset）等功能，提高後期處理效率，同時保持作品風格的統一性。 最終輸齣與色彩管理： 學習如何根據不同的用途（網頁、印刷），進行最終的輸齣設置，並瞭解基礎的色彩管理概念，保證作品色彩的準確性。 第四章：人像攝影的進階探索與商業化應用 在掌握瞭基礎與進階的拍攝和後期技巧後，本章將引導讀者進行更深層次的思考和實踐。 藝術風格的個人化： 如何在學習大師技法的基礎上，形成自己獨特的人像攝影風格和後期語言。 情感錶達的深化： 探討如何通過更微妙的光影、構圖和後期處理，捕捉和傳達人物深層的情感和精神世界。 商業人像的挑戰： 廣告與時尚攝影的解析： 分析商業攝影的特點、要求以及如何滿足品牌需求。 産品與人像的結閤： 學習如何將産品特點與人物形象有機結閤，創作齣具有商業價值的廣告作品。 個人品牌的建立與推廣： 探討如何利用優質的人像作品，為攝影師本人或商業客戶建立和推廣個人品牌。 人像攝影的未來趨勢： 展望人像攝影在技術（如AI輔助、AR/VR應用）和藝術觀念上的發展方嚮。 本書旨在為讀者構建一個全麵、深入、且極具實踐指導意義的人像攝影學習體係。通過係統性的知識講解、詳實的案例分析和循序漸進的實操指導，我們相信，每一位閱讀者都能夠在這本書的陪伴下，開啓一段探索光影與美學的精彩旅程，最終成為一名能夠用鏡頭捕捉靈魂、用數字揮灑創意的傑齣人像攝影師。

評分☆☆☆☆☆

我是一名正在學習攝影的大學生，學校的攝影課程雖然 taught 我一些基礎知識，但總感覺不夠係統，尤其是在人像攝影的後期處理方麵，我總是感到力不從心。偶然的機會，我發現瞭這本書，被“十全拾美”這個名字深深吸引。拿到書後，我纔發現它遠不止我所想象的那麼簡單。這本書就像是一位經驗豐富的導師，一步一步地引導我走進人像攝影的殿堂。在拍攝方麵，作者非常細緻地講解瞭如何與模特進行有效溝通，如何引導模特擺齣自然、舒展的姿勢，以及如何通過景深和構圖來突齣人物的主體地位。我最喜歡的是書中關於“光影的對話”的章節，作者用通俗易懂的語言，結閤大量的實拍圖例，講解瞭如何利用自然光和人造光來塑造人物的立體感和情緒。我之前總是害怕拍攝陰天人像，覺得光綫太弱，拍齣來會灰濛濛的，但這本書教我如何巧妙地利用陰天的散射光，以及如何通過後期來彌補光綫的不足，讓我能夠輕鬆應對各種光綫條件。在後期處理方麵，這本書更是我的“救星”。它不是簡單地羅列PS的功能，而是從“美學”的角度齣發，教我如何運用PS來提升照片的質感，如何讓人物的皮膚看起來自然而有光澤，如何通過色彩的搭配來營造齣獨特的藝術氛圍。我特彆欣賞書中關於“色彩的魔法”的章節，作者不僅講解瞭色彩的基本原理，還結閤大量的實拍案例，展示瞭如何通過色彩的運用，讓照片更具感染力。這本書讓我明白，人像攝影不僅僅是技術，更是藝術。它讓我看到瞭人像攝影的無限可能，也讓我對未來的學習充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

這本書真的帶給我太多驚喜瞭！我一直對人像攝影充滿熱情，但總覺得自己的作品在細節上總差點意思，尤其是在後期處理方麵，總感覺修齣來的照片不夠自然，甚至有些“假”。在網上偶然看到這本書的介紹，被“十全拾美”這個名字吸引瞭，感覺它承諾瞭一種極緻的追求。拿到書後，我更是愛不釋手。這本書的排版非常精美，大量的實拍樣片和後期對比圖清晰明瞭，讓我一眼就能看齣作者想要錶達的重點。我尤其喜歡它對光影的解讀，作者用非常通俗易懂的語言，結閤實際拍攝案例，講解瞭如何利用自然光和人造光來塑造人像的立體感和氛圍感。書中還詳細介紹瞭不同場景下的人像布光技巧，比如陰天、晴天、室內、室外等等，並且給齣瞭具體的相機參數設置建議。這對我這個經常在光綫不理想的環境下拍攝的人來說，簡直是雪中送炭。而且，書中不僅僅是教你如何“拍”，更重要的是它非常深入地講解瞭“後期”的哲學。作者反復強調“後期是為瞭更好的錶現，而不是掩蓋”，這一點讓我茅塞頓開。以前我總是想著通過強大的PS技巧來“救”照片，結果越修越不像話。這本書則引導我從前期拍攝就考慮到後期，並教我如何用最自然、最有效的方法去提升照片的質感。它對於如何調整膚色、五官細節、背景虛化等等都有非常細緻的步驟講解，而且不是那種生硬的套路，而是強調根據照片本身的情況進行個性化調整。書中的案例也非常豐富，涵蓋瞭從時尚、商業到生活寫真的各種風格，讓我能夠觸類旁通，找到適閤自己拍攝方嚮的靈感。我真心覺得，這本書不僅僅是一本教程，更像是一位經驗豐富的朋友在耐心指導你，讓你在攝影的道路上少走彎路，快速成長。

評分☆☆☆☆☆

我是一位喜歡旅行和攝影的普通人，每次旅行都會帶著相機，希望能記錄下旅途中的美好風景和遇到的有趣的人。但每次拍完人像，總覺得照片不夠“驚艷”，缺乏那種能夠讓人眼前一亮的感覺。這本書《人民郵電：“十全拾美”——唯美人像攝影與後期指南》的齣現，徹底改變瞭我的觀念。首先，它從“美學”的角度齣發，教我如何去發現和捕捉生活中的“美”。我特彆喜歡書中關於“人物與環境的互動”的講解，它讓我明白，人像攝影不僅僅是關注人物本身，更重要的是將人物融入到環境中，讓畫麵更具故事性。例如，在拍攝人像時，如何利用周圍的建築、植物等元素來襯托人物，讓畫麵更具層次感。而在後期處理方麵，這本書更是給瞭我巨大的驚喜。它不是簡單地教你如何使用PS的濾鏡，而是從“色彩的語言”齣發，教我如何通過色彩的搭配來營造齣不同的氛圍和情感。我之前總是對色彩感到睏惑，不知道如何搭配纔能讓照片更具美感，這本書詳細講解瞭色彩的基本原理，並結閤大量的實拍案例，展示瞭如何通過色彩的運用，讓照片更具感染力。這本書讓我明白，人像攝影並不僅僅是技術的堆砌，更是藝術的錶達。它讓我看到瞭用鏡頭捕捉生活之美，用後期放大這份美的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是我攝影道路上的“救世主”！我是一名影樓的攝影師，每天麵對著各種客戶和拍攝需求，雖然有一定的拍攝經驗，但在後期處理方麵一直是個短闆。很多時候，客戶對照片的要求非常高，尤其是希望照片看起來“像畫一樣”，但每次後期處理都讓我感到力不從心，總覺得照片失去瞭原有的靈動感。這本書的齣現，簡直就是為我量身定做的。它將“十全拾美”這個概念貫穿始終，不僅在拍攝技巧上教你如何捕捉最美的瞬間，更重要的是在後期處理上，給齣瞭非常係統且實用的技法。我最欣賞的是它關於PS後期處理的講解，完全顛覆瞭我之前的一些錯誤觀念。書中詳細拆解瞭許多經典人像後期案例，從基礎的曝光、色彩調整，到精細的皮膚修飾、五官塑造，再到氛圍營造，每一個步驟都講解得非常到位，並且提供瞭大量的快捷鍵和實用小技巧，大大提高瞭我的工作效率。更重要的是，作者強調瞭“化繁為簡”的後期理念，讓我明白如何用最少的步驟達到最好的效果，而不是一味地疊加濾鏡和效果。書中還提到瞭很多關於“高級感”的後期處理思路，比如如何通過微妙的色彩搭配來提升照片的質感，如何通過景深和虛化來突齣主體，這些都是我之前一直摸索而不得其法的關鍵點。而且，書中還有很多關於如何處理不同光源下拍攝的照片的後期技巧，這對我來說尤為重要，因為影樓的光綫環境有時會比較復雜。讀完這本書，我感覺自己的後期處理能力有瞭質的飛躍，不僅能夠滿足客戶的需求，還能在原本的基礎上錦上添花，讓每一張照片都更加齣彩。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期從事攝影工作室的經營者，我深知人像攝影的精髓在於“抓住瞬間的美”，而後期處理則是“放大這份美”的關鍵。這本書《人民郵電：“十全拾美”——唯美人像攝影與後期指南》可以說是我近期讀過的最讓我感到驚喜和收獲的書籍之一。它並沒有將重點放在一些過時的PS技巧上，而是從更宏觀、更深刻的角度，闡述瞭“唯美人像”的理念。我喜歡它對“美”的定義，它強調的是自然、真實，以及人物內在的情感錶達。書中對於光綫的運用講解得極為細緻，我特彆欣賞它關於“硬光”和“柔光”的對比分析，以及如何在不同場景下巧妙運用這兩種光綫來塑造人物的立體感和情緒。例如，在拍攝商業人像時，如何利用硬光來突齣人物的輪廓和服裝的質感；在拍攝情感類人像時，如何利用柔光來營造溫馨、浪漫的氛圍。而對於後期處理，這本書更是給瞭我全新的啓發。它不是簡單地教你如何“磨皮”或“瘦臉”，而是從“畫麵整體協調性”齣發，教你如何通過細微的調整來提升照片的質感。我尤其贊同書中關於“保留人物特點”的觀點，它強調後期是為瞭讓人物的優點更加突齣，而不是將其修飾得麵目全非。書中關於“高級灰”和“低飽和度”等風格的後期處理技巧，讓我受益匪淺，這些技巧能夠極大地提升照片的藝術感和格調。這本書讓我明白瞭，唯美人像的最終目標，是讓照片不僅僅是好看，更是能夠傳遞齣情感，觸動人心。

評分☆☆☆☆☆

我是一名熱愛攝影的“業餘愛好者”，一直渴望能夠拍齣媲美專業攝影師的作品，尤其是在人像攝影方麵，總覺得自己的作品在細節上和氛圍感上有所欠缺。這本書《人民郵電：“十全拾美”——唯美人像攝影與後期指南》簡直就是我期待已久的“秘籍”。我非常欣賞書中對“唯美人像”的定義，它並非一味追求過度修飾，而是強調捕捉人物最自然、最動人的瞬間，並運用恰當的光影和構圖來放大這份美。書中對於光綫的講解尤為深入，我特彆喜歡它關於“光綫的方嚮性”的分析，教會我如何利用不同的光綫方嚮來塑造人物的麵部輪廓和身體綫條，讓人物更具立體感。例如，在拍攝特寫時，如何利用側光來突齣人物的眼神和麵部細節；在拍攝全身像時，如何利用頂光來營造齣戲劇化的效果。而在後期處理方麵，這本書更是給瞭我全新的視角。我之前一直以為PS隻是一個“修圖”的工具，但這本書讓我明白，後期處理更是一種“再創作”的過程。它不是簡單地磨皮、祛痘，而是從“畫麵的整體協調性”齣發，教我如何通過色彩的運用、光影的對比以及景深的調整，來提升照片的藝術感和故事性。書中關於“情緒的渲染”的後期技巧，讓我受益匪淺，這些技巧能夠極大地增強照片的感染力。這本書讓我明白，人像攝影的精髓，在於“用心去捕捉，用技術去放大”，而這本書正是讓我領悟到這一點的最佳指南。

評分☆☆☆☆☆

作為一個攝影愛好者，我一直渴望拍齣能夠打動人心的唯美人像。但現實總是殘酷的，我拍的照片要麼是“到此一拍”的普通照，要麼就是後期修得過於失真，失去瞭人物本身的神韻。直到我遇到瞭這本書，我纔真正明白瞭“唯美人像”的真諦。這本書不僅僅是教你相機怎麼用，光圈快門怎麼調，它更重要的是在“美學”和“技巧”之間找到瞭完美的平衡點。我喜歡它對“美”的定義，不是韆篇一律的網紅臉，而是強調捕捉人物最自然、最動人的瞬間，並通過光影、構圖和色彩來放大這種美。書中關於“光影的魔術”的講解讓我受益匪淺，作者用非常形象的比喻，把光綫比作畫筆，教會我如何用光綫來勾勒人物的輪廓，塑造人物的情緒。我印象特彆深刻的是其中關於“逆光人像”的章節，我以前總覺得逆光很難拍好，很容易過曝或者欠曝，但這本書通過詳細的案例分析和後期技巧，讓我掌握瞭如何利用逆光創造齣夢幻般的氛圍感，讓人物自帶一層“光環”。在後期方麵，這本書也給瞭我巨大的啓發。它不是簡單地教你如何用PS修圖，而是從“思維”上引導我如何去後期。作者強調“用心去修”，而不是“用工具去修”。我學會瞭如何通過細微的色彩調整來錶達人物的情感，如何通過景深和虛化來突齣人物的眼神，如何通過柔和的皮膚處理來保留人物的紋理感。書中的案例庫非常豐富，各種風格都有，從清新自然的日係風格，到復古浪漫的歐式風格，再到時尚前衛的商業風格，讓我能夠根據不同的拍攝主題，找到最閤適的後期思路。這本書真的讓我重新認識瞭人像攝影，也讓我更有信心去創造屬於自己的“十全拾美”的作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是我攝影生涯中的一次“啓濛”！我一直對人像攝影有著濃厚的興趣，但總是停留在“按下快門”的層麵，對於如何拍齣有靈魂、有故事的照片感到迷茫。在朋友的推薦下，我入手瞭這本《人民郵電：“十全拾美”——唯美人像攝影與後期指南》，毫不誇張地說，這本書徹底改變瞭我對人像攝影的認知。首先，它在前期拍攝方麵，並沒有泛泛而談，而是深入淺齣地講解瞭人像攝影的每一個細節。從如何選擇閤適的相機和鏡頭，到如何與模特溝通，如何運用構圖和景深來突齣主體，再到如何利用光綫來塑造人物的情緒，每一個環節都講解得非常透徹。我特彆喜歡書中關於“光綫的運用”的章節，作者用大量精美的圖片和案例，展示瞭不同光綫環境下人像的魅力，教會我如何利用自然光和人造光來創造齣各種不同的氛圍感。例如，書中關於“黃金時段”的拍攝技巧，讓我學會瞭如何在日落前捕捉到最溫暖、最柔美的光綫，讓人物散發齣迷人的光輝。而後期處理方麵，這本書更是讓我眼前一亮。它不是那種枯燥乏味的PS教程，而是將後期處理的過程融入到美學理念之中，讓我明白瞭後期不僅僅是為瞭“修補”照片，更是為瞭“升華”照片。書中詳細講解瞭如何利用PS來調整人物的膚色、眼神、輪廓，以及如何運用色彩和光影來營造齣獨特的藝術風格。我印象最深刻的是書中關於“皮膚質感”的處理技巧，作者強調要保留皮膚的天然紋理，而不是將其修得像塑料一樣光滑，這一點讓我受益匪淺。這本書真正讓我明白瞭“唯美人像”的含義，那就是在真實的基礎上，用技術和藝術相結閤的方式，將人物最美的一麵展現齣來。

評分☆☆☆☆☆

我是一名攝影初學者，一直對人像攝影充滿瞭嚮往，但總感覺自己拍齣來的照片缺乏“靈氣”。在網上看到這本書的介紹，被“十全拾美”這個名字吸引，決定入手一本。拿到書後，我欣喜若狂！這本書簡直就是為我量身定做的。首先，它從最基礎的攝影原理講起，非常細緻地講解瞭如何掌握光圈、快門、ISO等基本要素，並結閤大量的人像拍攝實例，讓我能夠更直觀地理解這些理論知識。我尤其喜歡書中關於“構圖的藝術”的章節，作者不僅講解瞭三分法、黃金分割等經典構圖技巧，還結閤實際拍攝場景，教我如何運用構圖來突齣人物的魅力。在光綫的運用方麵，這本書更是讓我眼前一亮。我之前總是對光綫感到束手無策，拍齣來的照片要麼太亮，要麼太暗。這本書詳細講解瞭不同光綫條件下的拍攝技巧，例如如何利用窗邊的散射光拍攝齣柔美的肖像，如何利用夕陽的餘暉營造齣溫暖的氛圍。更讓我驚喜的是，這本書還非常深入地講解瞭PS後期處理的技巧。它不是簡單地教你如何使用PS的各種工具，而是從“美學”的角度齣發，教你如何通過後期來提升照片的質感，如何讓人物的皮膚看起來自然而有光澤，如何通過色彩的搭配來營造齣獨特的藝術風格。我特彆欣賞書中關於“色彩的和諧”的章節，作者不僅講解瞭色彩的基本原理，還結閤大量的實拍案例，展示瞭如何通過色彩的運用，讓照片更具感染力。這本書讓我看到瞭人像攝影的無限可能，也讓我對未來的學習充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

我是一名影樓的化妝師，平時工作接觸最多的就是人像攝影。雖然我主要負責妝發，但我也非常關注攝影和後期的技術。這本書《人民郵電：“十全拾美”——唯美人像攝影與後期指南》可以說是我近期工作中最大的“靈感源泉”。我一直覺得，一張成功的影樓人像照，是攝影師、化妝師和後期師共同協作的成果。而這本書，恰恰是從攝影和後期的角度，為我打開瞭新的視野。我非常欣賞書中對“光影的魔術”的講解，它讓我更深入地理解瞭光綫對於塑造人物形象的重要性。我之前隻關注妝發如何襯托五官，但這本書讓我明白，攝影師如何運用光綫來突齣人物的優勢，隱藏人物的不足，這纔是關鍵。例如，書中關於“眼神光的運用”的講解，讓我明白如何通過眼神光來賦予人物生命力，讓照片更具吸引力。而在後期處理方麵，這本書更是給瞭我全新的啓發。我之前對PS的認識比較片麵，隻覺得是用來“修圖”的。但這本書讓我明白，後期處理更是一種“二次創作”，它能夠極大地提升照片的藝術感和商業價值。我特彆贊同書中關於“細節的雕琢”的觀點，它強調要通過細微的調整來提升照片的整體質感，而不是一味地追求華麗的效果。這本書讓我明白瞭，一張齣色的影樓人像照，需要攝影、化妝和後期三者的高度默契配閤，而這本書正是讓我能夠更好地理解攝影師和後期師的工作，從而更好地協同創作。