樂壇鴻儒繆天瑞 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王文韜 編

圖書標籤:

• 繆天瑞
• 樂評
• 音樂史
• 中國現代音樂
• 音樂理論
• 文化研究
• 音樂傢
• 傳記
• 藝術
• 音樂

店鋪： 火把圖書專營店

齣版社： 西南師大

ISBN：9787562192299

商品編碼：29737673219

開本：16

齣版時間：2018-04-01

基本信息

• 商品名稱：樂壇鴻儒繆天瑞
• 作者：編者:王文韜
• 定價：48
• 齣版社：西南師大
• ISBN號：9787562192299

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2018-04-01
• 印刷時間：2018-04-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：118
• 字數：211韆字

編輯推薦語

王文韜編著的這本《樂壇鴻儒繆天瑞》圖文並茂，闡述瞭音樂理論傢、翻譯傢、教育傢繆天瑞先生80多年的音樂學術研究曆程。繆天瑞先生翻譯瞭20世紀中國音樂專業教育的**批教科書。1929年繆天瑞先生翻譯齣版瞭俄國鋼琴傢約瑟夫。列文的《鋼琴基本彈奏法》；從1935年開始曆時15年，繆天瑞先生翻譯齣版瞭美國音樂傢該丘斯的係列音樂理論著作《音樂的構成》、《麯調作法》、《麯式學》、《和聲學》等，為我國作麯技術理論的應用傳播奠定瞭基礎，影響瞭幾代學人。繆天瑞先生是中國現代律學的開創者與奠基人。他的學術代錶作《律學》曆經四次增訂，整整跨越瞭半個世紀，為中國音樂學創立瞭一個真正現代意義上的、與自然科學聯係密切的學科。

內容提要

繆天瑞，浙江瑞安人。中國**音樂教育傢、音 樂學傢。曾任中央音樂學院副院長、天津音樂學院院 長。他是我國**音樂辭書編纂傢、律學傢、翻譯傢 、教育傢，他登壇施教，翻譯教材，編寫麯例，編纂 辭書，不僅是中國音樂教育事業的開拓者之一，也是 中國律學基礎理論的奠基人。王文韜編著的《樂壇鴻 儒繆天瑞》是一本圖文並茂的畫傳，簡練而生動地再 現瞭繆天瑞先生勤奮敬業的一生。
    

目錄

博大精深 百歲學人——繆天瑞先生的音樂人生
繆天瑞先生自述
學廣聞多的瑞安南鎮繆傢
根，紮進瞭音樂文化沃土
食不果腹的大學歲月
讀書不易辦學*難
雪中送炭的傅教授
一冊暢銷瞭80多年的譯著
主編《音樂教育》的歲丹
“我是溫州大學的校友”
“自請離職”的老師
一葉扁舟渡海峽
天津音樂學院的***
沒文化怎麼“一專多能”
他是一個辭書迷
自首窮經 著作等身——繆天瑞先生的貢獻述評
踐行音樂教育事業
譯介外國音樂著述
奠定律學學科基石
主修辭書編纂刊物
洋為中用 紮根辦學——繆天瑞先生的教育思想
不尋常的教育實踐足跡
科學的教育思想
樂壇鴻儒 桑梓情深——對繆天瑞先生的追憶與緬懷
繆天瑞銅像的鑄造與落成
繆天瑞研究會在溫州大學成立
附錄
繆天瑞先生的晚年生活剪影
繆天瑞先生的生平年譜
繆天瑞先生的著述索引
參考文獻
後記

樂壇鴻儒繆天瑞：一部時代的迴響與個體的傳奇 圖書簡介 《樂壇鴻儒繆天瑞》並非僅僅是一部音樂人物傳記，它更是一幅氣勢恢宏的時代畫捲，以一位音樂巨匠的跌宕一生為核心，細緻入微地勾勒齣二十世紀中葉以來華語樂壇波譎雲詭的變遷、傳統文化與現代思潮的激烈碰撞，以及知識分子在時代洪流中的堅守與掙紮。本書旨在深入剖析繆天瑞這位“鴻儒”之所以能夠成為樂壇中流砥柱的內在動力——他那份對藝術本體的敬畏，對民族文化的深沉熱愛，以及超凡脫俗的時代洞察力。 第一部分：篳路藍縷的少年心性與古典的根基 繆天瑞的早年生活，是那個特定曆史時期知識分子傢庭命運的縮影。他齣生在一個浸潤著濃厚傳統文化氛圍的傢庭，父親是一位頗有建樹的國學學者，母親則精通江南絲竹。這種“琴棋書畫”與“詩詞歌賦”的熏陶，為他日後的音樂創作打下瞭異常堅實且深厚的古典基石。 本書將詳盡描述繆天瑞童年時期的音樂啓濛。他並非一蹴而就的天纔，而是經曆瞭無數個清晨在古琴前的沉思，以及對民間戲麯韻律的耳濡目染。其中，尤其著墨於他青少年時期對“雅樂”的探尋。在那個西方音樂思潮湧入的年代，許多同輩紛紛轉嚮爵士或古典正統派，繆天瑞卻反其道而行之，將大量精力投入到對敦煌壁畫中樂器形製的考據、宋詞麯牌的復原以及昆麯腔調的整理上。這種對“本源”的執著，塑造瞭他日後作品中那種既古老又充滿生命力的獨特氣質。 第二部分：時代的裂變與音樂的自我重塑 二十世紀中後期，社會環境的劇烈動蕩對所有藝術領域都構成瞭嚴峻的考驗。對於繆天瑞而言，這場“考驗”並非隻是創作上的阻礙，更是對他作為藝術傢身份的根本性拷問。本書不會迴避這一時期的艱難抉擇。 重點描繪他如何在新舊思想的夾縫中尋找立足之地。當許多音樂傢選擇迎閤或徹底顛覆時，繆天瑞選擇瞭“融匯”。他巧妙地將西方現代和聲結構、對位法，融入到他對於中國五聲調式的深刻理解之中。例如，書中會詳細分析其代錶作《山河頌》的創作背景和結構——這部作品如何用歐洲管弦樂的宏大敘事方式，錶達瞭中國山水畫的留白意境與氣韻生動，而不是簡單地嫁接中西元素。 這一部分著重展現瞭繆天瑞的“鴻儒”氣概：他不僅是創作者，更是文化的守望者和翻譯傢。他試圖用一種全球都能理解的音樂語匯，來講述中國自己的故事，避免瞭自說自話的封閉性，也拒絕瞭盲目西化的膚淺。 第三部分：從學院派到精神領袖：影響力的輻射 隨著繆天瑞聲望的日益提升，他不再僅僅是一位作麯傢，更成為樂壇乃至文化界的精神導師。本書將這一階段的描述分為兩個層麵： 一、對青年一代的引領： 繆天瑞的教學理念是本書的精彩一筆。他推崇“獨立思考下的師承”，強調學生必須先紮根於民族文化，再放眼世界。書中收錄瞭他與多位日後獨當一麵的音樂傢的書信往來和課堂片段。這些記錄揭示瞭他如何在不施加壓力的前提下，引導學生發現自己真正的“聲音”，而非成為他人的復製品。他的課堂，更像是一場關於美學、哲學和曆史的深度對談。 二、對主流音樂的審視與影響： 隨著流行音樂的興起，嚴肅音樂的生存空間受到擠壓。繆天瑞的態度是審慎而開放的。他從未輕視通俗音樂的力量，反而積極尋求跨界閤作。書中會探討他如何與當時的搖滾先鋒、民謠歌手進行交流，並指導他們如何在追求市場效應的同時，保持藝術的骨氣與深度。這種不設壁壘的胸襟，使他的影響力得以跨越代際和風格的鴻溝，真正做到瞭“德高望重，影響深遠”。 第四部分：晚年的沉思與未竟的宏願 繆天瑞的晚年生活，並未因名聲而變得安逸，反而投入瞭更多的精力於文化遺産的整理與傳播上。他晚年最大的心願，是建立一個係統化的“中國音樂史料數據庫”，將散落在民間的、口傳的、乃至已失傳的樂譜進行數字化和體係化整理。 本書的最後部分將聚焦於他這段“搶救式”的文化工程。這不僅僅是學術上的努力，更是一種與時間賽跑的悲壯。通過側麵描寫他身體抱恙時依然堅持工作的場景，展現瞭一位真正的“鴻儒”對文化使命感的終極擔當。雖然有些宏願最終未能完全實現，但正是這種未盡的探索精神，激勵著後繼者繼續前行。 總結：不止於音樂的藝術人格 《樂壇鴻儒繆天瑞》全書力求呈現的，是一個立體、復雜且充滿人性光輝的藝術傢形象。他的一生，就是一部濃縮的中國近現代藝術史。他教會我們，真正的“鴻儒”，其深度不在於掌握瞭多少技巧，而在於其作品中蘊含瞭多少對民族靈魂的深刻理解，以及在瞬息萬變的時代洪流中，保持一份對真、善、美的堅定不移的追求。本書提供瞭一個觀察中國現代藝術如何從傳統中汲取力量，並最終走嚮世界的獨特視角。讀者將從中讀到的，不僅是音樂的鏇律，更是時代的迴響與人格的力量。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我感到驚喜的是，它不僅講述瞭某個領域的風光，還深刻地探討瞭“傳承與創新”這一永恒的主題。書中通過不同年齡段、不同背景的音樂傢之間的互動，展現瞭文化在時間長河中如何流動、如何被接受、又如何被顛覆。那些老一輩的堅守和新一代的衝擊，寫得非常平衡且富有洞察力，沒有陷入簡單的“老舊VS新潮”的二元對立。作者似乎在用一種很溫柔的筆觸，去探討藝術生命力的源泉，即如何既尊重前人的積纍，又敢於打破既有的框架去創造未來。讀完之後，我感覺自己的思維也被打開瞭，不再局限於某一種固定的模式去看待事物的發展。這是一本值得反復閱讀、每次都能從中汲取新養分的佳作，它教會我，真正的“鴻儒”，不僅要能獨領風騷，更要懂得如何為後來者鋪路和指引方嚮。

評分☆☆☆☆☆

我嚮來對那種宏大敘事、多綫索交織的小說不太感冒，總覺得容易失焦，但這本書的處理方式簡直是教科書級彆的。它巧妙地將幾個看似不相關的人物命運，通過音樂這條主綫串聯起來，那種精妙的布局和伏筆的迴收，讀起來非常過癮。每當我以為故事會這樣發展時，作者總能拋齣一個意想不到的轉摺，讓你不得不佩服其構思的精巧。特彆是其中關於行業內部權力鬥爭和商業運作的部分，寫得非常寫實，揭示瞭光鮮亮麗的颱前背後隱藏的復雜博弈。這使得作品的層次感一下子提升瞭，不再是簡單的個人奮鬥史，而是一幅關於特定行業生態的立體畫捲。我讀的時候，常常會停下來，迴味作者是如何在看似不經意的對話中，埋下影響未來走嚮的關鍵信息，這種閱讀體驗，充滿瞭智力上的挑戰和滿足感，絕對是近年來少有的佳作。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我原本以為這會是一本枯燥的行業傳記，沒想到它讀起來比任何一部懸疑小說都要引人入勝。作者敘事的節奏掌握得太好瞭，張弛有度，高潮迭起。它不是那種平鋪直敘的流水賬，而是充滿戲劇衝突的精心編排。書中對於幾次關鍵性的“對決”場景的描寫，比如新舊思想的碰撞，傳統路綫與前衛探索的交鋒，簡直讓人屏息凝神，恨不得能親眼見證。每一次衝突的爆發和解決，都推動著故事嚮前邁進一大步，同時也在不斷解構和重塑著主角的形象。這種緊湊的敘事結構，讓你完全沒有機會走神，生怕錯過任何一個細節。它成功地將一個相對專業的領域，轉化成瞭一場場扣人心弦的智力角逐和情感風暴，非常適閤喜歡快節奏、強情節的讀者群體。

評分☆☆☆☆☆

這本書的文字功底紮實得讓人心驚，尤其是描述場景和人物內心活動的段落，簡直像詩一樣優美，卻又帶著一股子直擊人心的力量。我特彆欣賞作者對情緒渲染的高超技巧，那種細膩到幾乎可以觸摸的筆觸，描繪齣人物在麵對巨大壓力或內心掙紮時的復雜心緒，讓人讀著讀著就濕瞭眼眶。它沒有刻意煽情，但情感的張力卻自然而然地流淌齣來，真實得讓人無法抗拒。譬如主角在經曆瞭一次慘痛的失敗後，獨自一人在深夜修改作品的那個場景，那種從絕望到重燃希望的微妙過渡，被作者捕捉得淋灕盡緻。這種對人性深處的挖掘，讓這部作品超越瞭類型小說的範疇，具有瞭更深刻的文學價值。讀完之後，我感覺自己仿佛經曆瞭一場深刻的精神洗禮，對“什麼是真正的藝術成就”有瞭新的思考。

評分☆☆☆☆☆

這本小說真把我帶入瞭那個激情燃燒的年代，那種對音樂純粹的熱愛和執著，簡直讓人熱血沸騰。作者對那個時期樂壇風雲變幻的描繪入木三分，每一個關鍵人物的性格都刻畫得栩栩如生，他們的掙紮、輝煌和失落，都讓人感同身受。我尤其喜歡書中對音樂創作過程的細緻描寫，那些鏇律是如何在靈感與汗水交織中誕生的，讀起來仿佛自己也置身其中，感受著創作的艱辛與喜悅。它不僅僅是一部關於音樂傢的故事，更是一部關於夢想、關於堅持、關於時代變遷的史詩。裏麵的很多橋段，比如某次大型音樂會的幕後較量，或者主角在低榖時期的自我救贖，都寫得極具張力，讓我一氣嗬成地讀完，閤上書本後久久不能平靜，腦海中還在迴響著那些久違的經典鏇律。這本書的魅力就在於，它讓你相信，真正的藝術和纔華，即便在喧囂的時代中，也終將找到屬於自己的舞颱，閃耀齣最耀眼的光芒。