美食攝影(全新升級版) 9787115418135 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] 海倫妮·迪雅爾丹 著

圖書標籤:

• 美食攝影
• 攝影技巧
• 菜品拍攝
• 食物擺盤
• 光影運用
• 構圖
• 後期處理
• 攝影入門
• 靜物攝影
• 攝影教程

店鋪： 一鴻盛世圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115418135

商品編碼：29812017813

包裝：平裝

齣版時間：2016-04-01

基本信息

書名：美食攝影(全新升級版)

定價：69.00元

作者：海倫妮·迪雅爾丹

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2016-04-01

ISBN：9787115418135

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：128開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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《美食攝影（全新升級版）》由知名美食攝影師傾情打造，精選美食攝影中的諸多關鍵技巧，將拍攝過程化整為零、化繁為簡。除瞭講解用光、構圖、鏡頭運用等知識，還對美食攝影所特有的布局、道具、色彩搭配、角度選取、拍攝時機等方麵進行瞭有針對性的介紹。作者將多年積纍的經驗和拍攝心得貫穿本書始末，指導讀者輕鬆拍齣令人垂涎欲滴的美食攝影作品。《美食攝影（全新升級版）》適閤從事美食（餐飲）攝影的攝影師閱讀，同時也適閤對拍攝美食及靜物感興趣的攝影愛好者參考閱讀。

目錄

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章　攝影基礎知識

1.1　光就是一切

1.2　選擇相機

1.3　相機基本設置與拍攝模式

1.4　與畫質相關的格式選擇

1.5　開始拍攝



第2章　相機的設置與拍攝模式

2.1　曝光

2.1.1　光圈

2.1.2　快門速度

2.1.3　ISO感光度

2.1.4　找到光圈、快門速度與ISO的平衡點

2.1.5　測光

2.2　白平衡

2.3　拍攝模式

2.3.1　自動模式

2.3.2　手動模式

2.3.3　光圈優先

2.3.4　快門優先



第3章　自然光攝影

3.1　硬光與柔光

3.1.1　硬光

3.1.2　柔光

3.2　散射與反射

3.2.1　散射工具

3.2.2　反光工具

3.2.3　不同的散射與反射方式

3.3　自然光

3.3.1　室外光

3.3.2　窗光

3.4　講述著不同故事的光

3.5　光綫的方嚮

3.5.1　順光

3.5.2　逆光

3.5.3　側光



第4章　人造光源攝影

4.1　照明設備

4.2　攝影棚內的工具

4.2.1　燈

4.2.2　控光傘

4.2.3　紗質幕布

4.3　架設器材

4.3.1　棚內燈光與控光傘

4.3.2　用紗質幕布來散射光綫

4.3.3　相機的內置閃光燈

4.4　離機閃光燈

4.4.1　離機閃光燈設置

4.4.2　離機閃光燈“跳燈”應用

4.5　無綫引閃

4.6　可以自由移動的持續光源與柔光箱

4.6.1　可以自由移動的持續光源

4.6.2　柔光箱



第5章　構圖

5.1　安排拍攝對象在畫麵中的位置

5.1.1　偏離畫麵中心

5.1.2　居中

5.2　三分法構圖

5.3　焦點

5.4　景深

5.5　透視

5.6　拍攝角度

5.6.1　平視

5.6.2　俯視

5.6.3　四分之三角度



第6章　布置拍攝場景

6.1　建立自己的工作區

6.1.1　位置

6.1.2　便利性

6.2　規劃拍攝工作

6.2.1　研究你的食譜

6.2.2　查看菜單

6.3　挑選裝飾配菜

6.4　建立完整情景

6.4.1　呈現與訴說

6.4.2　讓菜肴成為主角

6.4.3　裝飾道具

6.4.4　背景

6.4.5　桌布等布製品

6.5　運用高度與色彩強調或補足畫麵

6.5.1　高度的運用

6.5.2　色彩的運用

6.6　聯機拍攝



第7章　造型

7.1　香草與辛香料

7.2　麵包

7.3　堅果

7.4　水果與蔬菜

7.4.1　水果

7.4.2　蔬菜

7.5　醬汁

7.6　主菜

7.7　魚和肉

7.8　燉菜、炒菜及麵食

7.8.1　為炭烤鮭魚意大利麵做造型

7.8.2　漢堡與三明治

7.8.3　早餐類烘焙食品

7.9　甜點

7.9.1　蛋糕

7.9.2　派餅

7.9.3　冰激淩與其他冰凍類甜點

7.10　熱飲與冷飲

7.10.1　玻璃杯

7.10.2　熱飲

7.10.3　冷飲

7.10.4　裝飾配料

7.11　實用的工具

7.11.1　鑷子（小夾子）

7.11.2　棉花棒

7.11.3　廚房紙巾

7.11.4　小刷子

7.11.5　噴水壺

7.11.6　醬汁瓶

7.11.7　吸管



第8章　拍攝之後

8.1　導入文件

8.1.1　連接綫

8.1.2　讀卡器

8.1.3　文件大小

8.1.4　後期處理

8.1.5　圖像處理軟件

8.1.6　照片的校正與調整

8.1.7　色域

8.1.8　特效

8.2　文件儲存

8.3　文件備份和存儲設備

作者介紹

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文摘

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序言

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光影之間，烹飪的藝術：一本關於美食攝影的詳盡指南 在當今這個視覺至上的時代，美食不再僅僅滿足於味蕾的享受，更是一場關於色彩、質感與氛圍的盛宴。而將這虛擬的盛宴轉化為觸手可及的視覺藝術，美食攝影扮演著至關重要的角色。無論你是餐飲業的經營者，渴望用令人垂涎的照片吸引顧客；還是熱愛烹飪的傢庭主婦，希望記錄下自己廚房裏的精彩瞬間；亦或是追求畫麵錶現力的攝影愛好者，想要探索美食攝影的無限可能，一本專業的、內容詳實的攝影指南都將是你不可或缺的夥伴。 本文將為你剖析美食攝影的方方麵麵，從基礎的器材選擇，到復雜的布光技巧，再到精妙的構圖法則，以及後期處理的精雕細琢，全方位地指導你如何拍齣令人驚艷的美食照片。我們將深入淺齣地講解每一個環節，力求讓你在掌握理論知識的同時，也能迅速將其應用於實踐，真正體會到“用鏡頭捕捉美味”的樂趣。 一、 器材篇：工欲善其事，必先利其器 選擇閤適的攝影器材是開啓美食攝影之旅的第一步。雖然頂級設備並非必需，但瞭解不同器材的特性，並根據自身需求進行閤理配置，將大大提升你的拍攝效率和作品質量。 相機選擇： 單反/微單相機： 具備手動模式和更換鏡頭的優勢，能夠提供更精細的景深控製和更豐富的畫麵錶現力。對於追求高質量和專業感的用戶而言，單反或微單是首選。APS-C畫幅和全畫幅相機都能勝任，全畫幅在低光錶現和景深虛化上更具優勢。 手機： 如今的智能手機在拍照功能上已相當強大，尤其是在光綫充足的環境下。對於初學者或預算有限的用戶，一部拍照效果齣色的手機也能拍齣不錯的美食照片。重點在於掌握手機的拍攝技巧和後期處理。 鏡頭選擇： 鏡頭是相機的“眼睛”，不同的鏡頭會帶來截然不同的視覺效果。 定焦鏡頭（如50mm f/1.8，85mm f/1.8）： 擁有大光圈，在弱光環境下錶現齣色，能製造齣美麗的背景虛化效果，突齣主體。50mm定焦被譽為“人像鏡頭”，在美食攝影中同樣適用，能提供自然的視角。85mm則更適閤拍攝局部特寫。 微距鏡頭（如100mm微距）： 專為拍攝近距離物體設計，能夠捕捉到食物的細膩紋理和微小細節，讓畫麵更具質感。 變焦鏡頭（如24-70mm f/2.8）： 靈活性高，可以快速切換焦段，適應不同的拍攝場景和構圖需求，適閤需要快速反應的拍攝。 燈光設備： 光綫是攝影的靈魂，尤其在美食攝影中，恰當的光綫能夠賦予食物生命。 自然光： 最常用且效果最好的光源。選擇靠近窗戶的位置，利用散射的柔和光綫，避免陽光直射産生的硬陰影。 LED燈/攝影燈： 當自然光不足時，可以藉助人造光源。選擇色溫穩定、顯色指數高的LED燈，並配閤柔光罩、反光闆等附件，模擬自然光的效果。 反光闆/白色卡紙： 用來填補陰影，使畫麵更均勻明亮，突齣食物的質感。 黑卡/吸光闆： 用來製造陰影，增加畫麵的層次感和立體感，讓食物更顯精緻。 其他輔助器材： 三腳架： 保證相機穩定，尤其在弱光環境下使用慢門或拍攝長曝光時必不可少，能避免畫麵抖動模糊。 快門綫/遙控器： 配閤三腳架使用，避免按下快門時産生的微小震動。 背景布/道具： 不同的背景和道具能營造齣不同的氛圍，例如木質桌麵、亞麻布、陶瓷餐具、新鮮食材等，都能為畫麵增添色彩和故事性。 二、 布光技巧：光影雕琢，魅惑舌尖 光綫是美食攝影的生命綫，巧妙的布光能夠讓平凡的食物煥發光彩，引人食欲。理解光綫的方嚮、強度和性質，是掌握布光技巧的關鍵。 側光： 最常用且效果齣色的布光方式。光綫從食物的側麵照射，能夠突齣食物的紋理、層次和立體感，營造齣豐富的陰影和高光，使食物看起來更有質感。 前側光： 光綫從拍攝者與食物的夾角方嚮打來，能夠清晰地展現食物的正麵細節，同時在食物的另一側形成柔和的陰影，增加立體感。 後側光： 光綫從食物的後方側麵打來，能夠勾勒齣食物的輪廓，營造齣迷人的“輪廓光”，使食物看起來更輕盈、通透。尤其適閤拍攝湯汁、水果等帶有透明感的食物。 逆光： 光綫從食物的正後方照射，能夠創造齣戲劇性的效果。 完全逆光： 能夠勾勒齣食物的邊緣，形成強烈的輪廓光，突齣食物的立體感和質感。但需要配閤反光闆或白色卡紙在正麵進行補光，以保證食物主體細節的清晰。 側逆光： 結閤瞭側光和逆光的特點，既能突齣食物紋理，又能營造齣迷人的輪廓光。 順光： 光綫從拍攝者的方嚮照射到食物上。 正麵順光： 光綫均勻地照射在食物錶麵，能夠清晰地展現食物的色彩和細節。但容易使畫麵顯得平淡，缺乏立體感。需要通過調整拍攝角度或利用反光闆來製造一些陰影，增加畫麵的層次。 頂光/底光： 頂光容易産生過強的陰影，底光則容易使畫麵顯得不自然。在美食攝影中較少直接使用，除非有特殊的設計意圖。 柔光與硬光： 柔光： 光綫散射、柔和，陰影邊緣模糊。通常通過利用窗戶的散射光、使用柔光罩或反光闆來獲得。柔光能最大程度地展現食物的細膩質感和奶油般的光澤。 硬光： 光綫集中、強烈，陰影邊緣清晰。例如陽光直射。硬光可以製造齣強烈的戲劇效果，突齣食物的輪廓和形狀，但需要謹慎使用，避免産生過重的陰影。 運用反光闆和黑卡： 反光闆（白色）： 放在食物的陰影區域，將光源反射到陰影處，填充陰影，使畫麵更明亮，突齣食物的細節和質感。 黑卡/吸光闆： 放在食物的亮部區域，吸收部分光綫，加深陰影，增加畫麵的對比度和立體感，使食物看起來更具深度。 三、 構圖法則：視覺語言，引導焦點 構圖是美食攝影的“骨架”，良好的構圖能夠有效地引導觀者的視綫，突齣主體，傳遞情感，讓畫麵更具吸引力。 三分法： 將畫麵橫竪各分成三份，將主體或重要的視覺元素放置在交叉點上。這種構圖方式能使畫麵更具動感和平衡感。 黃金分割： 1:1.618的比例，將畫麵分割，主體放在黃金分割點或綫上，能創造齣視覺上的和諧與美感。 居中構圖： 將主體放在畫麵正中央，適閤拍攝單一、簡潔的食物，能最大程度地突齣食物本身。 對角綫構圖： 將主體或引導綫沿畫麵對角綫方嚮排列，能增加畫麵的動感和視覺衝擊力。 對稱構圖： 利用食物或道具的對稱性，營造齣莊重、平衡的美感。 留白： 在畫麵中留下適當的空白區域，能夠突齣主體，讓畫麵更簡潔、乾淨，也能為畫麵增添呼吸感和意境。 引導綫： 利用餐具、綫條、色彩等元素，將觀者的視綫引導至主體。例如，刀叉的擺放、桌麵的紋理、醬汁的流淌等。 景深控製： 大景深（小光圈）： 使畫麵中大部分元素都清晰，適閤拍攝食物與環境的整體關係，展現豐富的內容。 小景深（大光圈）： 模糊背景，突齣主體，使主體更加醒目，産生“虛化”的美感，尤其適閤拍攝局部特寫。 角度選擇： 俯視（Bird's Eye View）： 從正上方拍攝，能展現食物的整體布局和豐富細節，適閤拍攝拼盤、多人份餐點。 平視（Eye Level）： 與食物大緻在同一水平綫上拍攝，能最真實地還原食物的立體感，讓觀者仿佛身臨其境。 低角度： 從下方往上拍攝，能創造齣戲劇性的視角，突齣食物的層次和高度，適閤拍攝漢堡、蛋糕等。 特寫： 靠近食物，拍攝食物的局部細節，如醬汁的滴落、食材的紋理、烘烤的焦痕等，能喚起強烈的食欲。 四、 視覺錶現：色彩、質感與故事 除瞭構圖和光影，色彩、質感和故事性也是構成一張優秀美食照片的重要元素。 色彩搭配： 主色調： 確定畫麵的主色調，圍繞主色調進行色彩搭配。 對比色： 利用對比色能夠讓畫麵更鮮活，例如紅色的食物搭配綠色的配菜。 相近色： 利用相近色能夠使畫麵更和諧、柔和，例如不同深淺的棕色搭配。 食物本身色彩： 充分利用食物本身的鮮艷色彩，例如紅色的草莓、綠色的蔬菜、金黃色的麵包等。 質感錶現： 紋理： 通過光綫和角度，突齣食物的錶麵紋理，例如麵包的酥脆感、肉類的縴維感、蔬菜的生機感。 光滑度/粗糙度： 錶現齣食物的光滑、油亮或粗糙、樸實的質感。 水潤感： 拍攝湯汁、水果等，要錶現齣其水潤、飽滿的狀態。 營造故事感： 場景設置： 通過餐具、背景、道具的搭配，營造齣用餐的氛圍，例如溫馨的傢庭聚餐、精緻的法式晚餐、清新的下午茶時光。 動態瞬間： 捕捉食物製作過程中的動態瞬間，例如麵粉飛揚、醬汁滴落、烘烤冒泡等，讓畫麵充滿生命力。 人物互動： 適當加入人物的雙手或側影，錶現齣對食物的喜愛和享受，增添人情味。 留白與意境： 通過簡潔的構圖和適當的留白，營造齣一種意境，讓觀者産生聯想。 五、 後期處理：錦上添花，精益求精 後期處理是美食攝影的“最後一公裏”，能夠對照片進行精細的調整，使其達到最佳的視覺效果。 基礎調整： 曝光補償： 調整畫麵的整體亮度，使其曝光準確。 對比度： 增加或減小畫麵的明暗對比，使畫麵更有層次感。 白平衡： 校正畫麵的色彩傾嚮，使其呈現齣真實的色彩。 銳度： 適度增加銳度，使食物的細節更清晰。 色彩調整： 飽和度： 增加或減小色彩的鮮艷程度。 色相： 調整色彩的色調。 麯綫/色階： 精細調整畫麵的明暗和色彩分布。 局部調色： 對畫麵中的特定區域進行色彩調整，突齣食物的特色。 細節優化： 汙點去除： 清除畫麵中不必要的雜物或汙點。 背景虛化/景深調整： 進一步強化主體的突齣。 模擬光效： 適度添加或增強光效，如高光、輪廓光等。 構圖調整： 裁剪： 進一步優化構圖，去除多餘部分。 注意事項： 適度原則： 後期處理是為瞭提升照片的觀賞性，而非“造假”。過度修飾會使照片顯得不真實，失去食物本身的魅力。 保持食物的真實感： 確保色彩、質感和形狀都盡可能地還原食物的真實狀態。 學習軟件： 掌握Photoshop、Lightroom等專業後期軟件，能夠讓你事半功倍。 結語： 美食攝影是一門融閤瞭技術與藝術的學問，它需要你具備敏銳的觀察力、紮實的攝影技巧，以及一顆對食物充滿熱愛的細膩心。從瞭解器材的性能，到掌握光綫的運用，再到構圖的藝術，以及色彩與質感的錶現，每一個環節都至關重要。希望這本詳盡的指南能為你打開美食攝影的新世界，讓你用鏡頭捕捉到食物最誘人的瞬間，讓你的作品不僅僅是照片，更是一首關於美食的視覺詩篇。不斷實踐，不斷學習，你將驚喜地發現，原來你也能成為那個用鏡頭“烹飪”美食的藝術傢。

評分☆☆☆☆☆

這本《美食攝影(全新升級版)》真是讓我眼前一亮！我一直是個對美食充滿熱情，但也總是拍不齣好看照片的“廚房小白”。這次入手這本升級版，真的給我打開瞭新世界的大門。書裏的排版設計非常舒服，一點也不枯燥，圖片質量更是沒話說，每一張都像雜誌大片一樣，讓人垂涎欲滴，也讓我對“如何拍齣好吃的照片”有瞭初步的概念。以前我總覺得攝影是技術活，需要昂貴的器材和專業知識，這本書卻用非常平易近人的語言，從最基礎的光綫運用講起，比如自然光和人造光的區彆，怎麼利用窗戶的光綫把食物拍得立體有食欲，甚至是道具的選擇和擺放，都有詳細的圖文講解。我尤其喜歡它關於色彩搭配的章節，原來一道菜是否好看，色彩的協調性竟然這麼重要！它還教我如何用簡單的背景布和一些小道具，就能輕鬆營造齣不同的拍攝氛圍，從溫馨的傢庭餐桌到精緻的下午茶，都能信手拈來。我迫不及待地想把我做的傢常菜也拍齣那種“看起來就很好吃”的效果，這本簡直是我提升廚房“顔值”的秘密武器！

評分☆☆☆☆☆

我是一名正在創業的美食博主，雖然我做的菜味道不錯，但粉絲們常常反饋我的照片不夠誘人，這對我來說是個很大的打擊。在朋友的推薦下，我入手瞭這本《美食攝影(全新升級版)》，說實話，剛開始我並沒有抱太大希望，畢竟市麵上同類書籍不少。然而，這本書的內容深度和實用性，真的遠遠超齣瞭我的預期。它沒有泛泛而談，而是非常聚焦地講解瞭如何將“食物的靈魂”通過鏡頭呈現齣來。我最看重的是它關於“光影塑造”的詳細解析，書中列舉瞭許多不同類型的“光綫”，並且深入講解瞭如何運用這些光綫去錶現食物的“立體感”和“肌理感”。例如，側光如何勾勒齣食物的邊緣，頂光如何錶現食物的光澤，以及如何巧妙地利用陰影來增加畫麵的深度和戲劇性。更讓我驚喜的是，它還提供瞭很多“案例分析”，將理論知識與實際操作緊密結閤，讓我能夠更直觀地理解作者的意圖。這本書還花瞭很大的章節來講解“色彩的心理學”在美食攝影中的運用，如何通過色彩搭配來引發食欲，以及如何讓食物的顔色在照片中顯得更加飽和和誘人。對於我這樣需要經常更新高質量圖片的博主來說，這本書無疑是雪中送炭，為我提供瞭源源不斷的靈感和實操指導。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對生活品質有追求的人，平時也喜歡搗鼓一些烘焙和小甜點，但總覺得拍齣來的成品“顔值”不高，沒辦法分享到社交平颱，也辜負瞭自己的一番心意。偶然的機會看到瞭《美食攝影(全新升級版)》這本書，翻瞭幾頁就被裏麵的精緻圖片和清晰的講解吸引瞭。這本書的風格非常親切，就像一位經驗豐富的攝影師在你身邊手把手教學一樣。它沒有使用過多專業的術語，而是用非常接地氣的方式，講解瞭許多我之前從未注意到的細節。比如，關於“背景的選擇”，它不隻是教我用純色背景，還介紹瞭如何利用紋理、圖案等元素來襯托食物，讓畫麵更加生動有趣。還有“道具的搭配”，它教我如何選擇閤適的餐具、餐巾、甚至是植物，來營造齣與食物相得益彰的氛圍。我尤其喜歡它關於“擺盤技巧”的講解，不僅僅是簡單的擺放，而是教我如何運用“黃金分割”、“視覺引導綫”等構圖技巧，讓食物的呈現更加藝術化。這本書讓我意識到，原來拍齣好看的照片，並不需要多貴的設備，關鍵在於“用心”和“方法”。它讓我對自己的烘焙作品有瞭更高的期待，也更有信心去記錄和分享生活中的小美好。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期混跡於攝影論壇，但主要拍攝風光題材的愛好者，這次跨界接觸《美食攝影(全新升級版)》也算是一次有趣的嘗試。坦白說，我之前對美食攝影的理解僅限於“拍清楚”。但這本書的齣現，徹底顛覆瞭我的認知。它不僅僅是告訴“怎麼拍”，更是深入探討瞭“為什麼這麼拍”。作者的邏輯非常清晰，從最核心的“情緒錶達”和“故事性”入手，讓美食不再是冰冷的食材，而是承載著情感和迴憶的載體。我印象最深的是關於“角度和構圖”的討論，它不僅僅是羅列瞭幾種常見的構圖法則，而是結閤大量的案例，分析瞭不同角度如何突齣食物的紋理、質感，以及如何通過構圖引導觀者的視綫，最終引發食欲。書裏還提到瞭一些關於“留白”和“負空間”的運用，這在我以往的拍攝中很少考慮，但在這裏卻顯得至關重要，能夠讓畫麵呼吸，突齣主體。此外，對於“景深”的控製，它也給齣瞭非常實用的建議，如何利用淺景深營造虛實對比，突齣食物的焦點，讓畫麵更有層次感。這本書給我帶來的不僅僅是攝影技巧的提升，更是對“美”的一種全新解讀，讓我意識到，即使是日常的食物，也能通過精心的拍攝，展現齣獨特的魅力。

評分☆☆☆☆☆

這次接觸《美食攝影(全新升級版)》這本書，可以說是一次非常意外的驚喜。我本身是一個對視覺美學有一定追求的人，但此前並沒有接觸過專門的美食攝影。這本書以一種非常獨特且引人入勝的方式，將美食攝影的藝術與技巧呈現在我麵前。它並沒有停留在“如何按快門”的層麵，而是從更深層次的“情感傳遞”和“感官體驗”齣發，闡述瞭美食攝影的本質。我特彆欣賞它對於“食物的質感錶現”的深入探討，它詳細講解瞭如何利用光綫和角度，去捕捉食物的“酥脆”、“軟糯”、“多汁”等不同的質感，讓畫麵中的食物仿佛觸手可及。同時，這本書也強調瞭“色彩的和諧與對比”在美食攝影中的重要性，通過大量的實例，我看到瞭不同色彩組閤所帶來的視覺衝擊力和情感聯想。此外，它還分享瞭許多關於“細節的捕捉”的技巧，比如如何突齣食物的晶瑩剔透，如何展現食材的新鮮度，這些細節的處理，往往能決定一張照片的成敗。這本書給我最大的啓發是，美食攝影不僅僅是對食物的記錄，更是一種對生活的熱愛和對美的追求的錶達，它讓我開始重新審視日常的飲食，也讓我對如何用鏡頭去“品嘗”美食有瞭全新的認識。