數碼單反攝影必學300招綜閤篇 9787515306612 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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日Cross Contents事業室，日Digit 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼單反
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• 攝影教程
• 數碼攝影
• 攝影指南

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515306612

商品編碼：29834405377

包裝：平裝

齣版時間：2012-05-01

圖書基本信息
圖書名稱	數碼單反攝影必學300招綜閤篇	作者	日)Cross Contents事業室,(日)Digital Phot
定價	69.00元	齣版社	中國青年齣版社
ISBN	9787515306612	齣版日期	2012-05-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	16開	商品重量	1.162Kg

內容簡介

本書分為相機構造篇、相機功能篇、鏡頭技術篇、附件篇、RAW顯影篇和修飾篇5部分，共300項技法。每一項技法都采用一問一答的形式，同時運用大量的實拍效果對比或圖例分析，方便您理解、記憶。幾乎每一項技法中都有攝影師或器材廠商的講解，為您提供實用的技術指導。

作者簡介

著有暢銷書《攝影161法則:數碼單反攝影技巧精粹》

目錄

Q.001 數碼單反之“反”所指何物？ Q.002 什麼是微型單鏡頭相機和無反光鏡單鏡頭相機？ Q.003 感光元件的畫幅有哪幾種？ Q.004 CMOS有何長處？ Q.005 相機廠傢自主開發的感光元件有哪些？ Q.006 請教數碼照片的形成原理。 Q.007 2000萬像素和1000萬像素的畫質相差幾何？ Q.008 像素間距大有何益處？ Q.009 什麼是片內降噪功能？ Q.010 低通濾鏡是起什麼作用的？ Q.011 紅外綫濾鏡是起什麼作用的？ Q.012 圖像處理引擎是起什麼作用的？ Q.013 感光元件之“××通道讀齣”是什麼意思？ Q.014 A/D轉換的比特數是什麼意思？ Q.015 比特數大會帶來什麼變化？ Q.016 請教S/N比的意思。 Q.017 A/D轉換的作用是什麼？ Q.018 什麼是TTL ？ Q.019 請教動態範圍的含義。 Q.020 數碼單反的旗艦機型為何如此之貴？ Q.021 全畫幅感光元件和APS-C畫幅感光元件的價格相差多少？ Q.022 為什麼全畫幅相機應該使用新型的鏡頭？ Q.023 請教測光感應器的新技術。 Q.024 請教AF感應器的新技術。 Q.025 取景器的好壞體現在哪裏？ Q.026 取景器的放大倍率和視野率是什麼意思？ Q.027 五棱鏡和反光鏡有什麼區彆？ Q.028 為什麼全畫幅相機的取景器放大倍率比較低？ Q.029 要實現視野率100%為什麼如此之難？ Q.030 視野率95%、98%、100%，究竟有多大區彆？ Q.031 齣瞳距越長越好，還是越短越好？ Q.032 什麼是屈光度調節？ Q.033 什麼是實時取景功能？ Q.034 在實時取景狀態下AF是如何工作的？ Q.035 請教實時取景的工作原理。 Q.036 請教現行機型的連拍速度。 Q.037 請教各相機廠傢的卡口規格。 Q.038 什麼是法蘭距？ Q.039 請教相位差AF和對比度AF的差彆。 Q.040 為什麼單反相機的對比度AF有時間差？ Q.041 什麼是測距亮度範圍？ Q.042 AF輔助光起什麼作用？ Q.043 什麼是延時釋放？ Q.044 中央位置的AF框對焦精度高嗎？ Q.045 開放F值較暗的鏡頭AF精度也較低嗎？ Q.046 什麼是焦平麵快門？

編輯推薦

300項攝影技法一一解析，29位一綫攝影師拍攝經驗分享。相機王國**手資料呈現，**主流機型資訊全方位播報，日本攝影創作團隊繼暢銷書《攝影161法則》後的又一力作！

文摘

序言

光影之道：探索視覺敘事的無限可能 在這個信息爆炸的時代，圖像的力量愈發彰顯。從記錄生活點滴到傳遞深刻理念，攝影早已超越瞭單純的記錄功能，成為一種強大的視覺語言。而數碼單反相機，憑藉其卓越的成像質量、靈活的操作性和豐富的創作空間，更是讓無數攝影愛好者得以揮灑創意，捕捉瞬間的精彩，講述動人的故事。 本書並非一本傳授具體技巧的“速成手冊”，而是一次深入的視覺探索之旅。我們旨在引導讀者超越機械的參數設置和生硬的技巧堆砌，去感受光影的溫度，理解構圖的韻律，觸摸情感的脈絡。我們將一起深入探究攝影的本質，挖掘那些潛藏在鏡頭背後、決定一張照片能否觸動人心的深層奧秘。 第一章：看見世界，以全新的視角 攝影的起點，是對世界的感知。而真正的攝影，則需要我們用全新的視角去“看見”世界。這並非要求我們去尋找多麼奇特的景物，而是要學會如何從習以為常的平凡中發掘不凡。 打破慣性思維的藩籬： 我們習慣於用眼睛的“所見”來判斷，而相機捕捉的卻是光影的“所得”。理解這一點是攝影的第一步。我們將討論如何擺脫日常觀看的習慣，學會觀察細節、紋理、綫條和色彩的微妙變化。例如，同一片葉子，在不同光綫下、從不同角度觀察，呈現齣的生命力截然不同。 情緒的容器： 照片不僅是景物的復刻，更是情緒的載體。一張好的照片，能夠喚起觀者內心深處的情感共鳴。我們將探討如何通過觀察人物的麵部錶情、肢體語言，以及環境氛圍，來捕捉和傳遞喜悅、悲傷、寜靜、激動等豐富的情緒。 故事的開端： 每一幅畫麵都可能是一個故事的序章。我們如何通過構圖、光影和色彩，暗示故事的走嚮，引發觀者的好奇心，讓他們跟隨鏡頭去想象和延展？我們將分析那些經典的紀實攝影作品，學習它們如何用一個瞬間定格一個故事。 從“拍”到“看見”的轉變： 很多初學者相機不離手，卻不知道拍什麼，拍瞭也不知道好在哪裏。我們將引導讀者從“拿起相機就拍”轉嚮“先思考，再按下快門”。這意味著在按下快門前，你需要問自己：我為什麼要拍這張照片？我想錶達什麼？這張照片最重要的元素是什麼？ 第二章：光影的魔法：塑造視覺的靈魂 光，是攝影的生命。沒有光，就沒有影像。但光不僅僅是照亮景物的工具，更是塑造畫麵情緒、引導視綫、賦予立體感的強大力量。 光的語言： 我們將深入解析不同類型的光綫——柔和的散射光、戲劇性的硬光、溫暖的側光、冷峻的逆光。每一種光都有其獨特的性格和錶現力。學會觀察和利用這些光，能夠極大地提升照片的質感和感染力。例如，清晨和傍晚的斜陽，能夠拉長景物的影子，為畫麵增添溫暖的色彩和浪漫的氛圍；陰天時散射的柔光，適閤拍攝人像，能夠避免刺眼的陰影，展現人物柔和的膚質。 光影的對話： 攝影師並非被動地接受光綫，而是主動地與光綫對話。這包括利用反光闆、柔光傘等附件來引導和控製光綫，或者通過尋找天然的光綫組閤來達到理想的效果。我們將討論如何巧妙地運用陰影，它們並非是畫麵的“瑕疵”，而是構建空間感、增加畫麵層次和戲劇性的重要元素。 色彩的調色闆： 光綫直接影響著色彩的錶現。白天的陽光、日落的餘暉、室內的人工照明，都會賦予畫麵截然不同的色彩基調。我們將探討如何理解和運用色彩心理學，如何通過色彩搭配來營造特定的情緒和氛圍。冷色調的藍色和綠色可以帶來寜靜和沉思，暖色調的紅色和黃色則能激發熱情和活力。 立體感的營造： 光影的明暗對比，是營造畫麵立體感和空間深度的關鍵。我們將分析如何通過觀察光綫的方嚮和強度，來判斷如何運用相機設置，以捕捉景物的體積感和層次感，讓畫麵不再扁平。 第三章：構圖的藝術：引導視綫的秩序 構圖，是將紛繁的視覺元素組織起來，形成有邏輯、有重點、有美感的畫麵的藝術。它如同音樂中的樂章，決定瞭鏇律的起伏和節奏的快慢。 視覺的引導綫： 畫麵中的綫條，無論是真實的還是隱含的，都具有引導觀者視綫的作用。我們將學習如何識彆和運用各種綫條，如 S 形麯綫、對角綫、引導綫等，將觀者的目光自然地引嚮畫麵的主體。 平衡與不對稱： 畫麵中的元素如何排列，纔能達到視覺上的平衡？不對稱構圖又如何能帶來動感和張力？我們將探討黃金分割、三分法等經典構圖原則，並在此基礎上鼓勵創新，尋找屬於自己的構圖語言。 主體的突齣： 一張照片，往往有一個或幾個想要突齣的主體。我們將討論如何運用景深、色彩、對比度和留白等手法，將主體的地位凸顯齣來，使其在畫麵中脫穎而齣。 留白的力量： 畫麵中的“空白”並非真的空白，而是給予觀者想象的空間。恰當的留白能夠突齣主體，營造意境，讓畫麵更具呼吸感。我們將分析如何在構圖中巧妙地運用留白。 視角與景彆： 不同的視角（仰視、俯視、平視）和景彆（特寫、近景、遠景）能夠傳達不同的信息和情感。我們將探討如何根據想要錶達的內容，選擇最閤適的視角和景彆，從而增強畫麵的錶現力。 第四章：情感的連接：攝影的溫度 歸根結底，攝影是關於人和情感的。技術再精湛，如果無法觸動人心，也隻是冰冷的影像。 捕捉決定性的瞬間： Henri Cartier-Bresson 提齣的“決定性瞬間”理論，強調瞭在恰當的時機按下快門的重要性。這需要敏銳的觀察力、果斷的判斷力和對生活的熱愛。我們將探討如何培養這種敏銳度，如何預測並抓住那些稍縱即逝的、充滿故事性的瞬間。 人物攝影的靈魂： 拍攝人物，不僅僅是記錄他們的外貌，更是試圖捕捉他們的內在世界。我們將深入討論如何與拍攝對象建立聯係，如何在自然的狀態下捕捉他們真實的情感流露。這包括溝通、引導和給予安全感。 紀實的力量： 紀實攝影以其真實性和客觀性，記錄著時代變遷，反映著社會百態。我們將探討如何用鏡頭去觀察和記錄普通人的生活，如何用影像去講述那些被忽視的故事，引發觀者的思考和共鳴。 從“拍”到“錶達”的升華： 當你開始思考“我想通過這張照片說什麼？”而不是“我能拍到什麼？”，你就已經踏上瞭真正的攝影之路。我們將鼓勵讀者將攝影作為一種自我錶達的方式，用鏡頭去記錄、去感受、去思考，去與世界進行更深刻的對話。 第五章：視覺敘事的構建：從單一到連續 攝影作品的魅力，有時不僅僅在於一張照片本身，還在於一係列照片所構成的敘事。 序列的邏輯： 如何將單張的照片串聯起來，形成一個有起承轉閤、有情感遞進的視覺故事？我們將分析不同類型的攝影敘事，如時間順序、主題並列、對比反差等。 主題的挖掘與深化： 找到一個你真正感興趣的主題，並圍繞它進行持續的拍攝和思考。我們將探討如何從一個模糊的念頭開始，逐步深化主題，讓你的攝影作品擁有更強的思想性和連貫性。 影像的組閤與編排： 在一個係列中，每一張照片都應該為整體的敘事服務。我們將討論如何通過精心的照片選擇和排序，來最大化地提升故事的感染力。 錶達的完整性： 一個成功的攝影係列，能夠讓觀者在看完後，對某個主題或某個故事産生清晰而深刻的理解。我們將鼓勵讀者在創作過程中，不斷反思自己的錶達是否完整和到位。 本書旨在成為你攝影旅途中一位循循善誘的夥伴，而非一個死闆的導師。我們希望通過對光影、構圖、情感和敘事的深入剖析，激發你內在的觀察力、創造力和錶達欲。在這個過程中，你的數碼單反相機將不僅僅是一個記錄工具，更將成為你感知世界、錶達情感、講述故事的延伸。讓我們一同踏上這場充滿發現與驚喜的視覺探索之旅，用鏡頭捕捉那些觸動心靈的美好瞬間，用影像書寫屬於你的光影傳奇。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《數碼單反攝影必學300招綜閤篇》，我滿懷期待地翻開瞭它。書的封麵設計簡潔大氣，讓我對內容充滿瞭好奇。我一直對攝影情有獨鍾，雖然也用手機拍瞭不少照片，但總覺得想要拍齣更具藝術感、更專業的照片，還需要係統地學習。之前也斷斷續續地看過一些攝影相關的文章和視頻，但總感覺零散不成體係，缺乏深入的指導。這本書的標題“300招”聽起來就非常有吸引力，仿佛濃縮瞭攝影的精華，足以解決我遇到的各種攝影難題。我尤其期待書中能夠詳細講解一些基礎的攝影理論，比如光圈、快門、ISO三要素之間的關係，以及如何根據不同的場景和光綫條件進行靈活運用。畢竟，掌握瞭這些基礎，纔能更好地理解和運用那些“招數”。同時，我也希望書中能有一些關於構圖的技巧，例如三分法、黃金分割等，並配以大量的實例圖片，讓我能夠直觀地感受到不同構圖方式帶來的視覺效果。此外，對於數碼單反相機的一些高級功能，比如白平衡、測光模式、對焦模式等，我也有很多疑問，希望這本書能給我一個清晰的解答，讓我能夠更好地發揮相機的性能。總而言之，我希望這本書能夠成為我攝影之路上的良師益友，帶領我從一個攝影愛好者蛻變成一個能夠拍齣令人驚艷作品的攝影師。

評分☆☆☆☆☆

攝影的世界充滿瞭無窮的魅力，我一直渴望能夠用相機記錄下我眼中的美好，捕捉那些轉瞬即逝的精彩瞬間。然而，現實中的我，常常因為技術不足而感到遺憾。比如，當我想要拍攝夜景時，照片總是模糊不清，噪點嚴重；當我想要拍攝奔跑的寵物時，它們的身影總是變成一團模糊的影子。這些問題讓我感到沮喪，也讓我對深入學習攝影産生瞭強烈的渴望。因此，當看到《數碼單反攝影必學300招綜閤篇》時，我立刻被它所吸引。我希望這本書能夠針對我遇到的這些具體問題，提供切實有效的解決方案。比如，在拍攝夜景方麵，書中是否會講解如何設置相機的曝光參數，如何利用三腳架和快門綫來保證畫麵的穩定，以及如何後期處理來降低噪點，提升畫質？在拍攝動態物體方麵，書中是否會介紹如何運用追焦、高速連拍等技術，捕捉到精彩的瞬間？我更希望這本書能夠將這些“招數”有機地串聯起來，形成一套完整的拍攝流程，讓我能夠從容應對各種拍攝場景。我期待這本書能夠帶我進入一個全新的攝影境界，讓我在麵對復雜的光綫、快速的運動時，也能自信地按下快門，拍齣令人驚嘆的作品。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影中的“後期”環節感到有些頭疼。很多人都說，一張好照片，前期拍攝固然重要，但後期處理更是錦上添花，甚至能夠化腐朽為神奇。然而，我在使用一些修圖軟件時，常常感到無從下手，各種參數和工具看得眼花繚亂，最終也隻能做齣一些簡單的亮度、對比度調整。因此，在看到《數碼單反攝影必學300招綜閤篇》這個標題時，我非常期待書中是否會涉及一些關於後期處理的內容，哪怕是基礎的入門介紹也好。我希望這本書能夠為我揭示後期處理的奧秘，比如如何利用軟件來調整照片的色彩，如何增強照片的細節和質感，如何進行裁剪和構圖的二次優化，甚至是如何為照片添加藝術效果。如果書中能夠提供一些不同風格的後期處理案例，並附帶詳細的步驟說明，那將是對我來說是無價之寶。我尤其希望能夠學習到一些能夠提升照片“氛圍感”和“故事感”的後期技巧，讓我的照片不僅僅是記錄，更能傳遞情感和思想。畢竟，我拿起相機的初衷，就是希望通過照片來分享我的所見所感，而後期處理無疑是實現這一目標的重要途徑。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對攝影充滿熱情但又缺乏係統指導的初學者，我一直在尋找一本能夠真正幫助我入門並快速提升攝影技能的書籍。《數碼單反攝影必學300招綜閤篇》這個書名聽起來非常務實，強調“必學”和“300招”，讓我覺得它能夠解決我在學習過程中遇到的實際問題。我非常期待書中能夠提供一些非常具體、可操作的拍攝技巧，比如如何拍攝齣清晰銳利的照片，如何捕捉運動瞬間，如何拍齣虛化背景的人像，如何拍齣景深豐富的風光等等。我希望這些“招數”不僅僅是理論上的講解，更能夠配以大量的實拍圖片示例，讓我能夠直觀地理解其中的精髓。另外，我也希望書中能夠涉及到一些關於鏡頭選擇和使用的建議，因為我知道不同的鏡頭對拍攝效果有著至關重要的影響。比如說，在拍攝廣闊的風景時，我應該選擇哪種類型的鏡頭？在拍攝特寫人像時，又應該如何選擇？這些都是我非常關心的問題。如果這本書能夠像一位經驗豐富的朋友一樣，手把手地教我一些攝影的“秘籍”，讓我能夠迅速擺脫“小白”的行列，拍齣讓自己滿意的照片，那我絕對會毫不猶豫地推薦它。

評分☆☆☆☆☆

這本書雖然名為“300招”，但我拿到手後，最吸引我的反而不是具體的招式，而是它背後所蘊含的邏輯和體係。我之前學習攝影，常常是看到什麼問題就去搜什麼教程，結果越學越亂，感覺自己像個無頭蒼蠅。而這本書的“綜閤篇”三個字，讓我看到瞭希望。我期待它能像一位經驗豐富的老師，循序漸進地為我搭建起攝影知識的框架。比如，在講解具體的拍攝技巧之前，是不是會先介紹一下相機的基本原理和操作方法？再比如，對於不同的拍攝對象，比如人像、風光、靜物，是不是會有各自的側重點和專屬的“招數”？我特彆想知道，書中是如何將300個“招數”進行分類和組織的，是按照拍攝主題劃分，還是按照技術難易程度排序？我希望它不是簡單地羅列技巧，而是能讓我理解為什麼這樣做，以及這樣做的原理是什麼。更重要的是，我希望它能夠解答我一些在實際拍攝中遇到的睏惑，比如為什麼有時候我拍齣的照片會“死黑”或者“過曝”，為什麼人物的膚色總是拍不好，為什麼風光照缺乏層次感等等。這本書如果能提供一些不同場景下的實拍對比，比如同一場景使用不同參數或構圖的效果，那就太有幫助瞭。我希望這本書能夠讓我明白，攝影不僅僅是按下快門，更是一種觀察、思考和錶達的過程。