满58包邮 我爱时尚，但这也是我所讨厌的 9787559804273 [法]洛依克·普里 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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[法] 洛依克·普里让，张玥 著

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店铺： 东宇盛图书专营店

出版社： 广西师范大学出版社

ISBN：9787559804273

商品编码：29873245884

包装：精装

出版时间：2018-01-01

基本信息

书名：我爱时尚，但这也是我所讨厌的

定价：68.00元

作者：洛依克·普里让,张玥

出版社：广西师范大学出版社

出版日期：2018-01-01

ISBN：9787559804273

字数：

页码：

版次：1

装帧：精装

开本：32开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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》句句有梗、或黑或炸，笑（喷）着看完。

调调儿相当法国、非常有趣好读的一本时尚界（黑）金句集。

创意行业人士和媒体人看完应该也心有戚戚。

1.辛辣刺激的*手表达，让你看到法国时尚圈众生相。

2.作者法国时尚圈，是法国*有影响力的时尚纪录片制片人。

3.随书附送别致手账。

4.全球销售势头和影响力强劲，法国已在11月推出新版。

内容提要

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我爱时尚，但这也是我所讨厌的》本书收录了2013年到2016年汇总的法国时尚圈中的经典语录，有些作者曾在推特上发表，有些公开，这些话语出自模特、记者、设计师等时尚行业不同人群之口，可谓生动、辛辣、新鲜有趣。作者就像一个乐团指挥，将这些碎句短章重新编排，组成一幕时尚圈的人间喜剧，反映了他对这个行业的思考和感触。也向我们展示了这个外人所不知的巴黎时尚圈。

目录

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作者介绍

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【法】 洛克·普里让

法国时尚圈有影响力的记者和纪录片制片人，他的几部纪录片都成了行业经典，如2005年的《香奈尔》，2013年的《设计中的卡尔·拉格菲》。

文摘

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序言

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《风格的迷宫：现代时尚的解构与重塑》 作者：[法] 伊莎贝尔·德拉科斯 ISBN：9787559806185 出版社：光影文汇 --- 第一章：时代的镜像——时尚的社会学透视 本书深入剖析了二十世纪以来，时尚如何从一种边缘的社交符号，演变为全球经济的核心驱动力，以及它在构建现代社会身份认同中的复杂角色。我们并非仅仅探讨服装的剪裁与色彩，而是将其置于社会变迁、阶级流动和文化权力斗争的宏大叙事中进行考察。 时尚的兴起，与工业革命带来的批量生产能力和中产阶级的崛起密不可分。服装不再是贵族的专属特权，而成为大众可以参与的“日常剧场”。但这种民主化的背后，隐藏着新的筛选机制——品牌、潮流的更迭速度，以及对“新颖性”的无止境追逐。 德拉科斯首先引入了“时尚的二律背反”概念：一方面，它要求个体的独特性和表达自由；另一方面，它又通过周期性的、普适性的趋势，强迫个体趋同于主流审美。这种内在的张力，解释了为何我们在追求“风格”的过程中，常常感到一种被潮流裹挟的无力感。 本章详述了战后，尤其是“摇摆的六十年代”以来，时尚如何从巴黎的高级定制沙龙，向纽约、米兰、伦敦等城市扩散，权力中心不断分散，反映了西方社会结构的分化。我们探讨了青年文化对时尚的颠覆性影响，从朋克的反叛精神到嘻哈文化的街头宣言，每一个亚文化群体都试图通过着装来构建“我们”与“他们”的清晰界限。同时，我们也批判性地审视了时尚产业如何迅速地将反叛的符号商品化，从而消解其原本的批判力量。 第二章：符号的炼金术——品牌、欲望与意义的制造 现代时尚的核心，在于其超脱于实用功能之外的“符号价值”。一件T恤的成本可能微乎其微，但印上特定的标志后，其市场价值和心理价值便呈指数级增长。本章聚焦于“品牌”这一核心概念的构建过程。 我们追溯了路易·威登（Louis Vuitton）从制作旅行箱到成为全球奢侈品巨头的历程，揭示了品牌如何通过历史叙事（Myth-making）和稀缺性管理（Scarcity Management）来制造一种“永恒的价值错觉”。奢侈品并非昂贵，而是被赋予了超越时间的意义结构。 德拉科斯着重分析了“Logo崇拜”的心理根源。在日益原子化的现代社会中，人们通过外在的符号来表达自己的社会地位、经济能力乃至道德立场。Logo成为一种快速、高效的社会语言，帮助我们在无需深入交流的情况下，即刻被识别和定位。然而，这种依赖外部符号的自我建构，也带来了深刻的焦虑——一旦符号褪色或被模仿，个体的自我认知便面临崩塌的风险。 此外，本章还探讨了时尚媒体和意见领袖（KOLs）在符号炼金术中的作用。他们充当了解码器和传播者，将设计师的抽象概念迅速转化为大众可理解、可消费的“流行”。这种速度和效率，使得时尚的周期越来越短，消费的压力越来越大。 第三章：美学霸权与身体政治——谁的身体在被规范？ 时尚与身体的关系是极其私密而又高度政治化的。本章批判性地审视了时尚界长期以来推行的“标准美学”是如何压迫和排斥不同形态的身体。 从“瘦即是美”的迷恋到对特定种族特征的挪用与符号化，时尚界在无形中塑造了社会对“理想身体”的期待。我们分析了时尚摄影和广告如何通过高度修饰和数字干预，创造出一种近乎不可能达成的身体典范，从而驱动持续的消费——为了接近那个屏幕上的“她”或“他”，人们购买产品。 然而，近十年来的“身体平权”（Body Positivity）运动和对多元化（Diversity）的呼吁，正以前所未有的力量挑战着这种霸权。本章详细记录了“大码模特”的崛起、对非传统面孔的接纳，以及时尚界内部对种族和性别偏见的自我反思。但我们同时也保持警惕：这种接纳是否只是资本为了扩大市场份额而采取的策略性包容？真正的结构性改变是否依然遥远？ 第四章：速度的代价——快时尚、环境伦理与可持续性的悖论 时尚产业是全球供应链最复杂、环境足迹最沉重的产业之一。本章将焦点转向了“快时尚”（Fast Fashion）的崛起及其带来的伦理困境。 通过对孟加拉国工厂工人工作条件、水资源污染和化学染料排放的数据分析，本书揭示了我们衣橱里廉价衣物背后隐藏的社会和生态成本。时尚的“民主化”是以牺牲全球南方工人的权益和地球环境为代价的。 面对日益增长的公众压力，时尚界开始鼓吹“可持续时尚”（Sustainable Fashion）。然而，德拉科斯认为，可持续性本身在当前的资本主义框架下存在根本性的悖论：一个以“不断推陈出新”为核心驱动力的行业，如何能够真正实现“可持续”？“慢时尚”、“升级再造”（Upcycling）和二手市场是重要的抵抗力量，但它们目前的市场份额与快时尚的体量相比，依然微不足道。本章呼吁消费者进行深刻的“欲望减速”，重新思考拥有衣物与自我表达之间的平衡点。 第五章：未来的织物——数字身份、虚拟时尚与后人类着装 随着元宇宙（Metaverse）和虚拟现实技术的发展，时尚的边界正在被重塑。本章探讨了数字时尚的兴起——NFT服装、虚拟试穿，以及人们在数字空间中构建的身份。 虚拟服装提供了终极的“符号自由”，因为它摆脱了物理定律、材料限制和生产成本的约束。人们可以在虚拟世界中实验那些在现实中“不可能”的造型。这种自由是否会反过来解放现实中的着装选择，还是仅仅创造一个新的、更易上瘾的消费陷阱？ 本书最后以对“无形”时尚的思考作结。当我们的主要身份表达越来越依赖于数字界面时，我们如何定义“穿着”？未来的时尚，或许不再是关于布料和剪裁，而是关于代码和算法，它将继续是人类焦虑、希望与身份探索的最前沿战场。 --- 《风格的迷宫：现代时尚的解构与重塑》 不仅仅是一本关于服装的书，它是对我们如何生活、如何选择、如何定义“自我”的深刻反思。它邀请读者走出被潮流定义的橱窗，用批判性的眼光审视我们身上所穿戴的一切。

评分☆☆☆☆☆

我前段时间被一本关于文艺复兴时期手稿修复技术的专业书籍深深吸引住了。虽然内容对非专业人士来说门槛略高，但那种对细节的极致追求和对历史材料的敬畏之心，着实令人动容。作者花费了大量的篇幅来描述不同时期纸张的酸碱度变化、墨水的化学成分，以及如何在不损伤原作的情况下进行微米级别的修复工作。那种工匠精神，超越了单纯的技艺层面，上升到了一种对时间流逝的对抗。它让我意识到，我们现在所珍视的许多文化遗产，背后是无数人耗费一生心血去维护和传承的结果。阅读这本书的过程，就像是进行了一次穿越时空的、极其精细的外科手术观摩，充满了知识的厚重感。

评分☆☆☆☆☆

我最近读完了一本关于城市变迁的社会学著作，它极其扎实地分析了过去二十年间，特定区域内小商贩如何被连锁巨头逐步挤压生存空间的过程。作者引用了大量的田野调查数据和访谈记录，逻辑链条严密到让人几乎无法反驳。这本书让我深刻体会到，每一个光鲜的商业地段背后，都隐藏着无数被系统性遗忘的“失败者”的故事。那种冷静、客观、近乎冷酷的叙事风格，虽然有时读起来有些沉闷，但其提供的洞察力却是无可替代的。它迫使我反思，我们对“进步”的定义，是否仅仅是建立在牺牲部分群体利益的基础之上。那种宏大叙事下的个体命运的微小波动，被描绘得淋漓尽致，让人在理解社会结构的同时，也感受到一种无力回天的沉重感。

评分☆☆☆☆☆

最近偶然听到一段关于存在主义哲学的公开课录音，那位教授的讲解方式简直太迷人了。他没有使用晦涩难懂的术语，而是通过讲述生活中的小片段和寓言故事，将萨特的“自由的重负”和加缪的“荒谬感”阐释得生动无比。他引导我们去思考，当所有既定的意义都被剥离后，我们该如何为自己的每一个选择负责。那种感觉不像是在听讲座，更像是一场心灵的深度对话，迫使我直面人生的虚无性，但同时又从中提炼出一种积极的、主动的构建意义的力量。他的叙述充满了节奏感和类比的智慧，让我对那些沉重的哲学议题产生了前所未有的亲近感和探索欲。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计实在太抓人眼球了，那种介于复古与前卫之间的色调搭配，立刻就让我停下了原本在书架前漫无目的的浏览。封面那种略带粗粝感的纸张质地，摸上去有一种奇妙的触感，仿佛在暗示着内容本身的某种“不完美美学”。我猜想，作者在文字中对于时尚界那种光鲜亮丽背后的挣扎与真实，一定也有着类似的矛盾情结。拿到手里，沉甸甸的重量感也让人觉得这本书绝非那种轻飘飘的时尚杂志读物，而是蕴含着深思熟虑的重量。我尤其喜欢封底那段极其精炼的引语，寥寥数语，却勾勒出一个关于追逐潮流与坚守自我的深刻命题，这让我迫不及待地想知道，作者是如何在“爱”与“恨”的拉扯中，解构我们这个被符号和标签裹挟的时代。仅仅从外在给我的预期来看，它似乎提供了一种全新的视角，去审视那些我们习以为常的、闪闪发光的事物，充满了对既定审美体系的挑战欲。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我最近沉迷于一部节奏极快的意大利犯罪悬疑小说，那种你追我赶的紧张感，简直能让人心跳加速。情节设置得非常巧妙，每一次以为要揭开谜底的时候，作者总能抛出一个更令人震惊的反转。书中对于人物心理的刻画也十分到位，主角在道德边缘徘徊的挣扎，那种对正义的模糊认知，让整个故事充满了张力。这本书的魅力就在于，它不给你喘息的时间，强迫你不断地投入到下一秒的未知中去。读完后，我感觉自己的肾上腺素都飙升了不少，那种酣畅淋漓的阅读体验，是其他类型书籍很难给予的。它证明了，即使在最老套的类型叙事中，依然有创新和突破的空间。