光线：风光摄影的黄金法则(珍藏版)/风光摄影大师班 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[英] 乔·科尼什 著

图书标签:

• 风光摄影
• 摄影技巧
• 光线运用
• 构图
• 大师班
• 摄影教程
• 摄影指南
• 自然风光
• 摄影进阶
• 珍藏版

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 浙江摄影出版社

ISBN：9787551417143

商品编码：29937602528

包装：平装

出版时间：2017-03-01

基本信息

书名：光线：风光摄影的黄金法则(珍藏版)/风光摄影大师班

定价：65.00元

作者： 乔·科尼什

出版社：浙江摄影出版社

出版日期：2017-03-01

ISBN：9787551417143

字数：

页码：159

版次：1

装帧：平装

开本：12开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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乔·科尼什凭借在摄影工作20多年的丰富经验，把自己所总结的摄影经验融会于一系列发人深省的文章之中，并配以自己创作的精彩摄影作品。这些照片的选用，旨在反映他广阔的创作范围，并借此说明他是如何将自己的创作理念运用于摄影实践的。
　　附在每幅照片之后的说明文字，不仅揭示了照片的拍摄背景，还阐明了决定拍摄角度、胶片及滤镜的选用的拍摄要素，包括光线、气象条件、时机、构图等。
　　《光线**：风光摄影的黄金法则（珍藏版）/风光摄影大师班》的魅力在于，乔·科尼什对于自己在创作每一幅作品过程中的心路历程，都毫无保留地揭示，包括如何对气象条件改变进行预先判断，如何使用滤镜，等等。乔·科尼什把他那*富感染力的对山水大地的热爱，完整地传达给了读者。不仅如此，他还读者，使他们对他面对摄影对象时的创作态度，有了更深刻的体察。

目录

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前言
序言：光线
摄影的三大要素：时机、用光、构图
前景与背景
神奇的蓝色世界：妙用滤镜
回归的意义
岩石的世界
摄影的奇迹
我的朋友与心目中的英雄
光线等待设备就位
图片索引
鸣谢

作者介绍

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乔·科尼什，是英国*为的风光摄影大师之一，他的摄影创作鼓舞了整整一代的摄影爱好者。他在英国为“国民托管组织”拍摄风光照片，这使他的作品为上千万英国人及到访英国的游客所熟知。作为风光摄影领域的一位重要人物，他鼓励摄影者将自己的风格建立在各自的兴趣之上，全面享受风光摄影的乐趣，不管是拍摄细致人微的特写，还是广阔无际的天空。

文摘

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序言

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好的，这是一本名为《风光速成：用手机捕捉壮美瞬间》的图书简介，内容详细，不含您提供的原书信息。 --- 《风光速成：用手机捕捉壮美瞬间》 简介： 在这个人人都是“创作者”的时代，我们不再需要笨重的单反和复杂的操作才能记录下震撼心灵的自然之美。移动设备的镜头，正以前所未有的速度，成为我们捕捉风光、表达情感的利器。《风光速成：用手机捕捉壮美瞬间》正是这样一本旨在帮助每一个热爱户外、渴望记录生活瞬间的普通人，充分释放手中智能手机摄影潜能的实战指南。 本书摒弃了传统摄影书籍中冗长晦涩的技术术语和需要专业设备才能实现的复杂布光，而是完全聚焦于我们日常生活中最便捷的工具——智能手机。我们相信，真正的风光摄影，不在于器材的昂贵，而在于观察的深度与瞬间的把握。 第一篇：觉醒——重新认识你的手机镜头 本篇将彻底颠覆你对手机摄影的固有认知。我们首先会深入解析现代智能手机摄像头的工作原理，包括传感器尺寸、像素密度与计算摄影技术的相互作用。这不是枯燥的硬件介绍，而是教你如何“读懂”你的手机，了解它在不同光线和场景下的优势与局限。 章节亮点： 传感器与算法的秘密： 揭示 HDR、夜景模式等计算摄影功能是如何“欺骗”眼睛，捕捉到超乎物理限制的画面的。 镜头语言的入门： 广角、超广角、长焦，如何根据场景选择最合适的焦段，避免畸变，突出主体。 设置优化大师课： 如何在“自动”模式之外，找到手机内置的“专业/手动”模式，并进行最基础但至关重要的曝光控制、白平衡设置。 第二篇：构图的直觉——将世界纳入你的方寸之间 构图是风光摄影的灵魂。在本篇中，我们将通过大量手机实拍案例，将抽象的构图法则转化为直观的视觉语言。我们强调的是“看”的能力，而不是“算”的能力。 章节亮点： 打破与重塑： 经典三分法、黄金分割的应用与反思。如何使用画面中的线条、形状和纹理引导观众的视线。 前景的魔力： 如何利用手机的近摄能力，在前景中植入石头、花卉或水流，为广阔的风光增添层次感和深度。 光影的叙事者： 学习识别和捕捉“决定性瞬间”的光线——无论是清晨穿过树林的丁达尔效应，还是日落时分的魔幻时刻，以及如何在屏幕上快速调整曝光补偿来匹配光线强度。 第三篇：时序之美——捕捉流动的光与影 风光并非静止不变的，它随着时间流逝而呈现出千变万化的面貌。本篇是关于“时间管理”的实战指南，教你如何利用手机捕捉动态美感。 章节亮点： 追逐“黄金时刻”： 详细解析日出、日落期间的色彩变化规律，并提供实用的拍摄时间和机位选择技巧。 慢门模拟与动感捕捉： 虽然手机不具备专业的长曝光能力，但通过特定的App或内置的“Live Photo”/“实时照片”功能，我们可以模拟出丝绢般的流水和云朵的流动感。 天气是最好的滤镜： 如何拥抱阴天、雨后和雾气，将原本被认为“不适合拍照”的天气，转化为充满情绪张力的风光场景。 第四篇：环境适应——从城市边缘到野外深处 风光摄影的场景千变万化，从城市的天际线到人迹罕至的山脉，每种环境都有其独特的挑战和机遇。 章节亮点： 都市风光：结构与对比： 运用手机的长焦端和建筑网格线，捕捉城市建筑的几何美感，以及现代与自然的冲突与融合。 水体摄影的奥秘： 拍摄湖泊、河流和海洋时，如何利用手机的稳定器（如果设备配备）和拍摄技巧，平衡水面的反光与天空的细节。 极端环境下的保护与设置： 手机在低温、高湿或多尘环境下的使用注意事项，以及如何快速清洁镜头，确保持续高质量的拍摄。 第五篇：后期塑形——让画面“呼吸”起来 再好的原片也需要打磨。《风光速成》推崇的是“克制且有效”的后期处理，使用手机上最流行、最易上手的修图App（如Snapseed, Lightroom Mobile等）。 章节亮点： 基础校正的铁律： 曝光、阴影、高光、对比度的平衡，这是让照片脱颖而出的第一步。 色彩的心理学： 如何调整色温、饱和度和色调分离，以烘托画面的情绪基调——是宁静的蓝调，还是热烈的暖阳。 局部精修与锐化： 利用蒙版和画笔工具，对天空、前景进行有针对性的提亮或压暗，最后一步的锐化处理，让照片细节清晰锐利。 结语：你的故事，你的世界 本书的最终目标，是解放你的创造力。它不是一套教条，而是一把钥匙，帮助你打开手机摄影的新世界。掌握了这些实用的技巧和心法，无论你站在何处，手中的手机都将成为记录你眼中壮美风光的最佳伙伴。拿起手机，走向户外，开始你的风光速成之旅吧！ --- 目标读者： 热爱自然、热衷旅行的摄影爱好者；希望用现有设备提升手机摄影水平的初学者；追求高效、实用摄影技巧的移动内容创作者。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，在阅读这本书之前，我对风光摄影的理解还停留在“拍得清楚”的层面。总觉得只要设备好，光线够，就能拍出不错的照片。然而，这本书彻底颠覆了我的认知。它让我明白，真正的风光摄影，是一种对美学的追求，是对自然诗意的解读。我尤其被书中关于“时间”的章节所打动。它详细阐述了不同时段的光线如何塑造景物的形态，如何营造不同的氛围，从黎明的柔和，到正午的炽烈，再到黄昏的温暖，每一个时刻都有其独特的魅力。我开始有意识地去规划我的拍摄时间，不再是随意地拿起相机，而是带着目的性去等待，去捕捉。我甚至会为了等待一个绝佳的光线条件，在野外静候数小时，而这种等待，不再是焦躁的，而是充满期待的，因为我知道，一旦那个瞬间到来，我将有机会创作出令人惊叹的作品。这本书不仅仅是技术指导，更是摄影师心灵的写照，它引导我走向一种更深层次的创作境界。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，我首先被其精美的设计和丰富的图片所吸引，这本身就极大地激发了我阅读的兴趣。我一直对风光摄影情有独钟，渴望能够拍出具有深度和感染力的作品，但往往在实践中感到力不从心。这本书并没有直接给我灌输一堆理论，而是通过大量精心挑选的摄影作品，带领我一步步领略风光摄影的奥秘。我喜欢它在解读每幅作品时，所展现出的细致入微的分析，无论是对光线的捕捉，还是对色彩的运用，亦或是对景物层次的处理，都剖析得鞭辟入里。这让我能够站在大师的视角，去理解他们是如何思考和创作的。更重要的是，这本书让我明白，风光摄影并非仅仅是技术的堆砌，更是一种情感的表达和精神的寄托。它鼓励我在拍摄过程中，融入自己的情感和思考，去捕捉那些能够触动人心的瞬间。这种引导，让我对摄影的理解上升到了一个新的高度，也让我更加期待未来的拍摄实践。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，远不止是风光摄影技巧的提升，更是一种对自然之美的全新审视。我曾以为，那些令人惊艳的风光大片，都是在极少数人迹罕至的绝美之地才能拍摄到，但这本书却告诉我，即使是熟悉的场景，只要拥有敏锐的观察力和独特的视角，也能拍出不一样的韵味。书中强调了“视角”的重要性，它鼓励我们跳出常规的思维定式，去寻找那些被大多数人忽略的细节，去发现隐藏在平凡之中的不平凡。我尝试着改变拍摄的高度，从仰视到俯视，从平视到低角度，每一次的改变都带来了意想不到的效果。有时候，一个不起眼的角落，一个被遗忘的细节，在恰当的光线和构图下，也能成为画面的灵魂。这种“发现”的乐趣，让我对周围的世界充满了好奇。这本书让我明白，摄影是一场永无止境的探索，每一次按下快门，都是一次与世界的对话，一次对美的追求。

评分☆☆☆☆☆

初拿到这本书，我就被它沉甸甸的质感和精美的封面深深吸引，尤其是“珍藏版”的字样，让人立刻感受到它的分量和价值。我一直对风光摄影怀有浓厚的兴趣，但总觉得自己的作品缺乏那种能够打动人心的力量，画面感不够强烈，光影的处理也显得生硬。翻开这本书，我并没有立刻去寻找所谓的“黄金法则”，而是先被那些令人惊叹的摄影作品所震撼。每一张照片都仿佛诉说着一个故事，有壮丽的山川河流，有宁静的湖泊晨雾，还有变幻莫测的天空云彩。我开始仔细揣摩每一幅作品的构图，思考摄影师是如何捕捉到那一瞬间的光影，又是如何通过镜头传递出大自然的宏伟与细腻。我甚至会拿出自己的照片，与书中的作品进行对比，试图找出差距所在。这本书给我的第一感觉，与其说是一本摄影技巧教程，不如说是一次艺术的启迪，它用最直观的方式，向我展示了风光摄影的无限可能，让我对“拍出好照片”有了更深刻的理解和更强烈的渴望。这种潜移默化的影响，比任何直接的指导都来得更为重要和持久。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，风光摄影的魅力在于捕捉那些转瞬即逝的瞬间，是人与自然的对话，而这本书，恰恰在这方面给予了我极大的启发。它没有像市面上很多摄影书籍那样，罗列出一堆枯燥的技术参数和晦涩的专业术语。相反，它更像是一位经验丰富的老友，娓娓道来他与自然共舞的心得体会。我特别喜欢书中关于“情绪表达”的章节，它让我意识到，好的风光摄影不仅仅是记录，更是情感的传递。摄影师如何通过光线的运用，色彩的搭配，以及构图的安排，来唤起观者内心的共鸣，这是我之前从未深入思考过的问题。当我尝试用书中的理念去观察世界，去构思拍摄时，我惊喜地发现，曾经被我忽略的那些细节，在镜头下焕发出了前所未有的生命力。比如，我开始更加留意清晨薄雾笼罩下的山林，那些若隐若现的层次感，那种宁静而神秘的氛围，是我以前从未真正“看见”过的。这本书让我明白，摄影的精髓，在于用心去感受，用眼去发现，用镜头去表达，而不仅仅是掌握一些僵化的技巧。