零缺点美人：不可思议穿衣术 9787508836393 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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孙成成 著

图书标签:

• 穿搭
• 时尚
• 美妆
• 个人形象
• 服装搭配
• 色彩搭配
• 风格塑造
• 技巧
• 实用
• 提升自信

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 龙门书局

ISBN：9787508836393

商品编码：29949813956

包装：平装

出版时间：2012-06-01

图书基本信息
图书名称	零缺点美人：不可思议穿衣术	作者	孙成成
定价	29.80元	出版社	龙门书局
ISBN	9787508836393	出版日期	2012-06-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装
开本	大32开	商品重量	0.322Kg

内容简介

这不是单纯的款式图集，也不是一时的潮流资讯！这是一本来自于专业领域，包含着众多明星、艺人、OL们所追捧的，服装设计与造型搭配实战经验的穿衣指导书！ 　　服饰与人体的关系如同摩斯密码般，看似变幻莫测、遥不可及，一旦被你掌握了其中的玄妙，那么一切都会变的得心应手！款式、廓形、色彩、饰品，种种的元素都有着他们独特而明确的琢磨方式，层层渐进的创作思路带你逐步体会其中的关键所在！ 　　来自于学术领域与杂志的双重推荐，让理论与实践的结合碰撞出纯净、绚烂的火花，成为你绽放的秘笈！

作者简介

目录

身形塑造书 魔法试衣间 百变调色盘 变调服饰品

编辑推荐

文摘

序言

《红妆秘典：古代闺阁的穿搭哲学与生活美学》 一、引言：穿越时空的衣袂风华 本书深入探索了中国古代特定历史时期（重点聚焦于唐、宋、明三代）闺阁女性的服饰文化、审美变迁及其背后蕴含的社会结构与生活哲学。我们不再将古代服饰仅仅视为历史的陈列品，而是将其视为理解古代女性生存状态、精神追求和日常实践的一扇重要窗口。通过对出土文物、壁画、绘画作品及文献记载的细致梳理，我们力图还原那个“一簪一珥，皆成文章”的精致世界。 二、唐代：雍容华贵下的自由与张力 唐代，特别是盛唐时期，是中国历史上一个充满自信与开放的时代。女性的服饰风格也因此展现出前所未有的奔放与多元。 1. 襦裙的演变与色彩的哲学： 我们将详尽剖析唐代襦裙的结构变化，从早期的窄袖到盛唐标志性的“大袖衫”，并探讨其与胡服元素的交融。书中将重点解析唐代对“红”与“紫”的偏爱，这不仅仅是简单的颜色选择，更关乎身份的象征与礼制的体现。我们考察了“石榴裙”的流行，以及女性如何通过服饰的色彩张力来表达内心的热忱与时代的脉搏。 2. 帔帛与半臂：流动的装饰艺术： 帔帛作为唐代女性最具代表性的配饰之一，其材质、长度、佩戴方式（如“搭襻”）的多样性构成了研究的重点。本书通过对比不同时期文献对帔帛垂坠感的描述，重构了女性在行走、起舞时，衣带飘扬所营造出的动态美感。半臂（短袖或七分袖的外套）则被视为一种兼具实用性与装饰性的中层穿搭，体现了贵族女性在日常活动中的优雅考量。 3. 发髻与头饰：权力的微型剧场： 唐代女性发髻的复杂程度令人叹为观止。从“高髻”、“螺髻”到“抛家髻”，每一种造型都对应着特定的社会场合和年龄阶段。我们详细辨析了唐代金钗、步摇、簪子的形制，探讨了“步摇”在行走时模拟的动态美，以及这些头饰如何成为女性地位和财富的无声宣告。 三、宋代：内敛含蓄的理学之光 宋代，随着理学的兴起和社会审美转向内敛和质朴，服饰风格也经历了显著的转变。 1. 对唐代遗风的扬弃：褙子与直裰的普及： 宋代女性服饰追求“瘦长”、“清雅”。本书重点研究了“褙子”——一种对襟、两侧开衩的长外套，它取代了唐代的华丽外衫，成为宋代女性的标志性服装。我们分析了褙子在不同阶层中的材质差异，以及它如何完美契合宋人追求的清瘦、恬淡的审美情趣。直裰（一种较长的外衣）在日常休闲中的应用，也反映了宋代对自然和日常化的推崇。 2. 颜色与纹样的“去俗化”： 宋代的服饰色彩趋于柔和，如淡青、米白、藕荷色等成为主流。纹样上，宋人钟爱精巧雅致的自然图案，如折枝花卉、水波纹等。这些纹样不再是炫耀性的展示，而是融入了文人画的意境，体现了“虽由人作，宛自天开”的哲学观。 3. 内衣与实用性的提升： 宋代女性对服饰的层次感和舒适度提出了更高要求。我们对宋代的手褙、肚兜等贴身衣物的形制和用途进行了考证，这些被遮蔽的衣物，恰恰反映了宋代对身体形态和日常仪态的细致管理。 四、明代：端庄肃穆下的等级森严 明代服饰在很大程度上恢复了汉唐的传统格局，但其严谨的制度和森严的等级制度，使得服饰的规范性达到了一个新的高度。 1. 袄裙的定型与“比甲”的兴起： 明代女性的典型装束是“袄（上衣）+ 裙子”。书中详细描绘了明代袄的立领、交领、对襟等形制，及其袖口和领口的精细刺绣工艺。比甲（无袖或短袖的外套，类似马甲）在明代盛行，它提供了一种垂直的线条感，强化了整体装束的端庄感。 2. 霞帔与凤冠：礼制的具象化： 对于命妇而言，霞帔和凤冠是身份的最高体现。本书将聚焦于不同等级命妇霞帔上的“补子”图案差异（如孔雀、仙鹤等），并解析了凤冠上金饰、珠宝的排列规则，这些都是严格遵循“衣冠制度”的体现。 3. 细节处的匠心：襕边与马面裙： 明代马面裙的结构设计堪称古代裙装的巅峰之作。我们对其前后“马面”的结构、褶裥的分布、以及侧边或中央装饰性的“襕边”进行了结构性的分析，揭示了其如何兼顾行动的便利性与视觉上的庄重感。 五、结论：衣袂之下的时代精神 本书的最终目的，是通过对唐、宋、明三代服饰的细致解读，揭示服饰作为一种“非语言的符号系统”，是如何映照出特定历史时期下女性的社会角色、价值取向以及她们对美的永恒追求。服饰，从来不是孤立的美学现象，而是时代精神最直观的“穿在身上的历史”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直是视觉盛宴，那种精致的排版和柔和的色彩搭配，一下子就抓住了我的眼球。我常常在书店里流连忘返，但很少有哪本书能让我停下脚步并立刻决定带回家。这本书的装帧质量也让人惊喜，纸张的触感温润而厚实，翻阅起来是一种享受，那种油墨的清香混合着纸张特有的气息，让人瞬间沉浸其中。虽然我还没有深入阅读内页，但仅凭这第一印象，我就觉得这本书绝对不是那种匆匆忙忙出版的快餐读物，它倾注了设计者和出版方的匠心。

评分☆☆☆☆☆

这本书的作者背景和理念对我来说是一个重要的参考点。我通常会去了解作者是否在相关领域有着深厚的积累，或者是否拥有一套独树一帜的时尚哲学。我希望作者能提供的是一种思维框架，而不是仅仅是“买什么”的清单。真正的穿衣术，应该关乎于对自我形象的认知和管理，它需要深入到对色彩学、面料知识，乃至个人气质的理解。如果这本书能在这几个维度上有所建树，那么它就不仅仅是一本“教人穿衣服”的书，而更像是一部关于自我形象重塑的宣言。

评分☆☆☆☆☆

从书名传达出的那种自信和掌控感，让我联想到了那些经典好莱坞黄金时代的女性形象——她们的优雅似乎是与生俱来的，而非刻意雕琢的。我一直在寻找那种能让人在任何环境中都显得从容不迫的“内功”。如果这本书能提供一套行之有效的方法论，帮助读者建立起对自身形象的绝对掌控力，那么它无疑是成功的。我期待它能成为我衣橱旁的常青树，每当我感到迷茫时，都能从中汲取新的灵感和力量，而不是读完一次就束之高阁。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题，虽然充满了吸引力，但也让我产生了一丝好奇和审视。在这样一个“速成”和“捷径”充斥的时代，“零缺点”听起来似乎有些过于理想化了。我更倾向于那些脚踏实地、直面现实挑战的指南。我希望这本书不是贩卖焦虑，而是提供真正的工具和视角。我关注的是，它是否能教会我如何识别并扬长避短，如何利用基础款构建衣橱，以及如何在预算有限的情况下，依然能穿出属于自己的风格和自信。这种务实、长期的价值，远比昙花一现的潮流更重要。

评分☆☆☆☆☆

我最近一直在思考如何提升自己的日常着装品味，尤其是在面对快速变化的时尚潮流时，总感觉自己总是在追赶，却从未真正掌握其中的精髓。我希望找到一本能提供系统性指导，而不是零散建议的书籍。理想中的书，应该能像一位经验丰富的造型师那样，清晰地剖析不同场合、不同身形的着装要点，并且能够提供一些实用的、可以立即上手的技巧。我期待这本书能打破我对穿搭的固有思维，让我明白“美”并非千篇一律的模板，而是个体化表达的艺术。