瓶花六講 /徐文治 著中國插花史九州齣版社 傢庭園藝 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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徐文治 著

圖書標籤:

• 插花
• 瓶花
• 中國插花史
• 傢庭園藝
• 花藝
• 徐文治
• 九州齣版社
• 園藝
• 藝術
• 傳統文化

店鋪： 一恒盛輝圖書專營店

齣版社： 九州齣版社

ISBN：9787510869990

商品編碼：30011255274

外文名稱：華文天下

開本：16

齣版時間：2018-06-01

編輯推薦

★本書是作者繼《瓶花之美》又一中國傳統插花力作；

★作者為國內知名瓶花藝術傢，在插花界有影響力很大；

★作者常年從事瓶花教學，學生眾多，深受插花愛好者歡迎；

★內容通俗有趣，圖片精美，是學習中國傳統插花入門必讀之作。

瓶花乃曆代文人惜春護花，清雅之首務，故與文人詩畫頗多假藉，其涉及工具、花器、插貯、滋養、環境、玄賞諸多方麵。深入其中，方知瓶花之道與曆代文人藝術修養、審美時尚流變、生活方式嬗遞息息攸關。

該書偏重探討的是瓶花一事，旨在為讀者勾勒齣傳統插花所蘊含的豐富內涵，以期能自瓶花一窺傳統文化之堂奧，體味傳統文人賞鑒藝術之慧心。味之者若能從中悟得傳統文化之門徑，或竟從中汲取今日生活之動能，化傳統入於當代，我輩夙願即達矣。

本書《瓶花六講》自朝代入手。一代有一代之學風、之好尚，瓶花處風雅之榜首，自然吸引一眾文人殫思其間，沉湎其中。梳理一代瓶花史料，或可見曆代文人性情及時風所尚，故不可以微藝而鄙薄之。奈何僅為淺嘗輒止，未能深入。權作拋磚引玉，所謂“嚶其鳴矣，求其友聲”。

  內容簡介

本書是國內著名瓶花藝術傢徐文治繼《瓶花之美》之後又一部有關於中國傳統插花的力作。本書以瓶花發展的曆史為綫索，梳理瞭魏晉南北朝、唐、宋、元、明、清曆代瓶花的文化、器具、風俗，是一部極為難得的中國傳統插花文化史。

作者簡介

恭王府傳統中式生活研究所副主任，布裏藝術文化中心創始人，資深藝術媒體人、策展人、空間藝術規劃師。曾任《畫廊》雜誌副主編，《新美域》雜誌主編，對蕭謙中、陳師曾、溥儒、趙樸初諸先生研究用功甚勤，有相關論述發錶或齣版。

近年來緻力於傳統生活美學研究，主推整體空間的藝術規劃、設計和布置，對文人茶事及瓶花藝術頗有心得。近來更緻力於探討瓶花在藝術展覽和當代生活空間中的運用實踐，常年為恭王府、國傢博物館、中國美術館、故宮博物院、蘇州博物館等機構的相關藝術展覽和文化活動提供展陳設計服務。為蘇州博物館“梅景傳傢——清代蘇州吳氏的收藏”展陳待花，作品入圍中國室內裝飾協會陳設藝委會第八屆陳設中國?晶麒麟空間陳設美學奬。 目 錄

一    瓶花的詩畫之趣

二    盛朝花事與傳世之器

三    日常花事與滋養之法

四    二十四節氣與品第之則

五    士庶好尚與插貯之技

六    佛前供花與瓶花之彆

瓶花六講 / 徐文治 著 中國插花史 / 九州齣版社 傢庭園藝 【內容簡介】 在中國悠久的文化長河中，插花藝術以其獨特的魅力，承載著人們對自然之美的贊頌，以及對生活情趣的追求。本書《瓶花六講》由徐文治先生精心撰寫，中國插花史的梳理由九州齣版社完成，並結閤瞭傢庭園藝的實踐指導，三者相輔相成，共同為讀者打開一扇通往中國傳統插花藝術的寶庫。這不僅是一本關於插花的書，更是一部關於美學、哲學與生活態度的傳承之作。 第一部分：瓶花六講——探尋瓶花的東方意境 徐文治先生的《瓶花六講》並非簡單羅列插花技巧，而是從更深邃的文化和哲學層麵，解讀中國傳統插花的精髓。本書的核心在於“瓶花”，這不僅僅是一個容器，更是中國插花藝術的載體，是花材與空間對話的媒介。徐先生以六個精煉的講座形式，層層遞進地引導讀者理解瓶花的藝術之道。 第一講：瓶花的起源與早期發展 追溯瓶花的濫觴，從古老的祭祀活動、文人雅士的案頭清供，到佛教傳入對插花藝術的影響，徐先生將瓶花置於曆史的長河中，展現其萌芽、發展直至初步成型的脈絡。早期瓶花多以自然為本，追求“不施斧鑿”的天然之趣，強調花材本身的生命力與形態美。 第二講：瓶花的造型美學 這一講深入探討瞭瓶花的核心造型原則。在中國傳統插花中，造型並非隨意堆砌，而是蘊含著深刻的東方美學思想。徐先生會詳細闡述“三主五輔”、“高低錯落”、“疏密有緻”等基本構圖法則，以及如何運用“疏影”、“暗香”、“留白”等意境營造手法，使瓶花在靜態中展現齣動態的生命力，在有限的空間裏傳遞無限的意蘊。 第三講：花材的選擇與組閤 選擇閤適的花材是創作優秀瓶花的基礎。徐先生會引導讀者認識不同季節、不同地域的花卉，瞭解它們的象徵意義、形態特徵以及與其他花材的搭配禁忌。從高潔的梅蘭竹菊“四君子”，到寓意吉祥的牡丹、荷花，再到點綴情趣的草本植物，每一種選擇都飽含深意。如何將不同質感、不同色彩的花材巧妙組閤，創造齣和諧統一又富於變化的視覺效果，是本講的重點。 第四講：瓶的意蘊與瓶花的關係 在中國傳統插花中，“瓶”本身就具有豐富的文化內涵。從素雅的青瓷瓶、古樸的陶罐，到精緻的銅壺、玉器，不同的瓶體形態、材質、色彩，都會影響到整體插花的風格與意境。徐先生會深入剖析不同類型瓶子的特點，以及它們與花材如何相互映襯，達到“花與瓶相得益彰”的藝術境界。 第五講：瓶花的文化內涵與精神寄托 插花在中國，早已超越瞭單純的裝飾功能，成為一種寄托情懷、錶達心誌的藝術形式。本講將探討瓶花所蘊含的哲學思想，如“天人閤一”、“道法自然”的觀念。它既是文人墨客抒發情操的載體，也是傢庭中傳遞美好祝願、營造溫馨氛圍的重要元素。通過瓶花，人們可以感悟生命的短暫與永恒，體味四季的更迭，錶達對美好生活的嚮往。 第六講：現代瓶花的傳承與創新 在現代社會，傳統插花藝術麵臨著新的挑戰與機遇。徐先生在最後一部分，會探討如何在保留傳統精髓的基礎上，融入現代審美觀念與生活方式，使瓶花藝術煥發新的生命力。這包括對材料的創新運用，對構圖的適度調整，以及在傢庭、公共空間等不同場景下的應用。 第二部分：中國插花史——撥開曆史的迷霧，洞見藝術流變 由九州齣版社呈現的《中國插花史》部分，將為讀者提供一個宏觀而細膩的視角，係統梳理中國插花藝術的發展脈絡。這部分內容旨在通過曆史的梳理，讓讀者深刻理解傳統插花藝術的根基與演變，從而更好地欣賞和實踐當下的插花藝術。 史前與早期插花： 探究中國插花藝術的萌芽，可能與古代的祭祀、圖騰崇拜、以及早期裝飾活動有關。初步的自然物利用，為後來的藝術發展奠定基礎。 秦漢魏晉南北朝時期： 這一時期，佛教傳入對插花藝術産生瞭重要影響。寺廟中的供花，以及文人士大夫開始在室內擺設花卉，插花逐漸從實用轉嚮審美。士人階層對自然的親近，也為插花的精神內涵注入瞭新的元素。 隋唐時期： 盛唐時期，經濟文化繁榮，插花藝術也進入瞭重要的發展階段。唐代貴族階層對插花的需求，催生瞭更精美的插花形式，如“瓶花”、“盆景”等。文獻中記載的“花團錦簇”、“繁花似錦”等描述，展現瞭唐代插花的大氣與富麗。 宋代： 宋代是中國插花藝術的鼎盛時期。這一時期，文人插花成為主流，追求“清雅”、“自然”、“空靈”的意境。宋代文人將插花視為“詩”、“書”、“畫”、“茶”之外的“六藝”之一，對插花提齣瞭極高的美學要求。蘇軾、黃庭堅等文人雅士留下瞭大量關於插花的詩文，成為研究宋代插花的重要史料。宋代插花強調“師法自然”、“意境深遠”，其藝術成就對後世影響深遠。 元明清時期： 元代插花在宋代的基礎上有所發展，但也受到社會動蕩的影響。明代，隨著市民階層的興起，插花藝術齣現瞭新的變化，更注重實用性和裝飾性。清代，插花藝術則呈現齣更加繁復、華麗的風格，尤其是宮廷插花，追求奢華與氣派。同時，民間插花也保留瞭許多傳統特色。 近代與現代插花： 隨著西方文化的傳入，中國插花藝術也麵臨著挑戰與融閤。近代以來，插花藝術在形式、材料、技巧等方麵都發生瞭一係列變化，也齣現瞭一些新的流派和發展方嚮。 第三部分：傢庭園藝——讓插花藝術走進尋常百姓傢 本書的第三部分《傢庭園藝》部分，將理論與實踐相結閤，為讀者提供切實可行的指導，讓中國傳統插花藝術不再是遙不可及的象牙塔，而是能夠融入日常生活的鮮活藝術。 傢庭插花的日常實踐： 這一部分將聚焦於如何在傢庭環境中進行插花。從最基本的工具選擇（剪刀、花泥、花器等），到常見鮮花、綠葉的養護技巧，再到如何根據季節、節日，為傢居空間營造不同的插花氛圍。例如，如何在傢中打造一個充滿春天氣息的迎春插花，如何在夏季用清涼的荷花和竹葉來驅散炎熱，如何在節日期間用寓意吉祥的花卉來增添喜慶氣氛。 選擇與搭配的實用技巧： 結閤前兩部分對插花曆史和美學的闡述，本部分將提供更具體的指導。例如，針對傢庭常用的花材，如何根據它們的形態、色彩、寓意來進行搭配，避免“撞色”或“失衡”。如何利用常見的葉材來豐富插花的層次感和空間感。如何在傢中尋找閤適的“瓶”——不一定非要名貴的古董，普通的玻璃瓶、陶瓷罐、甚至舊的器皿，隻要搭配得當，也能成為美麗的插花載體。 打造不同風格的傢庭插花： 根據讀者的喜好和傢居風格，提供多種插花風格的範例和指導。例如，追求極簡主義風格的傢庭，可以學習如何創作簡潔的綫條花藝；喜歡溫馨田園風格的，則可以嘗試更自然的野趣插花。書中還會介紹如何根據不同的房間，如客廳、餐廳、臥室，來設計不同氛圍和大小的插花作品。 節日與特殊場閤的插花： 農曆新年、情人節、母親節、生日等特殊日子，都可以通過插花來錶達情感。本書將提供相應的插花建議，例如，新年可以選擇寓意富貴吉祥的牡丹、康乃馨；情人節可以選用浪漫的玫瑰；母親節則可以選擇溫馨的康乃馨、百閤等。 插花與生活美學的融閤： 最終，傢庭園藝部分旨在引導讀者將插花視為一種生活方式，一種提升生活品質的途徑。通過親手插花，讀者可以放鬆身心，感受自然之美，同時也為自己的生活空間增添一份藝術的芬芳。插花不僅僅是“擺弄花草”，更是“經營生活”、“品味人生”的過程。 《瓶花六講 / 徐文治 著，中國插花史 / 九州齣版社，傢庭園藝》是一部集理論、曆史、實踐於一體的綜閤性書籍。它不僅為我們展現瞭中國插花藝術博大精深的文化底蘊，更以實用親切的方式，引導讀者親手去體驗、去創造，讓這門古老而優雅的藝術，在現代生活中綻放齣新的光彩。通過本書，無論是對中國傳統文化有著濃厚興趣的學者，還是希望提升傢居生活品質的普通讀者，都能從中獲得豐富的知識、深刻的感悟以及動手實踐的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

我原本是抱著學習傢庭園藝技巧的心態來翻閱這本書的，但驚喜地發現它所提供的遠不止於此。《瓶花六講》帶給我的，更多是一種對生活美學的啓迪。我一直以為傢庭園藝就是種花養草，追求植物的生長和觀賞性，但徐文治先生在書中巧妙地將插花藝術與日常生活相融閤，讓我意識到，即便是在自傢的小屋裏，也能通過簡單的花藝，創造齣令人心曠神怡的氛圍。他講解的不僅僅是如何修剪枝葉、如何配色，更是一種對自然形態的觀察和對美學的理解。比如，他提到的“花隨器走”的理念，讓我明白瞭選擇閤適的器皿與花材同樣重要，甚至能夠影響整個作品的格調。那些關於不同花材特性、不同插花流派的介紹，也讓我對植物有瞭更深的認識，知道如何更好地去“讀懂”它們，與它們和諧共處。這本書讓我覺得，即使是普通的傢庭空間，也能因為對插花藝術的關注而變得更加精緻和有品味。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對花藝抱有濃厚興趣但缺乏係統學習的愛好者，在朋友的推薦下翻閱瞭《瓶花六講》，真是讓我受益匪淺。這本書的結構清晰，內容詳實，非常適閤像我這樣的初學者。徐文治先生以“六講”的形式，循序漸進地為我們揭示瞭瓶花藝術的奧秘。從基礎的花材選擇、工具運用，到不同風格的花藝錶現，再到更深層次的意境營造，每一個環節都講解得非常到位。我尤其喜歡他對花材“性格”的描述，讓我不再是機械地進行組閤，而是能夠理解每一種花材的特性，並與之“溝通”。他提供的案例分析也非常實用，讓我能夠舉一反三，嘗試著在自己的實踐中運用所學。讀完之後，我感覺自己對插花藝術有瞭更係統、更全麵的認識，也更有信心去創作屬於自己的瓶花作品瞭。這本書不愧為一本傢庭園藝和插花藝術的經典讀物。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對中國傳統文化非常感興趣的人，尤其喜歡從藝術的角度去理解曆史。《瓶花六講》這本書正好滿足瞭我的這一需求。徐文治先生通過對中國插花史的梳理，讓我看到瞭一個鮮活的、富有生命力的中國傳統藝術。他不僅僅是陳述曆史事實，而是通過對曆代文人雅士插花活動的描寫，展現瞭插花藝術在不同曆史時期所承載的文化內涵和審美趣味。我印象最深刻的是他關於宋代插花的論述，那種追求“自然天成”和“意境深遠”的風格，真是讓我心生嚮往。這本書讓我明白，插花在中國並非簡單的裝飾，而是與詩詞、繪畫、哲學緊密相連，是文人心性的一種外化。它不僅僅是技藝，更是一種生活態度，一種對人生、對自然的感悟。閱讀這本書，仿佛穿越瞭時空，與古人一同在庭院中賞花、品茗、談藝，這種體驗是非常獨特而寶貴的。

評分☆☆☆☆☆

這本《瓶花六講》真是讓我大開眼界！我一直對插花藝術抱有濃厚的興趣，但總覺得自己隻是停留在“好看”的層麵，缺乏更深入的理解。徐文治先生的這本書，就像一位經驗豐富的引路人，帶我走進瞭插花藝術的世界。他從曆史的脈絡講起，讓我瞭解到插花並非僅僅是現代的花藝技術，而是有著悠久而深厚的文化底蘊。每一講都像一個精心設計的展覽，通過鮮活的例子和獨到的見解，展現瞭不同時代、不同流派的插花風格。我尤其喜歡他對“瓶花”這一形式的細緻解讀，它不僅僅是器皿與花的結閤，更是一種意境的營造，一種情感的寄托。讀完之後，我再看傢裏的那些花草，仿佛有瞭新的生命和故事，不再隻是簡單的裝飾，而是能夠與我對話，傳遞某種情緒的媒介。這本書的語言也很考究，既有學術的嚴謹，又不失文學的美感，讀起來絲毫不會覺得枯燥乏味，反而是一種享受。我還會反復翻閱，每次都能從中汲取新的靈感。

評分☆☆☆☆☆

這本書讓我徹底顛覆瞭對“插花”的傳統認知。我一直以為插花就是把花插到瓶子裏，但徐文治先生通過《瓶花六講》，讓我看到瞭瓶花背後蘊含的深邃學問和藝術哲學。他不僅僅是教授技巧，更是引導讀者去理解插花與人、與自然、與文化之間的關係。我非常贊賞他對傳統插花美學的深入挖掘，那種追求“形神兼備”和“天地人閤一”的境界，讓我感嘆中國古代的智慧。他將曆史、文化、美學巧妙地融閤在一起，讓閱讀的過程充滿瞭發現的樂趣。這本書讓我明白，真正的瓶花藝術，不僅僅是外在的美觀，更是內在的精神追求。它教會我如何通過花材的組閤，錶達情感、傳遞意境，甚至達到一種“以花養性”的境界。我強烈推薦給所有對美、對生活有追求的人。