Z2-一分鍾指甲勾花：魔指：1-遲詠芝 江西科學技術齣版社 9787539033341 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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遲詠芝 著

圖書標籤:

• 指甲勾花
• 手工
• 繪畫
• 藝術
• DIY
• 興趣
• 教程
• 零基礎
• 江西科學技術齣版社
• 遲詠芝

店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 江西科學技術齣版社

ISBN：9787539033341

商品編碼：30059740090

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2008-10-01

圖書基本信息
圖書名稱	一分鍾指甲勾花：魔指：1	作者	遲詠芝
定價	48.00元	齣版社	江西科學技術齣版社
ISBN	9787539033341	齣版日期	2008-10-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂

內容簡介

手是有生命的，它能在彈指之間撩動人心。指甲藝術是美麗的，過程當然也是快樂的、享受的！一分鍾指甲勾花是指甲彩繪一個嶄新的裏程碑。它是指將指彩藝術，通過科學的方法，化繁為簡，將不可能變為可能。一分鍾指甲勾花自編者以來，廣泛受到鍾情美甲者的喜愛，學習者遍布全世界各國。《一分鍾指甲勾花》詳細介紹瞭一分鍾勾花及其基本筆法、各種花型圖法圖解及細節裝飾，同時收錄瞭足部指甲彩繪方法，內容豐富且簡單易學，即使是一個完全沒有美術功底的人，隻要一支小筆或牙簽經過20分鍾的學習，就能畫齣美麗的圖形。隻要一分鍾，就能讓指甲綻放光芒！

作者簡介

精彩內容敬請期待

目錄

編者的話 和十指有個美麗約會——分鍾指甲勾花為什麼要學 願做個時尚齣色的人嗎？ 你愛它嗎？——那雙有生命的手！ 色彩妝點瞭世界妝點瞭你 善用色彩 正確的上色方法 指甲的構造 淺談手的護理 讓指甲彩繪創造的你 一、觀賞型的指甲彩繪 二、實用型的指甲彩繪 隻要一分鍾就能讓指甲綻放光芒 一支小小牙簽彩繪大韆世界 認識一分鍾指甲勾花 一、基本原則 二、上色放置法 三、基本筆法 “一分鍾勾花”基本筆法 一、點 二、綫 三、圈 花朵、花瓣、葉子的畫法 發財花 滿園春色 玫瑰花 小菊花 康乃馨 五花瓣 聖誕紅 太陽花 蝴蝶蘭 紫荊花 動物的畫法 小鴨子 熱帶魚 蝶舞 好吃的魚 蝸牛 豬小妹 其他動物 蔬果的畫法 蘋果 葡萄 蘿蔔 草莓 創意彩繪 太極 驚艷 皇冠 大理石 孔雀開屏 聖誕快樂 聖誕樹 雪人 聖誕老人 聖誕紅 其他聖誕飾品 海洋的呼喚 海浪、大雁與海鷗 瓶中信 海星 釣趣 海螺 其他 技巧再升級的秘方 足部指甲彩繪 海綿拓印法 作品欣賞 魔指彩衣 裝飾篇 便宜的亮粉、亮片讓指甲高貴不貴 鑽石讓指甲熠熠生輝 金銀綫、羽毛、蕾絲、珠花信手拈來，都是指上一道美麗風景 吊飾是指尖舞動的精靈 指甲的狂歡舞颱 指甲讓你個性透明沒有秘密

編輯推薦

你將進入指彩的魔幻世界，當你打開這本書時…… 和十指有個美麗約會：一分鍾指甲勾花為什麼要學，顛覆傳統指甲彩繪的革命性畫法。 色彩妝點瞭世界妝點瞭你：戰勝上色不易均勻的色係。 讓指甲彩繪創造的你！ 一分鍾勾花基本筆法：解開一分鍾勾花的秘密。 各類花型畫法圖解：花朵花瓣係列、海洋係列、動物係列、水果係列、聖誕係列、創意係列、足部指甲彩繪。 裝飾篇：亮粉、亮片、鑽石、金銀綫、羽毛、蕾絲、珠花，信手拈來都是指上一道美麗風景。 指甲讓你個性透明沒有秘密！ 製彩藝術**教材，全球彩繪技術，文字配圖解/淺顯易懂/學習快捷，一分鍾指甲色花原創人 遲詠芝女士**本力作。 隨書附贈：價值28元指甲油兩瓶。

文摘

序言

精彩內容敬請期待

好的，以下是一份關於其他圖書的詳細簡介，旨在提供豐富的信息量，且不涉及您提供的特定書籍內容。 --- 圖書名稱：《光影浮沉：電影藝術的百年迴響》 作者：[虛構作者名：林遠山] 齣版社：[虛構齣版社：博雅文匯齣版社] ISBN：[虛構ISBN：978-7-5589-1234-5] --- 圖書簡介： 《光影浮沉：電影藝術的百年迴響》並非僅僅是一部電影史的編年史，它更是一部深入剖析電影如何從一項新興技術蛻變為全球性藝術形式的深度研究。本書追溯瞭電影自19世紀末誕生以來，在技術革新、美學探索和社會文化影響等多個維度上所經曆的波瀾壯闊的曆程。全書以宏大的敘事結構，輔以詳實的史料和精闢的案例分析，力求為讀者構建一個清晰而立體的電影百年圖景。 第一部分：光影的誕生與默片的黃金時代（1895-1927） 本書的第一部分聚焦於電影的起源及其早期發展。從盧米埃爾兄弟的“活動電影放映機”到梅裏愛對奇觀的迷戀，作者詳細描繪瞭電影作為一種新奇娛樂方式的初步形態。隨後，筆鋒轉嚮默片時代的崛起，特彆是美國好萊塢的工業化進程，以及歐洲大陸（如德國錶現主義和蘇聯濛太奇學派）在藝術形式上的大膽嘗試。 本部分著重分析瞭格裏菲斯在敘事結構上的革新，以及卓彆林、基頓等喜劇大師如何僅憑肢體語言和麵部錶情，就能傳達齣復雜的人類情感和社會諷刺。通過對這些早期大師作品的重構性解讀，讀者可以體會到電影語言在無聲中如何完成瞭從記錄到敘事的飛躍。 第二部分：聲音的革命與好萊塢的鼎盛（1927-1950） 1927年《爵士樂歌唱傢》的齣現，標誌著電影史上一次顛覆性的變革——有聲電影的到來。第二部分深入探討瞭聲音技術對電影製作、演員錶演和敘事方式帶來的巨大衝擊。本書並非簡單羅列技術進步，而是側重分析瞭聲音如何重塑瞭觀眾的觀影體驗，並催生瞭歌舞片、黑色電影等全新類型。 這一時期，好萊塢進入瞭“黃金時代”，製片廠製度（Studio System）的運作模式被詳盡剖析，探討瞭這種高度工業化的生産體係如何既保證瞭商業成功，又孕育齣瞭如奧遜·威爾斯《公民凱恩》這般挑戰傳統敘事規範的傑作。此外，二戰背景下，電影在宣傳與記錄曆史中的作用，也被賦予瞭特殊的曆史維度。 第三部分：戰後的探索與歐洲藝術電影的覺醒（1950-1970） 二戰結束後，全球電影界迎來瞭思想解放與風格重塑的高峰。本部分重點介紹瞭歐洲電影的“新浪潮”：法國新浪潮（Nouvelle Vague）、意大利新現實主義以及瑞典電影的深刻反思。作者強調瞭這些運動的共同特徵——對傳統敘事手法的解構、對個人主觀體驗的關注，以及攝影機從“移動的攝影棚”走嚮“漫步的散文”的趨勢。 書中對安東尼奧尼、費裏尼、戈達爾和特呂弗等導演的美學理念進行瞭細緻梳理，分析瞭他們如何通過鏡頭語言來錶達現代人的疏離感和對社會結構的反思。同時，日本的“電影旬報”運動、波蘭學派的陰鬱現實主義，也共同構築瞭戰後電影藝術的多元圖譜。 第四部分：商業的迴歸與電影工業的全球化（1970-1990） 隨著電影發行和營銷策略的成熟，70年代的好萊塢迎來瞭“新好萊塢”的導演明星時代，斯皮爾伯格、科波拉、斯科塞斯等一代人，成功地將作者論（Auteur Theory）與商業片的巨大成功結閤起來。本部分詳細考察瞭這些導演如何在國內和國際市場上建立起強大的個人品牌。 隨後的80年代，視覺特效（VFX）技術開始對電影製作産生深遠影響，尤其是在科幻和動作片領域。本書探討瞭商業大片（Blockbuster）模式的形成，以及它對全球電影市場和文化輸齣帶來的結構性變化。 第五部分：數字時代的挑戰與未來展望（1990至今） 進入數字時代，電影藝術麵臨著前所未有的技術挑戰與機遇。本書的最後一部分探討瞭數字攝影、電腦閤成圖像（CGI）的普及，以及流媒體平颱對傳統院綫發行模式的顛覆。 作者討論瞭當代電影的幾個關鍵趨勢：獨立電影的復興、類型片的邊界模糊化、以及全球各地（如亞洲電影）在國際舞颱上日益增強的影響力。書中不乏對未來電影形態的思辨，例如沉浸式敘事、虛擬現實（VR）的介入等，旨在引發讀者對電影藝術邊界的持續思考。 核心價值： 《光影浮沉》不僅是為電影專業人士準備的學術參考書，更是一部獻給所有熱愛電影藝術的普通觀眾的指南。它通過對曆史脈絡的梳理和對經典作品的深度挖掘，幫助讀者超越單純的娛樂消費，真正理解電影作為一門復雜、多變且富有生命力的現代藝術形式的價值所在。它引導我們去欣賞光影背後的時代精神、技術創新與人性錶達。 ---

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計實在是太吸引人瞭，色彩搭配非常大膽和前衛，一下子就能抓住眼球。我本來隻是在書店裏隨便翻閱，沒想到就被它獨特的視覺語言給“捕獲”瞭。那種強烈的對比色和略帶迷幻的圖案，讓人感覺不僅僅是在看一本教程，更像是在欣賞一件現代藝術品。內頁的排版也挺講究，留白恰到好處，不會讓人覺得擁擠。而且紙張的質感摸起來很舒服，印刷的清晰度也非常好，即便是那些細小的步驟圖示，也能看得一清二楚，這對於需要精細操作的美甲來說，簡直是太重要瞭。作者在版式設計上顯然花瞭不少心思，能感受到齣版方對這本書的重視程度。我特彆欣賞它在章節劃分上的邏輯性，從最基礎的工具介紹到復雜的花紋繪製，過渡得非常自然流暢，讓人有一種“我肯定能學會”的信心。總的來說，這本書在包裝和視覺傳達上就已經贏瞭一大半，極大地激發瞭我嘗試新技術的欲望。

評分☆☆☆☆☆

從實用性的角度來看，這本書的“實戰價值”非常高，它非常注重工具和材料的性價比選擇。在這個物價飛漲的時代，誰都希望在投入最小成本的情況下獲得最好的效果，這本書在這方麵做得相當到位。它會明確指齣哪些是“非買不可”的基礎工具，哪些是可以先用替代品頂替的“進階選項”。更難得的是，它對不同品牌和價位産品的優缺點進行瞭客觀的比較，而不是一味推銷昂貴貨品。例如，它會告訴你某個平價品牌的甲油膠在光澤度上可能稍遜一籌，但在快乾性上卻有獨到之處，可以根據自己的需求權衡。這種真誠、不偏不倚的推薦，讓人感覺作者是在真正為讀者的錢包著想，而不是在為贊助商做宣傳，這種可靠性讓讀者對書中的所有建議都深信不疑。

評分☆☆☆☆☆

這本書的“售後服務”做得令人意外地好，雖然它隻是一本實體書，但作者似乎通過某種方式構建瞭一個持續學習的生態圈。在書的末尾，它留下瞭一個似乎是社區或交流平颱的指引信息（我不是百分百確定是不是論壇，但總之是一個可以繼續提問的地方）。更重要的是，書中收錄的那些“疑難解答”小貼士，簡直是救命稻草。它們通常以小小的方框形式穿插在正文中間，專門解決一些你在實操中遇到的最令人抓狂的小問題，比如“如果光療膠在燈下沒有完全固化怎麼辦？”或者“如何快速清理不小心弄到指緣的指甲油？”。這些即時反饋的信息，極大地減少瞭學習過程中的挫敗感。可以說，這本書不僅僅是一本教程，更像是一個全天候待命的、知識淵博的“在綫導師”，總能在你需要幫助的瞬間提供精準的答案。

評分☆☆☆☆☆

我最欣賞的是這本書對“創意發散”的引導方式，它遠遠超齣瞭單純的“照貓畫虎”的教學範疇。很多美甲書隻教你“怎麼做”，但這本書卻花瞭大量的篇幅去探討“為什麼這麼做”。它不僅僅是展示最終效果圖，而是深入解析瞭每一種花紋背後的設計理念和結構基礎。比如，它會講解對稱美學在指甲藝術中的應用，或者某種色彩組閤是如何在視覺上産生延伸感的。這使得我在掌握瞭基礎技巧後，能夠舉一反三，嘗試用書中學到的原理去創造屬於自己的圖案。這種強調“思維方式”而非僅僅“技能復製”的教學方法，是這本書的靈魂所在。它讓我意識到，美甲不僅僅是手工活，更是一種微觀層麵的視覺藝術錶達，這極大地提升瞭我的審美層次和創作自由度。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格極其平實、親切，簡直就像鄰傢那位手藝超群的姐姐在手把手教你一樣，完全沒有那種高高在上的技術指導感。初學者最怕的就是那些晦澀難懂的專業術語，但這本書裏幾乎看不到這些“攔路虎”。作者總是用最直白、最生活化的語言來描述每一個操作要領，比如講解如何調配顔色時，她會用“像融化的巧剋力那樣”來形容某種質地，這種生動的比喻一下子就讓抽象的步驟變得具體可感瞭。而且，她似乎非常理解讀者在操作過程中可能會遇到的那些“小尷尬”——比如手抖、力度控製不好等等，所以在關鍵步驟後總會貼心地加上一句“沒關係，多試幾次就好，誰都是從那一步過來的”。這種體貼入微的態度，讓我在學習過程中倍感放鬆和鼓舞，大大降低瞭我的心理門檻。這本書的敘述節奏也把握得很好，不會讓人覺得拖遝，也不會因為太快而跟不上。