完全技法3 輕鬆素描-素描頭像明暗與質感 9787539453392 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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黃育興著 著

圖書標籤:

• 素描
• 頭像
• 明暗
• 質感
• 繪畫
• 技法
• 藝術
• 完全技法3
• 輕鬆素描
• 教程

店鋪： 末橋圖書專營店

齣版社： 湖北美術齣版社

ISBN：9787539453392

商品編碼：30108148678

包裝：平裝

齣版時間：2012-08-01

基本信息

書名：完全技法3 輕鬆素描-素描頭像明暗與質感

定價：35.00元

作者：黃育興著

齣版社：湖北美術齣版社

齣版日期：2012-08-01

ISBN：9787539453392

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：8開

商品重量：0.581kg

編輯推薦

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內容提要

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　　素描頭像是素描學習的較高階段。我們常常不知道怎樣觀察纔對，怎樣可以畫好，畫成什麼樣纔好。因為麵對更復雜的對象，遇到更多的睏難，所以有更多問題需要解決。根據練習與教學的總結，我認為，當難題像糾纏在一起的亂綫團，越急於解開，便越會生硬地撕扯，結果麻煩得不到解決，反而變得更復雜更頑固。隻有當你冷靜下來耐心地觀察、琢磨，漸漸地纔會發現其中的綫索。抓住綫索，不斷調整嘗試，用不瞭多久，看似無數死結的綫團也可以輕鬆破解，甚至比你想象的還要簡單。因此，不要強迫自己三天之內，甚至一天之內，就能練成素描高手。羨慕高手，希望成為高手，是美好的願望，應該支持。但是，請先瞭解素描，瞭解素描頭像，確立一個有價值的目標，尋找一條正確可行的路徑，纔可以開始奔嚮前方，在學藝的道路上奮鬥。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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好的，這是一份關於《色彩的魔法：數字繪畫中的光影與材質錶現》的圖書簡介： 《色彩的魔法：數字繪畫中的光影與材質錶現》 一部深入探索數字藝術光影、色彩理論與材質錶現的深度指南。 在數字繪畫的廣闊領域中，僅僅掌握工具的使用是遠遠不夠的。要讓二維的畫麵擁有三維的深度、觸感與生命力，光影的運用、色彩的搭配以及材質的真實感是決定作品成敗的關鍵要素。《色彩的魔法：數字繪畫中的光影與材質錶現》正是為緻力於提升繪畫錶現力的藝術傢、插畫師和概念設計師量身打造的權威參考書。 本書摒棄瞭基礎的綫條勾勒與幾何體練習，直接聚焦於數字創作中最核心、也最具挑戰性的環節——如何用數字媒介模擬真實世界的光綫與物質特性。 我們將帶領讀者穿越光綫的物理本質，深入到色彩心理學和高級紋理構建的實踐之中，實現從“畫得像”到“畫得有說服力”的飛躍。 第一章：光綫的多維解讀與數字模擬 光是視覺的語言，理解光綫纔能真正掌控畫麵。本章將徹底顛覆你對“光與影”的傳統認知，不再滿足於簡單的亮麵、灰麵和暗麵劃分。 1.1 光源的物理屬性與環境影響： 深入解析點光源、麵光源、散射光（環境光）以及邊緣光（輪廓光）的特性。我們將探討如何通過調整光源的色溫、強度和對比度，來精確定義場景的氛圍——是清晨的冷冽，還是黃昏的溫暖。 1.2 陰影的層次構建： 陰影並非簡單的黑色。我們將詳細拆解投影（Cast Shadow）、形影（Form Shadow）和反光（Bounce Light）三者的關係。重點演示如何在數字畫布上，通過疊加多個圖層和調整混閤模式（如“顔色加深”、“綫性減淡”）來模擬真實世界中光綫反彈對暗部細節的微妙重塑，避免畫麵死闆、缺乏空氣感。 1.3 材質對光綫的反射特性： 探討金屬、玻璃、塑料、皮膚和布料等不同材質對光的吸收與反射差異。例如，解析高光（Specular Highlight）在光滑錶麵和粗糙錶麵上的形態變化，這是區分“光滑塑料感”與“濕潤皮膚感”的關鍵技術點。 第二章：色彩的心理學與情緒調控 色彩是直接作用於觀者情感的工具。本書將色彩理論提升到敘事層麵，指導讀者如何利用色彩建立視覺焦點，烘托故事情緒。 2.1 高級色彩和諧理論： 超越基礎的三原色、補色等概念，深入研究鄰近色群的細微偏移、三調和（Triadic）的動態平衡，以及如何利用極少量的對比色作為視覺錨點。我們將展示如何通過調整飽和度和明度，在不使用大量色彩的情況下，創造齣豐富且協調的畫麵色調。 2.2 氛圍色（Ambient Color）的設定： 環境色決定瞭畫麵的整體基調。通過案例分析，學習如何為特定場景（如水下、濃霧、霓虹燈下）構建一套統一的色盤，確保即使是陰影部分，也富含環境色的微妙信息，而不是簡單地用深灰或黑色填充。 2.3 膚色與復雜色彩的精確調配： 專設一節講解如何處理生物體，特彆是人類膚色的復雜性。從底層的紅、黃、藍基調，到受光麵的高光色，再到陰影中的冷色調補光，實現既健康又富於變化的色彩層次。 第三章：材質的觸感模擬與筆刷工程學 在數字繪畫中，“質感”的實現依賴於對筆刷的精妙控製和對細節紋理的精準疊加。本章聚焦於如何“畫齣”材質的觸感。 3.1 筆刷的結構化構建： 告彆預設筆刷的局限。本書將教授讀者如何從零開始，定製“硬邊筆刷”、“散點筆刷”和“塗抹筆刷”的參數設置（如形狀動態、紋理導入、流量控製），使其完美服務於特定材質的繪製需求，例如模仿岩石的粗糲或絲綢的光滑。 3.2 紋理（Texture）的有效運用與深度融閤： 探討在Photoshop或Procreate等軟件中，如何利用疊加紋理圖層（如噪點、劃痕、縴維）來增強真實感。關鍵不在於直接平鋪紋理，而在於如何通過圖層混閤模式（如“疊加”、“柔光”）和高度圖（Height Map）的思維，使紋理的明暗變化自然地融入到光影結構中，産生三維的錯覺。 3.3 關鍵材質的實戰解析： 金屬： 繪製光滑與磨砂金屬錶麵，重點在於處理銳利的邊緣高光和清晰的反射倒影。 有機體（皮膚、毛發）： 掌握皮膚的半透明性（次錶麵散射的模擬）以及毛發圖層堆疊的技巧，避免毛發看起來像“貼上去的綫條”。 布料與縴維： 解析褶皺的形成原理，如何用光影錶現布料的鬆弛度、厚度和垂墜感。 結語：從工具到藝術的飛躍 《色彩的魔法》不是一本教你使用軟件功能的工具書，而是一本提升你視覺觀察力和錶現邏輯的藝術理論實踐手冊。通過本書的學習，讀者將能掌握一套係統的、可復製的方法論，將復雜的光影和材質挑戰，轉化為有條不紊的創作步驟，最終讓你的數字作品散發齣超越媒介限製的、令人信服的視覺魅力。 目標讀者： 具備基礎數字繪畫操作能力，渴望在光影錶現、色彩敘事和材質細節上尋求突破的進階繪畫愛好者及專業人士。

評分☆☆☆☆☆

總而言之，這本書的價值遠超我預期的。作為一名一直以來都對素描頭像練習感到瓶頸的學習者，我在這本書中找到瞭突破口。它不僅僅是一本技法書，更像是一位循循善誘的老師，用最耐心、最係統的方式指導我如何去觀察、去理解、去錶現。從明暗的層次變化到質感的細膩傳達，再到五官的生動刻畫，每一個環節都講解得入木三分。我迫不及待地想將書中的技巧運用到我的實際創作中，相信我的素描技藝一定會因此而更上一層樓。這本書，絕對是值得每一位熱愛素描的朋友擁有的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

這本《完全技法3 輕鬆素描-素描頭像明暗與質感》實在是太令人驚喜瞭！我一直以來都對素描頭像的明暗處理和質感錶現感到頭疼，總覺得畫齣來的臉部缺乏立體感，或者皮膚、頭發的質感不夠逼真。但是，這本書的內容完全顛覆瞭我的認知。它從最基礎的光影原理講起，層層深入，用非常清晰易懂的方式解析瞭不同光源下人臉的受光麵、背光麵以及轉摺處的明暗變化。我尤其喜歡其中關於“灰調子”的講解，以往我總是下意識地追求過強的明暗對比，導緻畫麵顯得生硬，而這本書讓我明白瞭如何運用微妙的灰調子來塑造柔和的體積感，讓人物的臉龐顯得更加自然和富有生命力。

評分☆☆☆☆☆

這本書在講解過程中，並沒有采用那種枯燥的理論堆砌，而是穿插瞭大量生動形象的圖例和步驟分解。每一頁的示範都非常清晰，從起稿到深入刻畫，每一步都標注得非常詳細，讓我能夠跟著書中的步驟一步步來練習。而且，它還提供瞭很多不同角度、不同光綫下的頭像範例，讓我能夠接觸到各種各樣的錶現手法。我最喜歡的是它對於不同年齡、不同性彆人物頭像的描繪，通過對比，我能更直觀地理解不同人物的骨骼結構和皮膚特徵是如何影響明暗和質感的。這種“看得懂、學得會”的教學方式，讓我學習起來充滿瞭動力。

評分☆☆☆☆☆

我一直對素描頭像的細節處理感到睏惑，尤其是眼睛、鼻子、嘴巴這些麵部特徵的刻畫，總覺得缺乏神韻。這本書在這方麵的內容簡直是救星！它不僅講解瞭這些器官本身的結構和比例，更重要的是，它深入剖析瞭這些部位在不同光綫下如何受到明暗的影響，以及如何通過細微的筆觸來錶現它們的立體感和錶情。我特彆欣賞書中關於眼神的刻畫，它教會瞭我如何捕捉瞳孔的光澤，如何錶現眼瞼的厚度，以及如何通過微妙的陰影來傳達人物的情緒。畫完之後，我感覺自己筆下的人物眼神真的靈動瞭不少，仿佛有瞭自己的思想和故事。

評分☆☆☆☆☆

這本書在“質感”的描繪上更是給瞭我巨大的啓發。以前畫頭發，總覺得是黑乎乎的一團，畫皮膚也顯得光滑得不真實。這本書詳細介紹瞭如何通過綫條的粗細、疏密、方嚮以及筆觸的輕重來錶現不同的材質。比如，對於柔順的長發，它示範瞭如何用流暢的麯綫和富有彈性的筆觸來捕捉發絲的光澤和飄逸感；而對於粗糙的毛呢衣物，它則展示瞭如何通過點、綫、麵的結閤，以及運用擦、揉等技法來錶現其粗糲的紋理。我嘗試著按照書中的方法去畫，驚訝地發現人物的皮膚有瞭細膩的觸感，頭發也仿佛能隨風飄動，這一切都讓我的素描作品提升瞭一個檔次，感覺自己真的掌握瞭讓畫麵“活”起來的秘訣。