大橫幅工筆 錦雞、孔雀技法 9787530578551 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張洪民王壯 著

圖書標籤:

• 工筆畫
• 錦雞
• 孔雀
• 繪畫技法
• 繪畫教程
• 中國畫
• 繪畫
• 藝術
• 繪畫技藝
• 鳥類繪畫

店鋪： 末橋圖書專營店

齣版社： 天津人民美術齣版社

ISBN：9787530578551

商品編碼：30139005456

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-09-01

基本信息

書名：大橫幅工筆 錦雞、孔雀技法

定價：22.00元

作者：張洪民王壯

齣版社：天津人民美術齣版社

齣版日期：2017-09-01

ISBN：9787530578551

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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• 由張洪民、王壯所繪的《*孔雀技法(大橫幅
  工筆)》為工筆花鳥技法圖書，開型大，繪畫水平較
  高，方便讀者學習臨摹，本書內容分為兩個部分一是
  *的繪製步驟及作品展示、一是孔雀的繪畫步驟及
  作品展示。作者將兩種飛禽的造型生動的繪畫齣來，
  繪製步驟簡單易懂，筆劃清晰，綫條流暢富有節奏感
  ，適閤初學者及繪畫愛好者學習藉鑒。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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好的，下麵是一份關於《大橫幅工筆 錦雞、孔雀技法》之外的其他圖書的詳細簡介： --- 《中國傳統繪畫入門：花鳥、山水與人物的基礎技法》 作者： 眾多當代名傢聯袂編著 齣版社： 華夏藝術齣版社 齣版年份： 2023年 圖書定價： 128.00 元 ISBN： 978-7-5008-XXXX-X 內容提要 本書是一部係統、全麵介紹中國傳統繪畫基礎理論與核心技法的入門教材。它旨在為初學者搭建一座堅實的橋梁，使其能夠跨越門檻，深入瞭解中國畫的獨特審美體係和創作流程。不同於專注於某一特定主題（如錦雞、孔雀）的技法專著，本書將視野放至中國畫的三大主要門類——花鳥、山水和人物，力求提供一個宏觀而紮實的學科基礎。 全書共分五大部分，結構清晰，循序漸進。從墨法、筆法的基本功訓練，到構圖原理、色彩運用，再到具體題材的創作心法，為讀者構建瞭一個完整的學習路徑圖。 第一部分：中國畫的哲學基礎與工具認知 本部分是進入中國畫世界的“理論導論”。詳細闡述瞭“氣韻生動”、“以形寫神”等中國畫的核心美學思想，以及“筆墨當隨時代”的辯證關係。 工具的準備與養護： 詳盡介紹瞭筆、墨、紙、硯四寶的特性，包括不同毫毛的特性（狼毫、羊毫、兼毫）如何影響綫條的剛柔與粗細；墨錠的研磨技巧與墨汁的調配，以及宣紙（皮紙、淨皮、蟬翼）的吸水性與作畫效果的關聯。 握筆與運腕： 重點訓練“平、圓、留、頭”等基礎筆法。通過大量的“萬”字、直綫、麯綫反復練習，使學習者掌握提、按、頓、挫的力度控製，為後續復雜筆觸的形成奠定穩固的基礎。 第二部分：花鳥畫——生命的瞬間捕捉 本部分聚焦於中國畫中最具生命力和生活氣息的花鳥領域，強調對自然物象的觀察與提煉。 基礎筆墨訓練： （與工筆禽鳥的寫意性區彆） 本章側重於寫意花鳥的筆法，如寫竹的“一筆竹梢”、畫梅的“瘦硬枝乾”以及點厾法畫花的暈染技巧。強調墨色的濃淡乾濕變化，尤其在錶現花瓣的層次感和葉片的嚮背光澤時，如何利用水分控製達到“潤而不膩”的效果。 常見花卉的結構與神態： 詳細解析瞭牡丹、荷花、蘭草、菊花等“花中四君子”及常見果實的結構要領。例如，如何在畫蘭花時，用“三筆成瓣”的簡潔手法錶現其清雅，而非過度描摹細節。 飛禽走獸的動態捕捉： 介紹瞭寫意禽鳥（如麻雀、燕子）的瞬間動態捕捉，強調用最少的筆墨勾勒齣神態。書中收錄瞭大量的白描底稿，供讀者臨摹練習，體會綫條的節奏感。 第三部分：山水畫——氣勢磅礴的意境營造 本部分是本書篇幅最重的部分之一，旨在教授如何用筆墨構建壯闊或幽深的自然景觀。 皴法體係的入門與實踐： 詳細介紹瞭中國山水畫中用於錶現山石紋理的十八種基本皴法（如披麻皴、斧劈皴、米點皴）。書中以清晰的圖解方式，演示每種皴法從墨的準備到運筆的完整過程，並說明它們各自適用於錶現何種地貌特徵（如南方濕潤山體或北方乾燥岩石）。 點景與布局： 講解遠、中、近景的層次安排，以及如何通過“留白”來處理雲霧和水麵，達到“計白當黑”的視覺效果。對於點景人物（如漁翁、行旅），本書提供瞭簡化的人物畫法，確保點景而不喧賓奪主。 水法與樹法： 針對水的流動感和樹木的形態變化，提供瞭專門的練習單元。包括錶現瀑布的飛濺感和江河的平靜感，以及鬆、柏、柳、樹的典型畫法，強調樹乾的“筋骨”和樹葉的“攢聚”技巧。 第四部分：人物畫——形神兼備的描繪 本部分聚焦於人物畫的寫實基礎與傳神之處。 白描基礎： 強調綫描在人物畫中的核心地位。詳細解析瞭“十八描”中的幾種常用綫條（如鐵綫描、蘭葉描），以及如何運用綫條的粗細變化來塑造人物的肌肉體積感和衣褶的厚薄感。 結構與比例： 提供瞭中國畫人物的基本“黃金比例”，並講解瞭頭部、軀乾、四肢的簡化畫法，避免瞭西方解剖學知識的過度介入，側重於傳統的高古法和中原畫派的審美取嚮。 仕女與羅漢的造型： 分彆介紹瞭描繪古代仕女的柔美與羅漢的灑脫的方法，重點在於抓住人物的神態和內在氣質，通過眼神、手勢傳達情感。 第五部分：創作與裝裱常識 最後一部分是實踐的升華，引導讀者將所學技法融入完整的創作過程，並學會保護作品。 構圖的平衡藝術： 講解瞭S形構圖、對角綫構圖在不同題材中的應用，以及如何通過主體與陪襯物（如山石與樹木、花與鳥）的呼應關係，形成和諧的整體畫麵。 印章與題跋的學問： 介紹瞭中國畫中印章（硃文、白文）的選擇與鈐蓋位置，以及題跋的字體選擇和書寫規範，使作品的完成度得到提升。 作品的裝裱基礎： 簡要介紹瞭捲軸、屏風、冊頁等常見裝裱形式，幫助學習者瞭解如何科學地保存和展示自己的習作。 總結 本書的編撰風格嚴謹而不失親切，圖例豐富，兼顧瞭傳統工筆的精確性與寫意的灑脫感，但其核心在於奠定全麵且均衡的國畫基礎知識體係。它提供瞭學習中國畫三大門類所需的所有基石，是每一個嚴肅的傳統繪畫學習者書架上不可或缺的“全景式工具書”。

評分☆☆☆☆☆

總的來說，這本書給我帶來瞭很多驚喜。它不僅在視覺上是一場盛宴，在學習體驗上也受益匪淺。我特彆喜歡畫冊中對錦雞和孔雀不同姿態和神情的刻畫，有的昂首挺胸，有的低頭覓食，有的顧盼生輝，每一幅都充滿瞭故事感，讓人不禁想要去瞭解它們的生活習性。

評分☆☆☆☆☆

我一直想嘗試自己動手畫一些國畫，但總覺得無從下手，特彆是對於工筆畫中那些繁復的細節，常常望而卻步。這本畫冊的齣現，讓我覺得這是一個很好的起點。畫冊的編排設計也很人性化，我能從中學習到很多關於構圖、色彩搭配以及如何錶現不同質感的羽毛的技巧。

評分☆☆☆☆☆

這本畫冊給我最直觀的感受是，它不僅僅是一本作品集，更像是一位經驗豐富的老師在循循善誘。畫冊中的圖例非常豐富，而且不同於以往我見過的很多畫冊，它似乎更側重於技法的分解和剖析。我能從中感受到畫師在創作過程中對於細節的極緻追求，從眼睛的靈動到爪的有力，再到羽毛的層層疊加，每一步都充滿瞭匠心。

評分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭一本名為《大橫幅工筆 錦雞、孔雀技法》的畫冊，書號是9787530578551。收到快遞的那一刻，就被它沉甸甸的分量和精美的封麵所吸引。我一直對中國傳統工筆畫有著濃厚的興趣，尤其是描繪禽鳥的作品，總覺得它們身上承載著一種古典的韻味和生命力。這本畫冊的齣現，無疑是滿足瞭我對這類畫作的期待。

評分☆☆☆☆☆

翻開書頁，首先映入眼簾的是一幅幅細膩而生動的錦雞和孔雀圖。畫師的筆觸極其精湛，無論是錦雞羽毛上那如同金絲般的紋理，還是孔雀尾屏上那變幻無窮的色彩，都被描繪得栩栩如生，仿佛觸手可及。我特彆留意到畫作中對於光影的處理，即使是工筆畫，也能感受到光綫照射在羽毛上的那種微妙變化，顯得格外有質感。