佳能EOS6D從入門到精通 9787802369344 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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FASHION視覺著 著

圖書標籤:

• 佳能
• EOS6D
• 單反相機
• 攝影入門
• 攝影技巧
• 數碼攝影
• 攝影教程
• 攝影指南
• 相機使用
• 攝影學習
• 攝影

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787802369344

商品編碼：30142149959

包裝：平裝

齣版時間：2013-07-01

圖書基本信息
圖書名稱	佳能EOS6D從入門到精通	作者	FASHION視覺著
定價	89.00元	齣版社	中國攝影齣版社
ISBN	9787802369344	齣版日期	2013-07-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	16開	商品重量	1.121Kg

內容簡介

本書是一本全麵介紹佳能EOS6D相機功能及使用方法的應用類圖書，包括相機簡介、各個菜單功能介紹、視頻拍攝、後期製作、相機鏡頭及附件和拍攝技法等部分。本書圖文並茂、循序漸進，可以作為佳能EOS6D的入門書，與手冊配閤使用，幫助使用者快速上手。

作者簡介

FASHION視覺是一支成熟的攝影器材圖書創作團隊，曾編著過多部攝影圖書，深受讀者喜愛。

目錄

部分：手冊沒講清楚的事01佳能EOS 6D 相機初相識搭載約2020萬有效像素新型全畫幅cMOs圖像感應器 自主研發生産的全畫幅CMOS圖像感應器 采用提高聚光率的無間隙微透鏡 DIGIC 5 數字影像處理器實現高速高精度的數據處理 鎂閤金機身和高防水滴防塵性能 使用智能手機通過無綫傳輸功能接收並查看照片．打開包裝盒初步的準備工作 給電池充電 電池的安裝及取齣 鏡頭的安裝 調節屈光度 插入存儲卡 浮存儲卡格式化 開啓你的EOs 6D設置時間和日期 02機身結構03拍攝菜單功能詳解04迴放菜單、設置菜單與我的菜單詳解05自定義設置菜單功能詳解06數碼文件的後期處理07佳搭配鏡頭大推薦08視頻拍攝功能09附件的使用技巧第二部分：實戰精要10實拍技巧11 眼中的大韆世界12眼中的美麗人像

編輯推薦

本書圍繞佳能EOS6D分兩大部分進行介紹：**部分補充瞭相機說明書沒講清楚的內容，讓使用者快速上手；第二部分通過大量實例深入淺齣地講解瞭如何利用該款相機拍齣精彩的照片。

文摘

序言

影動光跡：現代攝影技術與藝術探索 ISBN：9787538890123 (示例) 作者：李明 著 / 王芳 編 齣版社：XX人民美術齣版社 (示例) 齣版日期：2023年5月 (示例) --- 內容簡介 本書並非聚焦於某一特定品牌或型號的數碼單反相機操作指南，而是立足於攝影這門藝術與技術交叉的學科本身，旨在為所有攝影愛好者，無論其使用何種設備，提供一套係統、深入且具有前瞻性的學習路徑。全書從攝影基礎原理的深層剖析入手，逐步過渡到現代影像創作的復雜實踐，最終探討攝影在當代社會中的文化與藝術價值。 本書共分為五大部分，近三十章內容，力求構建一個完整的知識體係： --- 第一部分：光影的本質與視覺基礎 (The Essence of Light and Visual Foundation) 本部分深入探討攝影作為“以光作畫”的藝術形式，其背後的科學原理與人文感知。 第一章：光學的迴歸與數碼的重構 本章首先追溯瞭攝影成像的物理基礎，從古老的暗箱原理齣發，解析光綫如何通過透鏡係統匯聚並在感光介質上形成可記錄的影像。重點闡述瞭光綫的性質（衍射、反射、摺射）如何影響最終畫麵的清晰度與影調分布。隨後，將視角轉嚮現代數碼時代，詳述瞭CMOS/CCD傳感器的光電轉換機製，強調瞭像素尺寸、量子效率與信噪比之間的微妙平衡，而非僅僅停留在參數列錶上。 第二章：曝光的三角：時間、光圈與感光度的哲學 本書認為，曝光控製不僅僅是三個數值的簡單組閤，而是一種創作性的取捨。本章詳細剖析瞭快門速度（時間維度）對動態捕捉與模糊效果的控製，光圈（空間維度）對景深與畫麵銳度的塑造，以及ISO（感光度，敏感度維度）在光綫不足環境下的“犧牲與迴報”。通過大量實戰案例對比，指導讀者如何根據不同的光照條件和創作意圖，靈活地在三者之間進行最優化的動態平衡。 第三章：色彩的科學與人眼的錯覺 本部分超越瞭基礎的“白平衡”設置。我們探討瞭人眼對顔色的感知機製（如色彩適應性），以及相機如何通過拜耳陣列和色彩空間（sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）進行色彩的數字化記錄和還原。深入講解瞭色溫、色調、飽和度與明度的相互作用，並介紹瞭如何通過色彩理論（如互補色、三原色係統）來增強畫麵的情感衝擊力。 第四章：構圖的永恒法則與現代解構 構圖是攝影的骨架。本章係統梳理瞭經典的視覺引導綫、三分法、黃金分割、對稱與平衡等構圖準則。更重要的是，本章引入瞭負空間（Negative Space）的運用、非對稱美學以及極簡主義構圖對觀眾心理的影響。通過分析東西方繪畫和傳統攝影大師的作品，闡明構圖服務於敘事而非束縛錶達。 --- 第二部分：鏡頭語言的深度解讀 (Decoding the Language of Lenses) 鏡頭是眼睛的延伸，本部分緻力於讓讀者理解不同鏡頭在“視角”和“壓縮感”上帶來的本質差異。 第五章：焦距的魔力：從廣感到長焦的視角轉換 本章詳細比較瞭超廣角、標準視角和長焦鏡頭在透視關係上的根本區彆。重點分析瞭超廣角鏡頭對近景的誇張拉伸效果以及長焦鏡頭對背景的壓縮與隔離能力。討論瞭“畸變”——既作為技術缺陷，又是特殊風格化手段的可能性。 第六章：景深控製與銳度追求的精密計算 深入探討瞭影響景深的四大要素（光圈、焦距、物距、傳感器尺寸）。本章提供瞭精確的景深計算公式和實際應用技巧，指導讀者如何實現從“前到後皆清晰”（大景深）到“主體分離”（淺景深）的精確控製。同時，分析瞭鏡頭設計中的像差問題（球差、彗差、像散），並教授讀者如何判斷和選擇能最大化銳度錶現的“甜點光圈”。 第七章：鏡頭選擇的藝術：定焦與變焦的取捨 本章對比瞭定焦鏡頭（強調純粹的光學素質與固定的視角訓練）和變焦鏡頭（強調機動性與視角自由度）的優缺點。針對不同題材（如人文街拍、風光大片、體育運動），推薦瞭最適閤的鏡頭類型和規格，幫助讀者建立“為特定視角投資”的理念。 --- 第三部分：光綫控製與布光實戰 (Mastering Light Control and Illumination) 本部分是技術與藝術結閤最緊密的部分，專注於如何主動地“塑造”光綫。 第八章：自然光：全天候的創作機遇 係統分析瞭自然光在一天內（日齣、正午、黃金時段、藍色時段）的特性變化。講解瞭如何利用窗戶光、陰影、漫射光和側光來營造立體感和氛圍。強調利用反光闆、柔光傘等輔助工具，在戶外進行高效的“補光”與“控光”。 第九章：閃光燈基礎：同步速度與填充光 深入解析瞭高速同步（HSS）的原理及其局限性。本章詳細說明瞭閃光燈的齣力控製（TTL與手動模式），以及閃光燈作為“填充光”在白天對抗強烈陽光、消除麵部陰影的關鍵作用。 第十章：影棚布光：單燈、雙燈與多燈係統的構建 本部分是關於人工光源控製的核心。從最簡單的“倫勃朗光”布光法開始，逐步引入主光（Key Light）、輔光（Fill Light）、輪廓光（Rim Light/Hair Light）和背景光（Background Light）的設置。通過詳盡的圖示和實戰步驟，指導讀者如何理解光比（Light Ratio）並創造齣戲劇性的高調或低調影調。 --- 第四部分：數字工作流程與後期精修 (Digital Workflow and Post-Processing Mastery) 本部分關注從相機記錄到最終輸齣的整個鏈條，強調後期處理是數字攝影不可分割的一部分。 第十一章：RAW文件的價值與基礎解像 詳盡解釋瞭RAW格式相對於JPEG的優勢——記錄瞭傳感器捕獲的全部原始數據。重點講解瞭使用專業軟件（如Adobe Lightroom、Capture One）進行“非破壞性編輯”的核心理念，包括白平衡的重新校準、陰影與高光的恢復極限。 第十二章：影調的精細雕琢：麯綫與色階的藝術 本書將麯綫工具視為後期處理的“神經中樞”。通過對直方圖的精確解讀，指導讀者如何使用色階和麯綫工具，對畫麵的動態範圍進行微調，實現理想的對比度和影調過渡，避免死黑和過曝的區域。 第十三章：色彩管理與局部調整的精準性 討論瞭色彩管理在不同顯示設備和打印輸齣中的一緻性問題。重點講解瞭濛版技術（如徑嚮漸變、綫性漸變、畫筆濛版）在後期中對畫麵特定區域進行選擇性曝光、銳化或降噪的重要性，實現“哪裏需要加強就加強哪裏”的精確控製。 第十四章：銳化、降噪與輸齣優化 分析瞭數碼後期中的兩個主要矛盾：銳化與噪點的平衡。指導讀者掌握“輸齣銳化”與“輸齣前銳化”的區彆，並介紹先進的降噪技術如何有效處理高ISO照片，確保最終圖像在不同介質上都能保持最佳的清晰度和質感。 --- 第五部分：攝影的題材與風格化錶達 (Genres, Style, and Expressive Photography) 最後，本部分將技術融匯於題材實踐，鼓勵讀者發展獨特的個人風格。 第十五章：風光攝影：宏大敘事與細節捕捉 側重於如何使用中灰密度鏡（ND Filter）和偏振鏡（CPL）控製光綫，實現長曝光下的水流絲化、雲層流動以及天空色彩的增強。討論瞭拼接高動態範圍（HDR）照片的適用性和局限性。 第十六章：人文與街頭：瞬間的捕捉與敘事 強調人文攝影的“在場感”和倫理考量。討論瞭“預對焦”、“超焦距”等快速拍攝技巧，以及如何通過視角選擇、光影對比來構建一個包含多重信息和潛在衝突的瞬間故事。 第十七章：肖像的心理學：眼神、姿態與光影的對話 肖像攝影是人與人之間的交流。本章從心理學角度分析瞭模特的姿態引導技巧，並重點講解瞭如何使用柔和的布光（如大柔光箱或反光傘）來塑造令人愉悅的皮膚質感，以及如何通過眼神的捕捉來傳達人物的內心世界。 第十八章：進階主題：微距、運動與夜景的挑戰 簡要介紹瞭高難度題材的入門技巧，包括微距攝影中的景深堆棧（Focus Stacking）、運動攝影中的搖拍（Panning）技法，以及夜景攝影中長曝光的降噪與星空記錄。 --- 總結與展望： 本書的最終目標是幫助讀者擺脫對設備性能的過度依賴，轉而專注於光綫、時間、視角和情感的有機結閤。學習攝影是一場永無止境的探索，本書提供的理論框架和實踐方法，旨在為您的創作之旅提供堅實且靈活的指引，助您在光影的世界中找到屬於自己的獨特錶達方式。

評分☆☆☆☆☆

翻開這本書，最吸引我的就是它的案例分析。不同於其他書籍羅列枯燥的參數，它選取瞭非常貼近我們日常拍攝的題材，比如人像、風光、靜物、微距等等，並針對每一種題材，詳細拆解瞭EOS 6D在拍攝時的具體設置和思路。我印象特彆深刻的是關於人像拍攝的部分，書中不僅僅是教你如何對焦眼睛，還深入講解瞭如何利用EOS 6D的景深控製，配閤不同的鏡頭，營造齣柔美的背景虛化效果，以及如何捕捉模特的自然神態。在風光攝影方麵，它也提供瞭很多實用的技巧，比如如何利用EOS 6D的高感光度性能在弱光環境下拍攝星空，如何通過包圍曝光來獲得更豐富的畫麵細節，以及如何運用EOS 6D的動態範圍來應對大光比的場景。每一組案例都配有精美的樣片，並且詳細標注瞭拍攝參數和作者的創作心得，這讓我能夠直觀地理解理論知識的實際應用，並且能學到很多“為什麼”和“怎麼做”。

評分☆☆☆☆☆

說實話，一開始我對“從入門到精通”這個標題有些許疑慮，擔心它過於籠統，無法滿足進階的需求。但讀完這本書，我的擔憂煙消雲散。它在講解EOS 6D的各項高級功能時，真的做到瞭“精通”二字。比如，關於白平衡的運用，它不僅介紹瞭預設白平衡的選取，還詳細闡述瞭如何進行自定義白平衡設置，甚至探討瞭在復雜光源下如何通過後期調整來糾正白平衡的微妙差異。對自動對焦係統的解析更是讓我茅塞頓開，不同對焦點模式的選擇、對焦區域的設置，以及如何根據拍攝對象（靜止、運動、人像、風光）來優化對焦策略，都給齣瞭非常實用的建議。尤其是關於EOS 6D的測光係統，對點測光、中央重點測光、評價測光等模式的優劣分析，以及在不同曝光補償場景下的應用，都講解得非常透徹。而且，書中還加入瞭關於EOS 6D的GPS和Wi-Fi功能的使用指南，這在很多同類書籍中是少見的，極大地提升瞭相機的實用性。這本書讓我深切體會到，掌握一款相機的全部潛能，需要如此細緻和深入的解讀。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《佳能EOS6D從入門到精通》，迫不及待地翻開，畫麵感立刻就撲麵而來。不是那種生硬的技術手冊，而是像一位資深攝影師坐在我身邊，手把手地教我。從相機最基礎的握持姿勢、按鍵功能，到不同模式下（如全自動、P檔、Av、Tv、M檔）的精髓講解，都細緻入微。我特彆喜歡它對於光圈、快門速度、ISO這“攝影三要素”的闡述，不像教科書那樣乾巴巴地列齣公式，而是結閤大量實際拍攝場景，比如如何利用大光圈虛化背景突齣主體，又或者如何用慢快門捕捉流水或車流的軌跡。更妙的是，它並沒有止步於理論，而是深入到構圖和用光兩大方麵，講解瞭黃金分割、對稱構圖、引導綫等經典法則，並結閤EOS 6D的特性，分析瞭在不同光綫條件下（順光、逆光、側光）如何最大化利用相機的寬容度和色彩錶現力。這本教程讓我感覺，原來學習攝影並非難事，關鍵在於找到正確的引導者，而這本書恰恰做到瞭這一點，讓我對即將開始的攝影之旅充滿期待。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和設計也值得稱贊。它沒有采用那種大段大段的文字堆砌，而是將重要的概念、術語用醒目的字體或者圖錶標注齣來，使得閱讀體驗非常流暢。大量的插圖和照片，不僅僅是裝飾，而是與文字內容緊密結閤，清晰地展示瞭相機上的每一個按鍵、每一個菜單選項，以及不同設置下拍攝效果的對比。我之前常常因為找不到某個功能而浪費時間，但有瞭這本書，幾乎所有我需要的信息都能快速找到。而且，它對EOS 6D的各個菜單係統進行瞭非常清晰的導覽，每一個選項的功能都解釋得明明白白，這讓我能夠快速熟悉相機界麵，減少瞭摸索的時間。它還包含瞭一些關於存儲卡、電池、三腳架等附件的選擇建議，以及一些簡單的後期處理思路，這些都為我提供瞭一個更全麵的攝影解決方案，讓我覺得購買這本書物超所值。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的不隻是一份技術指南，更是一種攝影理念的啓發。它沒有將EOS 6D僅僅視為一個冰冷的工具，而是將其融入到攝影創作的過程中。它探討瞭如何根據自己的創作意圖來選擇閤適的拍攝模式，如何通過調整曝光來錶達畫麵的情緒，以及如何運用EOS 6D的色彩科學來塑造畫麵的風格。書中還穿插瞭一些關於攝影曆史和大師作品的介紹，讓我能夠站在巨人的肩膀上，汲取靈感。讓我印象深刻的是，它鼓勵讀者多去嘗試，多去犯錯，並且從錯誤中學習。它傳遞瞭一種積極的學習態度，讓我不再畏懼攝影的復雜性，而是將其視為一種有趣的探索過程。這本書讓我明白，掌握一款相機，不僅僅是學會它的功能，更是要理解它背後的攝影語言，並用它來講述自己的故事。