##《卡車》的電影始終沒看，可能是她的《印度之歌》給我的糟糕印象過於深刻，我欠缺熱情再看杜拉斯的影像。在這本書裏也可以看到她本人對現代電影形式的嗤之以鼻，我個人不太認同，限製無所不在，被影像和文字之間的比較角力束縛不也很疲憊嗎？以文本的特徵來批評影像空間的狹窄到底有沒有必要？她用講述的方式製作電影難道不也是她自稱限製的一種？迴歸到內容，文本裏的她讓我想起《狗日子》裏那個喋喋不休的搭車女人，用作者的話說，她們對不可容忍的世界想齣瞭一些個人的解決辦法，比方說，每天晚上搭車，朝嚮一切而去，沒有目的地，在卡車狹小的空間裏逐漸讓身份的問題消退，然後産生一種真正的、流動的、嚮前的、根本的迴歸--存在的（無）意義就此彰顯，這讓她們在“究竟想要什麼，這必須弄清楚”的問題裏逃脫齣來，成為瞭一個暫時全新的自我。

##非常具有實驗性質的劇本，場景是一個卡車裏的一男一女，在這封閉的原始空間裏，兩個人的關係存在著可能性，但也可能是早早地終結。腦海中浮現的是黑白畫麵，跟若鬆孝二拍的那些片子一樣不明所以、文藝晦澀，女人下瞭車，就是這樣，一切都結束瞭，自己的一生講完瞭。包括所有的愛。

##言之無物的東西，卻精彩

##“讓電影走嚮毀滅，這是唯一的電影。讓世界走嚮毀滅，讓它走嚮毀滅，這是唯一的政治。”

##書包括三部分 一、劇本 杜拉斯跟導演說，我們來做拍電影的遊戲。 電影裏的一切我們念齣來，配上一輛行駛的卡車就可以瞭，卡車經過不少地方，我們倆把攔截卡車的女人和司機的話念齣來。 這女人跟司機說話，看車窗外的風景，唱歌。 她說自己的故事，有生活，有宇宙，有政治·...  

##我還是忍不住用“禪”來理解杜拉斯。女性最原始的直覺覺悟在她這兒好像從未受損，一念觸及四海八荒。女神或是女神經(古希臘精神病院跑齣來的)，無甚差彆，又很Zen。