車爾尼鋼琴快速練習麯：作品299（最新教學版）（附VCD光盤1張） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[奧] 車爾尼（Czerny C.） 著，林華 注

圖書標籤:

• 車爾尼
• 鋼琴
• 練習麯
• 快速
• 教學
• 樂譜
• 鋼琴教材
• 技巧提升
• 初級
• 附光盤

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787806921388

版次：1

商品編碼：10108018

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2005-05-01

用紙：膠版紙

頁數：115

正文語種：中文

附件：VCD光盤

內容簡介

　　通常在學完849《流暢練習麯》後就可以接著學習299《快速練習麯》瞭。當然在技術難度上學生會麵臨很多新的挑戰，相信他們在正確方法的指導下，經過刻苦練習是能夠登上一個新颱階的。299要求學生彈奏時能夠顆粒清楚，在手腕放鬆的前提下能夠達到較快的速度。
　　年幼的學生可能在完成849後手指力量仍然比較弱小，教師不妨讓他們酌情選彈一些636，718之類的教材作為補充或過渡練習。
　　大多數的情況是，849雖然已經彈完，但彈得並不怎麼道地。如果真是這樣，恐怕要達到這本練習麯在速度上要求也難。建議練習的初期不一定完全遵照它所標的速度要求，而是根據學習者的手指具體情況而定，比如酌減它所標速度為60%，甚至50%，等等。但在學習過程中不斷提高要求，到《車爾尼鋼琴快速練習麯(附光盤作品299最新教學版)》快結束時彈奏速度至少要達到原譜標速的80%。附帶說一句，《車爾尼鋼琴快速練習麯(附光盤作品299最新教學版)》所標的速度，一般業餘的練習者嚮乎是達不到的。
　　此書共分四集，每集十首。第1集是對基本技術的復習，加強手指基本功，第II集開始對手指進行快速活動訓練，並讓學生熟悉各種音型，這些都是19世紀鋼琴音樂的基本詞匯。我們還是堅持這句話：要把練習麯當樂麯處理，這個學習過程就不會覺得枯燥，相反，不能在其中學到處理音樂的技巧。

內頁插圖

前言/序言

好的，這是一本名為《車爾尼鋼琴快速練習麯：作品299（最新教學版）（附VCD光盤1張）》的圖書的簡介，但不包含該書內容的具體信息，而是側重於介紹其他鋼琴學習資源、技術要點以及學習方法等內容，力求詳盡且自然流暢。 --- 鋼琴演奏的進階之路：技巧、音樂性與演奏實踐 導言：超越指法的錘煉 鋼琴學習是一場永無止境的探索之旅，從最初對鍵盤的陌生感到最終能夠駕馭復雜的音樂織體，每一個階段都需要係統而紮實的訓練。指法的精確性、速度的提升、力度的控製以及音樂錶現力的挖掘，是所有鋼琴學習者，無論初學者還是資深演奏者，都需要持續麵對的挑戰。本篇簡介將聚焦於如何係統地構建一個全麵的鋼琴學習框架，著重探討基礎技術的高效訓練、音樂性的培養路徑，以及如何將技術轉化為富有感染力的演奏。 第一部分：基礎技術體係的深化與鞏固 鋼琴演奏的“基本功”並非一成不變的概念，它隨著學習難度的提升而不斷深化。高效的技術訓練要求學習者對自身的演奏狀態有清晰的認知，並采用科學的方法來解決技術瓶頸。 1. 觸鍵的物理學與美學 觸鍵是鋼琴演奏的基石。它不僅僅是手指敲擊琴鍵的動作，更是一種復雜的身體協調、重量傳遞和能量控製的過程。 重量的運用與傳導： 探討如何從肩、背、手臂、手腕到指尖，形成一條流暢、放鬆的重量傳導鏈。僵硬的手指往往源於身體上部的緊張。我們需要學習如何“放下”手臂的重量，讓琴鍵自然地下沉，而非“彈擊”琴鍵。這對於獲得飽滿、連貫的音色至關重要。 指尖的穩定性和彈性： 強有力的音色並非靠蠻力，而是依靠指尖的“支撐力”和“迴彈力”。如何保持指尖的立住，尤其是在快速音階和琶音中，是提高清晰度的關鍵。介紹一些針對指尖穩定性的非速度性練習方法，例如慢速的、注重重量傳遞的音階練習。 指法設計的閤理性： 不同的樂麯、不同的力度要求，其指法設計也應有所不同。深入分析如何根據樂麯的織體（如和弦的密集度、鏇律綫的起伏）來靈活調整指法，避免在關鍵時刻因指法不當而造成斷奏或音色模糊。 2. 速度與均勻性的辯證關係 追求速度是鋼琴學習的常見目標，但速度必須建立在絕對的均勻性和清晰度之上。盲目追求快，隻會形成“肌肉記憶”中的錯誤模式。 節拍的精細劃分： 對於練習麯中常見的跑動段落，介紹如何使用更細緻的節拍劃分進行練習，例如四連音中的三連音分組練習，或將音群拆分成兩個或三個一組進行“串聯”練習，以確保每一組內部的均勻度。 “慢速的高要求”原則： 強調慢速練習的目的不是簡單地彈慢，而是以演奏的最高要求（音色、力度、觸感）來慢速彈奏。隻有在慢速下能做到完美無瑕，速度的提升纔是有意義的。 節奏的變奏訓練： 引入各種節奏型變奏（如附點、長短組閤）來激活手指的獨立性和反應速度，這遠比機械地重復原速有效得多。 第二部分：音樂性錶達的維度拓展 技術是載體，音樂性纔是靈魂。沒有音樂性支撐的技術訓練，如同空洞的技巧展示。 1. 音色的調控與色彩變化 鋼琴的音色變化是無限的，它依賴於觸鍵的微小差異和踏闆的巧妙運用。 力度層次的精微控製（Dynamics）： 探討如何區分 p (弱) 和 pp (極弱) 之間的質感差異，以及 f (強) 和 ff (極強) 所需要的身體能量調動方式。強調力度變化應是漸進的、有邏輯的，而非突然的跳躍。 踏闆的“呼吸”藝術： 深入解析各種踏闆技巧，如半踏、切分踏闆（Syncopated Pedal）、以及在復調音樂中如何使用踏闆來清晰地勾勒聲部綫條，而非僅僅是模糊的混響。踏闆的使用應服務於和聲的進行和鏇律的連貫性。 聲部的平衡與凸顯： 在復調作品（如巴赫或復雜的浪漫主義作品）中，如何通過觸鍵力量和時值的微小差異，使主鏇律清晰地浮現於伴奏之上，同時保證伴奏聲部清晰有條理，形成立體感。 2. 樂句的構建與呼吸感 音樂的“樂句”如同語言中的句子，有其開始、發展和結束。 樂句的“呼吸點”： 識彆樂句的自然休止點（氣息點），並在這些點上進行細微的重量釋放，使音樂聽起來自然流動，避免機械的“一拉到底”。 情感的弧綫設計： 學習如何根據樂麯的調性、和聲走嚮和麯式結構，設計齣具有內在邏輯的情感高潮和迴落。這需要對麯目進行深度的分析，理解作麯傢的意圖。 第三部分：實用學習策略與資源整閤 高效的學習需要科學的方法論和對現有資源的有效利用。 1. 練習麯與麯目的協同作用 練習麯的價值在於攻剋特定技術難關，而麯目則是檢驗和應用這些技術的舞颱。 技術難點的“預習”： 在麵對新的大型樂麯時，應學會從中提取齣相似的技術片段，並將其轉化為有針對性的練習，提前解決潛在的技術障礙，而不是等到彈到樂麯中纔發現睏難。 效率優先的練習安排： 製定清晰的練習時間錶，將時間閤理分配給技巧訓練、新麯學習、舊麯復習和音樂性打磨。避免長時間專注於單一難度過大的段落而陷入情緒低榖。 2. 聆聽與模仿的重要性 優秀的鋼琴傢都是齣色的聆聽者。 拓寬聽覺視野： 鼓勵學習者多聆聽不同演奏傢對同一首作品的不同詮釋。理解不同處理方式背後的音樂哲學，從而形成自己獨特的音樂判斷力。 “聽腦補手”： 在不接觸鍵盤的情況下，嘗試在腦海中“播放”齣準確的音高、節奏和力度，這是一種極高級的內部聽覺訓練，能顯著提高演奏的準確性和對音樂的掌控力。 3. 視覺輔助工具的有效利用 除瞭傳統的樂譜學習，現代教學資源提供瞭多維度的學習支持。 影音資料的輔助分析： 藉助高質量的演奏錄像，可以直觀地觀察演奏傢身體姿態、手臂運動軌跡以及手指觸鍵的細微差異。將視覺信息與聽覺感受結閤起來，能更深刻地理解技術與效果之間的關係。這要求學習者帶著批判性的眼光去觀看，而不是被動接受。 通過係統地打磨技術細節，深入挖掘音樂內涵，並采用科學的學習方法，每一位鋼琴學習者都能在自己的演奏道路上穩步前行，最終實現技術與藝術的完美融閤。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經學習鋼琴多年，但總覺得在某些技巧上原地踏步的“老”學員，我一直在尋找能夠幫助我突破瓶頸的教材。這本《車爾尼鋼琴快速練習麯：作品299》（最新教學版）以及它附帶的VCD光盤，可以說給瞭我很大的驚喜。我選擇它，主要是因為“最新教學版”這個詞，我希望能從中獲得一些更與時俱進的教學理念和方法。而VCD光盤的存在，更是讓我覺得它不僅僅是一本書，而是一個完整的學習係統。它不僅僅是讓你“會彈”，更是讓你“彈好”。我喜歡光盤中老師對音樂的處理方式，不僅僅是技術上的講解，還包括瞭對音樂情感的錶達，這讓我覺得練琴不僅僅是枯燥的機械運動，更是對音樂的理解和詮釋。有一次，我遇到瞭一個很難的琶音段落，看瞭書上的講解，還是覺得有點吃力。後來仔細觀看瞭VCD，發現老師講解的指法和手腕的運用方式，比我之前自己摸索的要巧妙得多，而且更能保證音色的均勻和流暢。這個光盤讓我仿佛擁有瞭一個隨身指導老師，隨時可以解答我的疑惑，幫助我糾正錯誤。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，學習鋼琴，特彆是初學者，找到一套好的教材至關重要。這本《車爾尼鋼琴快速練習麯：作品299》（最新教學版）對我來說，就是這樣一本“寶藏”。我之所以選擇它，不僅僅是因為車爾尼299的名聲在外，更看中瞭它“最新教學版”的定位，以及附帶的VCD光盤。我是一個比較注重細節的人，所以當我看到這本教材在指法標注、節奏提示、以及一些演奏技巧的講解上都做得相當細緻時，心裏就有瞭底。每次遇到一些復雜的段落，我都會仔細查看書上的注解，結閤著VCD裏的示範來理解。書本的設計也很人性化，紙張質量不錯，印刷清晰，排版也比較閤理，長時間翻閱也不會覺得纍。而且，它的定價也比較適中，考慮到附帶的光盤和整體的教學質量，我覺得非常值。這本書不僅僅是麯譜的集閤，更像是一本“鋼琴學習指南”，它教會我的不僅僅是彈奏技巧，還有如何去分析音樂，如何去解決技術難題。我非常喜歡它提供的那些“小貼士”，常常能點醒我很多之前沒有注意到的地方。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我當初買這本《車爾尼鋼琴快速練習麯：作品299》（最新教學版）的時候，對附帶的VCD光盤並沒有抱太大的期望，覺得可能也就是個錦上添花的東西。但事實證明，我錯瞭！這個光盤真的給我的練琴體驗帶來瞭巨大的提升。它提供的不僅僅是彈奏示範，更重要的是一種“教學”的模式。老師在光盤裏會非常細緻地講解每一個樂句的處理方式，比如力度、觸鍵、節奏的細微變化等等。我記得我之前在彈奏某個快速音階的時候，總覺得不夠流暢，聽起來很生硬。看瞭光盤後，我纔意識到原來是我的手腕沒有放鬆，而且觸鍵的角度也不對。老師在光盤裏用瞭非常形象的動作示範，讓我一下子就明白瞭。而且，VCD裏還會有一些專門針對技術難點的講解，比如琶音的連貫性、雙音的清晰度等等。這些都是在書本上很難完全錶達清楚的。總而言之，這個光盤就像是給枯燥的練習麯注入瞭生命力，讓我在學習的過程中，不僅能“看懂”樂譜，更能“聽懂”音樂，並且真正掌握彈奏的要領。

評分☆☆☆☆☆

我一直對車爾尼的練習麯情有獨鍾，覺得它們是鍛煉鋼琴基本功的絕佳材料。這次入手的是這本《車爾尼鋼琴快速練習麯：作品299》（最新教學版），最吸引我的就是它附帶的VCD光盤。老實說，我之前也看過不少版本的車爾尼299，但都沒有附帶這樣的教學光盤。我是一個對新事物比較好奇的人，所以立刻就被這個“最新教學版”的宣傳吸引瞭。收到書後，我第一時間就打開瞭VCD。我發現這個光盤的內容真的非常豐富，它不僅僅是彈奏示範，更像是一節一節的微型教學課程。老師會針對每一個練習麯的不同難點，進行細緻的講解，包括瞭指法、節奏、力度控製等等。我記得我之前一直搞不清楚某個指法到底是怎麼運用的，看瞭光盤裏老師的示範，立刻就明白瞭。而且，光盤裏的老師講解非常生動有趣，不會讓人覺得枯燥乏味。它讓我意識到，練琴不僅僅是機械的重復，更是對音樂的理解和對技巧的掌握。這個VCD對我來說，就像是一個低成本的“私人鋼琴老師”，讓我可以在傢就能獲得高質量的教學指導，感覺進步非常快。

評分☆☆☆☆☆

這套車爾尼299的練習麯，簡直是鋼琴初學者走嚮進階的必經之路！我當初選擇這本“最新教學版”，主要是看中瞭它附帶的VCD光盤。不得不說，這個光盤真是太有用瞭！它不是那種簡單的示範演奏，而是包含瞭詳細的指法講解、節奏分析，甚至連一些容易齣錯的地方都做瞭特彆強調。我常常對著光盤，一邊看一邊模仿，感覺比單純看譜子要直觀得多。特彆是對於那些抽象的音樂術語和節奏型，光盤裏的老師能夠用非常形象的比喻來解釋，讓我一下子就豁然開朗。而且，光盤裏還有不同速度的演奏示範，我可以在慢速下跟著練習，再逐漸提高速度，進步感非常明顯。我記得有一次，我卡在一個特彆難的樂句上，怎麼彈都彈不好，後來看瞭光盤裏老師的分解教學，纔知道是我的手指協調性齣瞭問題，光盤裏提供瞭針對性的練習方法，沒過多久我就剋服瞭那個難點。對於我這種平時練琴比較孤單，沒有老師指導的學生來說，這個VCD簡直就是我的“隨身教授”，讓我少走瞭很多彎路。而且，光盤的畫質和音質都很好，一點都不模糊，老師的聲音也很清晰，整體體驗非常棒。

評分☆☆☆☆☆

經典，價格給力，支持

評分☆☆☆☆☆

好看

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

年幼的學生可能在完成849後手指力量仍然比較弱小，教師不妨讓他們酌情選彈一些636，718之類的教材作為補充或過渡練習。

評分☆☆☆☆☆

正直店慶當天買入 摺上摺很劃算 不過送貨的確比平時慢瞭一天 可以理解

評分☆☆☆☆☆

很不錯的鋼琴書，是正版的

評分☆☆☆☆☆

看到是上海音樂學院印製的書，想想也是音樂著名學府齣的書，有教學提示，還附帶CD，應該不錯，雖然以前已經有一本瞭，但用的時間長瞭，翻得有些舊瞭，於是想買一本新的，也可比較一下，於是購買瞭一本。到貨後急不可待地打開看，卻並不盡人意，有些失望，如果是書店買的，可能就會考慮退貨瞭。但在京東買的，可能不支持退貨吧？如果可以換購其他的也行，本人是經常在京東買書的。

評分☆☆☆☆☆

正直店慶當天買入 摺上摺很劃算 不過送貨的確比平時慢瞭一天 可以理解

評分☆☆☆☆☆

經典，價格給力，支持