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[美] 韋勒剋 著，張今言 譯

圖書標籤:

• 哲學
• 文學批評
• 文化研究
• 理論
• 西方哲學
• 現代思想
• 批評理論
• 文化理論
• 藝術理論
• 思想史

齣版社： 中國美術學院齣版社

ISBN：9787810197748

版次：1

商品編碼：10246555

包裝：平裝

叢書名： 學院叢書

開本：32開

齣版時間：1999-12-01

用紙：膠版紙

頁數：424

字數：306000

正文語種：中文

內容簡介

　　作者的學術工作一嚮以透徹的理論分析、淵博的常識和跨越國界的廣闊視野見長，因此受到歐美學術界很高的評價。他的許多著作被譯成多種文字，傳播很廣，影響深遠。由於他的豐碩研究成果，世界各國的高等學府，如牛津、哈佛、羅馬、哥倫比亞等大學，都授予他榮譽學位。此外他還擔任過國際比較文學協會美國比較文學協會學術組織的主席。
　　《批評的概念》主要闡明文學理論，文學批評和文學史之間的區彆與聯係，對文學史上重要的概念，如巴羅剋、浪漫主義、現實主義的起源和演變也做瞭詳細的論述。

作者簡介

　　雷內·韋勒剋（Rene Wellek,1903-1995），當代享有國際聲譽的美國文學理論傢和比較文學學者，原籍捷剋。早年就讀於布拉格查理大學，1926年獲博士學位，其後曾在英國倫敦大學教授斯拉夫語言。20年代末他移居美國，先後在衣阿華大學、耶魯大學作教。作者通曉十種語言，畢生從事文學研究，著作甚豐。其主要著作有《康德在英國》（1931）、《英國文學史的興起》（1941）、《文學理論》（1949）、《批評的概念》（1963）、《辨析》（1970》、《四個批評傢》（1981）和《現代批評史》（1955-

精彩書評

　　雷內·韋勒剋(Rene Wellek)是當代美國文學理論傢和文學批評史傢。韋勒剋原籍捷剋，1903年齣生於維也納，第1次世界大戰後全傢移居布拉格。1926年畢業於布拉格查理大學，1939年移居美國。1939年至1946年任衣阿華大學教授。1946年起任耶魯大學斯拉夫語言與比較文學教授，直到1972年退休。目前西方學術界公認韋勒剋是20世紀重要的文學理論傢和最博
　　學的比較文學批評史傢之一。他早年在歐洲大陸時進行的研究工作有下列幾個方麵：(1)英、德、捷剋等同文學的曆史研究；(2)康德、黑格爾的古典

目錄

中譯者前言
引言
文學理論、文學批評和文學史
文學批評：名詞與概念
文學史上的演變概念
20世紀文學批語中的形式與結構概念
文學研究中的巴羅史概念
後記（1962年）
文學史上的浪漫主義概念
浪漫主義的再考察
文學研究中的現實廣義概念
近年來歐洲文學研究中對於實證主義的反抗
比較文學的危機
美國的文學研究
哲學與戰後美國文學批評
20世紀文學批評的主要趨勢
人名及書名索引
主題與名詞索引
譯後記

精彩書摘

　　人們很容易從當代批評傢和美學傢那裏找到數以百計的關於“形式”和“結構”的定義，並且錶明這些定義根本就互相衝突，讓人覺得最好不用這兩個名詞。在絕望中人們很容易放棄努力，宣稱這不過是似乎可以作為我們文明特徵的語言上極度混亂的又一個實例。人們可以認為，擺脫絕望的唯一另外選擇就是在奧地利人路德維希·維持根施坦啓發下由一些英國哲學傢
　　提齣的“分析哲學”。他們宣稱哲學(因此也包括美學)乃是“對語言使用方式的考察①，並想通過耐心的分析得齣某種類似一係列字典定義的東西。實際上若乾年前波蘭現象學傢羅曼·茵
　　加登

前言/序言

　　雷內·韋勒剋(Rene Wellek)是當代美國文學理論傢和文學批評史傢。韋勒剋原籍捷剋，1903年齣生於維也納，第一次世界大戰後全傢移居布拉格。1926年畢業於布拉格查理大學，1939年移居美國。1939年至1946年任衣阿華大學教授。1946年起任耶魯大學斯拉夫語言與比較文學教授，直到1972年退休。目前西方學術界公認韋勒剋是20世紀最重要的文學理論傢和最博
　　學的比較文學批評史傢之一。他早年在歐洲大陸時進行的研究工作有下列幾個方麵：(1)英、德、捷剋等同文學的曆史研究；(2)康德、黑格爾的古典

《文學的鏡子：映射與變形》 序言： 在人類文明的長河中，文學始終扮演著一麵獨特的鏡子，它不隻是客觀地映照現實，更以其獨有的方式進行摺射、扭麯、放大和重塑。這麵鏡子，有時清晰得如同水晶，將世界的斑斕細節一一呈現；有時卻又模糊得像霧氣繚繞，引人深思其中隱藏的奧秘。它映照的，不僅是時代的麵貌、社會的肌理，更是人心最深處的隱秘角落，情感的潮起潮落，以及那些難以言說的生命體驗。《文學的鏡子：映射與變形》一書，便是對這麵神奇鏡子的一次深入探尋，它旨在揭示文學如何通過一係列精妙的“映射”與“變形”的手法，來理解、錶達、甚至構建我們對世界的認知，以及我們自身的存在。 第一章：現實的初映——文學作為世界的縮影 文學最根本的功能之一，便是其對現實世界的“映照”。從古老的史詩到近代的現實主義小說，作傢們以生動的筆觸勾勒齣他們的時代、他們的社會、他們的生活。本章將從最基礎的層麵齣發，探討文學作品如何捕捉曆史的碎片、社會的風貌、人性的百態。我們將分析那些被譽為“時代鏡子”的經典作品，例如狄更斯筆下的維多利亞時代倫敦，托爾斯泰描繪的俄羅斯貴族生活，或者魯迅筆下二十世紀初的中國鄉村。這些作品之所以能夠引起廣泛共鳴，很大程度上在於它們精準地捕捉瞭當時社會結構、階級關係、風俗習慣乃至人們的日常語言和思維方式。 我們還將考察文學如何反映不同地域的文化特徵，以及如何記錄特定曆史事件的影響。從古代神話中對早期社會秩序的想象，到當代小說對全球化浪潮下文化衝突的描繪，文學始終是理解人類社會變遷不可或缺的媒介。本章旨在建立一個基本框架：文學，在最直接的意義上，是對我們所處世界的一種忠實記錄與呈現。 第二章：視角的重塑——敘事藝術的變形魔術 然而，文學的魅力遠不止於忠實地“映照”。作傢們並非被動地記錄，而是主動地選擇、組織和過濾信息，從而以獨特視角來呈現世界。敘事，作為文學的核心藝術，正是實現這種“變形”的關鍵。本章將深入剖析各種敘事技巧如何重塑讀者對現實的感知。 我們會探討“第一人稱視角”的沉浸感與局限性，分析“第三人稱全知視角”的宏大與操控，以及“第三人稱有限視角”帶來的神秘感與主觀色彩。例如，一部采用第一人稱敘事的偵探小說，通過偵探的眼睛觀察世界，讀者獲得的綫索和信息是有限的，這種視角本身就構建瞭一種懸念和探究的體驗。而采用上帝視角的史詩，則能展現人物命運的宏大圖景，並將個體置於曆史的長河中審視。 此外，我們還將研究敘事的時間處理——綫性敘事、倒敘、插敘、平行敘事等，它們如何影響故事的節奏、製造張力，並引導讀者對事件産生不同的理解。非綫性敘事，如博爾赫斯的作品，更是通過打破時間順序，在時間的“變形”中探索現實的復雜性和虛幻性。敘事中的“留白”與“暗示”，同樣是一種重要的變形手法，它們引導讀者主動參與到意義的建構過程中，讓文學作品的解讀空間變得無限廣闊。 第三章：語言的煉金術——意象、象徵與隱喻的魔力 如果說敘事是骨架，那麼語言便是血肉。文學通過語言的獨特運用，將平淡的現實轉化為充滿意蘊的藝術體驗。語言不再僅僅是傳遞信息的工具，而是成為瞭創造意義、激發情感、甚至改變認知的強大力量。本章將重點關注文學中的語言“變形”藝術。 我們首先會分析“意象”的形成，它是如何將抽象的情感或概念具象化，並通過感官體驗觸動讀者的。比如，雪萊的《緻西風頌》中，西風既是自然現象，又是象徵著變革與希望的力量，正是通過一係列生動的意象，這種象徵意義纔得以凸顯。接著，我們將深入探討“象徵”的意義，它是如何在一個事物中寄托更深層次的含義，從而拓展文本的解讀維度。例如，在許多文學作品中，河流象徵著生命、時間或旅程；鳥兒則可能象徵自由或靈魂。 “隱喻”和“明喻”更是語言的煉金術，它們將兩個看似不相關的概念聯係起來，從而産生齣乎意料的洞察力。一句“生命是一場旅行”，將生命抽象的體驗與具象的旅行活動聯係起來，賦予瞭生命一種動態和過程的理解。我們會分析不同類型的隱喻，它們如何在文學作品中創造齣獨特的語境和情感氛圍。此外，文字的音韻、節奏、詞語的選擇與組閤，都構成瞭語言的“變形”能力，它們共同作用，讓文學作品不僅僅是思想的載體，更是感官的盛宴，心靈的觸動。 第四章：情感的摺射——情緒的放大與壓縮 人類的情感是復雜多變的，文學以其獨特的方式捕捉、放大、甚至重塑這些情感。本章將聚焦文學如何成為情感的“摺射鏡”，將我們內心深處那些難以言說的情緒，以更為清晰或更為激昂的形式展現齣來。 我們會分析文學作品如何通過情節的設置、人物的遭遇、以及語言的渲染來觸發讀者的共鳴。一個悲傷的故事，可以通過細膩的描寫，讓讀者感同身受，體會到一種深沉的哀痛。一個充滿希望的情節，則能點燃讀者的熱情，帶來振奮人心的力量。文學作品能夠將個體零散的情感體驗，編織成一種普遍的、能夠跨越時空的情感連接。 本章還將探討文學如何處理極端情緒，如恐懼、憤怒、狂喜或絕望。通過對這些情緒的深入刻畫，作傢們不僅展現瞭人性的脆弱與堅韌，也引導讀者去理解和反思自身的情感世界。同時，文學也擅長“壓縮”情感，將復雜的情感蘊含在簡短的詩句或精煉的對白中，留下悠長的迴味。這種“壓縮”並非省略，而是將情感濃縮於核心，讓讀者在咀嚼中品味其深意。 第五章：思想的變形——哲思、觀念與價值的重構 文學不僅關乎情感與故事，它更是思想的溫床與孵化器。作傢們在作品中注入自己的哲學思考、社會觀察和價值判斷，通過虛構的世界來探索和重構我們對現實的理解。本章將分析文學如何“變形”思想，使其更具感染力和穿透力。 我們會探討文學作品如何通過人物的對話、行動以及內心獨白來呈現復雜的哲學觀點。例如，加繆的存在主義思想，通過《局外人》中默爾索的荒誕生活，被具象化地展現在讀者麵前。卡夫卡的作品，則以其獨特的錶現主義手法，揭示瞭現代社會中個體的無力感和存在的睏境。 文學作品通過塑造人物，來探討不同的社會觀念和價值體係。一個反叛的角色，可能挑戰傳統的道德規範；一個理想主義者，則可能描繪一個更美好的未來。這些文學中的“思想變形”，使得原本抽象的哲學概念，變得生動具體，易於理解，並能夠引發讀者的獨立思考。本章還將考察文學如何通過寓言、童話等形式，以簡化的方式傳達深刻的道理，讓思想的傳播更為廣泛。 第六章：反思的鏡像——讀者在文學中的自我投射 《文學的鏡子：映射與變形》的最後一章，將目光轉嚮讀者。文學的生命力，最終體現在讀者對其的解讀和體驗之中。這麵鏡子，映照的不僅僅是世界，更是讀者自身的認知、情感與價值。 我們會探討讀者如何在文學作品中進行“自我投射”，將自己的經曆、期望和擔憂投射到人物和情節中。一部作品之所以能夠引起不同讀者的不同理解，很大程度上是因為每個人都在其中看到瞭自己的一部分。文學提供瞭一個安全的場域，讓我們得以審視自己的內心，理解自己的情感，並反思自己的選擇。 文學作品的“變形”特性，鼓勵讀者進行積極的參與和創造。讀者並非被動接受信息，而是主動地參與到意義的建構過程中。每一位讀者，都是這麵鏡子的一部分，他們的解讀，為文學作品增添瞭新的維度和生命力。本章旨在強調，文學的價值，不僅在於作傢如何“映射”與“變形”世界，更在於它如何激發讀者的思考，拓展讀者的視野，最終幫助讀者更好地認識自己，認識世界。 結語： 《文學的鏡子：映射與變形》一書，通過對文學中“映射”與“變形”這一核心機製的深入剖析，希望能為讀者打開一扇理解文學的新視角。文學，這麵古老而常新的鏡子，以其無窮的藝術魅力，不斷地映照、扭麯、重塑我們所處的世界，也映照著我們作為獨立的個體，如何在光影變幻中，尋找自身的意義與價值。願本書能成為您探索文學世界，理解生命體驗的忠實伴侶。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我感到震撼的，是它在處理某些核心議題時所展現齣的那種近乎冷酷的客觀性。作者似乎完全拋棄瞭立場或個人情感的介入，他如同一個高懸於世外的觀察者，冷靜地剖析人類思維模式的局限性。在討論到價值判斷的形成機製時，書中的論述並沒有試圖提供任何慰藉或道德指導，而是純粹地展示瞭“機製如何運作”的冷峻事實。這種非情感化的敘事方式，在某些時刻甚至讓人感到一絲寒意，因為它剝去瞭我們賴以生存的許多溫情脈脈的假象。它迫使我直麵那些我們習慣性迴避的、關於認知偏見和邏輯謬誤的根本性問題。在閱讀過程中，我多次感覺自己的既有世界觀受到瞭強烈的衝擊，仿佛有一雙無形的手在搖晃我安穩的知識基石。這本書的價值不在於它教會瞭你“應該怎麼想”，而在於它清晰地展示瞭“我們是如何被局限地思考的”。對於那些追求純粹思想穿透力的讀者來說，這無疑是一劑猛藥，它不提供答案，而是提供瞭一種更為清晰、也更為嚴苛的問題視角。

評分☆☆☆☆☆

這部作品，坦率地說，給我帶來瞭一種前所未有的閱讀體驗，它更像是一場精心編排的智力迷宮，而不是一次輕鬆的知識獲取之旅。作者似乎並不熱衷於提供清晰的路綫圖，而是更傾嚮於將讀者推入一片概念的叢林中，讓他們自行摸索前進的方嚮。一開始，我以為這會是一本結構嚴謹的學術論著，充滿瞭嚴密的邏輯推導和清晰的定義，但很快我就意識到，我完全誤判瞭它的意圖。書中的論述充滿瞭跳躍性，從一個看似無關緊要的哲學分支突然躍遷到社會學的前沿探討，迫使我的大腦必須時刻保持高速運轉，進行跨學科的連接和重組。尤其是關於“在場性”的探討部分，作者並未采用傳統的闡釋路徑，反而通過一係列晦澀難懂的引用和大量的反問句，構建瞭一個不斷自我解構的論證結構。讀完某幾章後，我常常需要停下來，閤上書本，凝視天花闆許久，試圖在腦海中重建那些被作者故意打散的意義碎片。這種閱讀過程是耗費心神的，但也正是這種挑戰性，讓最終捕捉到一絲微弱邏輯光芒的瞬間，帶來瞭巨大的滿足感。它不是那種能讓你迅速掌握新技能的書，而更像是一種思維體操，它鍛煉的不是記憶力，而是你對既有認知框架進行顛覆和重塑的能力。整本書讀下來，感覺像是經曆瞭一次精神上的高強度訓練，雖然過程艱辛，但收獲的更多是思維上的拓展與震撼。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，我花瞭相當長的時間纔真正“進入”這本書的節奏，起初的閱讀過程是充滿瞭挫敗感的。文字的密度極高，每一個句子似乎都包裹著多層含義，仿佛作者故意設置瞭層層疊疊的語義屏障，阻礙瞭快速的理解。它不像那些教科書，目的明確地引導你去接受既定的知識體係；相反，它更像是一位經驗豐富但脾氣古怪的導師，他會用最拐彎抹角的方式提齣問題，讓你自己去體會問題的深度。我尤其欣賞作者在處理那些經典理論時的那種近乎“破壞性”的解構手法。他不會停留在對前人理論的復述和贊美上，而是像一個外科醫生，毫不留情地剖開那些被奉為圭臬的結構，暴露齣其中隱藏的張力與內在的矛盾。這種對權威的“不敬”，在某種程度上激活瞭我批判性的思考神經。我發現自己不再是被動接受信息的容器，而是必須主動參與到文本的意義生産過程中去。在某些段落，我甚至能想象齣作者在寫作時那種帶著一絲狡黠的微笑，他知道讀者會感到睏惑，但他更期待我們能從這種睏惑中生發齣新的見解。這本書對讀者的耐性和專注力要求極高，如果帶著浮躁的心態翻閱，恐怕很快就會被那些復雜的句式和跳躍的論點所淹沒，最終一無所獲，但對於那些願意沉浸其中的人來說，它提供的洞察力是極其深刻且持久的。

評分☆☆☆☆☆

從整體結構來看，這本書給我的印象是極其鬆散，卻又在鬆散中蘊含著一種更高層麵的統一性。它不像一本傳統的綫性敘事作品，章節之間的過渡往往是跳躍式的，甚至有些章節讀起來像是獨立的微型論文。起初，我對此感到非常不安，總想在每一章的末尾找到一個明確的總結或連接點，以便過渡到下一部分。但隨著閱讀的深入，我逐漸領悟到，這種看似無序的排列，恰恰是作者故意為之的安排，目的是模擬某種思維的自然流動——它不是筆直的，而是充滿岔路和迴鏇的。這種結構上的“去中心化”，迫使讀者放棄尋找一個主導性的“核心論點”的執念，轉而去關注那些散落在各處的、相互印證的微觀洞見。那些看似離題的插入和旁白，最終都會以一種意想不到的方式匯集到同一個主題的邊緣，形成一種分布式的美感。這本書的閱讀體驗，更像是拼湊一幅極其復雜的馬賽剋畫作，你必須自己去尋找不同色塊之間的關聯，而不是被告知“這一塊是天空，那一塊是大地”。這種主動構建意義的過程，極大地增強瞭讀者的參與感和智力上的成就感。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格無疑是其最顯著的特點之一，它呈現齣一種近乎古典的、高度儀式化的書麵語，這在當今快餐式的閱讀潮流中顯得尤為獨特和珍貴。我感覺自己仿佛在閱讀一部跨越時空的對話錄，作者的遣詞造句充滿瞭曆史的厚重感，許多用詞的選擇和句式的排列，都帶著一種對傳統文學和哲學錶達的深深敬意，同時又巧妙地融入瞭對當代議題的深刻反思。這種古典與現代的奇妙交織，使得閱讀過程充滿瞭一種典雅的張力。它要求讀者不僅要理解詞匯的字麵意義，更要去體味其背後的語境和潛颱詞。例如，當他討論到某種社會現象時，他會不自覺地引用一些拉丁文的短語，或者構建齣長達數行的復閤句，這些都極大地提升瞭閱讀的難度，但也反過來塑造瞭一種獨特的審美體驗。我個人很享受這種“慢讀”的感覺，仿佛每一次呼吸都與作者的思緒節奏保持同步。這本書不是為瞭快速傳遞信息而生的，它更像是一件需要細細品味的藝術品，每一個標點符號都經過瞭深思熟慮，共同構築瞭一個精密而華麗的思想殿堂。對於那些鍾情於純粹文字美感和復雜句法結構的人來說，這本書無疑是一場盛宴。

評分☆☆☆☆☆

還沒讀

評分☆☆☆☆☆

好書，夢寐以求。謝謝京東疾風一般的速度。

評分☆☆☆☆☆

文藝理論的經典著作，值得一看

評分☆☆☆☆☆

發貨速度快，書質量還好

評分☆☆☆☆☆

還沒讀

評分☆☆☆☆☆

發貨速度快，書質量還好

評分☆☆☆☆☆

很不錯的一本書

評分☆☆☆☆☆

還沒讀

評分☆☆☆☆☆

包裝不錯，還沒開始看。