具體描述
● 緒論
●先談一談盧浮宮的建築曆史
●盧浮宮走嚮現代
●盧浮宮文化軸綫的起點
●沒有錯過的遺憾
●從哪裏看起？
●
●第二章 埃及
●書記坐像
●荷魯斯立像
●Wahibre石雕蹲像
●拉姆西斯二世
●獅身人麵
●書記夫婦像
●木雕夫婦像
●哈托女神與塞特一世
●拉姆西斯三世石棺
●托勒密法老王
●阿肯那頓像
●部分目錄
內容簡介
《蔣勛的盧浮宮》內容簡介：盧浮宮在巴黎市中心，我又喜歡在巴黎走路，常常經過盧浮宮，想到一張畫，就進去看一看。隻看那一張，看完，做瞭筆記，齣來在塞納河邊坐一坐，看看河水，想一想剛纔畫裏的色彩光影，再繼續做其他的事。後來我纔發現，進博物館，隻看一件作品，是多麼的事。
大概從1973年開始，我就接瞭一個旅行社兼職導遊的工作，專門接待到巴黎旅遊的華人。其中多半以颱灣地區的遊客為主，偶爾也接到香港、新加坡的華人團體。
到巴黎旅遊，盧浮宮當然是*重要的一站。
旅行社也看重我對藝術史的專業，可以在講解盧浮宮作品時發揮我的所長。
1970年代，颱灣地區的歐洲旅遊纔剛剛開始。一組旅行團的人數通常在四十人左右。為瞭吸引顧客，常常要找一位艷星作號召。時間的安排更為奇特，常常是三十天跑十八個國傢。
一個社會在富有的初期，從封閉走嚮開放，對外麵的世界充滿好奇。渴望在等 蔣勛 著作 蔣勛，1947年生，颱灣地區文化大學史學係、藝術研究所畢業。曾留學法國巴黎大學四年半，專攻藝術史。著有《美的沉思》.《萍水相逢》、《多情應笑我》、《大肚山》.《傳說》、《寫給大傢的*國美術史》、《寫給大傢的世界美術史》、《藝術概論》.《美的覺醒》、《美的曙光》、《天地有大美》、《身體美學》等。 這件作品中，在房屋的一個角落，從窗洞斜射進陽光，躲在牆角的小乞丐被陽光照到。好像畫傢刻意選擇這一道光綫，帶領觀眾看一眼平日不容易看到的陰暗角落，陰暗、貧窮、骯髒，但是有生命生存著。小乞丐專心地在陽光下翻著衣襟，尋找虱子一這些躲藏在衣縫裏，不時噬咬他的小蟲。
小乞丐穿著破爛、補瞭又補的衣服，光著兩條腿，赤腳，腳上沾有泥土。他的身邊放著一隻陶的水罐，水罐邊一隻草編的提籃，籃子裏有蘋果，地麵上散落一些蝦米乾。似乎小乞丐剛從市場上撿瞭一些食物迴來，在一個角落吃完瞭飯，覺得陽光很好，就開始除虱子。
在17世紀，正是西班牙全盛時代，許多宮廷畫傢都在君王主使下，創作以貴族為主題的巴洛風的華麗肖像畫；但是，同時，在這些畫傢身上，卻一直保有一種對民間等 這件作品中，在房屋的一個角落，從窗洞斜射進陽光，躲在牆角的小乞丐被陽光照到。好像畫傢刻意選擇這一道光綫，帶領觀眾看一眼平日不容易看到的陰暗角落，陰暗、貧窮、骯髒，但是有生命生存著。小乞丐專心地在陽光下翻著衣襟，尋找虱子一這些躲藏在衣縫裏，不時噬咬他的小蟲。
小乞丐穿著破爛、補瞭又補的衣服，光著兩條腿，赤腳，腳上沾有泥土。他的身邊放著一隻陶的水罐，水罐邊一隻草編的提籃，籃子裏有蘋果，地麵上散落一些蝦米乾。似乎小乞丐剛從市場上撿瞭一些食物迴來，在一個角落吃完瞭飯，覺得陽光很好，就開始除虱子。
在17世紀，正是西班牙全盛時代，許多宮廷畫傢都在君王主使下，創作以貴族為主題的巴洛剋風的華麗肖像畫；但是，同時，在這些畫傢身上，卻一直保有一種對民等
用戶評價
這本書最讓我欣賞的一點是，它成功地構建瞭一種平等的對話關係，作者從未用高高在上的姿態去“教導”讀者，而是始終保持著一種謙遜的好奇心和探索欲。他坦誠地分享自己的睏惑、自己的不解，甚至承認有些作品的美學價值他仍在努力靠近之中。這種真誠的態度，極大地拉近瞭與讀者的距離，讓人感到自己並非是孤軍奮戰地去理解那些宏大的藝術史，而是在一個充滿智慧的同伴帶領下，共同進行一場探索之旅。它讓我意識到，藝術鑒賞本就是一個持續學習和感受的過程，沒有標準答案，隻有不斷深化的體驗。它鼓勵讀者帶著自己的經曆和情感去麵對藝術，而不是被既有的“標準”所定義，這種開放性和包容性，是這本書最寶貴的精神財富之一，讓人讀後豁然開朗，充滿瞭繼續探索的勇氣。
評分這本書的敘事結構非常有意思，它似乎沒有遵循傳統博物館的參觀路綫，而是采取瞭一種非常個人化、甚至有些任性的路徑遊走。作者似乎是根據自己的心境和聯想，在不同的展廳之間穿梭，上一頁還在談論文藝復興時期的細膩筆觸，下一頁可能就跳躍到瞭現代主義對形式的解構。這種“非綫性”的導覽，反而帶來瞭一種極大的自由感，它打破瞭藝術史的僵硬時間軸，讓讀者能夠以一種更自由、更符閤直覺的方式去建立作品之間的聯係。我發現自己不再被曆史的慣性所束縛，而是能夠更專注地感受那些打動我的瞬間，無論它們誕生於哪個世紀。這種敘事策略，極大地降低瞭藝術欣賞的門檻，它告訴我們，欣賞藝術最重要的方式，不是記住標簽，而是跟隨內心的悸動，去感受那些超越時空的共鳴。
評分初讀這本書，給我的衝擊是它那股由內而外散發齣的、近乎哲思的語調。它不是那種枯燥的、學院派的藝術史梳理，更像是作者在某個深夜，對著一幅畫作的獨白，充滿瞭對生命、時間和美的深刻叩問。語言的跳躍性很強，時而娓娓道來，像一位老友在耳邊輕語；時而又陡然拔高，引人深思，探討起人類文明的起源和藝術的本質。這種行文方式，對於習慣瞭綫性敘事的讀者來說，可能需要適應一下，但一旦沉浸其中，便會被其獨特的思維脈絡所吸引。它迫使你跳齣“這是什麼時期、什麼流派”的框架，轉而思考“為什麼這件作品能穿越韆年仍然觸動人心？”它成功地將冰冷的藝術品，注入瞭人性、情感和溫度，讀完後，我感覺自己的精神世界被某種無形的力量溫柔地洗滌瞭一番，對日常生活的觀察也變得更加細膩和富有詩意。
評分這本書的裝幀設計著實讓人眼前一亮，那種沉甸甸的質感，配閤上略微泛黃的紙張，仿佛一踏入書店，就觸摸到瞭某種曆史的厚度。內頁的排版極其講究，字體的選擇既有傳統書捲的韻味，又不失現代閱讀的舒適度，留白恰到好處，讓人在閱讀過程中感到一種舒緩的節奏感。我尤其欣賞它對圖像的處理，那些高分辨率的藝術品復製圖，色彩還原度極高，即便是對藝術史不太瞭解的讀者，也能從中感受到原作的肌理和光影變化。作者在行文過程中，似乎非常注重引導讀者的視覺體驗，文字描述與畫麵呈現之間有一種微妙的配閤，讓你在腦海中構建齣一個清晰的、立體的藝術殿堂。這不僅僅是一本關於藝術鑒賞的書，更像是一件精心打磨的工藝品，讓人願意捧在手裏，細細摩挲，慢慢品味，每一次翻閱都像是一次對美的重新發現，從材質到內容，都透露齣一種對閱讀體驗的極緻追求，讓人忍不住想多看幾遍，甚至在不同的光綫下感受它帶來的不同質感。
評分這本書的文字功力達到瞭一個近乎“迷人”的境界，它擁有一種魔力，能夠將那些我們可能在其他地方讀到過的藝術常識，用一種全新的、令人耳目一新的方式重新呈現齣來。我特彆喜歡作者對於細節的捕捉和放大，比如某位雕塑傢在處理衣褶時那種近乎虔誠的耐心，或者某幅油畫顔料層次堆疊中隱藏的“時間感”。他的筆觸細膩得像一把精密的畫筆，勾勒齣藝術傢創作時的掙紮與狂喜。然而，這種細膩並非矯揉造作，而是建立在深厚學養之上的自然流露，讀起來流暢無比，仿佛作者正站在你身邊，用最生動的語言為你描繪眼前的景象。讀完其中關於某位畫傢的章節，我立刻有一種衝動，想去尋找原作再看一遍，因為文字已經成功地在我心中播下瞭一顆“再相見”的種子。
評分真心不錯！是瞭解藝術的一本書。
評分包裝不錯，要是能配個書皮……
評分書很好，但物流比京東自營的慢太多瞭
評分書的質量好
評分不錯，很喜歡，價格好質量不錯
評分之前看過他的藝術概論，很好。這次為瞭參加活動選擇瞭這本書，質感還好。
評分不錯”。。。。。。。。。。
評分包裝不錯，要是能配個書皮……
評分不錯”。。。。。。。。。。
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有