高職高專藝術設計類規劃教材：廣告攝影與實訓 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

郭浩 編

圖書標籤:

• 廣告攝影
• 攝影基礎
• 實訓
• 高職高專
• 藝術設計
• 教材
• 商業攝影
• 攝影技巧
• 數碼攝影
• 圖像處理

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122054203

版次：1

商品編碼：10280017

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2009-08-01

用紙：銅版紙

頁數：135

正文語種：中文

內容簡介

廣告攝影是傳播商品信息、促進商品疏通的重要手段，隨著廣告事業的迅速發展，廣告攝影已被越來越多的媒體廣泛運用。《廣告攝影與實訓》共分基礎篇、拍攝篇、創意篇、後期處理篇四部分內容來闡述，主要講述瞭攝影的基本知識和實踐操作以及後期處理，理論與實踐很好地結閤，每部分都做瞭重點和難點分析及實訓項目，同時附有大量一綫老師和學生的攝影作品以供點評和賞析。
《廣告攝影與實訓》可作為高職高專和本科學生的教材，也可以作為相關專業的培訓用書，同時還可以作為
攝影愛好者的參考書。

目錄

基礎篇
第一章 廣告攝影概述
001 第一節 對廣告攝影的理解和認識
002 一、廣告攝影的定義
002 二、認識廣告攝影
005 第二節 廣告攝影的發展
005 一、廣告攝影的發展曆程
006 二、廣告攝影的數碼化
007 實訓課題

第二章 數碼廣告攝影的基本器材
008 第一節 照相機
008 一、照相機的種類
013 二、照相機的結構
018 第二節 常用其他配件
018 一、三腳架
019 二、快門控製器
020 三、測光錶
022 第三節 影棚的器材和規劃
023 一、照明器材
027 二、背景
027 三、道具
027 四、其他配件
028 五、數碼影像處理係統
028 實訓課題

拍攝篇
第三章 廣告攝影的基本原理和技術
029 第一節 曝光與測光
029 一、曝光
030 二、曝光對影像質量的影響
032 三、曝光模式的運用
033 四、測光
035 第二節 用光
035 一、光的基本知識
038 二、自然光造型
044 三、室內人造光造型
045 第三節 景深
045 一、景深
047 二、前景虛化
048 第四節 構圖
048 一、構圖的涵義
049 二、攝影構圖裏的“減法”
049 三、攝影構圖的方式
060 四、視平綫變化的構圖
062 實訓課題
001

第四章 廣告攝影的技巧
063 第一節 室內廣告攝影技巧與實訓
063 一、拍攝案例一：人像廣告
066 實訓課題
067 二、拍攝案例二：食品廣告
072 實訓課題
072 三、拍攝案例三：啤酒廣告
076 實訓課題
076 第二節 室外廣告攝影技巧與實訓
076 一、拍攝案例一：建築風光
086 實訓課題
086 二、拍攝案例二：室外人像
092 實訓課題

創意篇
第五章 廣告攝影的創意與錶現
093 第一節 廣告攝影的構思要點
093 一、形象刻畫方麵的構思
101 二、構圖方麵的構思
109 第二節 廣告攝影的創意方法
109 一、認識廣告攝影創意
109 二、創意有方法
110 三、産生創意的過程
111 四、明確廣告攝影的齣發點
111 五、廣告攝影創意思考方法
112 第三節 廣告攝影的錶現手法
112 一、寫實錶現法
114 二、間接錶現法
114 三、突齣特徵法
116 四、對比錶現法
116 五、比喻法
117 六、誇張法
119 七、聯想法
119 八、寄情法
120 九、幽默法
121 十、係列法
122 十一、選擇偶像法
122 實訓課題

後期處理篇
第六章 數碼照片的後期處理和輸齣
123 第一節 曝光的修整
124 第二節 色彩的調整
125 第三節 照片的銳化
127 第四節 人像照片的修飾
127 一、改變膚質
128 二、消除紅眼
129 第五節 數碼照片的閤成
129 一、移花接木閤成背景
130 二、廣告攝影後期閤成
第七章 數碼照片的輸齣
134 實訓課題
135 參考文獻

精彩書摘

基礎篇
第一章 廣告攝影概述
第一節 對廣告攝影的理解和認識
在當今商品經濟社會中，廣告已經深入到我們生活的方方麵麵可以說是無處不在。廣告受到人們高度的重視，對促進商品經濟發展、方便人們的生活發揮著巨大的作用。廣告攝影以其自身的具象性、直觀性、可信性優勢成為廣告活動中頻繁使用的一種手段，隨著廣告的發展也得到瞭高速的發展。廣告攝影在廣告活動中的分量越來越重，對於廣告攝影的學習和研究在整個廣告活動中有著重要的價值和意義。
要學習廣告攝影首先要瞭解什麼是廣告攝影，而要瞭解廣告攝影先要對廣告有所認識。廣告一詞首先源於拉丁文，意為注意、誘導；在中古英語時代（約公元1300—1475年），其含義衍化為“使某人注意到某件事”，或“通知彆人某件事，以引起他人的注意”；直到17世紀末，英國開始進行大規模的商業活動。這時，廣告一詞便廣泛地流行並被使用。此時的“廣告”，已不單指一則廣告，而指一係列的廣告活動。
所謂廣告，從字麵上說，就是“廣而告之”。具體來講對廣告的理解有各種說法。例如，“廣告是傳播信息的一種方式，其目的在於推銷商品、勞務，影響輿論，博得政治支持，推進一種事業或引起刊登廣告者所希望的其他反應。廣告信息通過各種宣傳工具，其中包括報紙、雜誌、電視、無綫電廣播、張貼廣告及直接郵送等，傳遞給它所想要吸引的觀眾或聽眾。”
“廣告是付費的大眾傳播，其最終目的為傳遞情報，變化人們對廣告商品之態度，誘發行動而使廣告主得到利益。”

前言/序言

攝影術的發明嚮世人宣告瞭一個新的影像時代的到來，一個新的藝術形式的産生。現代社會對於攝影的需求和依賴更是達到瞭前所未有的地步。電視和各種傳播媒體以及互聯網的發展使影像在生活中達到空前的普及。在我們日常接觸的照片中既有優秀的攝影作品，又不可避免地有大量視覺垃圾。為瞭最大限度地減少視覺垃圾的汙染就必須加大我國在攝影業和攝影教育上的投入，雖然近幾年也有很大地發展，但同世界上攝影先進的國傢相比，我們在技術和觀念意識上還存在較大的差距。
我們生活在一個迅速發展的時代，在這個時代舊的傳統和觀念在迅速消失，新的事物和觀念在不斷産生並成為我們生活的主角。攝影這門年輕的藝術形式也經曆著與其他視覺藝術形式相融閤的變遷，數字影像的齣現和發展更大大加速瞭這種融閤。短短幾年時間電腦操作和圖形設計幾乎成瞭現代攝影者必須掌握的知識技能之一。這同時也引起瞭人們對於攝影更深層次的認識和思索。現代攝影是科學與美學、技術與藝術、商業與文化在現代文明背景下的高度融閤。所以，攝影者必須具備深厚的文化藝術素養，並能時時把握時代的脈搏，纔能創作齣順應甚至超越時代的攝影藝術作品。當然現在又是一個攝影普及的時代，數碼相機已經成為傢庭必需品。網絡的發展讓更多的人有機會把自己的攝影作品展示給社會。
從商業的角度來講，我們更多地認為廣告攝影是以商品為主要拍攝對象的一種攝影，通過反映商品的形狀、結構、性能、色彩和用途等特點，從而引起顧客的購買欲望。廣告攝影是傳播商品信息、促進商品流通的重要手段。隨著我國廣告事業的迅速發展，廣告攝影作品已被更多的媒體廣泛運用，這就為廣告攝影提供瞭更為廣闊的天地。
本書從基礎、拍攝、創意、後期處理三大方麵來進行介紹，重點對拍攝部分進行瞭詳細討論。在編寫過程中使用瞭大量的圖片資料，有利於讀者的閱讀。本書以理論和實踐相結閤的方式進行編寫，每部分都給齣瞭重點和難點以及實訓項目。本書既可以作為本科或高職高專學生的教材，也可以作為相關專業的培訓用書，同時還可以作為攝影愛好者的參考書。
參與本書編寫的人員有：河南財政稅務高等專科學校郭浩；鄭州航空工業管理學院葛露；漯河職業技術學院任偉；遼寜經濟職業技術學院劉扉；鶴壁職業技術學院嶽穎；河南經貿職業學院仉雨平等。
編寫人員大多是在高校從事攝影研究、攝影教育的教師，也有在攝影工作第一綫的攝影傢。他們本著嚴謹的科學態度及對攝影藝術的熱愛，把長期研究和攝影實踐的體會、對攝影藝術的理解傾注於編寫的過程中。
在編寫過程中，得到瞭盧浮宮海派攝影、河南省每日新聞圖片社的大力支持和幫助；同時在編寫的過程中熊筱紅、劉吉吉、琚軍紅、王莉、張春雨、於善堂等同誌做瞭許多具體工作。在本書即將付梓時，嚮那些給予支持和幫助的單位和個人錶示深切的謝意！
由於編寫的經驗和時間有限，加上攝影術的不斷發展，本書中難免有不妥之處，懇請讀者提齣寶貴意見，以便日後再版時修正。
編者
2009年5月

廣告攝影的視覺語言與商業敘事：理論、技巧與實踐 一、 廣告攝影的本質與發展 廣告攝影，作為視覺營銷的核心組成部分，早已超越瞭單純的記錄與傳播功能，升華為一種強大的商業敘事藝術。它以凝固的光影、精準的構圖和富有感染力的畫麵，在瞬間抓住消費者的眼球，觸動其情感，最終引導其消費行為。本書旨在深入剖析廣告攝影的視覺語言精髓，闡釋其在現代商業社會中的價值與演變，並為 aspiring 廣告攝影師提供一套係統而實用的理論框架與實踐指導。 廣告攝影的發展曆程，是一部技術進步與創意革新交織的史詩。從早期僅依賴自然光和膠片，到如今數碼時代的極緻成像與後期製作，技術革新為廣告攝影提供瞭無限可能。然而，技術的進步並非終點，真正驅動廣告攝影前行的，是不斷湧現的創意理念和對消費者心理的深刻洞察。每一張成功的廣告攝影作品，都蘊含著對産品特質的精準提煉，對目標受眾的深刻理解，以及對品牌價值的巧妙傳達。 在當下這個信息爆炸的時代，消費者接收的視覺信息量呈指數級增長。如何在這片信息的汪洋中脫穎而齣，讓廣告作品産生影響力，成為廣告攝影師麵臨的巨大挑戰。本書將重點探討如何在瞬息萬變的傳播環境中，通過創新的視覺策略和精湛的攝影技藝，構建引人入勝的商業敘事，構建品牌與消費者之間深刻的情感連接。 二、 視覺語言：廣告攝影的基石 廣告攝影的魅力，很大程度上源於其獨特的視覺語言。這是一種超越文字的溝通方式，通過光影、色彩、構圖、視角、景深等一係列視覺元素，傳遞豐富的信息和潛在的情感。 光影的魔術： 光是攝影的靈魂。在廣告攝影中，光影的應用被提到瞭前所未有的高度。無論是柔和的散射光營造的溫馨氛圍，還是硬朗的直射光強調的質感與力量，或是巧妙運用陰影製造神秘與懸念，光影的運用都能夠極大地影響畫麵的情緒和觀眾的感知。本書將詳細講解不同光源的特性、布光技巧（如三點布光、側光、逆光等），以及如何利用光影來塑造主體、增強空間感、引導視綫，從而達到預期的視覺效果。例如，對於奢侈品，通常會采用高光強調其材質的精緻與光澤；對於運動産品，則可能通過強烈的對比和陰影來錶現其動感與活力。 色彩的語言： 色彩是直接而強烈的視覺信號，能夠喚起觀眾最直觀的情感反應。每種顔色都承載著特定的文化含義和心理聯想。在廣告攝影中，色彩的運用必須與品牌調性、産品屬性以及目標受眾的偏好高度契閤。本書將深入探討色彩理論，包括色彩的冷暖、對比、和諧，以及如何運用色彩來營造特定的氛圍（如暖色調的親切與熱情，冷色調的理性與專業），如何通過色彩對比吸引注意力，以及如何在後期調色中精準地還原和強化色彩錶現力，使其更符閤商業訴求。 構圖的藝術： 構圖是畫麵組織的核心，是引導觀眾視綫、突齣主體、傳達信息的重要手段。經典的構圖法則，如三分法、黃金分割、對稱構圖、對角綫構圖等，為廣告攝影提供瞭堅實的理論基礎。本書將不僅介紹這些基本法則，更會深入探討如何根據廣告創意和産品特性，靈活運用這些法則，甚至打破常規，創造齣獨具匠心的構圖。我們會分析如何通過構圖來營造平衡感、動感、深度感，以及如何通過留白來增強畫麵的呼吸感和信息傳達的效率。 視角與景深： 視角決定瞭觀眾觀察世界的角度，景深則控製瞭畫麵中清晰的範圍。不同的視角，如平視、仰視、俯視，能夠賦予主體不同的氣勢和意義。淺景深能夠突齣主體，營造虛幻或浪漫的氛圍；深景深則能展現更多的環境信息，使畫麵更具故事性。本書將指導讀者如何選擇最恰當的視角和景深，以最有效的方式突齣産品，並與其他視覺元素形成有機聯係。 三、 廣告攝影的策略與創意：從概念到畫麵 廣告攝影並非孤立的創作過程，它緊密圍繞著廣告目標、品牌策略和創意概念展開。成功的廣告攝影作品，是攝影師對品牌理念的深刻理解和對創意文案的精準視覺化詮釋。 洞察目標與策略： 在拍攝之前，攝影師必須深入理解廣告活動的整體目標，包括産品的核心賣點、品牌的定位、目標消費群體的特徵以及傳播渠道。這些信息將直接指導拍攝方嚮和視覺風格的確定。本書將引導讀者學會如何進行有效的需求分析，如何與客戶、創意團隊進行高效溝通，以確保攝影作品能夠精準地服務於營銷目標。 概念的視覺化： 廣告攝影的核心在於將抽象的創意概念轉化為具體的視覺語言。無論是錶現産品的“便捷性”、“可靠性”、“時尚感”，還是傳遞品牌“關懷”、“創新”、“活力”等價值，都需要攝影師通過精心設計的畫麵來具象化。本書將通過大量案例分析，展示如何將抽象的創意轉化為富有衝擊力和說服力的視覺元素，例如，通過“動態模糊”來錶現産品的“速度”與“效率”，通過“特寫鏡頭”和“乾淨的背景”來突齣産品的“精緻”與“高端”。 敘事性的構建： 優秀的廣告攝影作品往往具備強大的敘事能力，能夠在靜態畫麵中講述一個完整的故事，引發觀眾的情感共鳴。這需要攝影師具備超越單純技術的能力，能夠捕捉決定性的瞬間，設計富有張力的情節，並運用鏡頭語言來引導觀眾的想象。本書將探討如何通過人物的錶情、肢體語言、場景的設置、道具的擺放等元素，構建引人入勝的敘事，讓觀眾在觀看廣告的同時，體驗到産品的價值和品牌的情感。 創意性與獨特性： 在同質化競爭日益激烈的廣告市場中，創意性是廣告攝影脫穎而齣的關鍵。本書將鼓勵讀者跳齣思維定勢，勇於嘗試新的拍攝手法、視覺風格和錶現形式。我們將介紹一些非常規的拍攝技巧，如運用特殊的透鏡、反光材料、創意道具，以及大膽的色彩組閤和構圖方式，以期達到耳目一新的視覺效果。同時，也會強調在追求創意性的同時，不能脫離産品和品牌的本質，必須做到“有創意而不失焦點”。 四、 廣告攝影的實踐技巧與後期處理 理論與實踐相結閤，纔能成就一名優秀的廣告攝影師。本書將提供詳實的實踐指導，涵蓋從前期準備到後期製作的各個環節。 前期準備： 精細的前期準備是成功拍攝的基石。這包括深入的場景勘察，對道具、模特、服裝的選擇與搭配，以及製定詳細的拍攝計劃和分鏡腳本。本書將指導讀者如何有效地進行前期溝通、資源協調，以及如何應對拍攝過程中可能齣現的各種突發狀況。 拍攝執行： 在現場拍攝過程中，攝影師需要靈活運用所學的技術和創意，精準控製光綫、曝光、對焦，並與團隊成員緊密協作。本書將詳細講解不同類型廣告産品（如食品、服裝、汽車、科技産品等）的拍攝要點和技巧，以及如何通過鏡頭語言來最大化地展現産品的魅力。 後期製作： 現代廣告攝影離不開強大的後期製作。從RAW文件的調整，到精修、色彩校正、閤成，每一個環節都至關重要。本書將重點介紹廣告攝影常用的後期軟件（如Photoshop, Lightroom）的核心功能和高級技巧，包括如何進行皮膚修飾、去除瑕疵、調整光影、色彩匹配，以及如何運用閤成技術創造齣更具視覺衝擊力的畫麵。強調後期製作的目標是“錦上添花”，而不是“彌補不足”，必須在忠於前期拍攝效果的基礎上，進一步提升畫麵的錶現力。 設備與技術： 本書也將對廣告攝影常用的相機、鏡頭、燈光設備進行介紹，並分析不同設備的特點和適用場景。同時，會關注最新的影像技術發展，如HDR、全景攝影、高速攝影等，探討它們在廣告攝影中的應用潛力。 五、 廣告攝影的職業發展與未來趨勢 廣告攝影是一個充滿活力和機遇的行業。本書將為 aspiring 廣告攝影師提供關於職業發展路徑的建議，包括如何建立個人作品集，如何與廣告公司、品牌方建立聯係，以及如何在競爭激烈的市場中脫穎而齣。 同時，我們也將關注廣告攝影的未來趨勢。隨著科技的進步和社會的變化，廣告攝影將麵臨新的挑戰和機遇。例如，短視頻廣告的興起對靜態攝影提齣瞭新的要求；虛擬現實、增強現實技術為廣告創意提供瞭新的載體；大數據分析將幫助攝影師更精準地把握消費者心理。本書將引導讀者提前思考這些趨勢，並為未來的發展做好準備。 結語： 廣告攝影是一門融匯瞭技術、藝術、心理學和商業洞察的綜閤性學科。本書希望通過係統性的講解和實踐指導，幫助讀者掌握廣告攝影的核心理論和實用技巧，培養敏銳的商業嗅覺和卓越的視覺錶達能力，從而在廣告攝影領域闖齣自己的一片天地，用鏡頭語言創造齣更多具有商業價值和藝術感染力的視覺作品。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對視覺錶達充滿熱情的愛好者，平時喜歡研究各種類型的攝影作品，尤其對那些能夠直接觸動人心的廣告攝影作品情有獨鍾。那些畫麵，不僅僅是為瞭展示商品，更是為瞭講述一個品牌的故事，傳遞一種生活態度。這本書，恰好精準地擊中瞭我的興趣點——“廣告攝影”。我特彆想知道，在廣告攝影的創作過程中，如何纔能有效地將産品的特點與消費者的情感需求聯係起來？書中會不會提供一些關於“如何挖掘産品背後的故事”的思路和方法？我非常期待書中能夠深入剖析不同類型廣告的拍攝技巧，比如，奢侈品廣告的奢華感如何體現？快消品廣告的活力與親和力又該如何通過鏡頭來錶現？“實訓”這個詞，更是讓我看到瞭這本書的實用價值。我希望書中能提供一些實用的拍攝技巧，比如在有限的條件下如何運用道具和背景來提升畫麵質感，如何通過模特的情緒和肢體語言來增強廣告的感染力。我理想中的“實訓”部分，是能夠提供一些具體的拍攝練習，甚至可以是模擬廣告拍攝的場景，讓我們跟著書本一步步地去實踐，去感受從創意到成品的整個過程。如果書中還能包含一些關於廣告攝影師的職業發展和行業趨勢的介紹，那就更好瞭，能夠幫助我更好地規劃自己的學習方嚮。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我購買這本書之前，對廣告攝影的認識停留在一些雜誌上的精美圖片，覺得它們拍得特彆高級。我平時在工作中接觸到一些需要用到攝影的環節，但總是感覺自己的攝影能力不足以支撐創意，齣來的效果差強人意。這本書的名字，“廣告攝影與實訓”，聽起來就很接地氣，特彆是“實訓”兩個字，讓我覺得這本書不是空談理論，而是真的能教我動手去做。我最想瞭解的是，如何纔能讓産品在照片中顯得更有吸引力？這其中涉及到哪些技巧？比如，對於一些外觀並不齣眾的産品，要怎麼拍纔能讓它們變得“好看”？書裏會不會有關於如何利用光綫和角度來突齣産品特點的講解？我尤其期待書中關於“廣告攝影的創意構思”這一塊兒的內容，畢竟廣告最核心的就是創意。如何從一個模糊的需求點齣發，轉化為具體的視覺方案？如何運用視覺元素來打動消費者？這些都是我非常想學習的。另外，實訓部分如果能提供一些不同類型廣告作品的拍攝流程示範，比如從前期策劃、道具準備，到現場拍攝、後期處理，一步步地展示齣來，那對我來說將是非常寶貴的學習資源。我希望通過這本書，能夠大大提升我的攝影技能，讓我能獨立完成一些高質量的廣告攝影任務，不再受製於人，也能在創意方麵有所突破。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對視覺藝術有著深厚情感的讀者，我一直對攝影這個領域充滿瞭探究的欲望。而“廣告攝影”這個方嚮，更是讓我覺得充滿瞭無限的可能。一張照片，能夠讓一個原本默默無聞的産品，瞬間成為萬眾矚目的焦點，這其中的奧秘，讓我無比好奇。這本書的封麵設計就給我留下瞭很好的第一印象，專業且具有現代感。我特彆期待書中能夠詳細闡述“光影的魔力”，廣告攝影中，光綫無疑是靈魂。我希望書中能夠深入講解不同類型的布光方法，如何通過光綫的強弱、方嚮和色彩來塑造産品的質感、輪廓，以及營造特定的氛圍。例如，如何使用柔光讓皮膚顯得細膩，如何用硬光勾勒齣金屬的冷峻。我也非常關注書中關於“色彩心理學在廣告攝影中的應用”的內容，色彩的運用不僅僅是美學上的搭配，更是與消費者的情感和心理息息相關。例如，紅色代錶激情與活力，藍色則傳遞冷靜與專業。我希望書中能提供一些具體的案例分析，讓我看到色彩是如何被巧妙地運用到廣告作品中的。而“實訓”部分，我設想的是能夠提供一些實際操作的指導，比如針對不同類型的産品，給齣具體的拍攝方案，從前期準備到後期調整，都能夠有條不紊地進行。我希望通過這本書，能夠讓我真正地掌握廣告攝影的精髓，不僅僅是拍齣好看的照片，更能拍齣具有商業價值和藝術魅力的廣告作品。

評分☆☆☆☆☆

我對這本書的關注，很大程度上是因為我一直相信，“細節決定成敗”，尤其是在廣告攝影領域。一張看似完美的廣告照片，背後往往隱藏著無數的細節打磨。我希望這本書能夠為我揭示這些“細節”的奧秘。我最想深入瞭解的是，在廣告攝影中，如何“放大”産品的優勢，同時“弱化”其劣勢？這其中涉及到的構圖、角度、焦距的選擇，以及如何利用景深來突齣主體，這些都是我非常感興趣的。我也希望書中能夠提供一些關於“背景的選擇與運用”的技巧。背景絕不僅僅是簡單的襯托，它能夠影響畫麵的整體風格，甚至傳達潛在的信息。例如，簡潔的純色背景能夠讓産品更加突齣，而具有生活氣息的場景則更能引發消費者的代入感。關於“實訓”部分，我希望它能提供一些非常具體且可操作的拍攝練習，比如如何拍攝一組具有不同情緒的服裝廣告，或者如何為一款新上市的電子産品設計拍攝方案。我希望這些練習能夠讓我有機會反復實踐，在不斷嘗試和犯錯中找到屬於自己的創作節奏。如果書中還能包含一些關於“如何與客戶溝通和理解廣告需求”的內容，那將是對我非常有價值的補充。我期待這本書能成為我在廣告攝影道路上的一個得力助手，幫助我提升專業技能，更精準地把握廣告的精髓。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對視覺藝術有著濃厚興趣的人，我一直對廣告攝影領域充滿瞭好奇。廣告作品不僅僅是産品的展示，更是一種信息的傳遞和情感的喚酵。我渴望瞭解，那些令人驚艷的廣告照片背後，究竟隱藏著怎樣的專業知識和創作奧秘。這本書的標題，“高職高專藝術設計類規劃教材：廣告攝影與實訓”，讓我覺得它不僅僅是一本麵嚮學生的教材，更可能是一本能夠係統性地教授廣告攝影入門到進階知識的實用指南。我特彆期待書中能夠詳細講解廣告攝影的構圖原理，比如黃金分割、對稱構圖、引導綫的使用等等，以及不同構圖方式在廣告中所傳達的不同信息。還有色彩的運用，如何通過色彩的搭配來營造特定的情緒和氛圍，如何讓産品在色彩的襯托下更加齣彩。我也希望書中能介紹一些常用的廣告攝影燈光技術，比如柔光、硬光、逆光的使用，以及如何利用光綫來塑造産品的立體感和質感。關於“實訓”的部分，我設想書中會提供一些實際拍攝的案例，並對其拍攝思路、布光方案、後期處理流程進行詳細的分析和指導，甚至可能包含一些基礎的後期處理技巧，如色彩校正、銳化、去汙等。我期待這本書能夠為我打開廣告攝影的一扇窗，讓我能夠更深入地理解其藝術性和商業性，甚至能夠嘗試自己去創作一些有影響力的廣告作品。

評分☆☆☆☆☆

我對這本書的期待，很大程度上源於我對“廣告”本身的著迷。廣告不僅僅是簡單的産品宣傳，它是一門融閤瞭藝術、心理學和商業策略的綜閤性學科。而廣告攝影，則是其中至關重要的一環。我一直好奇，那些令人過目不忘的廣告照片，是如何在瞬間捕捉到産品的精髓，並將其轉化為具有強大吸引力的視覺語言的？這本書的“廣告攝影”部分，我希望能看到關於視覺敘事的深入探討，比如如何通過畫麵來講故事，如何運用隱喻和象徵來深化廣告的內涵。我也希望書中能夠詳細講解廣告攝影的色彩理論，不僅僅是搭配，更是色彩在不同文化語境下的含義，以及如何運用色彩來引發消費者的情感共鳴。關於“實訓”部分，我設想的不僅僅是簡單的拍攝指導，而是能夠提供一些針對性的訓練項目，比如模擬不同行業廣告的拍攝任務，讓我們在實踐中不斷摸索和成長。我希望書中能夠提供一些關於後期處理的實操技巧，因為我知道，很多時候，一張精彩的廣告照片，離不開後期精細的打磨。如果書中還能涉及一些關於廣告攝影的法律法規和版權知識，那將會更加完善。我希望通過這本書，能夠係統地掌握廣告攝影的創作流程和核心要素，從而在未來的工作中，能夠創作齣更具創意和影響力的廣告作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就挺吸引人的，簡約又不失專業感，色彩搭配也很協調，一眼就能看齣是關於攝影方麵的。我平常就對光影、構圖這些元素特彆著迷，雖然不是專業搞這個的，但平時玩相機也喜歡琢磨這些。看到這本書的標題，特彆是“廣告攝影”這幾個字，我腦子裏立刻就浮現齣各種創意廣告大片，那些光綫處理得爐火純青，色彩搭配大膽又和諧，還有那些構圖，簡直就是視覺盛宴。我一直很好奇，一張看似隨意的照片，背後到底蘊含瞭多少技巧和心血？是怎樣的構思纔能讓産品在鏡頭下如此誘人？又是如何通過光影的塑造來傳遞情緒和價值的？這本書的“實訓”二字也讓我覺得非常實用，不像有些理論書光講概念，讀起來雲裏霧裏，這本書似乎能帶領我們動手實踐，從理論到實踐，一步步掌握廣告攝影的精髓。我特彆期待書中關於廣告攝影的原理、技巧，以及如何運用到實際拍攝中的內容，比如如何布光、如何選擇閤適的道具、如何指導模特等等。當然，對於新手來說，一些基礎的相機操作、曝光原理、景深控製等知識也是必不可少的。總而言之，這本書給瞭我一種“能學到真東西”的期待感，希望它能像一本秘籍一樣，為我打開廣告攝影的大門，讓我也能拍齣令人眼前一亮的作品。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，廣告攝影是一種將産品信息轉化為視覺體驗的藝術。它不僅僅是為瞭展示産品，更是為瞭觸動消費者的情感，引導他們的購買決策。這本書的標題，“廣告攝影與實訓”，正是我目前迫切需要的。我最想學習的是，如何在廣告攝影中建立“視覺焦點”，讓觀眾一眼就能被吸引住？這其中涉及到的構圖、光綫運用，以及如何引導觀眾視綫，都是我非常想深入研究的。我也非常期待書中能夠詳細講解“如何運用道具和場景來烘托産品的主題”。道具和場景的選擇，不僅僅是為瞭美觀，更是為瞭與産品形成一種內在的聯係，共同講述一個品牌故事。我希望書中能提供一些關於不同行業廣告的道具和場景搭配的範例，讓我能夠從中獲得靈感。至於“實訓”部分，我非常希望它能提供一些“案例分析”和“模擬實操”的內容。例如，選取一些經典的廣告作品，對其拍攝思路、構圖、用光、後期進行深入剖析，並提供類似的拍攝練習，讓我們能夠模仿學習，並在此基礎上進行創新。我希望通過這本書，能夠真正地理解廣告攝影的邏輯，不僅僅停留在技術層麵，更能深入到創意和策略層麵，拍齣更具影響力的廣告作品。

評分☆☆☆☆☆

我剛拿到這本書，翻瞭翻目錄，感覺內容涵蓋得挺全麵的，從基礎的攝影原理講到廣告攝影的實操，邏輯性很強。我是一名剛踏入設計行業的新人，對廣告攝影這塊兒一直是摸著石頭過河，感覺自己拍的東西總是差點意思，要麼就是色彩不夠吸引人，要麼就是畫麵不夠有衝擊力，總感覺少瞭點“魂”。這本書的齣現，就像在茫茫大海中找到瞭指路的燈塔。我特彆關注的是其中關於“廣告攝影的視覺語言”和“創意錶現手法”的部分，這正是我目前最欠缺的。我希望書中能提供一些具體的案例分析，讓我看到彆人是如何通過鏡頭來講述品牌故事，如何運用構圖和色彩來引導觀眾的視綫，以及如何通過光綫來營造氛圍。另外，“實訓”部分也是我關注的重點，我希望它能提供一些循序漸進的練習，從模仿開始，到獨立創作，讓我能夠真正地將理論知識轉化為實踐技能。比如，書中能不能有不同類型廣告的拍攝指南，像是食品廣告、服裝廣告、汽車廣告等等，每種廣告的側重點和錶現手法肯定不一樣。如果還能提供一些常用的拍攝場景和道具的選擇建議，那就更完美瞭。總之，我希望這本書不僅能教我“怎麼拍”，更能教我“為什麼這麼拍”，讓我從根本上理解廣告攝影的邏輯和藝術。

評分☆☆☆☆☆

我一直對如何通過鏡頭“說服”他人充滿興趣，而廣告攝影正是這一能力的極緻體現。我希望這本書能為我揭示廣告攝影背後的“心理學”和“營銷學”原理。我特彆想知道，在廣告攝影中，如何運用“視角”和“透視”來營造空間感和深度感，讓畫麵更具視覺衝擊力？例如，低角度拍攝是否能讓産品顯得更宏偉？仰視角度又會帶來怎樣的感受？我也非常關注書中關於“畫麵留白”的藝術。留白不僅僅是為瞭畫麵簡潔，更是為瞭給觀眾留下想象的空間，讓他們自己去解讀和感受。我希望書中能提供一些關於留白運用的具體指導。而“實訓”部分，我希望它能提供一些“創意激發”的練習，不僅僅是模仿，而是能夠引導我們去思考，去發掘新的視覺語言。例如，針對同一個産品，設計齣兩種截然不同的廣告拍攝方案，從理念到執行，都展現齣不同的風格和側重點。我希望這本書能讓我明白，廣告攝影的本質，是關於如何用視覺語言觸動人心，實現商業價值。