钢琴<业余>考级教程(附光盘7级-9级)/新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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吴迎 编

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• 中央音乐学院
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出版社： 人民音乐

ISBN：9787103038635

版次：1

商品编码：1028815844

开本：8

出版时间：2010-04-01

基本信息

商品名称： 钢琴<业余>考级教程(附光盘7级-9级)/新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书	出版社： 人民音乐	出版时间：2010-04-01
作者：吴迎	开本：8开	印刷时间： 2011-08-01
定价： 88	页数：213	印次：3
ISBN号：9787103038635	商品类型：图书	版次：1

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《德彪西钢琴作品精选与演奏解析》 作者： 音乐教育专家 联合创作组 出版社： 知名音乐艺术出版社 出版时间： 2023年秋季 定价： 128.00 元 --- 内容提要与核心价值 《德彪西钢琴作品精选与演奏解析》 是一部深度聚焦于法国印象派音乐巨匠克劳德·德彪西（Claude Debussy）钢琴作品的综合性学习与研究专著。本书并非基础的考级教材，而是为具备一定钢琴演奏基础、渴望深入理解和完美演绎德彪西独特音乐语言的演奏者、音乐学院学生及专业教师量身打造的进阶读物。 本书的核心目标在于，引导读者超越音符的表面堆砌，真正捕捉德彪西音乐中那种“朦胧的色彩”、“流动的光影”以及“瞬间的意境”。我们致力于提供一套系统化的、兼具理论深度与实践指导的解析方案，使演奏者能够以更具音乐性和历史理解力的方式呈现这些二十世纪音乐的瑰宝。 --- 第一部分：德彪西钢琴音乐的语境与风格溯源（约300字） 本部分深入探讨了德彪西创作的时代背景——从古典主义向浪漫主义的过渡，以及印象主义（Impressionism）艺术思潮对音乐的深刻影响。我们详细分析了以下几个关键维度： 1. 印象派美学： 区别于瓦格纳式的线性叙事，德彪西追求的是“瞬间的印象”、“感觉的捕捉”，而非明确的主题发展。 2. 东方元素的吸收： 探讨了印尼甘美兰音乐（Gamelan）对德彪西和声结构，特别是其对全音阶和五声音阶偏好的影响。 3. 文学与绘画的交织： 分析了马拉美、魏尔伦等象征主义诗人的作品如何成为德彪西音乐的灵感源泉，以及画家莫奈等人的色彩运用如何映射到其音乐的和声布局中。 4. 对传统和声的颠覆： 重点剖析了德彪西如何系统性地运用平行和弦、非功能性和声以及高叠和声（Cluster Chords）来创造出其标志性的“模糊感”和色彩感。 --- 第二部分：核心作品的演奏技法精讲（约800字） 本卷的重中之重，是对德彪西钢琴作品中一些最具代表性和技术挑战性的曲目进行逐一的、细致入微的演奏指导。不同于标准考级的技术要求，本书侧重于“如何用触键创造色彩”，而非单纯的速度和准确性。 一、前奏曲（Préludes）的深度解读 我们将选取《前奏曲》第一册和第二册中关键性的曲目进行剖析，例如： 《淹死的钟》（La cathédrale engloutie）： 强调中低音区音色的控制，如何通过踏板的递进和分离，模拟教堂在水面下若隐若现的宏伟感。解析了全音音阶的应用及其在踏板处理上的难点。 《亚麻色头发的少女》（La fille aux cheveux de lin）： 探讨其田园牧歌式的纯净感，重点训练左手旋律的“歌唱性”以及右手琶音的轻盈度，要求触键必须是“空气感”的，而非力量的压制。 《水妖》（Ondine）： 分析快速的、不规则的音型变化，指导演奏者如何平衡速度与流动性，确保音群在键盘上仿佛水波般连绵不绝，强调不同声部（特别是高音声部模拟水花的颤动）的层次感构建。 二、对印象派钢琴技巧的专项训练 本部分设置了针对性的练习模块，旨在解决演奏德彪西作品时常遇到的技术瓶颈： 1. 踏板的“绘画性”运用： 系统讲解了“无限延音”（Pedale Illimité）的正确使用时机，如何运用“半踏”和“切分踏板”来保持和声的朦胧感，同时避免声音的浑浊。 2. 触键的“非机械性”控制： 训练演奏者如何根据音色要求（如“如笛声”、“如竖琴”、“如铜锣”）调整手指的重量分配和击键角度，使每一次落下都是有目的的“色彩投射”。 3. 节奏的自由与弹性（Rubato）： 探讨德彪西对严格节拍的解放，指导演奏者如何实现“自由的呼吸感”，即在整体不失控的前提下，内部声部进行微妙的拉伸与收缩。 4. 特殊记号的含义： 详细解释了如 croisé（交叉）、enlever（移除）等德彪西特有的演奏指示在实际操作中的具体含义与效果。 --- 第三部分：其他重要作品的鉴赏与演奏提示（约300字） 除了前奏曲，本书还涉及了德彪西的几部重要组曲，提供了不同体裁下的演奏策略： 1. 《贝加马斯组曲》（Suite bergamasque）： 重点分析《月光》（Clair de Lune）的抒情性表达，要求触键的力度变化必须极度细微和平滑，追求钢琴音色的“柔和度极限”。 2. 《版画》（Estampes）： 以《萨拉班德》（Sarabande）为例，解析了如何处理巴洛克舞曲的躯壳下，涌动的印象派和声流，要求力度对比鲜明却又过渡自然。 3. 《图像》（Images）： 深入剖析《雨打窗台》（Reflets dans l'eau），训练演奏者在快速重复音型中保持清晰度和深邃感，模拟水面涟漪和光线折射的听觉效果。 --- 适用人群 高阶钢琴学习者： 具备八级或更高演奏水平，渴望从“准确演奏”迈向“艺术再现”的实践者。 音乐学院及师范类学生： 作为德彪西作品分析的辅助教材，提供比标准教材更深入的演奏哲学。 钢琴教师： 寻求新颖、深入的教学方法，以指导学生理解和表现二十世纪早期法国音乐的复杂性。 总结： 本书是一次深入德彪西心灵的音乐之旅，它提供的不是一张通往等级的门票，而是一把开启印象派音乐殿堂大门的钥匙。阅读和实践本书内容，将极大地提升演奏者对音色、和声色彩的敏感度和控制力。

评分☆☆☆☆☆

我是一名音乐爱好者，对钢琴一直怀有浓厚的兴趣，但由于种种原因，一直未能系统地学习。最近，我下定决心要系统地学习钢琴，并且把考级作为目标，所以在选择教材时做了不少功课。最终，我被这本《钢琴<业余>考级教程(附光盘7级-9级)/新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书》所吸引。首先，“中央音乐学院”的品牌效应让我对其专业性充满信心。拿到教材后，我被其精心设计的版式和清晰的乐谱所吸引。我最看重的是教材中附带的光盘，它包含了7级到9级的主要曲目的示范演奏。对我这样一个没有老师指导的自学者来说，这种音频示范简直是及时雨，能够帮助我纠正许多可能出现的错误演奏习惯，并让我对乐曲的风格和情感有了更直观的认识。我仔细浏览了教材内容，发现除了乐谱，还包含了适量的乐理知识和一些演奏技巧的提示。这些内容对于我这样初学者来说，非常宝贵，能够帮助我更好地理解音乐的内涵，而不是仅仅停留在指法的层面。我希望通过这套教材，能够循序渐进地提升我的钢琴水平，最终实现考级的目标，并在这个过程中真正体会到音乐的美妙。

评分☆☆☆☆☆

作为一位有着多年教学经验的钢琴老师，我最近接触到了这套《钢琴<业余>考级教程(附光盘7级-9级)/新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书》。不得不说，中央音乐学院在音乐教育领域的地位毋庸置疑，这套教材在编写上确实体现了其专业水准。我特别关注的是教材的编排逻辑和内容深度，特别是针对7级到9级这个相对进阶的阶段，如何能既满足考级要求，又能培养学生的音乐感和演奏技巧，这是关键。从我初步的翻阅来看，教材在选曲上比较有代表性，既包含了经典的一些考级曲目，也穿插了一些有助于提升技术和表现力的练习。光盘的配备也十分实用，对于无法经常得到老师指导的学生来说，这是一个很好的辅助学习工具，能够帮助他们模仿正确的演奏方式和节奏。另外，教材中的乐理知识讲解部分，我认为对于业余学习者来说，应该做到既严谨又不至于过于枯燥，能够激发学生的学习兴趣。我注意到其中有一些关于音乐风格和作曲家背景的介绍，这对于提升学生的音乐素养非常有益，是单纯的技术练习所无法比拟的。总体而言，这套教材在专业性、实用性和启发性方面都做得比较出色，相信能够为不少热爱钢琴的业余学习者提供一条清晰的学习路径。

评分☆☆☆☆☆

我是一个已经学习钢琴一段时间的学生，最近想挑战一下更高的级别，所以选择了这本《钢琴<业余>考级教程(附光盘7级-9级)/新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书》。我之前用的教材相对比较基础，到了7级以后，感觉需要更系统、更专业的指导。拿到这本书，首先吸引我的是它厚实的质感和清晰的排版。我最看重的是它“中央音乐学院”的标签，这意味着它在教学理念和曲目选择上会有一定的权威性。翻开书，里面的曲目我都略有耳闻，有些甚至是我的老师在我之前的学习中提到过，说是一些重要的考级曲目。我特别期待光盘里的示范演奏，因为很多时候，光听录音很难完全理解乐句的处理和情感的表达，有视频或者详细的音频演示会帮助我事半功倍。教材里除了乐谱，我还注意到有一些技术性的提示，比如指法、节奏的强调，以及对乐曲风格的简要说明，这对于我理解和演奏曲目很有帮助。我还在琢磨其中的乐理部分，看看是否比我之前接触的更深入，能不能帮助我更好地理解音乐的结构。总的来说，我希望这本书能带我进入一个更广阔的钢琴学习天地，让我能够顺利通过考级，并且在音乐的道路上更进一步。

评分☆☆☆☆☆

这本《钢琴<业余>考级教程(附光盘7级-9级)/新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书》的出现，对于很多渴望在业余时间提升钢琴技艺，并以考级为目标的学习者来说，无疑是一份及时的礼物。我个人对这套教材的编纂思路非常欣赏，它并非简单地堆砌曲目，而是将技术训练、音乐表现力培养以及考级目标紧密地结合在一起。从7级到9级，这个阶段的学习者往往已经具备了一定的基础，需要更加精炼和有针对性的指导。这套教材在这方面做得相当到位。光盘的附赠，我认为是这套教材的一大亮点。在现代快节奏的生活下，学习者可能无法获得持续的、高质量的老师指导，而光盘中的示范演奏，尤其是那些由经验丰富的演奏家录制的音频，能够提供一个非常直观的学习范本，帮助学生理解乐曲的风格、力度变化、情感渲染等细节。此外，教材中对乐曲的背景介绍和演奏建议，也能够帮助学生更深入地理解作品，从而在演奏时注入更多的个人理解和情感，而不仅仅是机械地弹奏音符。这种“润物细无声”的音乐教育理念，是许多同类教材所欠缺的。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《钢琴<业余>考级教程(附光盘7级-9级)/新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书》的时候，心里还是挺忐忑的，毕竟从零基础开始接触钢琴，就选择了这么一个“硬核”的教材。当初选择它，纯粹是因为“中央音乐学院”这几个字，感觉品质有保障。拿到实体书，包装很扎实，塑封完好，光盘独立包装，看起来就很专业。翻开第一页，字体清晰，排版也比较舒服，没有那种廉价印刷的粗糙感。虽然我还没真正开始学，但大概翻阅了一下目录，感觉内容安排得挺循序渐进的，从基础乐理到一些简单的练习曲，再到后面标注着“7级-9级”的曲目，一眼望去就觉得这工程量不小。教材里还附带了光盘，这一点我特别喜欢，毕竟现在很多教程都只是提供下载链接，实体光盘感觉更踏实一些，而且我担心自己网上找的资源不一定是最新或者最准确的。虽然我暂时还不太懂乐理，但看到一些指法标注和演奏提示，感觉编著者还是考虑到了初学者的需求。后续的学习计划里，我打算先跟着光盘把基础的音阶、琶音练熟，然后再尝试一些基础的乐曲，希望这本书能真正地帮助我打下坚实的基础，而不是让我望而却步。总的来说，初步印象是专业、严谨，值得期待。

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书质量挺好，还便宜，以后还会买

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正版，质量不错，快递很给力！

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为考级做准备，考级教程

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考级必须买。内容有多好？确实不知道。

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很好，印刷精美

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EMS速递，8号就到了，只是因为放假，今天上班才收到。正版图书，原价88，现在才不到60元，划算！

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好好好，孩子刚好用的上

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非常好的选择，值得慢慢欣赏

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正品图书！！！！！！！