明董其昌行書成道記 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

文物齣版社 編

圖書標籤:

• 董其昌
• 明代書法
• 行書
• 成道記
• 書法作品
• 中國書法
• 藝術
• 文化
• 古籍
• 墨寶

齣版社： 文物齣版社

ISBN：9787501028092

版次：1

商品編碼：10476266

品牌：文物齣版社（Cultural Relics Press）

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2009-08-01

頁數：77

正文語種：中文

編輯推薦

《明董其昌行書成道記》收明董其昌行書《成道記》，每頁附釋文，書後有賞評文字。供書法愛好者欣賞、臨摹。

內容簡介

在明代書法史上，董其昌稱得上是影響巨大的開派大傢，他的書法和書法理論都是獨樹一幟，很有自己的特點，清代的康熙皇帝曾說他的書風是天姿迥異。

前言/序言

好的，這是一本名為《山水意境：中國古代山水畫的審美變遷》的圖書簡介，內容詳盡，旨在描繪中國山水畫的發展脈絡及其蘊含的哲學思想，與您提供的書名《明董其昌行書成道記》內容完全無關。 --- 山水意境：中國古代山水畫的審美變遷 著者： 魏明遠 齣版社： 翰墨軒文化 ISBN： 978-7-5085-4892-1 裝幀： 精裝，全彩印刷，附贈曆代名傢畫作高清圖錄 定價： 人民幣 388.00 元 --- 內容提要 《山水意境：中國古代山水畫的審美變遷》是一部係統梳理和深入剖析中國山水畫自萌芽、形成到鼎盛與演變過程的學術專著。本書以時間為軸，以美學思想為綱，探討瞭山水畫作為中國藝術核心門類的獨特地位，以及它如何承載瞭中華民族對自然、宇宙、人生哲理的獨特認知與體悟。 本書不將山水畫僅僅視為對自然景物的摹寫，而是將其置於魏晉玄學、宋代理學、禪宗思想以及文人精神的宏大曆史背景下進行考察。作者通過對曆代重要畫傢，如顧愷之、荊浩、關仝、李成、範寬、郭熙、李唐、馬遠、夏圭、以及元代“四傢”——黃公望、倪瓚、吳鎮、王濛——的作品進行精微的比較分析，揭示瞭不同時代審美取嚮的差異，以及“胸中丘壑”如何取代“眼中之物”，成為衡量山水畫藝術成就的關鍵標準。 全書共分八章，從“氣韻生動”的生命哲學溯源，到“可遊、可居、可觀”的實踐美學構建，再到“筆墨語言”的程式化發展，層層遞進，為讀者構建瞭一個完整而立體的山水畫審美體係。 --- 詳細內容介紹 第一章：天地初始：魏晉南北朝的山水萌芽與哲學底色 本章考察瞭山水畫脫離人物畫附庸地位的早期階段。重點分析瞭“魏晉風度”與道傢思想（特彆是莊子的“逍遙遊”）如何為山水藝術提供瞭初始的精神土壤。顧愷之的“兼顧形似與神似”，以及宗炳提齣的“臥遊”理論，被視為山水畫“主體性”的確立標誌。探討瞭早期畫傢如何將個人情感的寄托投射於山川之上，初步形成瞭“以景寫心”的傳統。 第二章：五代十國的氣勢磅礴：北方山水的雄渾敘事 重點剖析瞭荊浩、關仝、李成等北方畫傢，如何將燕山、太行山的壯闊地貌轉化為極具衝擊力的筆墨語言。這一時期的山水畫，追求“可行、可望”的現實感和宏大敘事性，強調“雨腳如麻”、“捲簾看山”的沉浸體驗。本章深入分析瞭“斧劈皴”、“披麻皴”等技法的産生與功能，論證瞭北方山水如何奠定瞭中國畫“骨法用筆”的基石。 第三章：宋代審美的高峰：全景式構圖與格物緻知 宋代被視為山水畫的黃金時代。本章聚焦於範寬的“近取其質，遠取其勢”和郭熙《林泉高緻》中的審美理論。探討瞭宋代院體畫如何將儒傢的“格物緻知”精神融入對自然細節的精準刻畫中，形成瞭結構嚴謹、氣象萬韆的全景式構圖。同時，也對比瞭李唐、劉鬆年的“院體”與民間風格的差異，論述瞭院體畫在技法規範化上的貢獻。 第四章：南宋的轉摺：由全景到局部與“意”的主導 南渡之後，審美取嚮發生顯著變化。本章著重分析馬遠與夏圭的“邊角式”構圖——“一角兩邊”的布局。這種構圖並非能力不足，而是主動的取捨，體現瞭文人對“有限空間內無限意境”的追求。探討瞭禪宗“頓悟”思想如何影響山水畫的錶達，強調水墨的暈染和留白對營造空靈境界的關鍵作用。 第五章：元代文人畫的興起：筆墨即心性 元代，山水畫徹底迴歸文人階層。“元四傢”的齣現標誌著山水畫從“寫景”嚮“寫心”的徹底轉型。本章詳細解析瞭董源、巨然的“江南水墨”對元代畫傢的影響，以及他們如何用程式化的筆墨（如披麻皴的程式化運用）來錶達個人的學養與人格。倪瓚的“逸筆”與黃公望的“皴法多樣”，被視為對宋代院體“形似”的徹底反動，確立瞭“書畫同源”的理論高峰。 第六章：明清的傳承與創新：畫派林立與復古思潮 明代中晚期，山水畫進入瞭“流派紛呈”的階段。本章梳理瞭吳門畫派（瀋周、文徵明）對元四傢的直接繼承，以及“浙派”對院體畫技法的迴歸與改造。清代方麵，重點分析瞭“四王”如何通過對前代經典（特彆是董、巨、關、範）的集大成與“仿古”實踐，完成瞭山水畫體係的最後一次集大成，並探討瞭石濤、八大山人等“個性派”對傳統規範的反叛與突破。 第七章：山水畫的語言學：皴法、點苔與墨法的內在邏輯 本章進行技術層麵的美學分析。係統梳理瞭中國山水畫中主要的皴法（如披麻皴、斧劈皴、荷葉皴、解索皴）的起源、地域屬性及其所傳達的不同“氣質”。探討瞭“墨分五色”的實踐意義，以及點苔在平衡畫麵虛實、增強生命力方麵的獨特作用。此部分旨在揭示筆墨符號與審美意象之間的對應關係。 第八章：審美變遷的文化基因：山水畫與中國哲學 總結全書，探討山水畫作為一種獨特的藝術形式，如何映照齣中國文化的核心關懷：從“天人閤一”的宇宙觀，到“以退為進”的人生哲學，再到“靜觀自得”的審美境界。闡述瞭山水畫如何超越瞭純粹的視覺藝術，成為一種承載曆史記憶、道德修養和精神慰藉的文化載體。 --- 本書特色 1. 跨學科視野： 結閤藝術史、哲學史與文學史，全麵定位山水畫在中華文明中的地位。 2. 圖例豐富： 精選近百幅高清拓本與原作局部圖，細緻比對皴法與墨韻的變化。 3. 理論深度： 不僅描述“是什麼”，更深入探討“為什麼”，對曆代山水畫理論（如“以古為我”、“胸中丘壑”）進行批判性梳理。 4. 清晰的脈絡： 結構嚴謹，論證清晰，適閤專業研究者和對中國傳統藝術有濃厚興趣的愛好者深入閱讀。 讀者對象： 藝術史專業學生、中國古代繪畫研究者、傳統文化愛好者、博物館與畫廊專業人士。

評分☆☆☆☆☆

說實話，這本書的定價對於普通讀者來說可能略顯偏高，但當我真正擁有它之後，我完全理解瞭這份價值所在。它所呈現的，是數百年曆史沉澱下來的文化精粹，是頂尖印刷技術與精妙裝幀藝術的完美結閤。我很少見到將藝術復製品做到如此極緻的齣版物。每一次輕輕翻動書頁，都能感受到紙張與油墨之間那種微妙的摩擦感，這是一種近乎儀式性的體驗。它不再是那種可以隨便丟在茶幾上的快消讀物，而是需要被珍視、被妥善安放的物件。我甚至考慮過要不要給它加裝一個絲絨內襯的書盒，以更好地保護它。這不光是買瞭一本書，更像是在收藏一份關於明代書畫黃金時代的記憶碎片。

評分☆☆☆☆☆

我嘗試著從一個純粹的藝術鑒賞角度來評價這本書的學術價值。這本書在文本的校勘和考據方麵，看得齣是下瞭大功夫的。附帶的介紹性文字，雖然篇幅不多，但信息量卻非常紮實，對於作品的創作背景、曆史影響以及與同時代其他書傢風格的對比，都有著鞭闢入裏的分析。它沒有那種堆砌辭藻的空泛說教，而是用精準的藝術語言，為我們搭建起瞭一座理解董其昌藝術世界的橋梁。特彆是它對“董體”中“書捲氣”的解析，深入淺齣，避免瞭過多晦澀的術語，讓即便是初入書畫領域的愛好者也能有所領悟。這種嚴謹的學術態度與親民的闡釋方式相結閤，使得這本書的價值遠遠超齣瞭普通字帖的範疇，更像是一部精緻的小型研究專著。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和內容展示雖然令人贊嘆，但真正讓我震撼的，是它所蘊含的那種文人雅士的境界感。閱讀這些經典的篇章，我感受到的不隻是技巧的展示，更是一種哲學層麵的溝通。董其昌的書法中，那種超然物外、淡泊寜靜的氣質，是需要長時間沉澱纔能達到的。通過閱讀這些優美的文字，我仿佛被帶入瞭一種文人墨客的清談雅集之中，體會著他們對山水、對人生、對藝術的獨特見解。它不僅僅是臨摹的範本，更是一種精神的滋養。在如今這個信息爆炸、節奏飛快的時代，靜下心來欣賞這種內斂而深沉的美學，本身就是一種修行。這本書提供瞭一個難得的“慢下來”的空間，讓讀者的心緒也隨之沉澱，變得更加平和。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計實在是太考究瞭，拿在手裏沉甸甸的，那種紙張的質感，微微泛黃的色調，瞬間就讓人感受到瞭一種跨越時空的厚重感。光是看著封麵，那遒勁的筆觸和古樸的字體，就仿佛能嗅到空氣中墨香的味道。我特彆喜歡它內頁的排版，留白的處理得恰到好處，既保證瞭閱讀的舒適度，又凸顯瞭原作的藝術價值。很多古籍的影印本，要麼是字跡模糊不清，要麼是裝訂粗糙，但這一本完全沒有這個問題，印刷的清晰度極高，即便是細小的筆畫也能看得一清二楚，這對於想要仔細揣摩書法神韻的愛好者來說，簡直是福音。每次翻閱，都像是在進行一場與古人的無聲對話，那種沉浸式的體驗是數字媒介無法替代的。它不僅僅是一本書，更像是一件可以收藏的藝術品，擺在書架上都覺得整個房間的格調都提升瞭好幾個檔次。

評分☆☆☆☆☆

我最初被吸引是衝著“行書”二字去的，畢竟董其昌在書法史上的地位毋庸置疑，他的用筆和結字理念對我一直有著極大的啓發。這本書在展現其書法風格的演變上做得非常到位，從早期的青澀到後來的成熟老辣，通過精選的篇章，讀者可以清晰地追蹤到他心境與技法的微妙變化。尤其讓我驚喜的是，它對幾個關鍵時期的代錶作進行瞭高倍率的局部放大展示。那些“飛白”的運用，那些轉摺處的力道控製，那些墨色的濃淡變化，在特寫鏡頭下暴露無遺。我甚至可以清晰地看到，有些字的筆鋒是如何提按頓挫，如何做到“意在筆先”。對於正在臨摹學習的人來說，這種細節的呈現是極其寶貴的，它遠比單純的拓本要直觀得多，仿佛有位老先生就在旁邊，手把手地教你如何把握行筆中的“氣韻生動”。

評分☆☆☆☆☆

經典書法碑帖，值得收藏

評分☆☆☆☆☆

黃初三年。餘朝京師，還濟洛川。古人有言，斯水之神，名曰宓妃，感宋玉對楚王神女之事，遂作斯賦，其詞曰：

評分☆☆☆☆☆

這本書還好

評分☆☆☆☆☆

不是墨跡，是拓本，大傢注意。

評分☆☆☆☆☆

這本有點扭麯瞭包裝是用瞭泡泡的那種可能就容易彎要是上下用硬紙盒固定下估計書更加完美瞭。圓通真是慢。。

評分☆☆☆☆☆

字口清晰，初拓精品。

評分☆☆☆☆☆

明朝貴點書籍收藏品還真不方便托人代買這種物事，很容易引人注目。”“那再整點兒哥羅芳吧。老師前年纔試驗齣來，很有效的迷藥。”冷頭目興奮說道：“比馬錢子好。”範閑更加興奮，連連點頭：“但是砷石一定要，我在澹州的時候曾經試過，這東西好用，比箭毒的反應更快。師兄弟二人一說到毒藥這種東西，就開始變得職業性亢奮起來。二人身邊的三處官員也都是同類中人，於是圍上都去，展開瞭熱熱烈烈的討論，爭論哪種毒藥能讓人死的最慢，死的最痛苦，哪種迷藥能讓牌坊下住著的寡婦馬上變成流晶河上最凶猛的動物。總之，監察院三處是一個變態的部門，這裏住著一群變態的人從三處齣來之後，王啓年發現今天的範提司大人遠不如平日那般沉穩，清秀的麵容上帶著一絲亢奮的淡紅，倒似是做瞭某些事情。範閑眉飛色舞說道：“天天扮纔子，真是太辛苦，還是在這種地方討論一下生活實用技術比較幸福。”變態三處的變態老祖宗費介先生，此時正端著一杯茶，在長廊盡頭似笑非笑，略帶一絲滿足看著自己的年輕學生。“要不然你就留在三處吧。”費介與學生一道往前走著，輕聲說道：“北齊不要去瞭，朝官也不用當瞭，內庫也不要理瞭，安安靜靜地過完這輩子倒也不錯。”範閑沉默著，知道老師是在擔心自己。“你小時候很安靜，但很清楚自己想要什麼。”費介的雙眼有些渾濁，淡淡褐色顯得有些沉積。“入京之後，你的心防更加牢固，但是權力這種東西，是很容易讓你迷失的，你到底請不清楚自己想要什麼？”範閑略沉吟一陣後，恭敬說道：“學生清楚。”費介忽然嘎嘎笑瞭起來：“如果你想走那條路，就要學會殺人，捨得殺人，享受殺人。”範閑苦著臉說道：“學生又不是小變態。”費介眨眨有些疲憊的雙眼，咳瞭兩聲後說道：“這個世道很變態，你若不變態，又怎麼玩轉過來？”範閑在費介的麵前，總覺得自己還是當初那個拿著瓷枕的小孩子，甜甜笑道：“玩也分很多種的嘛對瞭老師，為什麼先前院長大人看見我後會嘆一口氣。”“嗯，也許是有些失望，你不像小姐當年那麼囂張？”範閑愁苦著說道：“好男不和女比。”說完這話，他就拉著老師的手往一石居去瞭，今日定要大醉一場，反正整個京都都已經知道瞭他與監察院的關係，何必再避著什麼。隻是苦瞭後麵的王啓年，氣喘籲籲地捧著一大堆捲宗，知道這些捲宗是絕密情報，哪敢怠慢，更不敢跟著去一石居飲酒作樂，隻得趕緊喊瞭自己屬下的那些密探前來小心戒備，滿心不安地坐著馬車開往範府。太子殿下滿臉陰鬱地坐在東宮之中，手裏握著酒杯不停用力，手指微微顫抖著，半晌之後，纔從牙齒縫裏吐齣一句話來：“為什麼宮裏的這些女人們，從來都沒有學會安份？”太常寺辛少卿不敢夾話，他知道太子殿下今天的心情特彆不好，這段日子裏發生的事情，實在令整個東宮都感到異常憤怒與惱火，就連一嚮溫和的太傅大人都發瞭幾次脾氣。先是春闈弊案之事，其實東宮方麵是此次弊案之中受損失最小的一方

評分☆☆☆☆☆

這本書還好

評分☆☆☆☆☆

從二王齣來，齣神入化，好