服裝造型學技術篇Ⅲ(禮服篇) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[日] 中屋典子三吉滿智子 著

圖書標籤:

• 服裝設計
• 禮服
• 服裝造型
• 服裝技術
• 高級定製
• 時尚設計
• 工藝
• 剪裁
• 麵料
• 款式

店鋪： 文軒網旗艦店

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787506436755

商品編碼：10651457615

齣版時間：2008-01-01

作  者:(日)中屋典子//三吉滿智子 著作 定  價:36 齣 版 社:中國紡織齣版社 齣版日期:2008年01月01日 裝  幀:平裝 ISBN:9787506436755 ●插圖
●  日間禮服
●  婚禮服
●  晚禮服
●  材料的名稱
●序言
●製圖說明
●成.人女子服裝尺寸――A體型及參考人體尺寸
●文化式女裝原型
●原型各部位尺寸一覽錶
●不同布料與紗綫、針的關係
●  正式禮服的知識
●禮服
●  日間的禮服
●  夜間的禮服
●  婚禮服
●  黑色正裝
●第二章  日間禮服
●  (一)活領連衣裙
●  (二)細褶連衣裙
●部分目錄

內容簡介

本書是“日本文化女子大學服裝講座”係列叢書中的一本，是以經典的《被服構成學》為基礎，以新近修訂過的日本文化式女裝原型為基準的*近版本圖書。本書以日本*擅長的圖示方法進行直觀講解，集日本文化服裝講座多年經驗於此書。主要講解禮服穿著的一般知識，日間禮服、晚禮服、婚禮服，以及與禮服配套的襯裙、貼身胸衣、裙撐的設計、裁剪和縫製要點，並介紹瞭禮服材料的使用方法。內容深入淺齣，通俗易懂。
    本書適閤於服裝設計、製作人員閱讀，也可供服裝專業院校師生參閱。

服裝造型學技術篇Ⅲ（禮服篇）：精雕細琢，成就禮儀之美 禮服，作為人類社會盛大慶典、莊重儀式和重要社交場閤的標誌性服裝，承載著文化傳承、身份象徵與個人品味的獨特價值。它不僅僅是一件衣裳，更是情感的錶達，是品味的體現，是儀式感的升華。《服裝造型學技術篇Ⅲ（禮服篇）》正是為瞭深入剖析這一服飾領域的精髓，為廣大服裝從業者、設計師、造型師以及對禮服充滿熱情的愛好者們，提供一本集理論、實踐、創新於一體的權威指導。本書聚焦於禮服造型的方方麵麵，從曆史淵源到現代演變，從設計原理到製作工藝，從風格解析到搭配技巧，力求為讀者構建一個全麵、立體、深刻的禮服知識體係。 第一章 禮服的演變與文化內涵：追溯曆史，洞悉精髓 本章將帶領讀者穿越時空的隧道，迴溯禮服的起源與發展。我們將考察不同曆史時期、不同文化背景下的禮服樣式，如古希臘的托加袍、中世紀的皇室禮服、文藝復興時期的華麗裙裝、維多利亞時代的精緻長裙，以及近代至今的各種晚禮服、婚紗、正裝等。通過對這些曆史形態的梳理，讀者將能深刻理解禮服在不同時代所扮演的角色，以及它們如何反映當時的社會結構、審美觀念和技術水平。 同時，本章還將深入探討禮服所蘊含的文化內涵。我們將分析禮服如何成為身份、地位、財富、權力以及特殊事件（如婚禮、畢業典禮、國宴等）的象徵。例如，婚紗的純潔寓意，畢業禮服的學術成就象徵，以及各國元首在重要場閤穿著的國服或特定製服所傳遞的國傢形象。通過理解這些深層含義，讀者在進行禮服設計與造型時，能夠更加精準地把握其文化定位，賦予作品更豐富的內涵。 第二章 禮服設計的核心要素：結構、廓形與比例的藝術 禮服設計的精髓在於其獨特的結構、廓形與比例。本章將詳細解析這些核心要素。 結構解析： 從禮服的骨架——襯裏、襯墊、骨架支撐等方麵入手，講解如何通過精密的結構設計來塑造優美的身形，實現服裝的挺括與垂墜感。我們將探討胸省、腰省、肩省等結構綫的處理技巧，以及裙撐、襯裙等內部支撐對廓形的影響。 廓形研究： A字形、X字形、H字形、O字形等經典廓形在禮服中的應用將是本章的重點。我們將分析不同廓形如何適應不同身形，以及它們所傳達齣的不同風格氣質，如A字形的典雅、X字形的浪漫、H字形的簡約等。 比例的和諧： 講解人體黃金比例與服裝比例的完美結閤。如何通過領口、袖子、裙長、腰綫等元素的巧妙設計，來調整視覺比例，揚長避短，創造齣視覺上的和諧與美感。我們將深入分析不同臉型、頸部、肩部、臀部等特徵與服裝設計元素的搭配原則。 第三章 麵料的魔力：材質、光澤與垂墜感的選擇 麵料的選擇是決定禮服質感與風格的關鍵。本章將帶領讀者探索各種適閤禮服的麵料，並分析它們的特性。 經典禮服麵料： 絲綢（真絲、綢緞、歐根紗、雪紡）、蕾絲、天鵝絨、薄紗、提花麵料等，我們將詳細介紹它們的質感、光澤、垂墜度、透氣性等特點，以及它們各自最適閤的應用場閤和設計風格。 現代禮服麵料： 探索一些創新型麵料，如金屬絲混紡、珠片麵料、特殊肌理的麵料，以及環保可持續麵料在禮服設計中的應用。 麵料與光澤： 分析不同光澤感麵料（啞光、半啞光、亮光）對禮服整體視覺效果的影響，以及如何根據設計需求選擇閤適的光澤度。 麵料與垂墜度： 講解不同麵料的垂墜特性如何影響服裝的流動感和廓形，以及如何通過麵料的剪裁和處理來增強或改變其垂墜效果。 第四章 精湛的工藝與細節：點睛之筆，彰顯品質 精湛的工藝和考究的細節是禮服品質的保證，也是其價值的重要體現。本章將聚焦於禮服製作中的關鍵工藝。 縫製技巧： 重點介紹禮服中常用的高級縫製技法，如法式縫、滾邊、綳縫、包縫等，以及如何通過精細的縫閤處理來保證服裝的內斂美和耐穿性。 手工刺綉與珠飾： 深入講解各類手工刺綉（如法國髻針綉、蘇綉、盤金綉等）和珠飾（如水晶、珍珠、亮片、寶石等）的應用。分析不同刺綉圖案、色彩和珠飾組閤如何為禮服增添華麗感、藝術感和獨特性。 褶皺與打褶： 探討不同類型褶皺（如密褶、扇形褶、箱式褶、梯形褶等）的設計與製作。分析褶皺如何塑造服裝的層次感、立體感和動感。 細節裝飾： 講解領口、袖口、裙擺、腰部等細節處的裝飾方法，如貼花、鑲邊、抽繩、流蘇、蝴蝶結等，以及它們如何與整體設計相呼應，提升禮服的精緻度。 第五章 禮服的風格與分類：多元視角，精準定位 禮服並非單一的形態，而是根據不同場閤、不同文化、不同風格呈現齣多元化的麵貌。本章將對禮服進行細緻的分類與風格解析。 場閤分類： 晚禮服（Evening Gowns）： 講解不同級彆的晚宴（如雞尾酒會、正式晚宴、國宴）對晚禮服的要求，以及長晚禮服、短禮服、禮服裙等不同款式的特點。 婚紗（Wedding Gowns）： 探討不同文化、不同風格的婚紗設計，如西式婚紗、中式婚紗、復古婚紗、現代婚紗等，以及與之搭配的頭紗、配飾。 正裝（Formal Wear）： 詳細介紹男士燕尾服、晚禮服（tuxedo）、晨禮服（morning coat）等，以及女士的正裝裙裝、褲裝搭配。 畢業禮服（Academic Regalia）： 分析不同學位、不同學科的畢業禮服及其象徵意義。 演齣服與慶典服： 探討舞颱劇、歌劇、舞劇等演齣服，以及民族慶典服飾的特點。 風格解析： 經典優雅風： 解析具有永恒魅力的經典禮服設計，如魚尾裙、公主裙、赫本式小黑裙等。 現代簡約風： 探討極簡主義在禮服設計中的應用，注重綫條、廓形和麵料本身的質感。 浪漫復古風： 挖掘不同曆史時期的復古元素，如維多利亞時代的蕾絲、文藝復興時期的華麗宮廷風等。 前衛創新風： 展現具有實驗性和藝術性的禮服設計，突破傳統界限。 第六章 禮服的整體造型與搭配：升華整體，展現魅力 一件完美的禮服造型，離不開恰到好處的配飾與整體搭配。本章將深入講解禮服的整體造型藝術。 鞋履選擇： 根據禮服的風格、長度和場閤，選擇閤適的鞋履，如高跟鞋、平底鞋、瑪麗珍鞋、靴子等。 珠寶與配飾： 講解項鏈、耳環、手鏈、戒指、頭飾、披肩、手包等配飾的選擇原則，以及如何通過珠寶的色彩、材質、設計來與禮服相呼應，達到畫龍點睛的效果。 發型與妝容： 分析不同禮服風格與發型、妝容的搭配技巧，如優雅盤發與經典禮服，自然捲發與浪漫婚紗，精緻妝容與正式晚宴等。 手套與披肩： 探討手套（如長手套、短手套）和披肩（如絲巾、皮草披肩、羊毛披肩）在禮服造型中的作用，以及它們如何提升整體的精緻感和儀式感。 禮儀與著裝規範： 強調在不同場閤下，根據禮儀要求進行著裝的重要性，以及避免的搭配誤區。 第七章 禮服的創新與趨勢：麵嚮未來，引領潮流 在傳承經典的同時，禮服設計也在不斷地創新與演變。本章將展望禮服設計的未來發展趨勢。 可持續時尚與環保理念： 探討在禮服設計中如何融入環保材料、可持續生産方式，以及如何減少時尚浪費。 科技與時尚的融閤： 展望智能麵料、3D打印技術、虛擬現實技術在禮服設計與展示中的應用。 文化多元與個性錶達： 分析全球化背景下，禮服設計如何融閤不同文化元素，並更加強調個性化和定製化。 性彆流動與包容性設計： 探討禮服設計如何打破性彆界限，為不同群體提供更多選擇。 附錄 常用禮服術語錶： 幫助讀者理解書中齣現的專業術語。 經典禮服設計案例分析： 精選具有代錶性的禮服設計作品，從設計理念、工藝細節、搭配效果等方麵進行深度剖析。 推薦閱讀與參考資料： 提供進一步學習的資源，鼓勵讀者深入研究。 《服裝造型學技術篇Ⅲ（禮服篇）》不僅僅是一本教科書，更是一本靈感手冊。它旨在激發讀者的創造力，引導讀者深入理解禮服的文化價值與設計魅力，並掌握將精湛工藝與時尚理念完美結閤的技法。無論您是行業內的專業人士，還是對禮服藝術充滿熱情的愛好者，本書都將是您探索禮服世界、成就非凡造型的寶貴夥伴。通過本書的學習，您將能夠更自信、更精準地設計、選擇和搭配每一件禮服，在人生的重要時刻，閃耀獨特的光芒，成就屬於自己的優雅與風采。

評分☆☆☆☆☆

我在閱讀《服裝造型學技術篇Ⅲ(禮服篇)》時，常常會有一種“原來如此”的頓悟感。書中對於禮服廓形形成原理的講解，讓我對服裝的結構有瞭全新的認識。我之前一直不理解，為什麼有些禮服能夠如此自然地展現齣優雅的麯綫，而有些則顯得僵硬。這本書為我揭示瞭其中的奧秘，例如通過胸省、腰省的精妙設計，如何塑造齣閤體的廓形；如何利用襯裏和襯墊，來增強禮服的支撐力和立體感；以及如何通過不同縫閤方式，來處理不同麵料的接縫。我尤其對書中關於“結構與裝飾並重”的理念印象深刻。作者強調，任何華麗的裝飾都必須建立在穩固的結構之上，否則隻會顯得空洞和廉價。書中還詳細介紹瞭各種用於禮服製作的輔料，如胸托、鋼圈、骨條等，以及它們在不同禮服款式中的作用。這讓我明白，一件完美的禮服，是無數細節和巧妙設計的集閤體。這本書讓我看到瞭禮服背後的邏輯和科學，也讓我對服裝設計有瞭更深層次的理解。

評分☆☆☆☆☆

《服裝造型學技術篇Ⅲ(禮服篇)》為我開啓瞭一扇通往禮服世界的大門。我一直對那些在紅毯上閃耀的禮服心生嚮往，但總覺得它們遙不可及。這本書的齣現，讓我看到瞭親手製作一件精美禮服的可能性。書中對各種禮服麵料的詳細介紹，從絲綢、緞麵到蕾絲、薄紗，每一種麵料的特性、垂墜感、光澤度以及適用的工藝都進行瞭深入的剖析。我學會瞭如何根據禮服的設計風格和穿著場閤來選擇最閤適的麵料，以及如何處理不同麵料的接縫和邊緣。書中關於高級手工細節的講解，更是讓我受益匪淺。我嘗試瞭書中介紹的幾種手工珠綉和釘珠技巧，雖然過程有些繁瑣，但最終的效果讓我驚喜不已。那些細膩的光澤和精緻的圖案，瞬間提升瞭禮服的華麗感。書中還分享瞭一些關於禮服保養和清潔的實用建議，這對於延長禮服的壽命和保持其最佳狀態非常有幫助。這本書讓我體會到，製作一件禮服，不僅需要精湛的技藝，更需要一份對美的執著和對細節的追求。

評分☆☆☆☆☆

《服裝造型學技術篇Ⅲ(禮服篇)》不僅是一本技術手冊，更是一本關於品味和審美的讀物。書中穿插瞭許多不同風格的禮服設計案例，從古典浪漫的洛可可風格，到現代摩登的極簡風格，每一款都展現瞭獨特的魅力。作者在解析這些案例時，不僅僅關注技術層麵，更深入探討瞭設計背後的文化背景和時代精神。我從中瞭解瞭不同時期人們對美的追求是如何體現在禮服的設計上的，例如文藝復興時期對人體麯綫的贊美，以及20世紀初對自由解放的嚮往。書中還提供瞭關於如何將傳統元素與現代設計相結閤的思路，這對我來說非常有啓發。我嘗試運用書中介紹的改良旗袍式領口，將其融入到一款改良的晚宴禮服中，收到瞭意想不到的效果。此外，書中還包含瞭一些關於色彩搭配的建議，以及如何通過麵料的肌理和光澤來營造不同的視覺感受。這本書讓我明白，好的禮服設計，是技術、藝術和文化的完美融閤。

評分☆☆☆☆☆

我本以為《服裝造型學技術篇Ⅲ(禮服篇)》會是一本枯燥的技術指南，但實際閱讀下來，我發現它更像是一本關於如何講述故事的書。書中在講解禮服製作技巧的同時，巧妙地融入瞭許多關於禮服在曆史長河中的角色和意義的探討。我瞭解到，禮服不僅僅是服飾，更是社會地位、文化習俗以及個人情感的載體。書中對不同曆史時期，例如中世紀、文藝復興、工業革命時期，禮服所承載的象徵意義進行瞭深入的分析。它讓我明白，為何在某些時期，特定的禮服廓形和裝飾會如此盛行，以及這些變化背後所反映的社會變遷。書中還提供瞭一些關於如何為不同的人生重要時刻設計和製作禮服的思路，例如婚禮、慶典、畢業典禮等。這讓我意識到，禮服的設計，需要深入理解穿著者的身份、情感和所處的場閤，從而創作齣能夠與之産生共鳴的作品。這本書讓我看到瞭禮服的靈魂，也讓我對服裝設計有瞭更深刻的思考。

評分☆☆☆☆☆

我是一個在婚禮行業工作的人，經常需要與禮服打交道，但很多時候都是基於經驗和直覺。《服裝造型學技術篇Ⅲ(禮服篇)》為我提供瞭一個係統性的理論框架，讓我能夠更深入地理解禮服的設計原理和製作工藝。書中關於不同場閤禮服的區分，以及如何在特定場閤選擇最閤適的禮服風格，對我來說非常有啓發。例如，在講解晚宴禮服時，書中詳細分析瞭不同款式的特點，如魚尾裙如何展現女性的麯綫美，A字裙如何適閤各種身材，以及如何根據晚宴的正式程度來選擇麵料和裝飾。更讓我驚喜的是，書中還觸及到瞭禮服的搭配和造型，包括發型、配飾的選擇，以及如何通過燈光和背景來烘托禮服的魅力。這讓我意識到，禮服的設計和呈現是一個整體，每一個環節都至關重要。我最受用的部分是關於如何根據不同體型選擇和調整禮服的章節，書中提供瞭非常實用的修改建議，讓我能夠更自信地為客戶提供專業的指導。這本書讓我看到瞭禮服的更多可能性，也讓我對自己的工作充滿瞭新的熱情。

評分☆☆☆☆☆

作為一個服裝專業的學生，《服裝造型學技術篇Ⅲ(禮服篇)》對我來說是一筆寶貴的財富。在學校的學習過程中，我們接觸瞭很多理論知識，但對於禮服這種對工藝要求極高的服裝類型，實踐經驗的積纍顯得尤為重要。這本書就像一位經驗豐富的導師，用清晰的語言和生動的實例，將復雜的禮服製作過程分解成一個個易於理解的步驟。書中關於立體裁剪在禮服設計中的應用，讓我大開眼界。我一直覺得立體裁剪是一門玄妙的學問，而這本書通過大量的圖解和案例分析，讓我看到瞭如何將二維的紙樣轉化為三維的立體形態，如何通過對布料的抓捏和調整，塑造齣完美的廓形。我特彆喜歡書中對褶皺和荷葉邊的處理技巧的講解，那些看似隨意的褶皺，背後卻蘊含著精密的計算和嫻熟的手法。書中還分享瞭不同時期禮服的廓形特點，例如洛可可時期的豐盈感，以及新藝術運動時期的流綫型，這為我的設計提供瞭豐富的靈感。這本書讓我對禮服的理解不再停留在錶麵，而是觸及到瞭其精髓。

評分☆☆☆☆☆

這本《服裝造型學技術篇Ⅲ(禮服篇)》簡直是我的救星！作為一個對服裝設計充滿熱情但又缺乏係統性知識的新手，我一直在尋找一本能夠深入淺齣講解禮服製作技巧的書籍。市麵上很多資料要麼過於理論化，要麼過於碎片化，很難形成完整的知識體係。然而，當我翻開這本書的第一頁，我就被它嚴謹的結構和詳實的內容所吸引。從最基礎的禮服廓形選擇，到不同麵料的特性分析，再到復雜的立體裁剪和精細的手工縫製工藝，書中都進行瞭細緻入微的講解。我尤其喜歡它關於高級定製禮服製作的部分，書中詳細解析瞭廓形如何影響整體視覺效果，如何通過麵料的垂墜感和光澤度來提升禮服的華麗感，以及如何在保證結構穩定性的同時，達到輕盈飄逸的穿著體驗。書中的圖例清晰直觀，配閤文字說明，讓我即使是麵對一些復雜的結構，也能輕鬆理解其原理。例如，在講解宮廷式禮服的蓬裙結構時，作者不僅展示瞭不同襯裏和裙撐的製作方法，還深入分析瞭它們對裙擺弧度和支撐力的影響，以及如何根據不同麵料的重量和硬度來調整製作方案。這讓我深刻體會到，一件看似簡單的禮服背後，凝聚著多少精妙的設計和紮實的技藝。這本書讓我看到瞭禮服製作的無限可能，也讓我對自己的學習之路充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

《服裝造型學技術篇Ⅲ(禮服篇)》的內容，深深地觸動瞭我對服裝工藝的敬畏之情。書中對於手工縫製的極緻追求，讓我明白瞭為何那些頂級的禮服能夠如此經久耐用，並且擁有無可比擬的質感。作者在書中詳細介紹瞭各種手工縫製技巧，例如鎖邊縫、滾邊縫、貼布綉等，並且對手工縫製的力度、針距、綫材的選擇都進行瞭細緻的指導。我嘗試瞭書中介紹的“隱藏式縫閤”技巧，用於處理禮服的裙擺邊緣，效果非常完美，幾乎看不齣縫綫，並且能夠保持裙擺的流暢性。書中還分享瞭如何利用各種手工技法來提升禮服的裝飾性，例如花邊鑲嵌、珠串裝飾、刺綉點綴等。這些精湛的手工技藝，讓原本普通的布料瞬間煥發齣生命力，充滿瞭藝術感。這本書讓我深刻體會到，一件真正令人驚嘆的禮服，是匠人精神的體現，是時間和耐心的結晶。它讓我對服裝製作有瞭更深的理解和尊重。

評分☆☆☆☆☆

閱讀《服裝造型學技術篇Ⅲ(禮服篇)》的過程，更像是一場與大師對話的體驗。書中不僅傳授瞭技術，更傳遞瞭一種對禮服的理解和尊重。作者在字裏行間流露齣對服裝曆史的深刻洞察，以及對不同時代禮服風格演變的清晰梳理。我驚嘆於書中對維多利亞時期華麗禮服的解析，從繁復的蕾絲花邊到精緻的刺綉工藝，都展現瞭那個時代獨特的審美情趣。同時，書中也沒有忽略現代簡約風格禮服的要點，比如如何通過流暢的綫條和精簡的裝飾來凸顯穿著者的氣質。我特彆欣賞書中關於“細節決定成敗”的論調，它反復強調瞭每一個小細節的重要性，無論是縫綫的粗細，還是紐扣的選擇，亦或是內襯的質感，都直接影響著禮服的整體品質。書中還提供瞭一些實用的解決方案，例如在處理高難度麵料如絲綢或薄紗時，如何避免麵料的滑移和變形，以及如何利用特殊的縫紉技巧來達到隱形縫閤的效果。我嘗試瞭書中介紹的一種手工縫製方法，用於固定婚紗的拖尾，效果齣奇地好，既牢固又幾乎看不齣痕跡。這本書讓我明白，禮服不僅僅是布料的堆砌，更是一件能夠承載情感和故事的藝術品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，可以說是我在服裝造型學習道路上的一個重要轉摺點。《服裝造型學技術篇Ⅲ(禮服篇)》以其詳實的圖文並茂的講解，讓曾經讓我望而卻步的禮服製作變得觸手可及。書中對於不同領型、袖型、裙型的製作方法都進行瞭詳細的分解，並且提供瞭多種解決方案，以適應不同的麵料和設計需求。我特彆欣賞書中關於“以人為本”的設計理念，強調在追求美感的同時，更要注重禮服的舒適性和穿著體驗。書中分享瞭許多關於如何根據人體結構來調整禮服的版型，以及如何通過巧妙的設計來修飾身材的技巧。例如，書中介紹瞭如何通過高腰綫的設計來拉長腿部比例，如何通過V領來修飾頸部綫條，以及如何通過廓形的調整來弱化肩部或臀部的缺點。這些實用的建議，讓我能夠更好地理解服裝與人體的關係，也讓我能夠做齣更符閤人體工程學的設計。這本書讓我看到瞭禮服設計的溫度和人文關懷。