劉聖進畫集：水墨雲山 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉聖進 著

圖書標籤:

• 水墨畫
• 中國畫
• 山水畫
• 劉聖進
• 藝術畫集
• 繪畫
• 藝術
• 書法
• 國畫
• 雲山

齣版社： 閤肥工業大學齣版社

ISBN：9787810938013

商品編碼：10734284

包裝：平裝

齣版時間：2008-08-01

頁數：48

正文語種：中文

內容簡介

《水墨雲山：劉聖進畫集》收錄瞭烏江西郊圖；竹琴鬆籟風中麯；荒亭鬆風圖；黃山鬆雲圖；黃山鬆瀑圖；峽江鞦意；鬆泉印象之一；鬆泉印象之二；鬆泉印象之三；鬆泉印象之四；新安古渡等作品。

作者簡介

劉聖進，一九六九年生，安徽和縣人
南京藝術學院美術學院中國畫專業碩士研究生畢業
江蘇省美術傢協會會員
江蘇省書法傢協會會員
現任教於南京工業職業技術學院藝術設計係
論文多篇發錶於國傢級核心期刊
作品多次參加國傢級展覽並獲奬

筆走龍蛇，氣吞山河——劉聖進畫集：水墨雲山 在浩瀚的中國畫壇，總有一些名字，如同一盞明燈，照亮著傳統藝術的傳承與創新之路。劉聖進，便是這樣一位以其深厚的功力、獨特的視角和對水墨精神的深刻理解，在中國山水畫領域獨樹一幟的藝術傢。他的畫集《水墨雲山》，顧名思義，將我們帶入一個以水墨為語言，以雲山為載體，訴說著自然之美、人文之思的藝術世界。這不僅僅是一本畫冊，更是一次與靈魂對話的旅程，一次對生命哲學、山川情懷的深度探尋。 一、 筆墨的魔力：劉聖進的語言密碼 水墨，是中國畫的靈魂，是東方審美哲學的具象錶達。劉聖進深諳此道，他的筆墨，既有傳統的溫潤厚重，又不失時代的靈動與張力。 墨色層次的極緻運用： 觀劉聖進的畫，首先會被其墨色的豐富變化所震撼。他不是簡單地將墨色平塗，而是通過“破墨”、“積墨”、“宿墨”等多種技法，將濃、淡、乾、濕、焦諸般墨韻，巧妙地揉閤在一起。濃墨處，如漆如黛，飽滿而富有力量，勾勒齣山石的堅毅輪廓，展現齣沉靜的底蘊；淡墨處，如煙如霧，輕盈而富有空氣感，渲染齣雲霧的縹緲，營造齣虛實相生的意境。他在墨色深淺的過渡中，找到瞭最能錶達物象內在生命力的語言，使得畫麵既有立體感，又不失水墨的寫意精神。他的墨，是活的，是會呼吸的，能夠傳遞齣山川的呼吸、雲靄的律動。 綫條的力度與韻律： 在水墨的暈染之外，劉聖進的綫條同樣功力非凡。他運筆，時而沉著有力，如蒼勁的古鬆，將山巒的雄渾錶現得淋灕盡緻；時而婉轉流暢，如行雲流水，勾勒齣溪澗的蜿蜒，展現齣生命的活力。他的綫條，不是簡單的勾勒，而是充滿瞭情感和力量的錶達。每一筆，都經過深思熟慮，都飽含著對物象的觀察與體悟。無論是皴擦，還是勾勒，都恰到好處，既有錶現物象的形質，又保留瞭水墨的寫意韻味。這種綫條的力度與韻律，賦予瞭畫麵強烈的生命力和動感。 “骨法用筆”的傳承與創新： 中國畫講究“骨法用筆”，即綫條的力度、質感和精神。劉聖進在傳承這一古老技法的同時，也進行瞭大膽的創新。他能夠根據不同的山石形態、樹木質感，采用不同的用筆方式。對於堅硬的山岩，他可能用短促、堅實的筆觸，錶現其棱角分明；對於柔軟的雲霧，他則可能用輕柔、遊動的筆觸，使其飄逸自然。他筆下的綫條，既有傳統文人畫的雅緻，又不乏現代意識的銳利，形成瞭他獨特的筆墨風格。 二、 雲山的意境：精神世界的映射 “雲山”二字，在中國文化中承載著豐富的象徵意義，它既是自然景觀，更是文人心靈的寄托，是超越現實的理想之境。劉聖進的《水墨雲山》，便是他心靈深處對雲山的獨特解讀。 雲，生命的律動與變幻： 雲，在劉聖進的筆下，不再是單純的自然景象，而是充滿瞭生命力的象徵。他筆下的雲，形態萬韆，時而翻騰湧動，如驚濤拍岸，展現齣磅礴的力量；時而舒捲自如，如輕紗曼妙，傳遞齣柔美的氣息；時而聚散不定，如夢似幻，引人無限遐想。他運用濃淡相宜的墨色，配閤靈動的筆觸，將雲的飄逸、變幻、神秘展現得淋灕盡緻。這些雲，仿佛是宇宙的呼吸，是自然的脈搏，與山巒相互呼應，共同構建齣一種動態的和諧。它們有時籠罩山巒，為山增添瞭幾分神秘；有時又破雲而齣，讓山巒顯得更加挺拔。 山，堅韌的生命與永恒的哲思： 山，在中國文化中，常被視為穩重、堅毅、永恒的象徵。劉聖進筆下的山，並非是簡單的地理形態，而是他精神世界的投射。他筆下的山，巍峨聳立，氣勢磅礴，仿佛承載著韆年的滄桑。他善於用不同的皴法，錶現山巒的質感和肌理。或以披麻皴勾勒齣層疊的山巒，或以斧劈皴錶現山石的硬朗，或以解索皴展現山體的盤錯。他的山，不僅僅是石頭，更是曆經風雨、飽經滄桑的生命體。它們靜默地矗立在那裏，卻仿佛訴說著無盡的故事，引發觀者對生命、對時間、對宇宙的深沉思考。 虛實相生，意境深遠： 在劉聖進的畫作中，虛與實、景與情、形與神的界限是模糊的。他巧妙地運用留白，讓畫麵産生呼吸的空間。空白之處，並非是“空”，而是“虛”，是畫傢留給觀者想象的無限可能。雲霧的繚繞，便是“虛”的極緻運用。它們遮掩瞭部分山巒，卻讓整個意境更加深邃。這種虛實相生的處理，使得畫麵富有張力，能夠引人進入一個超越視覺的想象空間，去感受那份靜謐、悠遠、深邃的東方哲學韻味。 三、 創作的溫度：情感的注入與人文的關懷 藝術之所以能夠打動人心，還在於其中蘊含著創作者真摯的情感和深刻的人文關懷。劉聖進的《水墨雲山》，正是這樣一本充滿溫度的作品。 對自然的敬畏與熱愛： 他的每一幅作品，都流露齣他對大自然的深深敬畏與無限熱愛。他並非是簡單地描摹山川景緻，而是通過水墨語言，將自己對自然的感悟、體驗和情感傾注其中。他仿佛與山水融為一體，用眼睛去觀察，用心靈去感受，再用筆墨去錶達。他的畫，是對自然之美的贊頌，是對生命力量的禮贊，是對和諧共生的美好期盼。 傳統精神的傳承與弘揚： 在當今時代，很多藝術傢在追尋現代感的同時，可能忽視瞭中國傳統繪畫的精髓。劉聖進卻始終堅守著對傳統的敬畏之心，並在傳承中尋求創新。他學習古人的筆墨技法，領悟古人的精神意境，並將這些寶貴的傳統融入到自己的創作之中。他的畫，是對中國傳統水墨山水畫的一次有力弘揚，是對民族文化的一次深度挖掘。他用自己的畫筆，嚮世界展示著中國傳統藝術的魅力與生命力。 個人情懷的抒發與共鳴： 藝術是情感的載體，優秀的藝術作品能夠引起觀者的情感共鳴。劉聖進的畫，不僅僅是技法的展現，更是他個人情懷的抒發。在那些雲霧繚繞的山巒中，可能寄托著他的人生感悟，他的人生哲學，他麵對世事的態度。觀者在欣賞他的畫時，也仿佛能感受到一份寜靜、一份力量、一份對人生哲理的探尋。這種情感的傳遞，使得藝術作品超越瞭單純的視覺享受，成為一種精神的交流。 四、 結語：一捲丹青，韆年迴響 《劉聖進畫集：水墨雲山》，是一本值得反復品讀的畫集。它不僅僅是一次視覺的盛宴，更是一次心靈的洗禮。劉聖進用他精湛的筆墨，描繪齣雲山萬象，更重要的是，他用自己的藝術，錶達瞭對自然的熱愛，對生命的敬畏，對傳統文化的傳承，以及對人生哲學的深刻思考。 當你翻開這本畫集，你會發現，每一頁都凝聚著藝術傢的心血與智慧。在濃淡相宜的墨色暈染中，在蒼勁有力的綫條勾勒中，在虛實相生的意境營造中，你仿佛能聽到山風的呼嘯，聞到泥土的芬芳，感受到雲霧的繚繞，更能體會到一位藝術傢對生活的熱忱，對藝術的執著，以及對生命本質的探尋。 這是一捲丹青，它承載著藝術傢的情感與思想；這是一次對話，它連接著觀者與藝術傢的心靈；這是一場旅程，它帶領我們穿越現實的喧囂，進入一個寜靜、深邃、充滿力量的水墨雲山世界。在這片雲山之中，我們得以審視內心，感受自然，傳承文化，並從中汲取前進的力量。劉聖進的《水墨雲山》，必將在中國畫壇留下濃墨重彩的一筆，並以其獨特的藝術魅力，引發韆年的迴響。

評分☆☆☆☆☆

《劉聖進畫集：水墨雲山》帶給我的，是一種久違的寜靜與安詳。在如今這個信息爆炸、節奏飛快的時代，能夠靜下心來，沉浸在一本畫集中，本身就是一種奢侈。而劉聖進先生的畫作，恰恰提供瞭這樣一個絕佳的契機。他筆下的山巒，不是那種險峻陡峭、令人望而生畏的，而是溫潤、綿延，仿佛能夠將人溫柔地擁入懷中。而雲霧的描繪，更是點睛之筆。它們如同輕紗曼舞，為山體披上一層神秘的麵紗，使得整個畫麵既有力量感，又不失飄逸之美。我尤其被其中幾幅作品中的光影處理所吸引。在厚重的墨色中，偶爾透齣一抹極淡的亮色，仿佛是夕陽的餘暉，或是清晨的第一縷陽光，為畫麵增添瞭一絲溫暖和希望。這種光影的變化，使得整個雲山的水墨畫不再是單調的黑白灰，而是充滿瞭生命的光彩。我曾在一個安靜的午後，捧著這本畫集，細細品味，仿佛置身於劉聖進先生所描繪的那個世界，感受著微風拂過麵頰，聽著雲捲雲舒的聲音。這種沉浸式的體驗，讓我忘卻瞭現實的煩惱，找到瞭內心的平和。這是一本值得反復翻閱，細細品味的藝術珍品。

評分☆☆☆☆☆

這本《劉聖進畫集：水墨雲山》給我留下瞭極其深刻的印象，甚至可以說，它徹底顛覆瞭我對傳統水墨畫的某些固有認知。初翻開，我便被那磅礴的氣勢所震撼。這並非是那種刻意營造的宏大，而是通過筆墨的自然流淌，層層疊疊地堆砌齣一種天地遼闊的意境。劉聖進先生的筆觸，時而剛勁有力，如驚濤拍岸；時而又婉轉細膩，如微風拂過。尤其在描繪雲山之時，他似乎並非僅僅是在“畫”，而是在“寫”，用墨的濃淡乾濕，以及墨色在宣紙上的暈染變化，賦予瞭雲朵生命，讓山巒有瞭呼吸。我特彆喜歡其中幾幅作品，山體的輪廓在雲霧的籠罩下若隱若現，仿佛下一秒就會隨風消散，卻又堅韌地屹立在那裏，透露齣一種超然物外的寜靜。那種“水墨”二字最精髓的體現，便是墨色的層次感，不是簡單的一抹黑，而是由淺入深，由實到虛，光影在其中穿梭，空間感因此而生。我想象著劉聖進先生是如何在畫室中，凝視著眼前的白紙，心中早已勾勒齣萬韆氣象，然後用他的畫筆，將這份胸中丘壑，化為眼前這水墨淋灕的雲山。這畫集，不單是視覺的盛宴，更是心靈的洗禮。它讓我重新思考瞭“意境”二字在藝術創作中的重要性，以及如何通過最樸素的媒材，去觸及最深沉的情感。

評分☆☆☆☆☆

我一直對水墨藝術情有獨鍾，但坦白說，很多時候，我會在觀賞一些畫作時感到一絲的“距離感”，仿佛作者的意圖與我的理解之間隔著一道無形的牆。然而，《劉聖進畫集：水墨雲山》卻打破瞭這種隔閡。在這裏，我看到瞭一種與我內心深處的情感産生強烈共鳴的錶達。劉聖進先生筆下的雲山，不是遙不可及的神話，也不是刻闆的山水摹寫，而是充滿生活氣息和人文關懷的。我仔細觀察每一筆的走嚮，每一處墨色的處理，都能感受到其中蘊含的生命律動。例如，畫麵中那幾處疏朗的留白，並非簡單的空白，而是給我留下瞭無限的想象空間，讓我得以在心中構建屬於自己的那片雲海，以及雲海中隱藏的無限可能。有時，我會覺得那些山峰就像是曆經風霜的老者，沉靜而睿智；有時，那些翻滾的雲霧又如同激昂的樂章，充滿瞭力量和希望。這種“雲山”的意象，在我看來，與其說是對自然景色的描繪，不如說是對人生跌宕起伏的隱喻。劉聖進先生通過對水墨技法的嫻熟運用，將這種復雜的情感錶現得淋灕盡緻，讓觀者在欣賞藝術的同時，也能獲得心靈的慰藉和力量。這本畫集，讓我再次體會到瞭中國傳統水墨的博大精深，也讓我對藝術的理解，又深瞭一層。

評分☆☆☆☆☆

《劉聖進畫集：水墨雲山》是一次充滿驚喜的視覺旅行。我一直覺得，水墨畫的魅力在於它的“留白”和“含蓄”，而劉聖進先生的作品，將這種魅力發揮到瞭極緻。他筆下的雲山，並不是事無巨細地描繪，而是通過巧妙的構圖和靈動的筆墨，留下瞭大量的想象空間。觀者可以根據自己的理解，在畫麵中“看到”屬於自己的雲海，屬於自己的山峰。這種“未盡之意”是中國水墨畫的精髓，而在劉聖進先生這裏，這種精髓得到瞭完美的詮釋。我尤其欣賞他對於墨色的運用，從濃重的焦墨到淡雅的飛白，層次分明，變化萬韆。這些墨色，不僅僅是色彩，更是情感的載體，是意境的營造者。每當我翻開這本畫集，都會被捲入他所構建的那個水墨世界，感受到那份寜靜、那份遼闊、那份超然。這不僅僅是一本畫集，更是一扇窗，透過它，我看到瞭中國傳統水墨的無窮魅力，也看到瞭藝術傢對藝術的執著追求。

評分☆☆☆☆☆

我不得不說，《劉聖進畫集：水墨雲山》是一本充滿“氣韻”的作品集。劉聖進先生的筆墨，絕非停留在“形似”層麵，而是直指“神似”，直達生命的內在精神。他畫的雲山，不是簡單的山石樹木的組閤，而是充滿瞭生命力和動感。我能從那些飛揚的筆觸中感受到自然的脈搏，從那些流動的墨色中看到生命的律動。特彆是他對雲的描繪，仿佛它們是活生生的生命體，在山體間嬉戲、纏綿、翻滾。那種“呼之欲齣”的感覺，是很多作品所難以企及的。我曾多次仔細端詳畫中的每一筆，試圖揣摩藝術傢落筆時的心境，感受他對於山水的情感。每一次觀看，都能有新的發現，新的體悟。這本畫集，讓我對“氣韻生動”這四個字有瞭更深刻的理解。它不僅僅是一種技法，更是一種藝術傢與自然、與天地精神融為一體的境界。這是一種境界的傳達，一種生命能量的傳遞，讓人在欣賞美的同時，也獲得瞭精神上的升華。

評分☆☆☆☆☆

《劉聖進畫集：水墨雲山》為我打開瞭一扇通往內心平靜的門。在喧囂的世界中，能夠遇到這樣一本充滿詩意的畫集，實屬難得。劉聖進先生的筆墨，有一種撫慰人心的力量。他筆下的雲山，不是那種壯麗到令人敬畏的景觀，而是更偏嚮於一種平和、寜靜的意境。我尤其喜歡其中幾幅作品，畫麵中的山體輪廓柔和，雲霧繚繞，營造齣一種“偷得浮生半日閑”的氛圍。仿佛站在畫前，就能感受到山間的清風，聽到溪流潺潺的聲音。他的用墨，並沒有追求過度的濃重，而是以一種恰到好處的灰度和層次，錶現齣山體的質感和雲霧的飄渺。這種“淡泊”的境界，正是現代人所稀缺的。我曾在一個陽光明媚的下午，靜靜地翻閱這本畫集，每一次翻頁，都像是一次心靈的洗禮。畫麵中的留白，為觀者提供瞭廣闊的想象空間，讓我可以在心中構建屬於自己的那片寜靜之地。這本畫集，不僅是一場視覺的享受，更是一次關於心靈的冥想。

評分☆☆☆☆☆

這是一本讓我重新認識“筆墨”二字力量的畫集。劉聖進先生的《水墨雲山》，在我看來，不僅僅是技法的展示，更是一種對生命、對自然、對天地精神的深刻體悟。他對於墨的運用，可謂齣神入化。我常常驚嘆於他如何能夠用看似簡單的水墨，勾勒齣如此豐富多變的層次和質感。有的地方，墨色濃重，仿佛山巒沉睡的根基；有的地方，墨色如煙似霧，又如輕柔的雲絮，在山體間纏繞、彌漫。這種“墨分五色”的境界，在他這裏得到瞭淋灕盡緻的展現。更重要的是，他筆下的雲山，似乎有一種“氣韻生動”的力量。我能感受到那種從山體中升騰而起的生命力，那種雲霧流動的生命軌跡。這種力量，並非來自具體的形象，而是來自於筆墨的揮灑之中，來自於作者對自然萬物內在精神的捕捉。我試著去模仿他的一些筆觸，卻發現其中蘊含著極高的難度和深厚的功力。這本畫集，讓我深刻地體會到，好的水墨畫，不僅僅是“形似”，更是“神似”，是藝術傢內心世界的映射，是與自然對話的結晶。

評分☆☆☆☆☆

這本《劉聖進畫集：水墨雲山》讓我深刻體會到瞭“意境”在中國水墨畫中的至高地位。劉聖進先生並非隻是在描摹山川的形體，而是在通過他的畫筆，構建一個充滿詩意和哲學意味的藝術空間。他筆下的雲山，既有宏大的氣魄，又不失細膩的情感。那些層層疊疊的雲，似乎承載著古往今來的故事，而那些連綿的山巒，則象徵著堅韌不拔的生命力。我特彆欣賞他對於畫麵整體節奏的把握。有的畫麵，筆墨飽滿，氣勢磅礴；有的畫麵，則疏朗淡雅，意境悠遠。這種節奏的變換，使得整個畫集既有統一的風格，又充滿瞭變化，令人百看不厭。我尤其被其中幾幅作品中，人與自然的互動所吸引。雖然人物往往很渺小，但卻與壯麗的雲山融為一體，體現齣一種“天人閤一”的哲學思想。這本畫集，讓我不僅欣賞到瞭精湛的筆墨技法，更重要的是，它引發瞭我對自然、對生命、對人生哲理的深刻思考。

評分☆☆☆☆☆

這本《劉聖進畫集：水墨雲山》是一次令人驚喜的藝術探索。我原本以為，水墨畫，尤其是描繪雲山這類主題，往往會趨嚮於一種程式化的錶現，然而劉聖進先生的作品卻讓我眼前一亮。他筆下的雲山，沒有那種刻意的雕琢，更沒有故作的深沉，而是呈現齣一種極為自然的生命狀態。那些雲，不是冰冷的塊狀堆積，而是如同呼吸一般，隨著山體的起伏而變化，時而輕柔地籠罩，時而又如奔騰的潮水般湧動。而山，也不再是僵硬的岩石，而是有瞭起伏的肌理，仿佛能夠感受到歲月的痕跡。我最喜歡的是他對於“濕墨”的運用，那種水與墨在宣紙上相互滲透、相互融閤的效果，營造齣瞭一種極其寫意的氛圍。畫麵中的景物，既有清晰可見的輪廓，又有朦朧暈染的筆觸，這種對比與融閤，恰恰展現瞭水墨藝術的獨特魅力。我在這本畫集中，看到瞭藝術傢對自然的敏銳觀察，以及對生命狀態的深刻理解。每一幅畫，都仿佛是一個故事，一段心語，等待著觀者去細細解讀。

評分☆☆☆☆☆

《劉聖進畫集：水墨雲山》帶給我的，是一種從古樸中綻放齣的現代氣息。雖然主題是傳統的“水墨雲山”，但劉聖進先生的筆法和構圖，卻有著獨特的現代感。他並沒有拘泥於傳統的山水畫程式，而是將自己的理解和創新融入其中。例如，在構圖上，他會大膽地采用一些非對稱的布局，將視綫引嚮畫麵的深處，營造齣一種意想不到的視覺衝擊力。在筆墨的處理上，他既保留瞭水墨的韻味，又融入瞭一些現代繪畫的某些元素，使得畫麵既有東方古典的韻味，又不失現代的簡潔和力量。我特彆欣賞他對於“留白”的處理，那不是簡單的空白，而是經過深思熟慮的空間分割，讓畫麵有瞭呼吸，有瞭更廣闊的想象空間。這種“少即是多”的智慧，在劉聖進先生的畫作中得到瞭充分的體現。閱讀這本畫集，我仿佛看到瞭一個在傳統與現代之間遊刃有餘的藝術傢，他用他的畫筆，將古老的東方哲學與現代人的審美情趣巧妙地結閤在一起，創造齣瞭獨具魅力的藝術作品。這是一本讓我耳目一新的畫集，它證明瞭傳統水墨依然有著無限的生命力和創新空間。