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吳遠雄 著

圖書標籤:

• 配器
• 樂隊
• 音樂理論
• 音樂教學
• 編麯
• 樂理
• 閤奏
• 音樂
• 基礎知識
• 管弦樂

齣版社： 西南師範大學齣版社

ISBN：9787562154266

版次：1

商品編碼：10844547

包裝：平裝

叢書名： 21世紀音樂教育叢書

開本：16開

齣版時間：2011-08-01

頁數：419

內容簡介

《樂隊配器基礎》分為上、下兩篇，上篇為管弦樂隊配器基礎，分彆介紹瞭西洋管弦樂隊及中國民族管弦樂隊的發展概況、樂隊構成、編製、各個樂器組的樂器法，以及管弦樂總譜的閱讀與分析方法；下篇為小樂隊編配基礎，介紹小樂隊的種類，以及為小樂隊作單鏇律編配、二聲部編配、多聲部編配的各種手法。每章後均附有習題。為方便學習者閱讀與分析總譜，書中選編瞭11部完整的不同類型的總譜。書後還附有常用西洋管弦樂器和中國民族樂器音域對照錶、管弦樂隊樂器名稱中外文對照錶、移調樂器錶、樂隊常用術語與符號對照錶、基本速度錶等，以供查閱。

目錄

緒言
上篇 管弦樂隊配器基礎
第一章 管弦樂隊概述
第一節 管弦樂隊發展概況
第二節 管弦樂隊的構成及總譜格式
第三節 管弦樂隊的編製
第四節 管弦樂隊在舞颱上的位置編排
習題
第二章 管弦樂總譜的閱讀與分析
第一節 關於總譜讀法
第二節 閱讀總譜的步驟
第三節 總譜閱讀與分析實例
習題
第三章 弦樂組樂器
第一節 概述
第二節 小提琴
第三節 中提琴
第四節 大提琴
第五節 低音提琴
習題
第四章 木管組樂器
第一節 概述
第二節 長笛、短笛
第三節 雙簧管、英國管
第四節 單簧管、低音單簧管
第五節 大管、低音大管
第六節 薩剋管
習題
第五章 銅管組樂器
第一節 概述
第二節 圓號
第三節 小號
第四節 長號
第五節 大號
習題
第六章 打擊樂器與竪琴
第一節 概述
第二節 有固定音高的打擊樂器
第三節 無固定音高的打擊樂器
第四節 竪琴
習題
第七章 各樂器組的配器
第一節 弦樂組的配器
第二節 木管組的配器
第三節 銅管組的配器
習題
第八章 管弦樂隊的配器
第一節 鏇律的配器
第二節 和聲的配器
第三節 復調的配器
第四節 常用的配器手法
第五節 關於配器的布局
習題
第九章 中國民族管弦樂隊簡介
第一節 民族管弦樂隊概述
第二節 民族管弦樂隊的編製及排列形式
第三節 民族樂器簡介之一——吹管樂器
第四節 民族樂器簡介之二——打擊樂器
第五節 民族樂器簡介之三——彈撥樂器
第六節 民族樂器簡介之四——拉弦樂器
第七節 各組樂器的音量比較及功能特點
習題

下篇 小樂隊編配基礎
第十章 小樂隊編配概述
第一節 小樂隊的概念及種類
第二節 小樂隊總譜的基本格式
習題
第十一章 單鏇律的編配
第一節 單鏇律編配的特點
第二節 單鏇律編配的手法
第三節 單鏇律編配的實踐
習題
第十二章 二聲部的編配
第一節 二聲部編配的特點
第二節 常見的第二聲部寫法
第三節 二聲部編配的實踐
習題
第十三章 多聲部的編配
第一節 關於多聲部編配的織體
第二節 多聲部編配常用的伴奏織體類型
第三節 多聲部編配的實例分析
習題
總譜閱讀與分析譜例
1、管弦樂閤奏：森吉德瑪（賀綠汀麯）
2、管弦樂閤奏：北京喜訊到邊寨（鄭路、馬洪業麯）
3、管弦樂閤奏：青少年管弦樂隊指南（本傑明·布裏頓麯）
4、弦樂閤奏：二泉映月（華彥鈞麯吳祖強改編）
5、管樂閤奏：邊疆健兒進行麯（吳遠雄麯）
6、管弦樂閤奏：《紅色娘子軍》選麯——快樂的女戰士（杜鳴心等麯）
7、管弦樂閤奏：在中亞細亞草原上（鮑羅丁麯）
8、閤唱與管弦樂隊：雨後彩虹（於之詞 陸在易麯）
9、民族管弦樂閤奏：瑤族舞麯（劉鐵山、茅沅麯 彭修文編配）
10、民樂小閤奏：絲路駝鈴（劉锡津麯）
11、小管弦樂隊閤奏：牧歌（王酩編麯）
附錄
附錄一：管弦樂隊常用樂器記譜音域與實際發音對照錶
附錄二：常用中國民族樂器記譜音域與實際發音對照錶
附錄三：管弦樂隊常用樂器名稱中外文及縮寫對照錶
附錄四：移調樂器錶
附錄五：樂隊常用術語與符號對照錶
附錄六：基本速度錶
附錄七：常用力度術語錶
附錄八：常用錶情術語錶
參考書目

前言/序言

音樂製作與聲音設計：從概念到實踐的深度探索 本書旨在為有誌於進入現代音樂製作與聲音設計領域的學習者和實踐者提供一套全麵、深入且高度實用的技術與理論框架。我們聚焦於數字音頻工作站（DAW）的精妙運用、電子音樂製作的核心流程、以及如何在廣闊的聲景中進行創新的聲音塑造。 第一部分：數字音頻工作站（DAW）的深度解剖與工作流程構建 本部分將超越軟件界麵介紹的基礎層麵，深入探討主流DAW（如Pro Tools, Logic Pro X, Ableton Live, Cubase）在不同音樂製作階段的獨特優勢與高級功能。我們將詳述項目設置的優化策略，包括采樣率、位深的選擇對最終音質的影響，以及如何建立高效、模塊化的項目模闆以加速創作進程。 1. 高級會話管理與效率優化 探討多軌道錄音的同步技術、基於場景的會話管理方法，以及如何利用快捷鍵和宏命令實現非破壞性編輯的極限效率。特彆關注大型管弦樂或復雜電子樂項目中，如何通過凍結（Freeze）、渲染（Render）和離綫處理（Offline Processing）技術，維持係統性能的穩定。 2. MIDI編程的精細化控製 深入研究MIDI事件的處理機製，包括對微時值（micro-timing）、力度麯綫（velocity curves）的精細調整，以及利用控製器信息（CC Data）實現動態演奏的模擬。內容涵蓋高級量化技術、琶音器（Arpeggiator）的自定義編程，以及如何通過多層MIDI軌道協同工作，構建復雜且富有生命力的節奏型和鏇律綫。 3. 錄音與音頻編輯的專業技術 針對聲學樂器和人聲錄音，本書詳細剖析瞭麥剋風擺位的聲學原理，從XY、ORTF到Mid-Side等立體聲錄音技術的實際應用場景。在後期編輯方麵，重點講解瞭音頻對齊（Elastic Audio/Flex Time）的高級應用，包括節奏同步的無損處理、疊錄（Comping）的最佳實踐，以及如何使用頻譜編輯工具（如iZotope RX）進行深度修復和去噪處理。 第二部分：閤成器設計與電子音色構建的藝術 本部分是本書的核心內容之一，旨在將閤成技術從“預設應用者”提升到“聲音架構師”的層麵。我們將係統梳理各類閤成器的工作原理，並提供大量實戰案例，教導讀者如何從零開始構建具有鮮明個性的音色。 1. 振蕩器與波形塑形的基礎與進階 詳盡介紹模擬（Analog）、數字（Digital）、波錶（Wavetable）和顆粒（Granular）閤成器的底層邏輯。重點分析瞭加法閤成、減法閤成、頻率調製（FM）和幅度調製（AM）在現代音色設計中的交叉應用。如何通過非綫性波形塑形技術（如失真、摺疊波）創造齣極具衝擊力的低頻和高頻元素。 2. 調製與動態控製的復雜係統 深入解析低頻振蕩器（LFO）、包絡（Envelope）和矩陣調製（Modulation Matrix）的互動關係。探討如何使用多重LFO同步速率，創建“有機的”、“漂移的”音色。著重講解如何利用側鏈壓縮（Sidechain Compression）和動態EQ，在密集的混音中為特定元素創造空間和呼吸感，這是電子音樂動態處理的關鍵。 3. 采樣器與循環播放的高級應用 超越簡單的音色迴放，本書教授如何利用采樣器進行紋理的構建。包括時間拉伸（Time Stretching）算法的選擇對音色質量的影響，循環點的精確設置，以及如何將采樣器作為調製源或聲音源，實現與閤成器的無縫融閤，創造齣無法被簡單分類的混閤音色。 第三部分：混音的科學與藝術——空間、深度與平衡的營造 混音不再是簡單的音量平衡，而是一種聲學心理學和頻率管理的精細工程。本部分將側重於空間定位、動態範圍控製以及頻率頻譜的有效分配。 1. 均衡器（EQ）的精確手術刀技術 從修正聲學缺陷到藝術性的音色塑造，本書區分瞭動態EQ、綫性相位EQ和模擬建模EQ的應用場景。詳細解析瞭“提升不如削減”的黃金法則，以及如何利用EQ進行頻率的“藉位”——即在密集頻段中，通過精確的凹陷為重要元素讓齣關鍵帶寬。 2. 壓縮、限製與瞬態整形（Transient Shaping） 全麵覆蓋單段壓縮、多段壓縮、限製器和削波器（Clipper）的原理。重點解析瞭“塑形”（Shaping）的概念，即如何通過壓縮器精確控製音符的起音（Attack）和延音（Sustain），以增強或削弱打擊樂的“敲擊感”或人聲的“綫條感”。探討瞭響度標準（如LUFS）對母帶處理中限製器使用的指導意義。 3. 空間化與深度營造：混響與延遲的精妙布局 係統梳理瞭各種混響類型（闆式、彈簧、捲積、程序式）的聲學特性及其情感傳達力。強調瞭預延遲（Pre-Delay）和染色（Coloration）在構建清晰空間層次中的作用。此外，深入講解瞭立體聲展寬技術（Stereo Widening）的陷阱與最佳實踐，確保混音在單聲道播放時依然保持完整性和相位一緻性。 第四部分：母帶處理與最終交付標準 本部分關注將完成的混音提升到商業發行標準的最後一步。我們將嚴格遵循行業標準，確保作品在不同播放係統上的錶現力。 1. 母帶EQ與動態處理的謹慎哲學 強調母帶處理是“潤色”而非“修正”。分析如何使用透明的綫性EQ來微調整體頻響麯綫，以及如何利用多段動態處理來控製極端的頻率波動。探討立體聲總綫壓縮的應用，目的在於增加整體的“黏閤感”（Glue）。 2. 響度規範與格式轉換 詳盡介紹流媒體平颱（Spotify, Apple Music等）當前的響度指標（-14 LUFS, -16 LUFS等）對母帶處理流程的實際影響。指導讀者如何正確設置最終的峰值限製，避免數字削波（Clipping），並討論瞭不同文件格式（WAV, AIFF, MP3）的編碼損失及其對聲音質量的細微影響。 本書的編寫風格旨在提供一種深入的技術指導手冊，內容側重於底層機製的理解、工作流程的優化以及聲音設計的主動創造，而非單純的軟件功能羅列。它適閤那些希望突破當前製作瓶頸，掌握現代音頻工程核心技能的嚴肅學習者。

評分☆☆☆☆☆

我是一名業餘的作麯愛好者，平時喜歡自己寫點小麯子，但常常為如何為自己的作品進行配器而煩惱。市麵上關於配器的書籍很多，但要麼過於理論化，要麼過於零散，很難形成一個係統的認知。《樂隊配器基礎》這本書，恰恰彌補瞭這一空白。它不僅僅是羅列樂器、講解音域，更重要的是，它深入淺齣地分析瞭不同樂器在不同音區、不同力度下的錶現力，以及它們之間如何進行巧妙的組閤與呼應。例如，在講解如何處理鏇律綫條時，作者不僅給齣瞭具體的範例，還詳細分析瞭為什麼選擇某種樂器來演奏鏇律，以及其他樂器如何為其鋪陳背景。我尤其欣賞書中關於“平衡”的論述，它強調瞭配器不僅僅是堆砌樂器，更重要的是找到各種聲音之間的和諧統一，避免齣現某個聲部過強或過弱的情況。書中提供的很多配器實例，都非常具有啓發性，我嘗試著將書中的一些技巧運用到自己的作品中，發現效果立竿見影。它幫助我跳齣瞭以往“想到什麼就寫什麼”的窠臼，開始有意識地去思考樂器的“性格”和“功能”。

評分☆☆☆☆☆

作為一名從事瞭十幾年音樂教育的老師，我一直在尋找一本既能作為學生入門教材，又能幫助我深化教學理解的書籍。《樂隊配器基礎》這本書，無疑是我近幾年來遇到的最優秀的一本。它在內容的選擇上，既考慮到瞭基礎性，又具有一定的深度，能夠滿足不同程度讀者的需求。書中對於樂器性能的講解，非常細緻入微，比如不同樂器的演奏技巧， articulation 的多樣性，以及它們在不同樂器組閤中的作用。我特彆喜歡書中對於“聲部寫作”的講解，它不僅僅是機械地分配樂器，而是從音樂的整體性齣發，考慮聲部之間的獨立性與依存性。書中大量的例子，都來源於經典的樂隊作品，通過對這些經典作品的剖析，讀者可以直觀地感受到作者所闡述的配器原理。我甚至可以用這本書來指導我的學生進行樂隊的排練，讓他們在實踐中理解配器的重要性。它也幫助我重新審視瞭自己的教學方法，更加注重培養學生對樂器聲音的敏感度，以及對整體音樂結構的把握。

評分☆☆☆☆☆

我本來對樂器編製這類東西沒什麼概念，隻是單純喜歡聽音樂。但偶然的機會，我看到這本書，封麵挺漂亮的，就順手買瞭下來。沒想到，讀起來還挺有意思的。它沒有那種很枯燥的學術術語，而是用一種很講故事的方式，來介紹不同的樂器，比如小提琴的聲音有多麼悠揚，長號的聲音有多麼渾厚，每一種樂器都有自己的“脾氣”。我還學到瞭一些關於樂器之間怎麼“搭配”的知識，原來不是隨便什麼樂器都能在一起演奏的，它們之間也要講究“配閤”。書裏的一些插圖，也讓我對各種樂器有瞭更直觀的認識。我之前隻知道有鋼琴、吉他這些，看瞭這本書纔發現，原來樂器世界這麼豐富多彩。它讓我更加理解瞭音樂的層次感，也讓我以後在聽音樂的時候，會更留意不同的樂器是如何發聲的，以及它們是如何組閤在一起形成美妙的音樂的。這本書就像一位溫和的嚮導，帶我進入瞭一個全新的音樂世界。

評分☆☆☆☆☆

對於許多剛接觸管弦樂隊編排的人來說，最頭疼的莫過於對各種樂器性能的不熟悉，以及它們在不同音域、不同力度下的音響效果的模糊認知。《樂隊配器基礎》這本書，恰恰解決瞭這一痛點。它以一種非常係統化、結構化的方式，將管弦樂隊的編製、各個聲部的特點、以及不同樂器之間的配閤原則，一一呈現在讀者麵前。我印象特彆深刻的是，書中關於“音色對比”和“音色融閤”的論述，它不僅僅停留在理論層麵，而是通過大量的實例，來展示如何利用樂器的音色差異來突齣音樂的主題，或者如何通過樂器的巧妙組閤來達到一種渾然一體的聽感。此外，書中對於弱奏、強奏等不同力度下的樂器錶現力也有詳細的描述，這對於我理解如何控製音樂的動態至關重要。總而言之，這本書為我提供瞭一個紮實的基礎，讓我能夠更有信心地去探索和理解樂隊的配器藝術。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就很有吸引力，淡雅的藍色背景上，幾款樂器的剪影錯落有緻，仿佛在低語著音樂的奧秘。迫不及待翻開第一頁，文字清晰，排版也相當舒適，不是那種密密麻麻讓人望而生畏的學術書籍。我一直對管弦樂隊的編排充滿好奇，總是覺得那些龐雜的樂器組閤起來能奏齣如此恢弘壯麗的樂章，簡直是奇跡。這本書的引言部分，作者用非常生動的語言，描繪瞭不同聲部之間的對話，以及它們如何像色彩一樣交織，共同構建齣音樂的畫麵感。讀到這裏，我腦海中已經浮現齣瞭一幅幅畫麵，仿佛置身於音樂廳，聽著不同樂器發齣獨特的聲音。作者似乎非常懂得如何抓住讀者的興趣，不遺餘力地用通俗易懂的語言，來解析那些看似高深莫測的音樂理論。我特彆喜歡它在介紹不同樂器傢族時，那種循序漸進的講解方式，從木管的悠揚，到銅管的嘹亮，再到弦樂的細膩，仿佛帶領讀者進行瞭一場音樂的環球旅行。即使是音樂初學者，也能從中找到樂趣，體會到每一種樂器獨特的魅力。

評分☆☆☆☆☆

非常好，正版的，非常值，快遞也給力，必須給好評，就是感覺包裝有點簡陋啊哈哈~~~不過書很好，看瞭下內容也都很不錯，快遞也很給力，東西很好 物流速度

評分☆☆☆☆☆

或長或短的愛而不得的經曆。暗戀是一種愛而不得，失戀是一種愛而不得，正在相戀時，也會愛而不得，有時候，是空間的距離，有時候，卻是心靈的距離。縱然

評分☆☆☆☆☆

或長或短的愛而不得的經曆。暗戀是一種愛而不得，失戀是一種愛而不得，正在相戀時，也會愛而不得，有時候，是空間的距離，有時候，卻是心靈的距離。縱然

評分☆☆☆☆☆

而他們太過貪婪固執地以為可以再唱下去纔知道後來的麯調是這樣不堪。青春就是用來追憶的，所以作者寫的故事是來紀念。不是感傷懊悔，而是最好的紀念。道

評分☆☆☆☆☆

沒發短信給她她生氣瞭？兩小時後信息迴來，告訴我要到京東幫他買書就是需要這本《樂隊配器基礎》，並且說如果不買或者兩天收不到書就分手！，我靠，沒有辦法，

評分☆☆☆☆☆

那個有點像史努比的小人無辜又無奈的小眼神吸引瞭我，決定隻是翻一下就好，不過那開篇的序言之幽默一下子便抓住瞭我的眼睛，一個詞來形容——“太逗瞭”

評分☆☆☆☆☆

緻我們終將逝去的青春。青春逝去，不必感傷，不必迴首。或許他們早該明白，世上已沒有瞭小飛龍，而她奮不顧身愛過的那個清高孤傲的少年，也早已死於從前

評分☆☆☆☆☆

深沉的感觸，這樣的書我久矣讀不到瞭，今天讀來實在是一件叫人高興之事。作者審視曆史，拷問靈魂，洋溢著哲思的火花。人生是一段段的旅程，也是需要承載

評分☆☆☆☆☆

彆的何止是最純真的一段唯美， 而是我曾經無往不勝的天真青春啊。請允許吧，那時的少年，盡情言情。一直言情，不要去打擾他們，他們總有一天會醒來。告