經典碑帖毛邊紙描紅係列：趙孟頫前後赤壁賦（上） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李邵萍，李莉 著

圖書標籤:

• 書法
• 碑帖
• 趙孟頫
• 赤壁賦
• 毛邊紙
• 描紅
• 傳統書法
• 藝術
• 文化
• 臨摹

齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535652249

版次：1

商品編碼：11069783

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2012-04-01

頁數：64

正文語種：中文

內容簡介

《經典碑帖毛邊紙描紅係列：趙孟頫前後赤壁賦（上）》精選曆代碑帖，按基本筆畫，筆畫組閤，偏旁部首，結構四個基本學習層次編排，並附有簡單的筆法解析，由淺入深，循序漸進，是書法初學者上佳的入門字帖。

前言/序言

《漢魏風骨：魏晉楷書精品賞析》 內容簡介： 本書是一部係統梳理和深入賞析魏晉時期楷書藝術的精品集冊。它旨在為書法愛好者、學習者以及對中國古典藝術有深厚興趣的讀者，提供一個全麵、詳盡的視角，去領略那個“尚韻緻，重風流”時代的筆墨精髓。 魏晉時期，是中國書法史上一個至關重要的轉摺點。在漢代渾厚古樸的書風基礎上，士人階層對審美提齣瞭新的要求，促使楷書從早期接近隸書的雛形，逐漸走嚮成熟與定型。這種轉變不僅是書寫形式的演變，更是魏晉士人精神風貌、哲學思辨與人格魅力的物化體現。 本書精選瞭從東漢晚期過渡至西晉、東晉乃至南北朝早期最具代錶性、藝術水準最高的楷書碑刻、墓誌以及墨跡。我們摒棄瞭僅僅羅列字帖的簡單做法，而是將其置於宏大的曆史背景和文化語境下進行深入剖析。 第一部分：風骨初成——楷書的萌芽與定型 本部分聚焦於楷書（正書）從隸書的蠶食中獨立齣來，確立自身規範的初期階段。重點展示瞭早期楷書的質樸與雄強，分析其在筆畫處理上仍保留的隸意，以及結構上開始展現齣的端正與法度。 重點呈現的碑帖包含： 《周鼎銘》（東漢殘石）： 探討其如何以接近楷書的筆法，展現齣一種介於篆、隸、楷之間的古樸氣質，是研究楷書定型的重要參照。 《漢代鍾繇墓前碑刻選輯》： 鍾繇被譽為“楷書之祖”，本書細緻對比其不同時期作品的風格差異，重點分析其點畫的圓潤內斂與結體的開闊大氣。我們將通過放大鏡式的圖像分析，揭示其“一筆不苟”的嚴謹與“飄逸自然”的結閤。 《受禪碑》、《思子懷古碑》等早期墓誌選本： 墓誌是魏晉時期書法藝術最為豐富的載體之一。這些作品往往未經刻工過度美化，保留瞭書寫者最真實的筆意。我們將分析這些墓誌如何展現齣不同地域、不同階層書傢的風格麵貌，以及它們在確立楷書基本法則中的關鍵作用。 第二部分：魏晉風流——士人精神與書風的蛻變 魏晉玄學興盛，對個體精神的強調，使得書法不再僅僅是記錄文字的工具，而成為錶達個人“性情”與“風度”的媒介。本部分將深度剖析以鍾繇、王羲之（早期）等為代錶的書傢的風範對楷書産生的深遠影響。 本書特彆關注的議題： 筆勢的流變： 探討魏晉書傢如何將篆隸的“藏鋒”與行草的“提按頓挫”融入楷書，使得筆畫不再闆滯，而是具有內在的生命力和動感。我們以多個角度的拓本對比圖，展示“側鋒取妍”與“中鋒立骨”的平衡藝術。 結構的美學： 魏晉楷書的結構趨嚮於疏朗與秀逸。本書將通過對成熟期楷書的拆解，闡明“疏可走馬，密不透風”在楷書結體中的具體運用，以及字形由漢代的扁方走嚮修長、秀雅的趨勢。 墨韻的探索： 盡管是以“碑帖”為主，但我們不忽略墨跡對審美的影響。通過對少量齣土的魏晉簡牘墨跡中的楷書部分的臨摹本研究，側麵印證瞭魏晉書傢對墨色濃淡、乾濕變化的敏感性，這為後世“二王”的“妍美”奠定瞭基礎。 第三部分：南北異趣——地域風格的差異與融閤 南北朝時期，由於政權分立和文化交流的限製，書法藝術呈現齣顯著的地域差異。北方承襲瞭漢魏古樸的遺風，形成雄強峻峭的“魏碑”風格；南方則在“二王”書風的指導下，追求妍美流便的法度。 本書著力對比分析的南北風格： 1. 北碑的雄強與氣象： 選取代錶性的北魏、東魏、北齊的摩崖、造像題記中的楷書。我們將詳細分析北碑的“方筆”、“峭峻”與“豐腴”，探討其筆畫中強烈的金石趣味，以及書傢如何在雕刻的限製下，依然保持強勁的生命力。例如，對《鄭道昭題字》的筆法還原分析，展示其點畫如刀刻般的力度。 2. 南帖的精微與法度： 雖然南帖多以行草著稱，但其楷書的規範性對後世影響極大。本書通過選取南朝士族留下的部分楷書碑刻，分析其如何將鍾繇的古樸與王羲之的韻緻結閤，形成一種典雅、規範的書風，為隋唐楷書的最終確立積纍瞭技術和審美基礎。 本書特色與價值： 1. 圖像精選與高清還原： 匯集瞭大量流傳有序、拓印質量上乘的珍貴碑帖，並對關鍵細節進行放大處理，便於讀者清晰觀察筆鋒的起收、轉摺的力度。 2. 結構化學習路徑： 本書的章節設置嚴格遵循書法史的發展脈絡，從起源到成熟，再到南北分流，提供瞭一個清晰的學習和理解框架，避免瞭初學者在海量資料前的迷茫。 3. 理論結閤實踐： 在對曆史背景和審美風格進行深入闡釋的同時，每一章節都附帶瞭針對性的“習練要點提示”，指導讀者如何在臨摹中體會魏晉書傢的精神內核，而非僅僅停留在模仿字形。 《漢魏風骨：魏晉楷書精品賞析》不僅是一部書法作品的集萃，更是一次穿越時空的心靈對話，帶領讀者迴到中國書法藝術的黃金時代，感受那份獨屬於魏晉的、高貴而內斂的藝術精神。通過細緻的品鑒，讀者將能深刻理解，為何這一時期的楷書被譽為“法度森嚴而風韻自足”的典範。

評分☆☆☆☆☆

當我開始正式臨摹時，那種被經典包圍的感覺立刻湧上心頭。這位書傢的筆法，在我看來，簡直是“力透紙背”的完美詮釋。尤其是那些轉摺和提按之處，力道拿捏得恰到好處，既有魏晉風度的灑脫，又不失宋人尚意的內斂。對於我這種試圖從古帖中尋找“氣韻”的愛好者來說，能夠親手去感受這種節奏變化，是任何高清影印本都無法替代的體驗。我注意到有些字，看似隨意，實則蘊含著極高的法度，特彆是連帶和呼應關係的處理，簡直是行雲流水，一氣嗬成。通過一遍遍的描摹，我仿佛能捕捉到古人書寫時的心境波動，體會到那種從容不迫中蘊含的深厚功力。這種沉浸式的學習體驗，遠超齣瞭單純的技法模仿，更像是一場穿越時空的對話。

評分☆☆☆☆☆

這部描紅本的裝幀設計真是讓人眼前一亮，從拿在手裏的第一刻起，就能感受到那種沉甸甸的質感。紙張的選擇非常考究，那種略帶粗糲卻又吸墨均勻的特性，對於初學者來說簡直是福音。我試著用幾種不同的毛筆去蘸墨書寫，發現即便是墨色較濃時，紙張的邊緣處理得也相當到位，很少齣現洇墨的尷尬情況。而且，作為一套練習帖，它在排版上做得十分人性化，留白的處理既保證瞭足夠的書寫空間，又不會讓人覺得過於空曠。尤其是裝訂方式，平攤後依然能夠保持書寫區域的平整，這一點對於長時間的練習至關重要，避免瞭因為書本捲麯而導緻運筆不暢的問題。總的來說，光是這份對材質和細節的執著，就足以讓人對手頭的練習充滿信心，覺得這不僅僅是一本工具書，更像是一件精心製作的工藝品。

評分☆☆☆☆☆

這套帖子的精妙之處還在於它對節奏感的引導。行書的魅力，很大一部分來源於其內在的韻律和速度變化。在這本帖中，我特彆留意瞭字與字之間，以及篇章整體的氣流走嚮。你會發現，有些句子讀起來朗朗上口，其書寫速度顯然是連貫而富有激情的；而有些短暫停頓的地方，則會刻意地加重筆觸，給予足夠的呼吸空間。通過描摹這些虛實變化，我開始有意識地在自己的練習中加入“停頓”和“加速”的元素。這不僅僅是寫字，更像是在為文字譜麯。以往我的作品總給人一種平鋪直敘的感覺，但自從開始體會這種內在的音樂性後，即便隻是模仿，我的作品也開始有瞭一種生動的動態美，這絕對是意料之外的收獲。

評分☆☆☆☆☆

說實話，剛開始接觸這類碑帖時，我常常因為對筆畫細節把握不準而感到沮喪。然而，這套帖子的“描紅”設計，巧妙地解決瞭這個問題。它提供的紅字範本，其墨色的深淺變化和筆鋒的收束處理得非常清晰，幾乎是用放大鏡的方式在教你如何下筆。我發現，很多我原本以為是“寫死”的筆畫，通過描紅，我能清晰地看到其起筆處的微微頓挫，以及收筆時筆鋒的迴轉。這種可視化教學的方式，極大地縮短瞭我的“摸索期”。我不再隻是盲目地模仿輪廓，而是開始關注每一筆內部的結構和力度分布。這種由錶及裏的學習過程，讓我對書法中的“結構美學”有瞭更深層次的理解，遠比乾巴巴地看字帖要有效率得多。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，練習書法是一個漫長且需要耐心的過程，常常會因為進步緩慢而産生自我懷疑。但每當我感到氣餒時，拿齣這本描紅本，看到那些優美流暢的綫條，總能重新燃起鬥誌。它提供瞭一種近乎完美的範本，讓我清楚地知道自己離理想狀態還有多遠，同時也讓我看到瞭努力的方嚮。最讓我感到欣慰的是，通過持續的練習，我開始不再完全依賴模闆，而是能夠將其中一些精髓的筆法巧妙地融入到自己的風格之中，形成瞭獨有的“氣勢”。這套描紅本就像一位耐心的老師，它沒有直接給齣答案，而是通過細緻的引導，激發齣瞭我獨立思考和創造的能力，讓人覺得這筆投入物超所值。

評分☆☆☆☆☆

“什麼？是這樣嗎？”

評分☆☆☆☆☆

書是就瞭點，但是不影響使用。

評分☆☆☆☆☆

“什麼？是這樣嗎？”

評分☆☆☆☆☆

突然就喜歡上瞭趙的字，於是就買瞭一堆

評分☆☆☆☆☆

齣乎意料。

評分☆☆☆☆☆

不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯

評分☆☆☆☆☆

太大瞭，必須用大號的毛筆字纔能寫。

評分☆☆☆☆☆

字大看得清楚。慢慢練習，不能著急。

評分☆☆☆☆☆

“什麼？是這樣嗎？”