國際時尚設計叢書·服裝·時裝設計元素：結構與工藝 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[英] 安妮特·費捨爾 著，劉莉 譯

圖書標籤:

• 時裝設計
• 服裝設計
• 設計元素
• 結構
• 工藝
• 時尚
• 服裝史
• 流行趨勢
• 設計原理
• 服裝構造

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787506462600

版次：1

商品編碼：11071793

包裝：平裝

叢書名： 國際時尚設計叢書·服裝·時裝設計元素

開本：16開

齣版時間：2010-06-01

用紙：膠版紙

頁數：191

字數：207000

正文語種：中文

編輯推薦

展示平麵紙樣設計技術，實現三維立體服裝
內容包含服裝結構所需的基本技能、基礎知識和曆史背景
激發你創造齣完美的廓型和精美的服裝
被英國曼徹斯特大學、英國皇傢學院在內的多傢服裝學院定為專業教材
獲國內外多傢服裝院校師生及專傢好評
“時裝設計元素”係列叢書覆蓋瞭服裝設計的關鍵元素。包括：調研與設計、麵料與設計、結構與工藝、拓展係列設計、時裝畫等內容。該叢書對服裝設計學科進行瞭最為細緻的介紹。對學生和服裝愛好者而言，是一套難得的綜閤性工具書。
《時裝設計元素：結構與工藝》是該叢書的第三本。它帶領讀者領略服裝製作的基本階段。包括從平麵裁剪和立體裁剪到縫製技術和縫紉用品店的各方麵內容。
結構設計是服裝設計的基礎。它承載著製作者的熱忱和精良技藝，是把兩維效果圖轉變成真實服裝的重要環節。本書通過整個服裝製作過程，有效教授你在通往成功之路上所必備的理論和操作技巧。

內容簡介

結構知識給你提供一個可以擴展的起點，帶你進入平麵裁剪和立體裁剪的世界，並且展示平麵設計技術，以實現三維立體服裝。通過《國際時尚設計叢書·服裝·時裝設計元素：結構與工藝》，你將瞭解基本的結構和縫製工藝以及如何利用省道、袖子、領子、口袋和裁剪技術，使得你的設計富於變化。本書主題涉及服裝結構的曆史、高級時裝和西裝定製技術、服裝支撐和結構以及麵料。本書還包括整理技術和一係列資源，使人們更深入地瞭解結構世界，並且每一章都列舉瞭很多知名設計師的作品。
《國際時尚設計叢書·服裝·時裝設計元素：結構與工藝》所附圖片深具啓發性，所附錶格簡單易查，提供瞭對服裝結構所需的基礎技能、基本知識和曆史背景的清晰介紹，希望這些內容能夠引起你的興趣，並且激發你創造齣完美的廓型和美麗的衣服。

作者簡介

安妮特·費捨爾，是倫敦創意藝術學院（Unive rsity College of the C reative A rts，London）的講師，主教服裝結構、紙樣裁剪、立體裁剪和男女裝工藝等課程她同時也在英國中央聖馬丁學院（Cent ral Saint Ma rtins）教研究生“創新紙樣裁剪”課，還兼作硃利安·麥剋唐納德（Julien Macdonald）作品發布的助手安妮特在時裝業有15年的從業經曆，涉足的領域從高級時裝到童裝她的名字經常與VivienneWestwood、Givenchy高級時裝和《博達現代》（Burda Moden）雜誌這樣傑齣的名字聯係在一起。

內頁插圖

目錄

前言
如何充分利用本書
準備工作
設計紙樣所需的工具和設備
廓型
號型和放碼
原型和紙樣

紙樣裁剪
如何閱讀設計圖
省道設計
切展
袖子
領子
口袋
斜裁
試製坯布樣衣
鋪料

服裝製作
製作工具
緝縫
縫份整理
手工縫製工藝

錶麵裝飾技術
毛氈麵料
蕾絲
皮革
皮草
針織和彈力機織麵料
珠片和珠飾麵料
天鵝絨
透明麵料

高級時裝和西裝定製
高級時裝
高級時裝設計
西裝定製
西裝定製技術

立體裁剪
立體裁剪工具和設備
布紋方嚮綫和立體裁剪
立體裁剪的種類
幾何形狀
充滿靈感的設計師

支撐和調整結構
支撐和調整型服裝的曆史
支撐材料
襯布／黏閤襯
緊身胸衣
創造量感

後加工
襯裏
貼邊
扣閤件
縫紉用品商店

總結
術語錶
參考書目
可用的資源
榜樣
緻謝和圖片來源

前言/序言

國際時尚設計叢書·服裝·時裝設計元素：結構與工藝 圖書簡介： 本書是“國際時尚設計叢書”的重要組成部分，專注於服裝設計領域中至關重要的兩個核心維度：結構（Construction）與工藝（Technique）。它並非一本單純的時尚史概述，也不是專注於某一特定風格流派的理論探討，而是深入到服裝製作的“骨架”與“血肉”之中，為設計師、製版師、工藝師以及所有熱衷於服裝製作的專業人士提供瞭一部詳盡、實用的技術手冊與設計指南。 本書旨在彌閤設計理念與實際製作之間的鴻溝。許多設計構想在紙麵上極具前瞻性，但在轉化為實體服裝時，卻因對結構受力、麵料特性、縫製技巧的理解不足而功虧一簣。本書正是針對這一痛點，係統地剖析瞭現代與經典服裝結構背後的科學原理，並詳細闡述瞭實現這些結構的精湛工藝。 第一部分：服裝結構學——形態與支撐的科學 結構是服裝的內在骨架，決定瞭服裝的輪廓、垂感和穿著舒適度。本部分將服裝結構視為一個動態的工程係統進行剖析。 一、基礎廓形與支撐係統解析： 人體工程學基礎與版型科學： 探討如何基於人體三維數據建立二維平麵圖紙，重點分析瞭省道、省位轉移、鬆量控製對最終廓形的影響。詳細介紹瞭經典版型（如公主綫、育剋、省道變化）如何塑造肩部、腰部和臀部的特定形態。 內在骨架的構建： 深入研究支撐結構，包括襯（Interlining）、襯墊（Padding）、襯裏（Lining）和骨架（Bonings）的作用。尤其針對西裝和禮服中的結構性支撐進行瞭拆解分析，例如羊毛襯在西裝駁頭中的塑形過程、魚骨的分布對緊身胸衣（Corset）的影響，以及現代輕質材料如何替代傳統硬襯。 立體剪裁的結構邏輯： 介紹瞭立體剪裁（Draping）的核心原理，即如何在人颱或假人模上直接創造結構，而非依賴平麵圖紙的推導。對比瞭平麵剪裁與立體剪裁在處理復雜弧綫、扭麯麵料時的結構差異和優勢。 二、麵料與結構的相互作用： 結構不是孤立存在的，它必須與麵料的物理特性緊密結閤。 張力與垂墜分析： 分析不同厚度、紋理、彈性的麵料（如重磅斜紋布、輕薄雪紡、針織麵料）在相同結構設定下的錶現差異。闡述瞭麵料的“經嚮/緯嚮/斜嚮”對結構穩定性的影響。 接縫處的應力點管理： 詳細講解瞭在結構關鍵部位（如腋下、胯部、肩峰）如何通過特殊的接縫處理（如滾邊、法式雙摺邊、包縫）來分散張力，防止結構變形和開裂。 第二部分：精湛工藝——細節與持久性的實現 工藝是將設計藍圖轉化為精美實體的具體操作流程。本部分強調“慢工齣細活”的價值，專注於提升服裝的耐用性、美觀度和奢華感。 一、關鍵縫製技藝的深度探索： 駁頭與領型的塑形工藝： 詳述西裝駁頭（Lapel）的“墊肩-襯布-滾邊-緝明綫”的層級製作過程，特彆是薩維爾街（Savile Row）傳統手工駁頭的“扣眼”與“捲邊”處理，如何保證駁頭在穿著後依然保持自然、挺括的麯綫。 開衩與口袋的結構化處理： 針對不同類型的口袋（貼袋、嵌綫袋、貼邊袋）的內部支撐技術，以及裙擺和袖口開衩的“包邊”和“暗摺”工藝，確保其在使用過程中不變形、不外翻。 復雜的收省與褶飾工藝： 探討精確的打褶（Pleating）技術，如百褶（Plissé）、箱褶（Box Pleats）的固定方法，以及在不同麵料上實現對稱、清晰的褶襇效果所需的熨燙與固定步驟。 二、裝飾性與功能性工藝的融閤： 本章超越瞭基本的縫閤，進入到為服裝增添價值的精細操作層麵。 手工刺綉與珠飾的底闆固定： 講解如何為精細的珠飾或重型刺綉設計閤適的底層結構（如網紗加固層），以及如何使用特定的針法（如法國結粒、鏈式針）來確保裝飾物不會脫落或拉扯麵料。 鑲嵌與拼接的視覺技巧： 深入分析鑲嵌（Inlay）、貼花（Appliqué）和拼布（Patchwork）的接縫處理，特彆關注如何處理不同厚度麵料的過渡，達到視覺上的平滑銜接，例如使用滾邊或倒針拼接技術。 扣眼與扣位的精密度： 詳細對比機綉扣眼與全手工鎖眼（Keyhole）的工藝要求，以及如何根據麵料的厚度選擇閤適的扣眼襯裏，確保扣眼邊緣的緊實和美觀。 總結與應用 本書的最終目標是培養設計者的結構思維和工藝敏感度。它不僅僅傳授“如何做”，更闡釋“為什麼這樣做”。通過對結構與工藝的深度剖析，讀者將能： 1. 優化設計初稿： 在設計階段就能預見到結構實現時的技術難點和麵料反應。 2. 提高製版精度： 更準確地計算和分配結構所需的鬆量和省道，減少打版返工。 3. 掌握高級定製標準： 理解並應用高端成衣和定製服裝所要求的精細工藝標準。 本書是連接“創意”與“成品”的橋梁，是每一位追求卓越服裝品質的專業人士案頭必備的實戰參考書。它將結構視為形式的邏輯，將工藝視為藝術的實踐。

評分☆☆☆☆☆

從一個更偏嚮創意管理和品牌敘事角度來看，這本書提供的“工藝深度”也是一種強大的品牌資産。在如今市場充斥著大量快速仿製品的背景下，真正有辨識度的設計往往根植於獨特的、難以復製的製作工藝。這本書詳盡地描述瞭那些“看不見”的精湛技藝，例如法式鎖邊、手工貼襯以及各種隱藏式支撐結構的搭建，這些都是構成高級定製（Haute Couture）靈魂的部分。我發現，理解瞭這些深層的製作邏輯，能讓我更好地與工廠和版師進行有效溝通，用更專業的語言去描述我腦海中那個模糊的“理想狀態”。它讓我意識到，當我們嚮客戶推銷一件設計時，不僅僅是在賣一個款式，更是在齣售一種對工藝的尊重和對細節的執著。這種底蘊，是任何營銷口號都無法替代的。

評分☆☆☆☆☆

我嘗試著將書中的某些理念應用到我正在進行的項目中——一個關於功能性戶外服裝的係列。傳統戶外服裝的工藝側重於防水和耐磨，但這本書引導我去思考，在滿足這些基礎需求之上，如何通過更巧妙的結構設計來優化活動中的人體工學和視覺美感。例如，書中關於“模塊化連接係統”的探討，雖然最初是針對時裝展示的，但我藉鑒瞭它的原理，重新設計瞭背包肩帶和夾剋之間的連接點，使其在保持牢固度的同時，能根據運動強度自動微調受力點，極大地提升瞭穿著的舒適度。這本書的價值在於其跨界的思維模式，它沒有將服裝設計局限在美學範疇內，而是將其視為一門結閤瞭材料科學、工程學和藝術的綜閤學科。閱讀它，就像是獲得瞭一套高級工具箱，讓你能以更精密的工具去打磨你的創作。

評分☆☆☆☆☆

這本關於服裝設計理論與實踐的書籍，真是一股清流，尤其是在當下這個快速迭代的時尚圈裏。我記得上次翻閱類似的專業書籍還是大學時代，那時的重點更多放在基礎的剪裁和版型上，但這本書的視角顯然更進階，它深入探討瞭“結構”與“工藝”這兩個看似枯燥實則決定成衣靈魂的要素。最讓我眼前一亮的是它對曆史案例的引用，比如如何從巴洛剋時期的復雜立體剪裁中提煉齣現代主義的極簡綫條，這種跨越時代的對話感，讓人在學習具體技巧的同時，也能體會到設計的深度和廣度。它沒有那種填鴨式的教學，而是用一種類似匠人精神的口吻，引導你去思考，為什麼這塊麵料會以這樣的方式被縫閤，為什麼這個結構能支撐起那樣的視覺效果。我個人特彆喜歡其中關於“可拆卸結構”的章節，那裏麵詳細分析瞭各種拉鏈、暗扣和隱藏式縫閤技術的應用，不僅僅停留在“怎麼做”，更解釋瞭“為什麼這麼做”在功能性與美觀性之間的權衡。對於一個正在摸索自己設計語言的設計師來說，這本書提供的不是食譜，而是烹飪的哲學，非常值得反復品讀。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我最大的感受是它極大地拓寬瞭我對“時裝元素”的理解。過去我總把元素簡單地理解為印花、顔色或者廓形，但這本書卻將“結構”提升到瞭與“風格”同等重要的地位，這一點非常具有啓發性。它沒有拘泥於當季的熱點，而是著眼於服裝作為三維藝術品的本質。我印象深刻的是關於“動態美學”的章節，書中通過大量剖麵圖和三維模型圖解，展示瞭不同麵料在人體運動時産生的褶皺和張力是如何被工藝精確控製的。舉個例子，書中對一件晚禮服裙擺的分析，不僅展示瞭襯裏和襯墊的層次堆疊，還科學地解釋瞭為何在特定角度下，光綫會在這些層次間産生夢幻般的光影效果。這已經超越瞭傳統的時裝製版範疇，更像是在研究光與影的雕塑藝術。對我來說，這是一本能讓人沉靜下來，重新審視自己工作流程的工具書，它讓我意識到，好的設計絕不是靈光乍現，而是無數精妙工藝的纍積與平衡。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和視覺呈現也值得稱贊，它的專業性體現在每一個細節裏，但又不失設計感。很多技術書籍的圖示往往晦澀難懂，讓人望而生畏，但這本書的插圖清晰、邏輯性強，即便是初學者也能通過那些精細的分解圖迅速抓住關鍵。我尤其欣賞作者在討論“麵料特性與結構適應性”時所采用的對比手法。比如，將高彈力針織麵料的加工流程與硬挺的斜紋布進行並列分析，清晰地指齣瞭不同材料在應對同一設計意圖時，工藝處理上的根本差異。這種對比不僅加深瞭記憶，更培養瞭我們根據材料特性來選擇最佳結構思維的能力。我曾為瞭一件大衣的領型反復修改瞭不下五次，就是因為沒有完全吃透麵料的“脾氣”，這本書提供的係統化知識，無疑能幫我少走很多彎路，讓設計構思能更順暢地轉化為實體。

評分☆☆☆☆☆

省道設計

評分☆☆☆☆☆

縫份整理

評分☆☆☆☆☆

獲國內外多傢服裝院校師生及專傢好評

評分☆☆☆☆☆

rtins）教研究生“c創新紙樣裁剪”課，還兼作硃利安·麥剋唐納德（Julien

評分☆☆☆☆☆

提高效益，亦可謂“教學相長”。

評分☆☆☆☆☆

②民主平等是指在學術麵前人人平等，在知識麵前人人平等。不因傢庭背景、地區差異而歧視，不因成績落後、學習睏難遭冷落。民主的核心是遵照大多數人的意誌而行事，教學民主的核心就是發展、提高多數人。可是總有人把眼睛盯在幾個尖子學生身上，有意無意地忽視多數學生的存在。“抓兩頭帶中間”就是典型的做法。但結果往往是抓“兩頭”變成抓“一頭”，“帶中間”變成“丟中間”。教學民主最好的體現是以能者為師，教學相長。信息時代的特徵，能者未必一定是教師，未必一定是“好”學生。在特定領域，特定環節上，有興趣占有知識高地的學生可以為同學“師”，甚至為教師“師”。在教學中發現不足，補充知識、改善教法、

評分☆☆☆☆☆

④關係和諧，纔能有輕鬆愉快；關係融洽，纔能夠民主平等。生生和諧、師生和諧、環境和諧、氛圍和諧，都需要教師的大度、風度與氣度。與同行斤斤計較，對學生寸步不讓，艱難有和諧的課堂。和諧的關鍵在

評分☆☆☆☆☆

男裝結構設計與縫製m工藝/普通高等教育“十一五”國傢級規劃教材·服裝工程技術類精品教n程

評分☆☆☆☆☆

￥27.00(7.5摺)