花开四季：美享一生的种花技巧 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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占家智，羊茜，王克明 著

图书标签:

• 种花
• 园艺
• 花卉养护
• 阳台种花
• 庭院绿化
• 植物栽培
• 生活美学
• 居家园艺
• 花艺
• 四季花卉

出版社： 科学技术文献出版社

ISBN：9787502371210

版次：1

商品编码：11088350

包装：平装

开本：16开

出版时间：2012-08-01

页数：122

内容简介

《花开四季——美享一生的种花技巧》除了简要介绍养花知识、养花准备、家庭养花技巧、花卉管理及病虫害防治等一般技术外，还选择八十余种适合家庭莳养的花卉，包括我国十大名花、观花花卉、观叶花卉、观果花卉和多肉植物，并对每种花卉的生长习性、栽培管理、繁殖及应用等实用技术做简要介绍，以期引领读者选择适合自己的花卉，并掌握良好的种养技巧，使家庭四季都有魅力芳香的花相伴。为了使读者能形象地识花、赏花、栽花，书内对所有介绍的花卉都配精美彩图，方便读者按图索骥，通过看图更好地掌握种花的技巧。

目录

Part 1 养花知
花的组成
花卉类型
家庭养花的作用
花卉的欣赏
赠花的礼仪

Part 2 看图养花
养花的准备
盆栽技巧
科学灌溉
家庭无土栽培
科学施肥

Part 3 十大名花种养
01.梅花
02.牡丹
03.菊花
04.兰花
05.月季
06.杜鹃
07.山茶花
08.荷花
09.桂花
10.水仙

Part 4 花卉种养
一、观花植物种养
01.仙客来
02.郁金香
03.秋海棠
04.矮牵牛
05.香雪球
06.八仙花
07.芍药
08.马蹄莲
09.耧斗菜
10.石竹
11.康乃馨
12.宝莲花
13.大丽菊
14.瓜叶菊
15.非洲菊
16.天人菊
17.金盏菊
18.观赏向日葵
19.风信子
20.君子兰
21.蝴蝶兰
22.大花蕙兰
23.兜兰
24.卡特兰
25.三色堇
26.长春花
27.长寿花
28.凤仙花
29.鸡冠花
30.藿香蓟
31.夜香树
32.鹤望兰
33.美人蕉
34.金鱼花
35.花烟草
36.曼陀罗花
37.虞美人
38.天竺葵
39.孔雀草
40.千日红
41.一枝黄花
42.夏堇
43.米兰
44.茉莉
二、观叶植物种养
45.姬凤梨
46.凤梨
47.一品红
48.富贵竹
49.果子蔓
50.铁兰
51.常春藤
52.旱伞草
53.景天
54.绿巨人
55.绿萝
56.苏铁
57.香龙血树
58.虎尾兰
59.吊兰
60.文竹
61.孔雀竹芋
62.袖珍椰子
63.彩叶草
64.一叶兰
三、多肉植物种养
65.令箭荷花
66.十二卷
67.水晶掌
68.观音莲
69.仙人掌
70.蟹爪兰川
71.芦荟
72.玉树
四、观果植物种养
73.五指茄
74.朱砂根
75.石榴
76.金橘
77.佛手
78.观赏辣椒

前言/序言

琉璃瓦下的光影变幻：宋代文人雅趣与审美风尚 一卷关于宋代文人精神世界、生活美学与艺术实践的深度探析。 本书旨在带领读者穿越千年时光，步入一个以精微、内敛、雅致著称的时代——宋代。我们不再聚焦于那些宏大的历史叙事或帝王将相的功过，而是将目光投向那些在市井烟火中构建自我精神疆域的文人士大夫。这是一部关于“如何生活得更美、更有情趣”的无声教科书，它通过对宋代文人日常器物、审美取向、社交活动及艺术创作的细致梳理，重构了一个立体的、可感知的宋代生活图景。 全书分为六个主要部分，层层递进，由宏观的时代精神过渡到具体的器物把玩，力求展现宋代文人“以诗为心，以器为友”的独特生活哲学。 --- 第一章：宋意的流淌——时代精神的内化与外显 本章探讨宋代文人士大夫阶层如何从唐代的豪迈奔放转向内敛沉思的审美基调。北宋的政治环境与程朱理学的兴起，催生了一种对“格物致知”的深刻追求，这种追求并非纯粹的学术探究，而是融入了日常审美的每一个细节。 从“气”到“理”： 分析了宋代哲学思想如何影响了绘画中的“留白”艺术和园林中的“借景”手法，强调一种克制与含蓄的美学规范。 雅集的形成与意义： 详细描述了宋代文人如何通过定期的集会（如“香会”、“书会”、“画会”）来巩固其身份认同和知识体系，这些集会不仅仅是社交，更是审美标准的互相砥砺。 “出世”与“入世”的张力： 探讨了在复杂的政治局势下，文人如何通过艺术和生活情趣来构建一个不受外界干扰的精神避难所，这是一种积极的退守而非消极的逃避。 --- 第二章：一器一世界——日常器物的审美革命 宋代被誉为中国生活美学的巅峰，其标志性成就之一在于对日常器物的极致推崇与形制革新。本章将重点考察那些从实用工具一跃成为艺术品的宋代器物。 瓷器的素雅之美： 深入剖析汝窑、官窑、哥窑、定窑、钧窑等五大名窑的烧制工艺与美学追求。重点阐述宋瓷为何偏爱素雅的单色釉，如雨过天青、粉青、牙白，以及这种素雅背后对“天然去雕饰”的推崇。详细对比描金、彩绘等不同装饰手法的取舍，揭示宋人对材质本色的尊重。 茶道的兴盛与茶具的演变： 茶道在宋代达到前所未有的高度，成为检验文人品味的试金石。探讨点茶、斗茶的流程，以及建盏（天目盏）在烧制过程中偶然形成的“曜变”之美，如何被文人视为一种“天人合一”的禅意体现。 文房清玩： 考察笔、墨、纸、砚的材质精选和陈设艺术。如何从一块不起眼的端砚中看出其“石品”的价值，以及对沉香、古铜、竹木等天然材料的偏爱，如何构建起一方一方充满个性的案头世界。 --- 第三章：咫尺山林——宋人的园林观念与空间哲学 宋代的私家园林不再是追求宏大叙事的皇家园林，而是文人寄托性灵、模拟自然的山水微缩景观。 “可游、可观、可居”： 分析宋代园林理论家（如周去非）的观点，阐述园林如何服务于文人的精神需求，强调空间的流动性与趣味性。 叠石理水的艺术： 深入探讨宋代园林中对太湖石的痴迷，以及如何通过巧妙的堆叠和流水布局，在有限的空间内创造出无限的山水意境。对“漏”、“透”、“瘦”、“皱”的石头品鉴标准进行详细解读。 窗景与框景： 论述宋人如何利用窗户、月洞门等建筑元素，将外部的自然景色“框选”入室内，使室内与室外环境形成对话，实现景物的借用与渗透。 --- 第四章：笔下的世界——绘画的写实与写意 宋代绘画在人物画和山水画领域均达到了历史的顶峰。本章将重点分析宋人绘画中“写真”精神的体现，以及文人画的萌芽与发展。 院体画的精微描摹： 分析徽宗朝“翰林图画院”的成就，尤其在花鸟画中，对动植物结构、光影变化的细致入微的观察与描绘，体现了“格物”的实践成果。 山水画的意境塑造： 考察范宽、郭熙等大师如何通过笔墨的浓淡干湿，表现山川的雄浑与气势，以及“高远、深远、平远”三种尺度的运用，如何引导观者进入画面的精神空间。 士人画的兴起： 对苏轼、米芾等文人画家进行个案分析，探讨他们如何从“技”的角度转向“意”的角度，强调绘画是抒发胸臆的媒介，而非纯粹的技巧展示。 --- 第五章：曲水流觞——诗词、音乐与生活的情趣连接 宋代文人的生活情趣是全方位的，诗词与音乐是他们表达情感、记录生活的主要方式。 宋词的精致： 分析宋词的格律之美，以及词牌的选择如何对应了特定的情感氛围。宋词中的闺怨、咏物、田园，都体现出一种细密入微的情感捕捉能力。 焚香与品茗的仪式感： 详细介绍宋代香料的种类、制香方法以及焚香的礼仪。探讨香在宋人心目中如何成为一种辅助冥想、净化心灵的媒介，以及茶事活动中蕴含的礼节规范。 乐器与雅集： 介绍古琴、琵琶等乐器在文人生活中的地位，分析宫廷与民间音乐的交融，以及音乐在文人雅集中的调剂作用。 --- 第六章：生活即艺术——宋代文人的衣食住行 本章将从最基础的衣食住行四个方面，还原宋代文人的日常细节，证明“美”并非高不可攀的艺术品，而是渗透在每一个生活决策中的哲学选择。 服饰的内敛： 分析宋代官员与士人的服饰色彩、形制的变化，强调其去繁就简，追求质地而非过度装饰的特点。 饮食的精细化： 探讨宋代烹饪技术的发展，如早期的点心、汤羹制作的精细化，以及对食材本味的追求，这与瓷器审美的同源性。 市井风情与审美下沉： 考察宋代繁荣的商业活动，如何使得高雅的审美趣味逐渐渗透到市民阶层，出现了“平民化的雅”现象，例如宋代漆器、铜镜等工艺品的普及。 结语： 本书的最终目的，是让读者理解宋代文人并非活在不食人间烟火的象牙塔中，他们的生活，正是将哲学思考、艺术修养与日常实践完美融合的结果。通过对这些细节的重现，我们得以窥见一种持久而优雅的生活方式的典范。

评分☆☆☆☆☆

这本厚厚的园艺指南简直是为我这种“绿手指新手”量身定制的！我以前买过好几本号称“入门必读”的书，结果里面充斥着太多我根本听不懂的专业术语，翻几页我就头大了。但这本完全不同，它的语言就像邻家经验丰富的老奶奶在手把手教你一样，亲切又实在。尤其让我印象深刻的是关于土壤改良那一章，它没有简单地甩出一堆化肥品牌的名称，而是深入浅出地解释了不同植物对酸碱度的偏好，还教了如何利用厨余垃圾自制有机堆肥，详细到连发酵的温度和湿度都有表格对照。我试着按照书里的方法给我的月季松了土，用了它推荐的自制营养液，不到两周，新冒出来的枝条就比以前粗壮结实了一大截，颜色都透着健康的光泽。这本书的图文排版也非常用心，那些步骤分解图拍得极清晰，哪怕是嫁接这种高难度技术，我看着图示也能大概摸清门道。对于我们这些渴望拥有一个漂亮花园，但又怕“种死一片”的城市居民来说，这本书提供的信心和实操指南，远比那些空泛的理论更有价值。我强烈推荐给所有刚开始接触园艺的朋友，它能帮你少走很多弯路。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到惊喜的是它对“植物美学和空间规划”的探讨。很多园艺书都集中在技术层面，如何让植物活得好，但很少有能教你如何让植物“美得有品位”。《花开四季》在这方面提供了许多启发性的建议。它不仅仅是教你种花，更是在教你如何“设计”你的花园。书中花了大量篇幅讲解色彩搭配的和谐性、不同高度植物的层次感布局，以及如何利用容器和垂直空间来最大化观赏效果。我尤其喜欢它推荐的“季节性主题花境”构建法，作者详细规划了从早春到深秋，不同时间点都有主打花卉的点缀，确保花园的视觉焦点不会中断。我根据书中的一个“蓝色系夏日庭院”方案进行了小范围的改造，搭配了不同叶形和花序形态的植物，效果出乎意料地和谐且富有层次感。这本书让我从一个单纯的“养花人”转变成了一个小小的“园艺景观设计师”，极大地提升了我对户外生活空间的审美追求。

评分☆☆☆☆☆

我特别欣赏这本书在“地域性差异化种植”方面所下的苦功。我居住在北方干燥寒冷的地区，很多网上的养花秘诀都是针对南方湿润气候的，导致我屡次失败。这本书中有一个专门的章节讨论了如何针对不同气候区（如干燥大陆性气候、海洋性气候等）调整浇水频率、光照管理和冬季防冻措施。作者列举了大量他自己或同行在不同地区成功案例的数据对比，这比空泛地强调“因地制宜”要具体得多。例如，书中提到在常年缺水的地区，如何通过增加地表的覆盖物（Mulch）来有效保持土壤水分和调节地温，并给出了不同覆盖材料的保水效率排名。这种深入到具体地理条件的指导，让我感觉作者真的理解了不同读者可能面临的实际困难。它真正做到了“授人以渔”，让我学会了如何根据我小院的实际情况来制定我的种植策略，而不是盲目照搬书本上的标准流程。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计和内容编排简直是艺术品级别的享受。我是一个非常注重阅读体验的人，如果一本书拿在手里感觉粗糙或者排版混乱，我可能看两页就放下了。但《花开四季》的纸张质感非常高级，那种略带哑光的触感，使得上面的高清彩图油然而生一种立体感。这些图片绝非泛泛的植物照片，它们更像是博物学插画，色彩饱和度高，细节锐利到连花瓣上的绒毛纹理都能清晰可见。更值得称赞的是，它的章节划分逻辑非常清晰，如果你是想查找特定季节的养护重点，可以直接跳到对应章节，检索效率极高。而如果你想学习一门新技术，比如如何制作一个微景观生态瓶，它会提供从容器选择、底层排水层铺设到植物群落搭配的完整流程图。这种兼顾美观与实用性的设计，让我在阅读时感到身心愉悦，仿佛每一次翻页都是在欣赏一本精美的画册，而不是在啃一本枯燥的工具书。对于我这种“颜值即正义”的读者来说，光是把它放在书架上，都能提升整个房间的格调。

评分☆☆☆☆☆

我是一个资深的花卉爱好者，说实话，市面上大部分的“技巧大全”我都会扫一眼，但很少有能让我眼前一亮的。这本书的独特之处在于它对于“生命周期管理”的关注达到了近乎苛刻的细致程度。它不仅仅停留在如何让花开得好看，而是深入探讨了植物在不同季节的生理需求变化。比如，关于冬季休眠的管理，很多书只会说“少浇水”，但这本却详细区分了温带球根植物、热带观叶植物以及耐寒灌木在零度以下的不同保温措施，甚至连如何根据当地的极端低温预警来调整室内环境都有表格说明。我个人对兰花的养护特别感兴趣，这本书里关于蝴蝶兰的“仿自然环境培养法”简直是颠覆了我过去对空调房养兰的认知。作者似乎有着多年一线养护经验，他对病虫害的鉴别和处理，也完全避开了强效农药，而是推荐了一系列基于生态平衡的物理和生物防治方法，既安全又有效。读完这本书，我感觉自己的园艺知识体系一下子得到了极大的提升和完善，不再是零散的经验碎片，而是一个有机的整体。

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书皮脏

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还行

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是彩页，给妈妈买的，不错

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