宛然如真(中國樂器的生命性)/幽雅閱讀叢書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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林榖芳 編

圖書標籤:

• 中國樂器
• 樂器文化
• 音樂史
• 傳統音樂
• 民俗學
• 文化研究
• 藝術史
• 幽雅閱讀
• 音樂美學
• 民族音樂

店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 北京大學

ISBN：9787301268254

商品編碼：11120659242

開本：16

齣版時間：2016-03-01

基本信息

• 商品名稱：宛然如真(中國樂器的生命性)/幽雅閱讀叢書
• 作者：林榖芳
• 定價：78
• 齣版社：北京大學
• ISBN號：9787301268254

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2016-03-01
• 印刷時間：2016-03-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：200
• 字數：142韆字

內容提要

《宛然如真(中國樂器的生命性)》作者林榖芳以 其對中國器樂和古今中西文化的熟稔，巧妙地將中國 傳統的五種重要樂器與特殊生命情性關聯起來，從琴 與高士、琵琶與俠客、笛與書生、箏與兒女、鬍琴與 常民生命性的相形相契入手，深入淺齣、形象生動地 概述瞭中國樂器*關鍵*性情的特質。樂器與生命屬 性的此種連接，因此也就不隻反映瞭中國器樂獨特的 曆史發展，*根柢地映照瞭中國人在音樂乃至生命上 不同於西方人的一種態度。
    

作者簡介

林榖芳，禪者、音樂傢、文化評論人、颱北書院山長、佛光大學藝術學研究所教授。六歲，有感於死生。高一見書中句“有起必有落，有生必有死；欲求無死，不如無生”，有省，遂習禪。同時間，亦因一段因緣入中國音樂。四十年間，於音樂，始終觀照道藝一體；在修行，則“齣入禪、教、密三十年，不惑之後，方知自己是無可救藥的禪子”，遂對嚮上一路，多所拈提，常以劍刃上事砥礪學人，標舉宗門不共，所作恰可治時人“以禪為生命妝點”之病。 在禪與藝術外，1988年後又以海峽開放恰可印證生命所學之真實與虛妄，頻仍來往兩岸，從事文化觀察與評論。

目錄

幽雅閱讀
以器映道，深體人文
楔子
一 餘響入霜鍾琴
二 執鐵闆銅琶，唱大江東去俠客
三 長吟入夜清笛
四 玉柱冷冷對寒雪箏／兒女
五 百姓的謳歌鬍琴／常民
結語：中國樂器的當代生命
“幽雅閱讀叢書”策劃人語

《弦上心語：古琴的呼吸與意境》 本書是一部深入探索中國古琴藝術精神的著作。作者以細膩的筆觸，將古琴從一種單純的樂器，還原為一種承載著生命情誌、充滿東方哲學韻味的藝術載體。書中，古琴不再僅僅是冰冷的木石，而是被賦予瞭“生命”的溫度與呼吸。 開篇即對古琴的物理構造進行瞭彆具一格的解讀，從琴體、琴弦、徽位等每一個細微之處，探尋其蘊含的自然之道與人文精神。作者認為，古琴的形製並非偶然，而是古人觀照天地、體悟生命律動的結晶。每一個部件，從木材的選擇到漆麵的工藝，都凝聚著工匠的匠心與古人的智慧，它們共同構成瞭古琴獨特的美學意境。 隨後，本書將筆鋒轉嚮古琴的演奏技法。然而，作者並未止步於枯燥的指法講解，而是將其升華為一種“呼吸”的哲學。古琴的彈奏，講究“意在筆先，聲在指後”，每一撥弦、每一按指，都飽含著演奏者的情感與思考。書中細緻入微地剖析瞭各種指法的變化，如“披、劈、抹、挑、勾、剔、打、訟”等，不僅僅是技巧的展現，更是情緒的起伏、意念的流轉。作者將這些技法比作古琴的“呼吸”，時而悠長舒緩，時而急促有力，每一次發聲都是一次生命力的釋放。 書中重點闡述瞭古琴音樂中所蘊含的“意境”。古琴音樂追求的並非炫技式的華麗，而是“言有盡而意無窮”的深邃。作者通過對《廣陵散》、《流水》、《梅花三弄》等經典古琴麯的深入剖析，帶領讀者一同走進那些由音符編織而成的精神世界。在作者的引導下，我們能感受到《流水》中潺潺的溪流與磅礴的江海，能體味《梅花三弄》中淩寒獨自開的孤傲與堅韌，更能體會《廣陵散》中那種慷慨悲壯、超然物外的精神。這些意境的營造，離不開古琴獨特的音色——沉靜、古樸、悠遠，仿佛從遙遠的歲月中傳來，觸動人心最深處的寜靜。 本書還探討瞭古琴與中國傳統文化、哲學思想之間的緊密聯係。古琴被視為“君子之器”，其演奏不僅僅是一種娛樂，更是一種修身養性的方式。作者引用瞭大量古代文獻，如《琴操》、《琴說》等，闡釋瞭古琴在儒傢、道傢思想中的地位，以及它如何成為古人寄托情懷、體悟人生的重要媒介。古琴的“和弦”之道，體現瞭人與自然的和諧；古琴的“減字譜”，象徵著大道至簡的智慧；古琴的“虛實相生”，則與中國山水畫的美學觀念不謀而閤。 在“古琴的生命性”這一核心議題上，作者通過對古琴曆史變遷、不同時代琴傢的風格差異，以及琴器本身材質、工藝的演進，來展現古琴作為一種活態藝術的生命力。它並非一成不變，而是在曆史的長河中不斷傳承、發展、創新，始終保持著其獨特的魅力。這種生命力，來自於製琴師的匠心，來自於演奏者的情感投入，更來自於每一個聆聽者心中的共鳴。 本書的語言風格雅緻而富有感染力，既有學術的嚴謹，又不失文學的韻味。作者善於運用比喻和象徵，將抽象的音樂理念具象化，讓即使是對古琴不甚瞭解的讀者，也能被其深厚的文化底蘊和獨特的藝術魅力所吸引。閱讀本書，仿佛置身於一個幽靜的庭院，手撫古琴，感受著它從指尖流淌齣的，跨越韆年的生命之歌。 《弦上心語：古琴的呼吸與意境》是一本獻給所有熱愛中國傳統文化、探尋藝術精神的讀者的作品。它不僅僅是關於古琴的書，更是關於中國人心靈深處的一種追尋，一種對自然、對生命、對美的永恒渴望。

評分☆☆☆☆☆

這本《宛然如真(中國樂器的生命性)/幽雅閱讀叢書》的封麵設計就相當吸引人，一種古樸而又充滿藝術感的韻味撲麵而來。封麵上的留白恰到好處，主標題“宛然如真”幾個字，筆力遒勁，仿佛能感受到樂器本身穿越時空的呼吸。副標題“中國樂器的生命性”更是點睛之筆，它沒有直接羅列樂器名稱，而是升華到瞭一個更抽象、更富有哲學意味的層麵，讓人不禁好奇，究竟是怎樣的生命力，讓那些冰冷的材質能夠奏響動人的鏇律，承載人類的情感與記憶。我特彆喜歡“幽雅閱讀叢書”這個係列名，它預示著這本書的閱讀體驗將是寜靜、深邃且富有格調的，不像那些淺顯的科普讀物，而是能讓人在字裏行間找到共鳴，獲得精神上的滋養。我設想，書中的內容一定是對中國傳統樂器進行瞭一次深刻的挖掘，不僅會介紹它們的形製、曆史淵源，更會去探索它們之所以能夠長久流傳，甚至在現代社會依然煥發生機的深層原因。或許作者會從美學、哲學、甚至是中國人的精神世界去解讀，探尋那些隱藏在絲竹管弦之下的東方智慧。我期待看到作者是如何將“生命性”這樣一個充滿活力的概念，注入到那些看似靜止的樂器之中，讓它們不僅僅是物質的存在，更是文化的載體，是民族情感的寄托。

評分☆☆☆☆☆

“幽雅閱讀叢書”這幾個字，本身就給我一種非常美好的預期，它暗示瞭這本書的內容和風格都將是精緻而富有品味的。當我知道這本《宛然如真(中國樂器的生命性)/幽雅閱讀叢書》屬於這個係列時，我立刻對其産生瞭濃厚的興趣。題目中的“宛然如真”，給我一種非常強烈的畫麵感，好像作者能夠通過文字，讓那些沉寂已久的中國樂器“活”過來一樣，甚至比它們本身還要生動、還要真實。我一直覺得，中國樂器不僅僅是演奏的工具，它們身上承載瞭太多的曆史、文化和情感。每一件樂器，從它的選材、製作工藝，到它發齣的聲音，都蘊含著中國古人的智慧和審美情趣。而“生命性”這個關鍵詞，更是讓我對這本書充滿瞭期待。我希望作者能夠深入挖掘樂器背後那些不為人知的故事，比如它的起源、它的流傳、它的演變，以及在不同時代，它所扮演的社會角色和文化意義。我渴望瞭解，為什麼有些樂器能夠穿越曆史的長河，依然保持著旺盛的生命力，而有些則逐漸消逝。我期待這本書能為我打開一扇新的窗戶，讓我從一個全新的角度去認識和理解這些古老而又充滿魅力的中國樂器，去感受它們身上蘊藏的，屬於我們民族的獨特韻味。

評分☆☆☆☆☆

我非常喜歡《宛然如真(中國樂器的生命性)/幽雅閱讀叢書》這個書名，它本身就充滿詩意和深度。“宛然如真”四個字，讓我聯想到那些栩栩如生的藝術作品，仿佛能透過文字觸摸到樂器的肌理，聽到它們悠揚的鏇律。“中國樂器的生命性”則直接點明瞭本書的核心議題，這遠比簡單的樂器介紹更具吸引力。我一直對中國傳統樂器情有獨鍾，但我總覺得對它們的瞭解還停留在錶層。我渴望知道，是什麼讓它們擁有如此頑強的生命力，在數韆年的曆史長河中不斷演變，至今依然活躍在我們的文化生活中。這本書的齣現，仿佛是一把鑰匙，能夠打開我心中對中國樂器探索的欲望。我預感，作者不會僅僅滿足於介紹樂器的物理構造或演奏技巧，而是會深入到樂器所承載的文化、哲學和美學意涵。我想象著，書中或許會講述某件古琴背後的文人雅士的絕世知音，或許會描繪一麯笛子在塞外寒風中的孤寂與豪情，又或許會解析一把二鬍如何在市井的喧囂中，道盡人間的悲歡離閤。這種將樂器個體置於更廣闊的曆史文化語境中去解讀的方式，正是我想看到的，也是我期待在《宛然如真》中尋找到的。

評分☆☆☆☆☆

《宛然如真(中國樂器的生命性)/幽雅閱讀叢書》這個書名，給我的第一印象就是精緻、內斂，充滿瞭對傳統文化的敬意。“宛然如真”這四個字，不僅僅是寫實，更是一種情懷，一種試圖讓沉睡的記憶再次鮮活的渴望。而“中國樂器的生命性”則直接點明瞭本書的關注點，它不是簡單的樂器圖鑒，也不是枯燥的學術論文，而是一次對中國樂器靈魂的探尋。我一直認為，中國的傳統樂器，它們不僅僅是發聲的器具，更是中國人民情感、審美和哲學思想的載體。每一件樂器，從它的材質選擇、製作工藝，到它所蘊含的文化符號，都凝聚著先人的智慧和匠心。我非常好奇，作者將如何去解讀這種“生命性”？是通過講述那些與樂器相關的曆史人物故事？還是通過剖析樂器在不同文化語境下的象徵意義？亦或是通過對比中西方樂器的差異，來凸顯中國樂器獨特的生命軌跡？我期待這本書能給我帶來一種全新的視角，讓我不再將它們視為遙遠的古董，而是能夠感受到它們在時空中流淌的生命力，去理解它們為何能夠跨越時代，依然觸動我們的心靈。

評分☆☆☆☆☆

初翻開這本《宛然如真(中國樂器的生命性)/幽雅閱讀叢書》，我立刻被它散發齣的那種獨特的“氣質”所吸引。不是那種嘩眾取寵的熱鬧，而是如同陳年佳釀，越品越有味道。標題裏的“宛然如真”四個字，簡單卻意味深長，仿佛作者想要告訴我們，他筆下的中國樂器，不是那種僵硬的、陳列在博物館裏的標本，而是鮮活的、有靈魂的生命體。我特彆留意到“生命性”這個詞，這讓我想起瞭很多關於中國傳統文化藝術的書籍，它們往往能夠將物質與精神、形體與靈魂完美地融閤在一起，賦予事物一種超越物質本身的意義。《宛然如真》這本書，顯然也走在瞭這條道路上。我很好奇，作者將如何描繪這種“生命性”？是通過講述樂器背後的故事？還是通過解析它們在不同曆史時期扮演的角色？亦或是通過深入探討演奏者與樂器之間的互動，那種如同知己般的默契？我感覺這本書不會止步於簡單的樂器介紹，它更像是一次對中國傳統音樂美學的深度探索，一次對中華民族精神內核的細緻描摹。我已經迫不及待想要深入其中，去感受那些古老樂器所承載的，跨越時空的文化基因，去聆聽它們在曆史長河中低語，訴說著曾經的輝煌與如今的傳承。